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Elton John

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Sir Elton John

Elton John en julio de 2008
La información de antecedentes
Nombre de nacimiento Reginald Kenneth Dwight
Géneros Rock, glam rock, soft rock, R & B , pop rock
Ocupaciones Músico, cantante y compositora, productora musical
Instrumentos Vocals, piano, teclados
Años activos 1964-presente
Etiquetas DJM, Uni, MCA, Geffen, Rocket / Isla, Universal, Interscope, Mercurio, UMG
Actos asociados Bernie Taupin, Tim Rice
John Lennon , Kiki Dee, Billy Joel, George Michael, Eminem
Sitio web eltonjohn.com

Sir Elton Hercules John, CBE (nacido como Reginald Kenneth Dwight, el 25 marzo de 1947) es un Inglés cantautor, compositor y pianista. Ha trabajado con su compañero de composición Bernie Taupin desde 1967; que han colaborado en más de 30 álbumes hasta la fecha.

En su carrera de cuatro décadas John ha vendido más de 250 millones de discos, haciendo de él uno de los más artistas de éxito de todos los tiempos. Su sencillo " Candle in the Wind 1997 "ha vendido más de 33 millones de copias en todo el mundo, y es el single más vendido en La historia de Billboard. Cuenta con más de 50 Top 40 hits, incluyendo siete álbumes No. 1 de Estados Unidos consecutivos, 56 Top 40 singles, 16 Top 10, No. 2 cuatro hits, y nueve No. 1 resultados. Ha ganado seis Premios Grammy, un premio de la Academia , un Globo de Oro y un Premio Tony. En 2004, la revista Rolling Stone lo clasificó número 49 en su lista de los 100 artistas más grandes de todos los tiempos.

John fue incluido en el Rock and Roll Hall de la Fama en 1994. Ha estado muy involucrado en la lucha contra el SIDA desde finales de 1980, y fue nombrado caballero en 1998. Él entró en una asociación civil David Furnish, el 21 de diciembre de 2005 y sigue siendo un campeón para Movimientos sociales LGBT. En 2008, la revista Billboard lo ubicó como el más exitoso artista solista masculino en " El Billboard Hot 100 All-Time Top Artists "(tercero en la general, sólo por detrás de The Beatles y Madonna ).

Biografía y carrera

Primeros años de vida

Juan nació Reginald Kenneth Dwight, el 25 de marzo de 1947, el hijo mayor de Stanley y único hijo de Sheila Eileen (née Harris) Dwight y se crió en Pinner, Middlesex en un casa del consejo de sus abuelos maternos. Sus padres no se casan hasta que tenía 6 años de edad, cuando la familia se mudó a una casa adosada cerca. Fue educado en Pinner Madera Junior School, Reddiford escolar Pinner Condado Grammar School, hasta los 17 años, cuando se fue justo antes de su A los exámenes de nivel para seguir una carrera en la industria de la música.

Cuando Juan comenzó a considerar seriamente una carrera en la música, su padre, quien se desempeñó como Teniente de vuelo en la Fuerza Aérea Real , trató de dirigir hacia una carrera más convencional, como la banca. John ha declarado que sus trajes de escena salvaje y actuaciones eran su manera de dejar ir después de una infancia tan restrictiva. Ambos padres de Juan se inclinaban musicalmente, su padre había sido un trompetista con el Bob Millar Band, una gran banda semi-profesional que jugó en los bailes militares. Los Dwights eran compradores de discos afilados, exponiendo Juan, a las cantantes y músicos populares de la época, y John recuerda ser enganchado de inmediato en el rock and roll cuando su madre trajo registros caseros por Elvis Presley y Bill Haley y sus cometas en 1956.

John comenzó a tocar el piano a la edad de 3, y dentro de un año, su madre le oyó escoger Winifred Atwell del "Vals del patinador" de oído. Después de realizar en las fiestas y reuniones familiares, a la edad de 7 tomó clases de piano formales. Mostró aptitudes musicales en la escuela, incluyendo la capacidad de componer melodías y obtuvo cierta notoriedad jugando como Jerry Lee Lewis en funciones escolares. A la edad de 11 años, ganó una beca inferior a la de Royal Academy of Music. De acuerdo con uno de sus instructores, John jugó rápidamente hacia atrás, como un "disco de gramófono", una pieza de cuatro páginas por Handel que escuchó por primera vez.

Para los próximos cinco años asistió a clases de los sábados en la Academia en el centro de Londres, y ha indicado que él disfrutaba jugando Chopin y Bach y cantando en el coro durante clases de los sábados, pero que no era otra cosa que un estudiante clásico diligente. "Yo como que molestaba ir a la Academia", dice. "Yo era uno de esos niños que podrían casi salirse sin practicar y todavía pasar, raspar a través de los grados." Incluso afirma que a veces faltaba a clases y simplemente pasear en el tubo . Sin embargo, varios instructores han testificado que él era un "estudiante modelo", y durante los últimos años que estaba tomando lecciones de un tutor privado, además de sus clases en la Academia.

La madre de Juan, aunque también estricta con su hijo, fue más vivaz que su marido, y algo así como un espíritu libre. Con Stanley Dwight desinteresado en su hijo y, a menudo ausente físicamente, John fue criado principalmente por su madre y su abuela materna. Cuando su padre estaba en casa, los Dwights tendría terribles argumentos que afligieron mucho su hijo. John tenía 15 años cuando se divorciaron. Su madre se casó con un pintor local, Fred Farebrother, un padrastro de cuidado y apoyo que Juan se refiere cariñosamente como "Derf", su nombre de pila a la inversa. Se mudaron a No. 1A piso en un edificio de apartamentos de ocho unidades llamado Frome Corte, no muy lejos de las dos casas anteriores. Fue allí que Juan escribiría las canciones que lanzaría su carrera como estrella de rock; viviría allí hasta que tuvo cuatro álbumes simultáneamente en el American Top 40.

Bar pianista compositor personal (1962-1969)

A la edad de 15 años, con la ayuda de su madre y su padrastro, Reginald Dwight se convirtió en un pianista de fin de semana en un pub cercano, el Northwood Hills Hotel, jugando jueves a domingos por la noche para EUR 35 por semana y consejos. Conocido simplemente como "Reggie", jugó una serie de estándares populares, incluyendo canciones de Jim Reeves y Ray Charles, así como canciones que había escrito él mismo. Una temporada con un grupo de corta vida llamada los Corvettes completaron su tiempo.

En 1964, Dwight y sus amigos formaron una banda llamada Bluesology. De día, hacía mandados para una editorial de música; dividió sus noches entre conciertos en solitario en un bar de hotel de Londres y trabajar con Bluesology. A mediados de la década de 1960, Bluesology retrocedía gira americana soul y R & B músicos como Los Isley Brothers, Major Lance, Billy Stewart, Doris Troy y Patti LaBelle y Los Bluebelles. En 1966, la banda se convirtió en músico Teloneros de Long John Baldry y jugó 16 veces en El Marquee Club.

Después de no audiciones vocalista de King Crimson y Gentle Giant, Dwight contestó a un anuncio en el New Musical Express colocado por Ray Williams, entonces la A & R gerente para Liberty Records. En su primera reunión, Williams dio Dwight una pila de letras escritas por Bernie Taupin, que había respondido el mismo anuncio. Dwight escribió la música para las letras, y luego la envió a Taupin, comenzando una asociación que aún continúa. En 1967, lo que se convertiría en la primera canción de Elton John / Bernie Taupin, "Scarecrow", fue grabado; cuando los dos se reunieron por primera vez, seis meses más tarde, Dwight iba por el nombre de "Elton John", en homenaje al saxofonista Bluesology Elton Dean y Long John Baldry.

El equipo de John y Taupin se unió Dick James DJM Records como compositores de personal en 1968, y durante los dos años siguientes materiales escribió para varios artistas, como Roger Cook y Lulu. Taupin escribiría un lote de letras en menos de una hora y darle a John, que escribiría música para ellos en media hora, ya que dispone de la letra si no podía llegar a nada rápidamente. Durante dos años, escribieron melodías fáciles de escucha para James para vender a los cantantes. Su producción temprana incluyó un contendiente para el ingreso de Gran Bretaña para el Festival de Eurovisión en 1969, para Lulu, llamado "Can not Go On (Living Without You)". Vino sexto de seis canciones. En 1969, John también proporcionó piano para Roger Hodgson en su primera grabación musical jamás.

Durante este período, John también fue músico de sesión para otros artistas, entre ellos tocando el piano en The Hollies '" Él no es pesado, él es mi hermano "y cantando coros para El Andamios.

Álbum debut de Goodbye Yellow Brick Road (1969-1973)

Por consejo de editor musical Steve Brown, John y Taupin comenzaron a escribir canciones más complejas de John para grabar DJM. El primero fue el single "He estado Loving You" (1968), producido por Caleb Quaye, ex guitarrista Bluesology. En 1969, con Quaye, el baterista Roger Papa, y bajista Tony Murray, John grabó otro single, " Señora Samantha ", y un álbum, Empty Sky.

Para su siguiente álbum, Elton John, John y Taupin alistaron Gus Dudgeon como productor y Paul Buckmaster como arreglista musical. Elton John fue lanzado en abril de 1970, relativa a DJM Records / Pye Records en el Reino Unido y Uni Records en los EE.UU., y estableció la fórmula para álbumes posteriores; rockeros gospel chorded y baladas conmovedoras. El primer sencillo del álbum, " Border Canción ", realizado en el Cima 100, alcanzando el número 92. El segundo sencillo " Your Song "hizo los EE.UU. Top Ten, alcanzando el número ocho y convertirse de John primer single de éxito como cantante. El álbum pronto se convirtió en su primer álbum de éxito, alcanzando el número cuatro en la Billboard 200 chart álbum.

Con el respaldo de ex El baterista Spencer Davis Group Nigel Olsson y el bajista Dee Murray, primer concierto americano de John tuvo lugar en El trovador en Los Ángeles en agosto de 1970, y fue un éxito.

El álbum conceptual Tumbleweed Connection fue lanzado en octubre de 1970, y alcanzó el Top Ten en el Billboard 200. El álbum en vivo 17-11-70 (17.11.70 en los EE.UU.) fue grabado en un show en vivo transmitido de A & R de Estudios sobre WABC-FM en la ciudad de Nueva York. Las ventas del álbum en vivo fueron fuertemente golpeados en los EE.UU. cuando una costa este contrabandista lanzó el rendimiento varias semanas antes de que el álbum oficial, incluyendo los 60 minutos de la Aircast, no sólo a los 40 minutos seleccionados por Dick James Música.

Elton John en el Musikhalle Hamburgo marzo 1972

John y Taupin escribieron entonces la banda sonora de la película oscura Amigos y luego el álbum Madman Across the Water, este último alcanzando el Top Ten y la producción de la exitosa " Levon ", mientras que la banda sonora produjo los éxitos" Amigos ". En 1972, Davey Johnstone se unió a la banda de Elton John en guitarra y coros. La banda lanzó Honky Chateau, que se convirtió en primer estadounidense número 1 álbum de John, de pasar cinco semanas en la cima de las listas y el desove de los singles de éxito " Rocket Man (creo que va a ser un largo, largo tiempo) "(que a menudo se compara con David Bowie " Space Oddity ") y" Honky Cat ".

El álbum pop Do not Shoot Me estoy Sólo el pianista salió al comienzo de 1973, y produjo los éxitos " Crocodile Rock "y" Daniel ", el primero se convirtió en su primer EE.UU. Billboard Hot 100 número uno. Tanto el álbum como " Crocodile Rock "fueron el primer álbum y single, respectivamente, en la consolidada MCA Records Label en los EE.UU., en sustitución de otras etiquetas de MCA incluyendo Uni.

Goodbye Yellow Brick Road ganó elogios de la crítica inmediata y encabezó las listas en ambos lados del Atlántico, permaneciendo en el número 1 durante dos meses. Asimismo, se estableció temporalmente a Juan como un estrella glam rock. Contenía el número 1 hit " Bennie and the Jets ", junto con el popular y elogió" Goodbye Yellow Brick Road "," Candle in the Wind "," Bien de Noche de Extinción "," Funeral For A Friend / Love Lies Bleeding "y" Grey Seal "(originalmente grabado y lanzado en 1970 como el lado B en el Reino Unido sólo single," Rock and Roll Madonna "). También hay un VHS y DVD como parte de la Serie Classic Albums, discutiendo la realización, grabación, y la popularidad de "Goodbye Yellow Brick Road", a través de conciertos y vídeo doméstico metraje incluyendo entrevistas.

Registros Rocket a 21 a los 33 (1974-1979)

John formó su propio sello distribuido-MCA Registros Rocket y firmaron los actos a que - en particular Neil Sedaka ("Bad Blood", en la que cantó coros) y Kiki Dee - en la que tomó un interés personal. En lugar de liberar a sus propios registros de Rocket, optó por $ 8 millones de dólares ofrecida por MCA. Cuando se firmó el contrato en 1974, según los informes MCA sacó una póliza de seguro de $ 25 millones en la vida de Juan.

En 1974 una colaboración con John Lennon tuvo lugar, dando lugar a Elton John que cubre los Beatles " Lucy en el cielo con diamantes "y de Lennon" Un día a la vez ", y, a cambio de Elton John y la banda se presentarán en Lennon" Lo que le consigue a través de la noche ". En lo que sería la última presentación en vivo de Lennon, la pareja lleva a cabo estos dos golpes del número 1 junto con los Beatles clásico" I Saw Her Standing There "en Madison Square Garden. Lennon hizo la aparición en el escenario poco común para mantener la promesa que hizo que iba a aparecer en el escenario con Elton si "Cualquier cosa le consigue Thru The Night" se convirtió en un número 1 individual.

Caribou fue lanzado en 1974, y aunque alcanzó el número 1, que fue ampliamente considerado un álbum de menor calidad. Según se informa grabado en apenas dos semanas entre presentaciones en vivo, ofreció " La perra está detrás "y la versatilidad de Juan en canciones orquestales con" Do not Let The Sun Go Down On Me ".

Pete Townshend de The Who pidió a Juan que interpretar a un personaje llamado el "Lad Local" en la película de la ópera rock Tommy, y para llevar a cabo una canción llamada " Pinball Wizard ". Sobre la base de acordes de la energía, la versión de Juan se registró y se utilizan para el estreno de la película en 1975 y el single salió en 1976 (1975 en los EE.UU.). La canción llegó al número 7 en Inglaterra. Posteriormente Bally lanzó una máquina de pinball "Captain Fantastic" ofrece un ejemplo de Juan en su disfraz película.

Elton John tocando en vivo en 1975

En el 1975 álbum autobiográfico Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy, John reveló su personalidad previamente ambigua, con letras de Taupin describiendo sus primeros días como luchando compositores y músicos en Londres. Las letras y libreto foto adjunta se infunden con un sentido específico de lugar y tiempo que en otro caso raro en la música de John. " Alguien me salvó la vida Tonight "fue el single de éxito de este álbum y capturó un punto de inflexión a principios de la vida de Juan.

El lanzamiento del álbum marcó el final de la Elton John Band, como un infeliz y con exceso de trabajo John desestimó Olsson y Murray, dos personas que habían contribuido mucho del sonido característico de la banda y que había ayudado a construir sus seguidores en vivo desde el principio. Se retuvieron Johnstone y Ray Cooper, Quaye y Roger Papa devueltos, y el nuevo bajista fue Kenny Passarelli; esta sección rítmica proporcionó un ritmo de fondo pesado-que suena. James Newton-Howard se unió a organizar en el estudio y al tocar el teclado. John presentó la alineación ante una multitud de 75.000 en Londres Estadio de Wembley .

Rock-orientado Roca de los Westies entró en la lista de álbumes de Estados Unidos en el número 1 como el Capitán Fantástico, una hazaña nunca antes alcanzado. Etapa guardarropa de Elton John incluye ahora avestruz plumas, $ 5.000 espectáculos que escriben su nombre en luces, y vestirse como el Estatua de la Libertad, el Pato Donald , o Mozart entre otros en sus conciertos.

Para celebrar cinco años desde que apareció por primera vez en el lugar, en 1975 John jugó un de dos noches, cuatro espectáculo stand en El trovador. Con asientos limitados a menos de 500 por espectáculo, la oportunidad de comprar boletos fue determinada por una lotería postal, con cada ganador permitió dos boletos. Todos los que asistieron a las actuaciones recibieron un "anuario" de tapa dura de la historia de la banda. Ese año también tocó el piano en Kevin Ayers Dulce Impostor, y fue uno de los primeros y pocos artistas blancos para aparecer en la serie musical negro Soul Train en la televisión estadounidense.

En 1976, el álbum en vivo Aquí y allí en mayo, entonces la Azul Mueve álbum en octubre, que contenía el sencillo " Lo sentimos parece ser la palabra más difícil ", fueron puestos en libertad. Su mayor éxito en 1976 fue la" Do not Go Breaking My Heart ", un dueto con Kiki Dee que encabezó las listas de ambos estadounidenses y británicos. Por último, en una entrevista con la revista Rolling Stone que año titulado" de Elton Frank Talk ", Juan declaró que él era bisexual.

Además de ser el período más exitoso comercialmente, 1970 - 1976 también se mantiene en el más sentido crítico. Dentro de sólo un lapso de tres años entre 1972 a 1975 Juan vio siete álbumes consecutivos alcanzan el número 1 en las listas de éxitos, que no se había logrado antes. De los seis álbumes de Elton John para hacer los 500 mejores álbumes de todos los tiempos en la revista Rolling Stone en 2003, todos son de este período, con Goodbye Yellow Brick Road ocupó el primer lugar en el número 91; del mismo modo, los tres álbumes de Elton John dado cinco estrellas por Allmusic (Conexión Tumbleweed, Honky Château, y el capitán fantástico) son todos de este período también.

Durante el mismo período, John hizo una aparición especial en la popular Morecambe y Wise Mostrar en la BBC. Los dos cómics pasaron el episodio le apunta en la dirección de todas partes excepto la etapa con el fin de evitar que él canta.

En noviembre de 1977 John anunció que se retiraba de la realización; Taupin comenzó a colaborar con los demás. Ahora que producen únicamente un disco por año, John emitió A Single Man en 1978, empleando un nuevo letrista, Gary Osborne; el álbum no produjo singles que hicieron el Top 20 en los EE.UU., pero los dos singles del álbum lanzado en el Reino Unido, Part-Time Love and Canción para Guy, tanto hizo el Top 20 en el Reino Unido con este último alcanzando el Top 5. En 1979, acompañado por Ray Cooper, John se convirtió en la primera estrella del pop occidental para visitar la Unión Soviética (así como uno de los primeros en Israel ), a continuación, montó una gira de regreso de dos hombres de los EE.UU. en pequeñas salas. John regresó a la lista de singles con "Mamá no te puede comprar amor" (número 9, 1979), una canción originalmente rechazada en 1977 por MCA antes de ser liberado, grabado en 1977 con Philadelphia productor alma Thom Bell. Elton informó que Thom Bell fue la primera persona que le diera clases de canto; Campana animó John a cantar en un registro inferior. La álbum de música disco con influencias, Víctima del Amor, fue mal recibido. En 1979, John y Taupin reunida. 21 a los 33, lanzó el año siguiente, fue un impulso importante carrera, ayudado por su golpe más grande en cuatro años " Poco Jeannie "(número 3 de Estados Unidos), aunque las letras fueron escritas por Gary Osborne.

Los años 80: demasiado bajo para cero a dormir con el pasado (1981-1989)

Elton realizar en el Estadio Nacional, Dublin 26 de marzo 1979

Su álbum de 1981, La Fox, fue grabado en parte durante las mismas sesiones que 21 a 33, y también colaboraciones incluidas con Tom Robinson y Judie Tzuke. El 13 de septiembre de 1980 Juan, con Olsson y Murray de nuevo en la Elton John Band, realizó un concierto gratuito a un estimado de 400 mil fans en el Great Lawn en Central Park en Nueva York. Su hit 1982 " Empty Garden (Hey Hey Johnny) ", vino de su Jump Up álbum, su segunda en virtud de un nuevo contrato de grabación con EE.UU. Geffen Records.

Se casó con su amigo e ingeniero de sonido, Renate Blauel en el Día de San Valentín 1984 - el matrimonio duró tres años. Detalla The Biography Channel especial la pérdida de la voz de Elton en 1986 mientras estaba de gira en Australia. Poco después se sometió a una cirugía de garganta, que alteró permanentemente su voz. Varios pólipos no cancerosos fueron removidos de sus cuerdas vocales, lo que resulta en un cambio en su voz para cantar. En 1987 ganó una demanda por difamación contra The Sun que publicó acusaciones de relaciones sexuales con chicos de alquiler.

Con los miembros originales de la banda Johnstone, Murray y Olsson juntos de nuevo, John fue capaz de volver a las listas de éxitos con el álbum éxito de 1983 Demasiado bajo para Zero, que incluía " Estoy Still Standing "y" Supongo que por eso lo llaman los Blues ", el último de los cuales contó con Stevie Wonder en la armónica y alcanzó el número 4 en los EE.UU., John dando su mayor éxito allí desde "Little Jeannie". Colocó hits en los EE.UU. Top Ten durante los años 1980 - "Little Jeannie" (número 3, 1980), " Sad Songs (Say So Much) "(número 5, 1984)," Nikita "impulsado por un video pop mini-película dirigida por Ken Russell (número 7, 1986), una versión orquestal en vivo de" Candle in the Wind "(número 6, 1987), y" I Do not Wanna Go On With You Like That "(número 2, 1988). Su más alta de gráficos solo fue una colaboración con Dionne Warwick, Gladys Knight, y Stevie Wonder en " Eso es lo que son los amigos "(número 1, 1985); acreditan como Dionne and Friends, la canción recaudó fondos para la investigación del SIDA Sus álbumes continuaron vendiendo, pero de los seis lanzado en la segunda mitad de la década de 1980, solamente. Reg Strikes Back (número 16, 1988) colocado en el Top 20 en los Estados Unidos.

En 1985, Elton John fue uno de los muchos artistas en el Live Aid celebrado en Estadio de Wembley. John tocó "Bennie and the Jets" y "Rocket Man"; entonces "Do not Go Breaking My Heart" con Kiki Dee por primera vez en muchos años; e introdujo a su amigo George Michael, aún después de Wham !, para cantar "No te dejes The Sun Go Down On Me". Se alistó Michael cantar coros en su sencillo " Envuelva Her Up ", y también reclutado ídolo adolescente Nik Kershaw como instrumentista en "Nikita". Juan también material grabado con Millie Jackson en 1985. En 1986, él tocaba el piano en dos pistas en el banda de heavy metal Álbum de Saxon Rock the Nations.

En 1988, realizó cinco conciertos a sala llena en Nueva York Madison Square Garden, lo que da 26 de su carrera. Compensación de más de $ 20 millones, 2.000 artículos de memorabilia de John se subastó en Sotheby en Londres.

Los años 90: "El sacrificio" para Aida (1990-1999)

En 1990, John finalmente lograr su primer Reino Unido hit número uno por su cuenta, con " Sacrificio "(junto con" Healing Hands ") en el Álbum del año anterior Durmiendo con el pasado; que se quedaría en el primer lugar durante seis semanas. Al año siguiente, de John "Vasco" ganó el Grammy a la Mejor Instrumental, y una apariencia concierto invitado que había hecho en Cubierta del "de George Michael Do not Let The Sun Go Down On Me "fue lanzado como single y encabezó las listas, tanto en los EE.UU. y el Reino Unido.

En 1992 lanzó el álbum estadounidense número 8 El Uno, con la canción " The One ". John y Taupin luego firmó un contrato de edición musical con Warner / Chappell Music por un estimado de $ 39 millones en 12 años, dándoles el mayor adelanto en efectivo en la historia de la edición musical. En abril de 1992, John apareció en la Tributo a Freddie Mercury concierto en el estadio de Wembley, interpretando " The Show Must Go On "con los restantes miembros de Queen , y " Bohemian Rhapsody "con Axl Rose y la Reina. Al año siguiente, lanzó Duetos, una colaboración con 15 artistas incluidos Tammy Wynette y RuPaul. Esto también incluye una nueva colaboración con Kiki Dee, titulado "True Love", que alcanzó el Top 10 de las listas británicas, y un dueto con Eric Clapton en "Runaway Train", que también trazó.

Junto con Tim Rice , Elton John escribió las canciones para el 1994 Película animada de Disney El Rey León , que se convirtió en la tercera más taquillera película de animación de todos los tiempos. En el 67a ceremonia de los Oscar, El Rey León proporcionó tres de los cinco nominados para el Premio de la Academia a la mejor canción, que John ganó con " Can You Feel the Love Tonight ". Tanto que ya" Círculo de la Vida "se convirtió en éxitos para John." Can You Feel the Love Tonight "también ganar Elton John la Premio Grammy por Mejor Interpretación Vocal Pop Masculino en el Premios Grammy 37a. Después del lanzamiento de la banda sonora de El Rey León, el álbum se mantuvo en la cima de Listas de Billboard 's durante nueve semanas. El 10 de noviembre de 1999, el RIAA certificado El Rey León " Diamond "para la venta de 15 millones de copias.

En 1995 John liberado Made in England (número 3, 1995), que incluía el single "Believe". Además, una compilación llamada Love Songs fue lanzado al año siguiente.

A principios de 1997 John celebró una fiesta de cumpleaños número 50, disfrazado de Luis XIV , de 500 amigos. Juan también lleva a cabo con los miembros supervivientes de la reina en París en la noche de apertura (17 de enero 1997) de Le Presbytère N'a Rien Perdu De Son Charme Ni Le Jardin De Son Éclat, una obra por la leyenda del ballet francés Maurice Béjart que se basa en el SIDA y la muerte de Freddie Mercury y primer bailarín de la compañía Jorge Donn. Más tarde, en 1997, dos amigos cercanos murieron: diseñador Gianni Versace fue asesinado; Diana, Princesa de Gales murió en un accidente automovilístico en París el 31 de agosto.

A principios de septiembre, John contactó a su compañero de escritura Bernie Taupin, para pedirle que revise la letra de su canción 1973 "Candle in the Wind" en honor a Diana, y Taupin reescribió la canción en consecuencia. El 6 de septiembre de 1997, John interpretó " Candle in the Wind 1997 "en el funeral de Diana, Princesa de Gales, en la Abadía de Westminster . La canción se convirtió en el más rápido y de mayor venta única de todos los tiempos, llegando a vender 5 millones de copias en el Reino Unido, 11 millones en los EE.UU., y más de 33 millones en todo el mundo, con el producto de aproximadamente £ 55 millones que van a la Diana, Princesa de Gales Memorial Fund. Se ganaría Juan Premio Grammy por Mejor Interpretación Vocal Pop Masculino en el 40a ceremonia de los premios Grammy en 1998. John ha realizado públicamente "Candle in the Wind 1997" sólo una vez, en el funeral de Diana, prometiendo nunca para llevar a cabo de nuevo a menos que se le preguntó por los hijos de Diana.

En el mundo del teatro musical, además de una adaptación de El Rey León para 1998 Broadway, John también compuso la música para un Producción de Disney de Aida en 1999 con el letrista Tim Rice , para el que recibió el Premio Tony a la Mejor Música Original en el 54ª Edición de los Premios Tony, y la Premio Grammy por Mejor Álbum de Musical en el Premios Grammy 43a. El musical se le dio su estreno mundial en el Teatro Alianza en Atlanta. Se llegó a Chicago y, finalmente, de Broadway. Él también lanzó un álbum recopilatorio en vivo llamado Elton John Una sola noche - The Greatest Hits de la serie que hizo en Madison Square Garden en Nueva York ese mismo año.

2000 hasta el presente

Elton John se realiza en el Estadio Keepmoat en Doncaster, julio de 2008

En 2000, John y Tim Rice se unió de nuevo para crear canciones para Película de animación de DreamWorks La ruta hacia El Dorado. Volviendo de nuevo al teatro musical, John compuso la música para un Producción del West End Theatre de Billy Elliot the Musical en 2005 con el dramaturgo Lee Hall. Único proyecto teatral de John con Bernie Taupin hasta ahora es Lestat: The Musical, basado en el Novelas de vampiros de Anne Rice. Sin embargo, se estrelló por la crítica y cerró en mayo de 2006 después de 39 actuaciones.

John fue nombrado Leyenda Disney por sus numerosas contribuciones sobresalientes a Disney de películas y obras de teatro, el 9 de octubre de 2006, por The Walt Disney Company. En el 2006, dijo a la revista Rolling Stone que planea para su próximo disco para estar en el R & B / hip-hop género. "Quiero trabajar con Pharrell Williams {}, Timbaland, Snoop Dogg {}, Kanye West {}, Eminem y simplemente ver lo que pasa. "

En marzo de 2007 se presentó en el Madison Square Garden para un récord de tiempo 60a para su 60 cumpleaños, el concierto fue transmitido en vivo y una grabación de DVD fue lanzado como Elton 60 - Live at Madison Square Garden; un grandes éxitos CD recopilatorio, Rocket Man - Number Ones, fue lanzado en 17 versiones diferentes en todo el mundo, incluyendo un combo CD / DVD; y su catálogo trasero - casi 500 canciones de 32 álbumes - llegó a estar disponible para su descarga legal.

En una entrevista en septiembre de 2008 con La revista GQ, John dijo: "Yo voy en el camino de nuevo con Billy Joel de nuevo el año que viene ", en referencia a" Cara a Cara ", un ciclo de conciertos de ambos músicos. La gira comenzó en marzo y continuará durante al menos dos años más.

En octubre de 2003, John anunció que había firmado un acuerdo exclusivo para realizar 75 shows en tres años en Caesars Palace en la Strip de Las Vegas. El espectáculo, titulado The Red Piano, fue un concierto multimedia que ofrece apoyos masivos y montajes de vídeo creados por David LaChapelle. Efectivamente, él y Celine Dion actuaciones compartir en el Caesars Palace durante todo el año - mientras uno realiza, uno descansa. El primero de estos programas se llevó a cabo el 13 de febrero de 2004. El 21 de junio de 2008, él realizó su programa número 200 en el Caesars Palace. Un paquete de DVD / CD de The Red Piano fue lanzado a través de Best Buy en noviembre de 2008. Una gira mundial dos años, se intercala entre los compromisos en Las Vegas , Nevada, algunos de los lugares de los cuales eran nuevos para John. El tour Red Piano cerrada en Las Vegas en abril de 2009.

Elton John realizó un dúo de piano con Lady Gaga en el Premios Grammy 52a. El 6 de junio de 2010, John realizó en la cuarta boda de comentarista conservador Rush Limbaugh de Estados Unidos reportó $ 1000000 cuota. Once días más tarde, y 17 años desde el día después de su última actuación anterior en Israel , actuó en el Ramat Gan Estadio; este fue significativo debido a otros-que reciente cancelaciones por otros artistas en las consecuencias que rodea a una Incursión israelí en Flotilla de Gaza el mes anterior. En su introducción a ese concierto, Elton John señaló que él y otros músicos no debe "cereza recoger nuestra conciencia", en referencia a Elvis Costello, quien debía haber realizado en Israel dos semanas después de Elton hizo, pero canceló a raíz de la incursión anterior, citando su conciencia [de Costello].

Último álbum de estudio de John tiene derecho La Unión y fue lanzado el 19 de octubre de 2010. John dice que su colaboración con el cantautor y músico acompañante de América Leon Russell marca un nuevo capítulo en su carrera discográfica, diciendo: "Yo no tengo que hacer discos de pop más".

Arte

Escribir canciones

John ha escrito con su socio canción-escritura Bernie Taupin desde 1967 cuando respondió a un anuncio de talento colocado en el Nuevo expreso musical por Registros Liberty A & R Ray Williams. La pareja ha colaborado en más de 30 álbumes hasta la fecha.

La película documental 1991 Dos Habitaciones describen el estilo de escritura que utilizan John y Taupin, que implica Taupin escribir las letras por su cuenta, y John luego ponerlos a la música, con los dos nunca en la misma habitación durante el proceso.

Estilo de música

La voz de John era originalmente un tenor, que es ahora un barítono. Su forma de tocar el piano está influenciada por clásica y música gospel. Utilizó Paul Buckmaster para organizar la música en sus discos de estudio durante la década de 1970.

Vida personal

En abril de 2009, el Sunday Times Rich List estimó la riqueza de Juan a ser de 175 millones de libras ( $ 265 millones), y lo ubicó como la persona más rica 322a en Gran Bretaña.

En una entrevista de la revista Rolling Stone 1976, habló de bisexualidad, su creencia de que todo el mundo es bisexual en un grado, y que su primera experiencia sexual fue con una mujer, la secretaria Linda Woodrow a quien le propuso, y que se menciona en la canción " Alguien Saved My Life Tonight ". John se casó con el ingeniero de grabación alemán Renate Blauel en Día de San Valentín de 1984, en Sydney, con cierta especulación de que el matrimonio era una cubierta; cuando se divorciaron cuatro años después, John le dijo a la revista Rolling Stone que estaba "cómodo" ser gay.

Conoció a su socio canadiense nacido David Furnish, un ex ejecutivo de publicidad y ahora cineasta, en 1993. El 21 de diciembre de 2005, que entró en una asociación civil. La noche antes del evento, una gran cantidad de sus amigos más cercanos de la celebridad le ayudó a celebrar su despedida de soltero en la discoteca Too2Much cabaret en el West End londinense. En el mismo día, una ceremonia de bajo perfil con sus padres, fotógrafo Sam Taylor-Wood y su esposo Jay Jopling, y John y Furnish perro Arthur asistentes se celebró en el Windsor Guildhall, seguido de una lujosa fiesta en su Mansión de Berkshire, que se cree haber costado £ 1.000.000. Muchos personajes famosos fueron invitados, pero se retrasaron a las afueras de John Windsor casa en un atasco de tráfico de personas esperando para entrar.

Juan tiene diez ahijados a partir de marzo de 2006. Incluyen David y Victoria Beckham de hijos Brooklyn y Romeo, Sean Lennon, El hijo de Elizabeth Hurley Damian Charles, y la hija de Seymour Stein.

En septiembre de 2009, mientras estaba de gira un Orfanato SIDA en Ucrania (Makiivka), Juan declaró que quería adoptar a uno de los niños residentes, un niño de 14 meses de edad Niño VIH positivo llamado Lev. Sin embargo, el ucraniano Ministra de la Familia, Juventud y Deporte Yuriy Pavlenko dijo que, bajo Ley ucraniana John no podía adoptar Lev debido a su edad y estado civil. aunque Juan podría adoptar el bebé si la Parlamento de Ucrania aprobó una ley especial separada en hacer de él un padre adoptivo del niño. En diciembre de 2009 Furnish dijo a la BBC Radio John fue devastada que no se le permitió adoptar Lev pero que la pareja estaba trabajando para asegurar Lev y su hermano "tener las mejores opciones de cuidado de la salud, la educación y la familia disponibles para ellos" y la pareja campaña por un cambio en la legislación de Ucrania.

A lo largo de su carrera, John ha luchado contra las adicciones al alcohol y el cocaína. 1975, las presiones de la fama comenzó a tomar un peaje serio en el músico. Durante la "Semana de Elton" en Los Angeles ese año, John sufrió una sobredosis de drogas. También luchó contra el trastorno de la alimentación bulimia. En una entrevista de CNN con Larry King en 2002, el rey le preguntó si Juan sabía de Diana, Princesa de Gales del trastorno de la alimentación '. John respondió: "Sí, lo hice. Los dos estábamos bulímica."

Aparte de su hogar principal, 'Woodside' enOld Windsor en Inglés condado deBerkshire, Juan divide su tiempo entre sus diversas residencias enAtlanta,Niza,Holland Park en Londres, y Venecia.John es un coleccionista de arte, y se cree que tiene una de los mayores privadafotografíacolecciones que existen.

Durante el juicio de 2000, en la que John demandó tanto a su ex manager, John Reid, el director general de la empresa y los contables de Reid PricewaterhouseCoopers, admitió gastar £ 30 millones en poco menos de dos años - un promedio de 1,5 millones de libras al mes, el Tribunal Superior en Londres oído. Lujoso estilo de vida de la cantante le vio pasar más de 9,6 millones de libras en la propiedad y £ 293.000 en las flores entre enero de 1996 y septiembre de 1997. John acusó la par de ser negligente y PwC de fallar en sus funciones. Marcos Hapgood QC para los acusados ​​PwC sugiere que Juan fue "loco gasto" a raíz de un acuerdo de £ 42 millones, con la grabación de la compañía Polygram en febrero de 1996. Cuando se le preguntó por el Sr. Hapgood acerca del £ 293.000 gastado en flores, Juan dijo: "Sí, me gustan las flores ". Juan declaró que los términos del contrato, por el cual pagó John Reid 20% de sus ingresos brutos, se acordaron en Saint-Tropez en el verano de 1984 -, pero que no podía recordar la ocasión exacta en la que se hizo el trato. Después de perder el caso, se enfrentó a un proyecto de ley de £ 8.000.000 para gastos legales.

En junio de 2001 John vendió 20 de sus vehículos en Christie, diciendo que él no tuvo la oportunidad de conducir, porque él estaba fuera del país cuando. La venta, que incluía un 1993 Jaguar XJ220, el más caro en £ 234.750, y varios Ferraris, Rolls-Royce y Bentley, recaudó cerca de 2 millones de libras.

En 2003, John vendió el contenido de su casa de Holland Park, en un intento de crear más espacio para su colección de arte contemporáneo que incluye muchas obras de arte de YBAs como Sam Taylor-Wood y Tracy Emin. El subastador catálogo de Sotheby tenía una lista de más de 400 artículos, espera que alcance £ 800,000, incluyendo: muebles Biedermeier; 16- principios y elementos del siglo 17, incluyendo un Edward Bower estima en £ 20,000 £ 30,000, y dos bustos de Napoleón.

Un entusiasta del tenis desde hace mucho tiempo, John escribió la canción "Philadelphia Freedom" en homenaje a su viejo amigo Billie Jean King y su franquicia World Team Tennis del mismo nombre. John y King también co-anfitrión de un evento anual pro-am para beneficiar caridades del SIDA, sobre todo del propio John AIDS Foundation John Elton, para que el rey es un presidente. El fondo participó en el reinado, también.

Juan, que mantiene una residencia a tiempo parcial en Atlanta, Georgia, se convirtió en un fan de laequipo de béisbol de los Bravos de Atlanta cuando se trasladó allí en 1991.

Cada año, desde 2004, ha abierto una tienda, la venta de la ropa de segunda mano. Llamado "El secreto de Elton" la venta se espera que este año de 10.000 artículos para recaudar $ 400.000

John era un Presidente Honorario de lacorte imperial de la coronación de la bola Caridad Anual de Nueva York, la noche de Mil Vestidos el 21 de marzo de 2009. Otros presidentes honorarios de evento de caridad de la noche incluyóPatti LuPone,Idina Menzel,John Cameron Mitchell,Joan Rivers yDame Robin Strasser.

John y su pareja David Furnish entraron en una asociación civil en 2005 después de 12 años juntos. Su hijo Zachary Jackson Levon Furnish-John nació el 25 de diciembre de 2010 en California a través de una madre sustituta. Zachary pesó 7 libras, 15 onzas.

Watford Football Club

John se convirtió en presidente y director de Watford Football Club en 1976, el nombramiento de Graham Taylor como director y de invertir grandes sumas de dinero ya que el club subió tres divisiones en la Primera División. La cima del éxito de los clubes estaba terminando subcampeón en el Primera División y llegar a la final de la Copa FA de un año más tarde. Él vendió el club a Jack Petchey en 1987, pero se mantuvo a su presidente de por vida. En 1997 volvió a comprar el club de Petchey y una vez más se convirtió en presidente. Él renunció en 2002 cuando el club necesita un presidente a tiempo completo aunque continuó como presidente del club. Aunque ya no es el accionista mayoritario, se aquieta ostenta un interés financiero significativo. En junio de 2005 se celebró un concierto en Watford de suelo Vicarage Road, la donación de los fondos para el club, y otro concierto en mayo de 2010. Durante un tiempo también fue co-propietario de la a Los Angeles Aztecs de la North American Soccer League.

Fundación del SIDA

John se ha asociado con organizaciones de caridad de SIDA desde la muerte de sus amigos de Ryan White y Freddie Mercury, levantando grandes cantidades de dinero y el uso de su perfil público para dar a conocer la enfermedad. Por ejemplo, en 1986 se unió a Dionne Warwick, Gladys Knight, y Stevie Wonder para grabar el single " Eso es lo que son los amigos ", con todas las ganancias fueron donadas a la Fundación Americana para la Investigación del SIDA. La canción ganó Juan y los otros el Premio Grammy por Mejor Interpretación Pop por un Dúo o Grupo con Vocal (así como Canción del Año por sus escritores, Burt Bacharach y Carole Bayer Sager). En abril de 1990, John interpretó " Skyline Pigeon "en el funeral de White, un adolescente hemofílico se había hecho amigo.

John fundó la Fundación Elton John contra el SIDA en 1992 como una organización de caridad para financiar programas de prevención del VIH / SIDA, para la eliminación de los prejuicios y la discriminación contra las personas afectadas por el VIH / SIDA, y para proporcionar servicios a las personas que viven con o en riesgo de contraer el VIH / SIDA. Esta causa sigue siendo una de sus pasiones personales. A principios de 2006, John donó el menor de dos de color rojo brillante pianos Yamaha de su Las Vegas, Nevada espectáculo a subasta en eBay para concienciar al público y recaudar fondos para la fundación.

Para recaudar dinero para su caridad SIDA, John recibe anualmente un blanco glamorosa Tie & Tiara Ball, a la que se invita a muchas celebridades famosas. El 28 de junio de 2007, la novena anual Lazo blanco y de la tiara de la bola se llevaron a cabo. El menú consistió en una trufa soufflé seguido de Surf and Turf ( filet mignon con Maine langosta cola) y un gigante de hielo crema de gloria Knickerbocker. Una subasta siguió la cena celebrada por Stephen Fry. Un Rolls Royce 'Fantasma' coupé descapotable y un pedazo de obra de Tracey Emin tanto plantearon £ 800.000 para el fondo de la caridad, con el monto total recaudado alcanzando £ 3.500.000. Más tarde, en el evento, John cantó " Delilah ", con Tom Jones y " Big Spender "con Shirley Bassey. Los boletos para el Baile cuestan £ 1.000 por cabeza. El evento recaudó £ 4,6 millones por su Fundación SIDA en 2006.

Activismo

El 1 de abril de 2010, John se unió a Cyndi Lauper en el lanzamiento de su campaña Dar un Maldita sea para traer una conciencia más amplia de la discriminación de la comunidad LGBT como parte de su verdadera Fondo Colores. En el anuncio, Juan afirma: "Imagínese caminando por la calle y me pregunto si este es el día usted conseguirá golpeado para arriba, o incluso asesinados, simplemente por lo que eres". La campaña es llevar a las personas heterosexuales para levantarse con el gay, lesbiana, bisexual, transexual comunidad y detener la discriminación. Otros nombres incluidos en la campaña son Whoopi Goldberg, Jason Mraz, Judith Light, Cynthia Nixon, Kim Kardashian, Clay Aiken, Sharon Osbourne, Kelly Osbourne, y Anna Paquin.

Premios

John fue incluido en el Rock and Roll Hall de la Fama en su primer año de elegibilidad en 1994. Él y Bernie Taupin había sido exaltado alSalón de la Fama de los Compositores en 1992. John se hizo unComandante dela Excelentísima Orden del Imperio Británico (CBE) en 1995. Por su trabajo caritativo, John fuenombrado caballero porla reina Isabel IIel 24 de febrero de 1998. En octubre de 1975, Juan se convirtió en la persona 1,662nd para recibir una estrella en el Hollywood Walk of Fame.

Se convirtió en un receptor de unKennedy Center Honor en 2004, y unPremio Disney Legends en 2006. En 2010, Elton John fue galardonado con elPRS for MusicPatrimonio Premio, que se erigió, en El Namaste Lounge bar en Watford, donde realizó Elton su primer concierto.

Música premios incluyen el Premio de la Academia a la Mejor Canción Original para " Can You Feel The Love Tonight "de El Rey León (premio compartido con Tim Rice); el Globo de Oro a la Mejor Canción Original en 1994 por "Can You Feel The Love Tonight" de El Rey León (premio compartido con Tim Rice); y la Premio Tony a la Mejor Música Original en 2000 por Elton John y Aida de Tim Rice (premio compartido con Tim Rice)

John tiene seispremios Grammy:

  • 1987 -Mejor Interpretación Pop por un Dúo o Grupo con Vocal por "Eso es lo que son los amigos", realizado por Dionne Warwick & Friends (premio compartido con Dionne Warwick, Gladys Knight & Stevie Wonder)
  • 1991 -Mejor Composición Instrumental para "Vasco", interpretado por James Galway
  • 1994 -Mejor Interpretación Vocal Pop Masculino por "Can You Feel The Love Tonight"
  • 1997 - Mejor Interpretación Vocal Pop Masculino por "Candle In The Wind" 1997
  • 1999 -Premio Grammy Leyenda
  • 2000 -Mejor Álbum de Musical paraAida Elton John y Tim Rice(premio compartido con Tim Rice, Chris Montaña, Frank Filipetti, Guy Babylon, Paul Bogaev y Frank Filipetti)

Discografía

Álbumes de estudio
  • Empty Sky(1969)
  • Elton John(1970)
  • Tumbleweed Connection(1970)
  • Loco Across the Water(1971)
  • Honky Château(1972)
  • No Shoot Me estoy Sólo el Piano Player(1973)
  • Goodbye Yellow Brick Road(1973)
  • Caribou(1974)
  • Capitán Fantástico y el vaquero de Brown Dirt(1975)
  • Roca de los Westies(1975)
  • Movimientos azules(1976)
  • Un hombre soltero(1978)
  • Víctima de amor(1979)
  • 21 a 33(1980)
  • El Zorro(1981)
  • Jump Up!(1982)
  • Demasiado baja para Zero(1983)
  • Rompiendo Corazones(1984)
  • Hielo en el fuego(1985)
  • Chaquetas de cuero(1986)
  • Reg Strikes Back(1988)
  • Durmiendo con el pasado(1989)
  • El Uno(1992)
  • Duets(1993)
  • Hecho en Inglaterra(1995)
  • The Big Picture(1997)
  • Canciones de la Costa Oeste(2001)
  • Peachtree Road(2004)
  • El capitán y el Niño(2006)
  • La Unión (con Leon Russell)(2010)
Bandas sonoras, partituras y álbumes de teatro
  • Amigos(1971)
  • El rey león(1997)
  • Aida(1998)
  • La musa(1999)
  • La ruta hacia El Dorado (banda sonora)(2000)
  • Billy Elliot(2005)
  • Lestat(2005)
Films
  • Elton John: Me, Myself & I(2007) autobiografía como a sí mismo
  • El Country Bears, Estados Unidos (2002) como a sí mismo
  • Spice Girls, Reino Unido (1997) como a sí mismo
  • Tommy, Reino Unido (1975), como Pinball Wizard
  • Born to Boogie, US jugar como a sí mismo con Marc Bolan y Ringo Starr

Elton John Band

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