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Mitología griega

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Religión griega antigua
Hellenismos

CireneTempioZeus1999.jpg
Portal Hellenismos
El busto de Zeus encontrar en Otricoli ( Sala Rotonda, Museo Pío-Clementino, Vaticano)

La mitología griega es el cuerpo de historias pertenecientes a los antiguos griegos en relación con su dioses y héroes, la naturaleza del mundo y los orígenes y el significado de su propia culto y prácticas rituales. Los estudiosos modernos se refieren a los mitos y los estudian en un intento de arrojar luz sobre las instituciones religiosas y políticas de la antigua Grecia y en la antigua civilización griega, y para ganar la comprensión de la naturaleza del mito de decisiones en sí.

La mitología griega se materializa de forma explícita en una extensa colección de relatos e implícitamente en artes figurativas, como vasijas pintadas y regalos votivos. Mito griego explica los orígenes del mundo y detallan las vidas y aventuras de una amplia variedad de dioses, diosas, héroes, heroínas, y otra criaturas mitológicas. Estas cuentas se difundieron inicialmente en un tradición oral-poética; los mitos griegos se conocen hoy en día principalmente de La literatura griega. Las fuentes literarias griegas conocidas más antiguas, la poemas épicos Ilíada y la Odisea , se centran en acontecimientos que rodearon la guerra de Troya . Dos poemas de Homero 's casi contemporáneo Hesíodo, la Teogonía y la Trabajos y los días, contienen relatos sobre la génesis del mundo, la sucesión de gobernantes divinos, la sucesión de las edades humanas, el origen de los problemas humanos, y el origen de las prácticas sacrificiales. Mitos también se conservan en el Himnos homéricos, en fragmentos de poemas épicos de la Ciclo troyano, en poemas líricos, en las obras de los dramaturgos del siglo quinto antes de Cristo, en los escritos de estudiosos y poetas de la Edad helenística y en los escritores de la época del Imperio Romano , por ejemplo, Plutarco y Pausanias.

La evidencia arqueológica es una fuente principal de detalles acerca de la mitología griega, con dioses y héroes ocupan un lugar destacado en la decoración de muchos objetos. Los diseños geométricos sobre cerámica del siglo BCE octava representan escenas del ciclo troyano, así como las aventuras de Heracles . En el éxito Arcaico, clásico y helenístico períodos, varias otras escenas mitológicas homéricas y parecen complementar la evidencia literaria existente.

La mitología griega ha tenido una amplia influencia en la cultura, las artes y la literatura de La civilización occidental y sigue siendo parte de la herencia y el lenguaje occidental. Los poetas y artistas desde la antigüedad hasta el presente han derivado inspirado en la mitología griega y han descubierto significado y relevancia contemporáneos en los temas mitológicos clásicos.

Encuesta de la historia mítica

La mitología de los griegos ha cambiado con el tiempo para adaptarse a la evolución de su propia cultura, de las cuales mitología tanto abiertamente y en sus supuestos tácitos, es un índice. En las formas literarias que sobreviven en los que los tenemos, son inherentemente políticas, como ha instado a Gilbert Cuthbertson.

Los habitantes anteriores de la Península Balcánica fueron un pueblo agrícola que asignaron a un espíritu a cada aspecto de la naturaleza. Con el tiempo, estos espíritus vagos asumieron forma humana y entraron en la mitología local, dioses y diosas. Cuando las tribus del norte de la península de los Balcanes invadieron, trajeron con ellos un nuevo panteón de dioses, sobre la base de la conquista, fuerza, destreza en la batalla, y el heroísmo violento. Otras deidades más antiguas del mundo agrícola se fusionaron con las de los invasores más potentes o de lo contrario se desvaneció en la insignificancia.

Después de mediados del período arcaico los mitos sobre las relaciones entre los dioses masculinos y héroes masculinos cada vez más frecuente, lo que indica el desarrollo paralelo de pederastia pedagógica (paidikos Eros, παιδικός ἔρως), cree que se han introducido alrededor de 630 aC. A finales del siglo quinto antes de Cristo, los poetas habían asignado al menos un eromenos a cada dios importante excepción Ares y de muchas figuras legendarias. Mitos previamente existentes, como la de Aquiles y Patroclo, también fueron lanzados en un luz pederasta. Poetas alejandrinos al principio, luego más generalmente mitógrafos literarios en el Alto Imperio, a menudo adaptados historias de personajes mitológicos griegos.

El logro de la poesía épica fue crear story-ciclos, y como resultado el desarrollo de un sentido de la cronología mitológica. Por lo tanto la mitología griega se despliega como una fase en el desarrollo del mundo y del hombre. Mientras auto-contradicciones en las historias hacen una cronología absoluta imposible, una cronología aproximada se puede discernir. La historia mitológica del mundo puede ser dividido en 3 o 4 periodos más amplios:

  1. Los mitos de origen o edad de los dioses (teogonías, "nacimientos de los dioses"): mitos sobre los orígenes del mundo, los dioses, y la raza humana.
  2. La edad en que los dioses y los mortales se mezclaban libremente: historias de las primeras interacciones entre dioses, semidioses y mortales.
  3. La edad de los héroes (edad heroica), donde la actividad divina era más limitada. El último y más grande de las leyendas heroicas son las historias de la guerra de Troya y después (considerado por algunos investigadores como un cuarto periodo separado).

Mientras que la edad de los dioses ha sido a menudo de más interés para los estudiantes de la mitología contemporáneos, los autores griegos de las eras arcaica y clásica tuvieron una clara preferencia por la edad de los héroes. Por ejemplo, el heroico Ilíada y la Odisea empequeñecían a la Teogonía y los himnos homéricos-divinos centrado tanto en tamaño y popularidad. Bajo la influencia de Homero el "héroe de culto" conduce a una reestructuración en la vida espiritual, expresada en la separación del reino de los dioses del reino de los muertos (héroes), del Olimpo de la Chthonic. En los trabajos y los días, Hesíodo hace uso de un esquema de cuatro Edades del Hombre (o razas): Oro, plata, bronce y hierro. Estas razas o edades son creaciones separadas de los dioses, la edad de oro perteneciente al reinado de Cronos, las carreras posteriores la creación de Zeus. Hesíodo intercala la edad (o raza) de los Héroes justo después de la Edad de Bronce . La edad final fue la Edad de Hierro , durante el cual el propio poeta vivió. El poeta lo considera como el peor; la presencia del mal se explicó por el mito de Pandora. En Metamorfosis de Ovidio sigue concepto de las cuatro edades de Hesíodo.

Edad de los dioses

Cosmogonía y cosmología

Omnia vincit Amor (amor lo conquista todo), una representación del dios del amor, Eros. Por Michelangelo Merisi da Caravaggio , circa 1601-1602.

"Los mitos de origen" o "mitos de la creación" representan un intento de hacer que el universo comprensible en términos humanos y explicar el origen del mundo. La cuenta más ampliamente aceptada de comienzo de las cosas según lo informado por Hesíodo Teogonía, comienza con Caos, una nada bostezando. Fuera de la nada surgió Ge o Gaia (la Tierra) y algunos otros seres divinos primordiales: Eros (amor), la Abismo (el Tártaro), y el Erebus. Sin ayuda masculina Gaia dio a luz Urano (el Cielo) que entonces la fertilizó. Desde nacieron esa unión, en primer lugar, la Titanes: seis hombres y seis mujeres ( Oceanus, Ceo y Crío y Hyperion y Japeto, Theia y Rhea, Themis y Mnemosyne, Phoebe y Tetis, y Cronos); a continuación, el tuerto Cíclopes y el Hecatónquiros o Hecatónquiros. Cronos ("el astuto, el más joven y el más terrible de los hijos [de Gaia]") castró a su padre y se convirtió en el gobernante de los dioses con su hermana y esposa Rea como consorte y los otros Titanes se convirtió en su corte. Este motivo de conflicto padre / hijo se repitió cuando Crono se enfrentó a su hijo, Zeus . Después de Cronos traicionó a su padre, temió que su descendencia sería hacer lo mismo, y así cada vez que Rea dio a luz, tomó al niño y se lo comió. Rhea odiaba esto y lo engañó escondiendo a Zeus y envolviendo una piedra en la manta de un bebé, que Cronos se comió. Cuando Zeus se cultiva, se alimentaba a su padre una bebida drogada que causó Cronos a vomitar 'hermanos y hermanas, y una piedra, que se había sentado en Cronos' Zeus estómago todo el tiempo. Entonces Zeus desafió a Cronos a la guerra por el trono de los dioses. Por fin, con la ayuda de los Cíclopes, (a quien Zeus liberó de Tarturus), Zeus y sus hermanos salieron victoriosos, mientras Cronos y los Titanes fueron arrojados a prisión en Tártaro.

El pensamiento griego más antiguo sobre poesía consideraba la teogonía de ser el género poético prototípico - el mito prototípico - y imputada poderes casi mágicos para él. Orfeo, el poeta arquetípico, era también el arquetipo de cantante de teogonías, que usaba para calmar mares y tormentas en Apolonio Argonautica, y mover los corazones de piedra de los dioses del inframundo en su descenso a Hades. Cuando Hermes inventa la lira en el Himno homérico a Hermes, lo primero que hace es cantar el nacimiento de los dioses. Teogonía de Hesíodo no es sólo el relato conservado más completo de los dioses, sino también la cuenta conservado más completo de la función arcaica de los poetas, con su larga invocación preliminar a la Musas. Teogonía fue también el tema de muchos poemas perdidos, incluyendo los atribuidos a Orfeo, Musaeus, Epiménides, Abaris y otros legendarios profetas, que fueron utilizados en rituales privados de purificación y ritos mistéricos. Hay indicios de que Platón estaba familiarizado con alguna versión de la teogonía órfica. Unos fragmentos de estas obras se conservan en citas por Filósofos neoplatónicos y recientemente desenterrado fragmentos de papiro. Uno de estos restos, la Derveni Papyrus ahora demuestra que al menos en el siglo 5 aC un poema teogónico-cosmogónico de Orfeo estaba en existencia. Este poema intentó superar a la Teogonía de Hesíodo y la genealogía de los dioses se remontó con Nyx (la Noche) como un principio fundamental antes de Urano, Cronos y Zeus.

Los primeros cosmólogos filosóficos reaccionaron contra, oa veces basan en concepciones míticas populares que habían existido en el mundo griego desde hace algún tiempo. Algunas de estas concepciones populares se puede extraer de la poesía de Homero y Hesíodo. En Homero, la Tierra se ve como un disco plano flotando en el río de Océano y dominado por un cielo semiesférico con sol, la luna y las estrellas. El Sol ( Helios) atravesó los cielos como un auriga y navegaba alrededor de la Tierra en una copa de oro en la noche. Sun, tierra, cielo, los ríos y los vientos podría abordarse en las oraciones y llamados a dar testimonio juramentos. Fisuras naturales se consideraban popularmente como entradas a la casa subterránea de Hades, hogar de los muertos.

Dioses griegos

La Doce olímpicos por Monsiau, alrededor de finales del siglo 18.

Según la mitología clásica de la época, después del derrocamiento de los Titanes, el nuevo panteón de dioses y se confirmó diosas. Entre las principales deidades griegas fueron los olímpicos (La limitación de su número a doce parece haber sido una idea relativamente moderna), con domicilio en la cima Olimpo bajo la mirada de Zeus. Además de los olímpicos, los griegos adoraban a varios dioses de la campiña, la cabra-dios Pan, Ninfas (espíritus de los ríos), Náyades (que moraban en manantiales), Dríadas (que eran los espíritus de los árboles), Nereidas (que habitaban el mar), dioses de los ríos, Sátiros, y otros. Además, estaban los poderes oscuros del inframundo, como el Erinias (o Furias), dijo que para perseguir a los culpables de crímenes contra parientes de sangre. Para honrar el panteón griego antiguo, poetas componen la himnos homéricos (un grupo de treinta y tres canciones). Gregory Nagy se refiere a "los más grandes himnos homéricos como simples preludios (en comparación con la Teogonía), cada uno de los cuales invoca a un dios".

En la amplia variedad de mitos y leyendas que la mitología griega consiste en, las deidades que eran nativos de los pueblos griegos se describen como tener cuerpos esencialmente corporales pero ideales. De acuerdo a Walter Burkert, la característica definitoria del antropomorfismo griego es que "los dioses griegos son personas, no abstracciones, ideas o conceptos". Independientemente de sus formas subyacentes, los dioses griegos antiguos tienen muchas habilidades fantásticas; lo más importante, los dioses no se ven afectados por la enfermedad, y pueden ser heridos sólo bajo circunstancias altamente inusuales. Los griegos consideraban la inmortalidad como la característica distintiva de sus dioses; esta inmortalidad, así como la juventud inmarcesible, estaba asegurada por el uso constante de néctar y ambrosía, por el cual la sangre divina fue renovada en sus venas.

Zeus, disfrazado de cisne seduce Leda, la reina de Esparta . Una copia del siglo XVI del original perdido por Miguel Ángel .

Cada dios desciende de su propia genealogía, persigue intereses diferentes, tiene una cierta área de especialización, y se rige por una personalidad única; Sin embargo, estas descripciones emanan de una multitud de variantes locales arcaicas, que no siempre están de acuerdo entre sí. Cuando se llamaban estos dioses en la poesía, la oración o de culto, se hace referencia a una combinación de su nombre y epítetos, que los identifica por estas distinciones de otras manifestaciones de sí mismos (por ejemplo, Apolo Musagetes es " Apolo , [como] jefe de la Musas "). Alternativamente el epíteto puede identificar un aspecto particular o local del dios, a veces pensaba que arcaico ya durante la época clásica de Grecia.

La mayoría de los dioses estaban asociados con aspectos específicos de la vida. Por ejemplo, Afrodita era la diosa del amor y la belleza, Ares era el dios de la guerra, Hades el dios de los muertos, y Atenea la diosa de la sabiduría y el coraje. Algunas deidades, como Apolo y Dionisio, reveló personalidades complejas y mezcolanza de funciones, mientras que otros, como Hestia (literalmente "hogar") y Helios (literalmente "sol"), eran poco más que personificaciones. El más impresionante templos tendían a estar dedicados a un número limitado de dioses, que fueron el centro de grandes cultos pan-helénica. Fue, sin embargo, común para las distintas regiones y pueblos que dediquen sus propios cultos a dioses menores. Muchas ciudades también honraban a los dioses más conocidos con ritos locales inusuales y extraños mitos asociados con ellos que eran desconocidas en otros lugares. Durante la época heroica, el culto a los héroes (o semidioses) complementó este de los dioses.

Edad de los dioses y la humanidad

Las bodas de Peleo y Tetis, por Hans Rottenhammer

Cerrando la edad en que los dioses vivían solos y la edad en la intervención divina en los asuntos humanos se limitó fue una edad de transición en el que los dioses y la humanidad se mudaron juntos. Estos fueron los primeros días del mundo, cuando los grupos se mezclaban más libremente de lo que hizo después. La mayoría de estos cuentos más tarde se les dijo por las Metamorfosis de Ovidio y que a menudo se dividen en dos grupos temáticos: cuentos de amor y cuentos de castigo.

Cuentos de amor a menudo involucran incesto, o la seducción o violación de una mujer mortal por un dios masculino, lo que resulta en la descendencia heroica. Las historias en general sugieren que las relaciones entre dioses y mortales son algo a evitar; relaciones incluso consentidas raramente tienen finales felices. En unos pocos casos, una divinidad femenina se empareja con un hombre mortal, como en el himno homérico a Afrodita, donde la diosa yace con Anquises para producir Eneas.

Dioniso con sátiros. Interior de una taza pintada por el Brygos Pintor, Cabinet des Médailles

El segundo tipo (cuentos de castigo) consiste en la apropiación o invención de algún artefacto cultural importante, como cuando Prometeo roba el fuego a los dioses, cuando Tántalo roba néctar y ambrosía de la mesa de Zeus y se lo da a sus propios súbditos, revelándoles los secretos de los dioses, cuando Prometeo o Licaón inventa sacrificio, cuando Deméter enseña la agricultura y la Misterios a Triptólemo, o cuando Marsias inventa el aulos y entra en un concurso musical con Apolo . Prometheus 'aventuras marca "un lugar entre la historia de los dioses y la del hombre". Un fragmento de papiro anónimo, datado en el siglo III, retrata vívidamente Castigo de Dioniso del rey de Tracia, Licurgo, cuyo reconocimiento del nuevo dios llegó demasiado tarde, lo que resulta en penas horribles que se extendían a la otra vida. La historia de la llegada de Dioniso para establecer su culto en Tracia fue también objeto de una trilogía de Esquilo. En otra tragedia, de Eurípides Las Bacantes, el rey de Tebas, Penteo, es castigado por Dioniso, porque faltó el respeto al dios y espió a su Ménades, la hembra adoradores del dios.

En otra historia, basada en un viejo cuento popular-motivo, y echoeing un tema similar, Deméter buscaba a su hija, Perséfone, habiendo tomado la forma de una anciana llamada Doso y recibió una acogida hospitalaria de Celeus, el Rey de Eleusis en Attica. Como un regalo para Celeus, por su hospitalidad, Deméter planeó hacer Demophon como un dios, pero ella no pudo completar el ritual porque su madre Metanira entró y vio a su hijo en el fuego y gritó de miedo, lo que enfureció a Deméter, quien lamentó que estúpidos mortales no entienden el concepto y el ritual.

Edad heroica

La edad en la que los héroes vivían se conoce como la época heroica. Las épicas y genealógicas poesía creado ciclos de relatos agrupados en torno a héroes o sucesos particulares y establecieron las relaciones familiares entre los héroes de historias diferentes; que de este modo organizado las historias en secuencia. Según Ken Dowden, "incluso hay un efecto saga: podemos seguir el destino de algunas familias en las generaciones sucesivas".

Después de la subida del héroe de culto, los dioses y los héroes constituyen la esfera sacra y son invocados juntos en los juramentos, y las oraciones que se dirigen a ellos. En contraste con la edad de los dioses, durante la época heroica de la lista de héroes nunca se da fija y forma final; grandes dioses ya no nacen, pero los nuevos héroes siempre se pueden plantear desde el ejército de los muertos. Otra diferencia importante entre el héroe de culto y el culto de los dioses es que el héroe se convierte en el centro de la identidad de grupo local.

Los eventos monumentales de Heracles se consideran como el inicio de la era de los héroes. Para la Edad Heroica también se atribuyen tres grandes acontecimientos militares, los Expedición de los Argonautas y la guerra de Troya, así como la guerra de Tebas.

Heracles y el Heracleidae

Heracles con su bebé Telephos ( Museo del Louvre, París ).

Algunos estudiosos creen que detrás complicada mitología de Heracles probablemente hubo un hombre de verdad, tal vez un jefe-vasallo del reino de Argos. Algunos estudiosos sugieren que la historia de Heracles es una alegoría para el paso anual del sol a través de las doce constelaciones del zodiaco. Otros señalan mitos anteriores de otras culturas, que muestra la historia de Heracles como una adaptación local de los mitos de héroes ya bien establecida. Tradicionalmente, Heracles era el hijo de Zeus y Alcmena, nieta de Perseo. Sus fantásticas hazañas en solitario, con sus muchos temas cuento popular, siempre mucho material a las leyendas populares. Él es retratado como un sacrificier, mencionado como uno de los fundadores de los altares, y se imaginó como un voraz devorador de sí mismo; es en esta función que aparece en la comedia, mientras que su trágico final proporcionó mucho material para la tragedia - Heracles es considerada por Thalia Papadopoulou como "una obra de gran importancia en el examen de otros dramas de Eurípides". En el arte y la literatura Heracles era representado como un hombre enormemente fuerte de altura moderada; su arma característica era el arco, pero con frecuencia también el club. Las vasijas pintadas demuestran la popularidad inigualable de Heracles, su lucha con el león está representado muchos cientos de veces.

Heracles también entró en la mitología y el culto etrusca y romana, y la exclamación "mehercule" se hizo tan familiar para los romanos como "Herakleis" fue para los griegos. En Italia fue adorado como un dios de los mercaderes y comerciantes, aunque otros también le rezaban por sus dones característicos de la buena suerte o de rescate del peligro.

Heracles logró el más alto prestigio social a través de su nombramiento como ancestro oficial de la Reyes dorios. Esto probablemente sirvió de legitimación para las migraciones Dorian en la Peloponeso. Hilo, el héroe epónimo de una Dorian phyle, se convirtió en el hijo de Heracles y una de las Heracleidae o Heraclidas (los numerosos descendientes de Heracles, especialmente los descendientes de Hilo - otros Heracleidae incluido Macaria, Lamos, Manto, Bianor, Tlepólemo, y Télefo). Estos Heraclidas conquistaron el Reinos del Peloponeso de Micenas, Esparta y Argos, alegando, según la leyenda, un derecho a gobernar a través de su antepasado. Su ascenso a la dominación se llama con frecuencia el " Invasión dórica ". La lidia y más tarde los reyes macedonios, como gobernantes del mismo valor, también se convirtió en Heracleidae.

Otros miembros de esta primera generación de héroes, como Perseo, Deucalión, Teseo y Belerofonte, tienen muchos rasgos en común con Heracles. Como él, sus hazañas son en solitario, fantásticas y rayan en Cuento de hadas, pues mataron monstruos como la Quimera y Medusa. Las aventuras de Belerofonte son tipos comunes, similares a las aventuras de Heracles y Teseo. Envío de un héroe a su presunta muerte es también un tema recurrente de esta antigua tradición heroica, que se utiliza en los casos de Perseo y Belerofonte.

Argonautas

La épica helenística único superviviente, el Argonautica de Apolonio de Rodas (poeta épico, erudito, y director de la Biblioteca de Alejandría ) dice el mito del viaje de Jason y los Argonautas para recuperar la Vellocino de Oro de la mítica tierra de Cólquida. En el Argonautica, Jason se impulsa en su búsqueda por el rey Pelias, quien recibe una profecía de que un hombre con una sandalia sería su némesis. Jason pierde una sandalia en un río, llega a la corte de Pelias, y la épica se pone en movimiento. Casi todos los miembros de la siguiente generación de héroes, además de Heracles, fue con Jason en la nave Argo para ir a buscar el vellocino de oro. Esta generación también incluía Teseo, que fue a Creta para matar el Minotauro; Atalanta, la heroína femenina; y Meleagro, que una vez tuvo un ciclo épico propio para competir con la Ilíada y la Odisea. Píndaro, Apolonio y Apolodoro se esfuerce por hacer listas completas de los argonautas.

Aunque Apolonio escribió su poema en el siglo tercero antes de Cristo, la composición de la historia de los Argonautas es anterior a la Odisea, que muestra familiaridad con las hazañas de Jason (el deambular de Odiseo pudo haber sido parcialmente fundada en él). En la antigüedad, la expedición fue considerado como un hecho histórico, un incidente en la apertura del Mar Negro al comercio griego y colonización. También fue muy popular, formando un ciclo al que se ató una serie de leyendas locales. La historia de Medea, en particular, capturó la imaginación de los poetas trágicos.

Casa de Atreo y el ciclo tebano

Cadmo Siembra el Dientes de dragón, por Maxfield Parrish, 1908

Entre el Argo y la Guerra de Troya, hubo una generación conocida principalmente por sus horrendos crímenes. Esto incluye las acciones de Atreo y Tiestes en Argos. Detrás del mito de la casa de Atreo (uno de los dos principales dinastías heroicas con la casa de Lábdaco), surge el problema de la devolución del poder y de la modalidad de la adhesión a la soberanía. Los gemelos Atreo y Tiestes con sus descendientes desempeñaron el papel principal en el drama de la devolución del poder en Micenas.

Las ofertas de Tebas ciclo con eventos asociados especialmente con Cadmo, fundador de la ciudad, y más tarde con los hechos de Layo y Edipo en Tebas; una serie de historias que llevan al saqueo final de la ciudad a manos de Los siete contra Tebas (no se sabe si los Siete contra Tebas figuraban en la épica temprana) y Epígonos. En lo que se refiere a Edipo, cuentas épicas primeros parecen haber seguido un patrón diferente (en la que continuó gobernando en Tebas tras la revelación de que Iokaste era su madre y posteriormente se casó con una segunda esposa, que se convirtió en la madre de sus hijos) a partir de la que se conoce a nosotros a través de la tragedia (por ejemplo, "Edipo Rey") y posteriores relatos mitológicos de Sófocles.

Guerra de Troya y sus secuelas

En The Rage of Achilles por Giovanni Battista Tiepolo (1757, Fresco, 300 x 300 cm, Villa Valmarana, Vicenza) Aquiles está indignado de que Agamenón amenazaba con apoderarse de su warprize, Briseida, y él saca su espada para matar a Agamenón. La repentina aparición de la diosa Minerva, que, en este fresco, ha acaparado Aquiles por el cabello, evita que el acto de violencia.

Mitología griega culmina en la Guerra de Troya, librada entre los griegos y los Troy, y sus secuelas. En las obras de Homero las principales historias ya han tomado forma y sustancia, y los temas individuales fueron elaborados más tarde, sobre todo en el teatro griego. La guerra de Troya adquirió también un gran interés para la Cultura romana debido a la historia de Eneas, el héroe troyano, cuyo viaje desde Troya llevó a la fundación de la ciudad que un día se convertiría en Roma, se relata en Virgilio Eneida (libro II de la Eneida de Virgilio contiene la cuenta más conocido del saqueo de Troya). Finalmente hay dos pseudo-crónicas escritas en latín que pasaron bajo los nombres de Dictis Cretense y Dares Frigio.

La Ciclo de guerra de Troya, una colección de poemas épicos, comienza con los acontecimientos que condujeron a la guerra: ( Eris y el manzana de oro de Kallisti, la Juicio de Paris, el rapto de Helena , el sacrificio de Ifigenia en Aulis). Para recuperar a Helena, los griegos lanzaron una gran expedición bajo el mando general de Hermano de Menelao, Agamenón, rey de Argos o Micenas, pero los troyanos se negaron a volver a Helen. La Ilíada, que se encuentra en el décimo año de la guerra, habla de la disputa entre Agamenón y Aquiles, que era el mejor guerrero griego, y las consiguientes muertes en batalla del amigo de Aquiles Patroclo y el hijo mayor de Príamo, Héctor. Después de la muerte de Héctor a los troyanos se les unieron dos aliados exóticos, Pentesilea, reina de la Amazonas, y Memnón, rey de la Etíopes y hijo de la mañana-diosa Eos. Aquiles mató a ambos, pero París luego logró matar a Aquiles con una flecha. Antes de que pudieran tomar Troya, los griegos tuvieron que robar de la ciudadela la imagen de madera de Palas Atenea (la Palladium). Finalmente, con la ayuda de Atenea, se construyó el Caballo De Troya. A pesar de las advertencias de la hija de Príamo Casandra, los troyanos fueron persuadidos por Sinon, un griego que fingió deserción, para tomar el caballo dentro de las murallas de Troya como ofrenda a Atenea; el sacerdote Laocoonte, que intentó haber destruido el caballo, fue muerto por serpientes marinas. Por la noche la flota griega regresó, y los griegos de que el caballo le abrió las puertas de Troya. En el total de saco que siguió, Príamo y sus hijos restantes fueron sacrificados; las mujeres troyanas pasaron a la esclavitud en varias ciudades de Grecia. Los viajes hacia casa aventureros de los líderes griegos (incluyendo los vagabundeos de Odiseo y Eneas (la Eneida), y el asesinato de Agamenón) se les dijo en dos epopeyas, los retornos ( Nostoi; perdido) y la Odisea de Homero. El ciclo troyano también incluye las aventuras de los hijos de la generación de Troya (por ejemplo, Orestes y Telémaco).

El Greco se inspiró en su Laocoonte (1608-1614, óleo sobre lienzo, 142 x 193 cm, Galería Nacional de Arte, Washington ) por el famoso mito del ciclo troyano. Laocoonte era un sacerdote troyano que trató de tener el caballo de Troya destruida, pero fue asesinado por serpientes marinas.

La guerra de Troya proporciona una variedad de temas y se convirtió en la principal fuente de inspiración para artistas griegos antiguos (por ejemplo, metopas del Partenón representa el saqueo de Troya); esta preferencia artística por los temas procedentes del ciclo troyano indica su importancia para la antigua civilización griega. El mismo ciclo mitológico también inspiró una serie de escritos literarios europeos posteriores. Por ejemplo, los escritores europeos medievales troyanos, desconocedores con Homero de primera mano, que se encuentra en la leyenda de Troya una rica fuente de narración heroica y romántica y un marco adecuado en el que se ajuste a sus propios ideales cortesanos y caballerescos. Autores del siglo 12, como Benoît de Sainte-Maure (Poema de Troya [Romance de Troya, 1154-1160]) y José de Exeter (De Bello Troiano [En la guerra de Troya, 1183]) describen la guerra al escribir de nuevo la versión estándar que encontraron en Dictis y Dares. De este modo, siguen El consejo de Horacio y de Virgilio ejemplo: reescriben un poema de Troya en lugar de decirle algo completamente nuevo.

Concepciones griegas y romanas del mito

Mitología estaba en el corazón de la vida cotidiana en la antigua Grecia. Griegos consideraban la mitología como parte de su historia. Utilizaron mito para explicar los fenómenos naturales, las variaciones culturales, enemistades y amistades tradicionales. Era una fuente de orgullo para poder rastrear la ascendencia de uno de los líderes de un héroe mitológico o un dios. Muy pocos dudaban de que había algo de verdad detrás de la cuenta de la guerra de Troya en la Ilíada y la Odisea. De acuerdo a Victor Davis Hanson, un militar historiador, columnista, ensayista político y ex Profesor Classics, y John Heath, profesor asociado de Clásicos en Universidad de Santa Clara, el profundo conocimiento de la homérica epos se consideró por los griegos la base de su aculturación. Homero era la "educación de Grecia" (Ἑλλάδος παίδευσις), y su poesía "Libro".

Filosofía y el mito

Raphael Platón 's en La Escuela de Atenas fresco (probablemente en la semejanza de Leonardo da Vinci ). El filósofo expulsó al estudio de Homero, de las tragedias y de las tradiciones mitológicas afines de su utópica República.

Después de la subida de la filosofía y la historia, prosa y racionalismo en el siglo quinto antes de Cristo la suerte de mito se hizo incierto, y genealogías mitológicas dio lugar a una concepción de la historia que intentó excluir lo sobrenatural (como la de Tucídides historia). Mientras que los poetas y dramaturgos fueron reelaborando los mitos, los historiadores y filósofos griegos estaban empezando a criticarlos.

A pocos filósofos radicales como Jenófanes de Colofón ya estaban comenzando a etiquetar cuentos de los poetas como mentiras blasfemas en el siglo sexto antes de Cristo; Jenófanes había quejado de que Homero y Hesíodo atribuye a los dioses "todo lo que es vergonzoso y deshonroso entre los hombres, sino que roban, cometen adulterio, y engañar a los otros". Esta línea de pensamiento encontró su expresión más radical de Platón 's República y Leyes. Platón creó sus propios mitos alegóricos (como la visión de Er en la República), atacó a los cuentos tradicionales de trucos, robos y adulterios de los dioses como inmoral, y se opuso a su papel central en la literatura. La crítica de Platón fue el primer desafío serio a la tradición mitológica homérica, en referencia a los mitos como "charla de viejas". Por su parte Aristóteles criticó el enfoque filosófico cuasi-mítica presocráticos y subrayó que "Hesíodo y la teológicas escritores se refieren sólo a lo que parecía plausible a sí mismos, y no tenía ningún respeto por nosotros [...] Sin embargo, no es digno de tomar seriamente escritores que mostrarse el estilo mítico, como para aquellos que proceden por probar sus afirmaciones, debemos interrogar a ellos ".

Sin embargo, incluso Platón no logró destetar él y su comunidad de la influencia del mito; su propia caracterización de Sócrates se basa en los patrones homéricos y trágicos tradicionales, utilizados por el filósofo para alabar la vida justa de su maestro:

" Pero tal vez alguien podría decir: "¿Es usted entonces no se avergüenza, Sócrates, de haber seguido una persecución tal, que se encuentra ahora en peligro de ser condenado a muerte como resultado?" Pero debo hacer con él un solo responderá: "Usted no habla bien, señor, si usted piensa que un hombre en el que hay incluso un poco mérito debe considerar el peligro de la vida o la muerte, y no más bien considerar esta solo, cuando hace las cosas, si las cosas que hace están bien o mal y los actos de un bien o un mal hombre. Pues de acuerdo con su argumento de todos los semidioses serían mal que murió en Troya, incluyendo el hijo de Tetis, quien peligro tan despreciados, en comparación con aguantar cualquier desgracia, que cuando su madre (y ella era una diosa) le dijo a él, ya que estaba deseoso de matar a Héctor, algo como esto, creo yo,
Hijo mío, si vengar la muerte de su amigo Patroclo y matas a Héctor, tú mismo morirá;
para en seguida, después de Héctor, es la muerte nombrado a vosotros (Hom.. Il 18.96) [...] "
"

Hanson y Heath estimación de que el rechazo de Platón de la tradición homérica no fue recibida favorablemente por la civilización griega bases. Los viejos mitos se mantuvieron vivos en cultos locales; continuaron influyen poesía, y para formar el tema principal de la pintura y la escultura.

Más deportivamente, el quinto siglo AC trágico Eurípides juega a menudo con las viejas tradiciones, burlándose de ellos, ya través de la voz de sus personajes inyectables notas de duda. Sin embargo, se tomaron los temas de sus obras de teatro, sin excepción, desde el mito. Muchas de estas obras fueron escritas en respuesta a la versión de un predecesor de la misma o similar mito. Eurípides impugna principalmente los mitos sobre los dioses y comienza su crítica con una objeción similar a la anteriormente expresada por Jenócrates: los dioses, tal como se representa tradicionalmente, son demasiado groseramente antropomórfica.

Racionalismo helenística y romana

Cicerón vio a sí mismo como el defensor del orden establecido, a pesar de su escepticismo personal con respecto al mito y su inclinación hacia concepciones más filosóficas de la divinidad.

Durante el Período helenístico, la mitología adquirió el prestigio de conocimiento de élite que marca sus poseedores como pertenecientes a una determinada clase. Al mismo tiempo, el giro escéptico de la edad clásica se hizo aún más pronunciada. Mitógrafo griego Evémero estableció la tradición de buscar una base histórica real para los seres míticos y eventos. Aunque su obra original ( Sagradas Escrituras se pierde), se sabe mucho al respecto de lo que se registra por Diodoro y Lactancio.

Racionalización de la hermenéutica del mito se hizo aún más popular bajo el Imperio Romano , gracias a las teorías fisicalistas de estoico y filosofía epicúrea. Estoicos presentó explicaciones de los dioses y héroes como fenómenos físicos, mientras que los euhemerists ellas racionalizaron como figuras históricas. Al mismo tiempo, los estoicos y los neoplatónicos promovieron las significaciones morales de la tradición mitológica, a menudo basadas en etimologías griegas. A través de su mensaje epicúreo, Lucrecio había tratado de expulsar a los temores supersticiosos de las mentes de sus conciudadanos. Livio, también, es escéptico acerca de la tradición mitológica y afirma que no tiene intención de emitir un juicio sobre estas leyendas (Fabulae). El desafío para los romanos con un sentido fuerte y apologético de la tradición religiosa era defender esa tradición, si bien admiten que a menudo era un caldo de cultivo para la superstición. El anticuario Varrón, que consideraba la religión como una institución humana con gran importancia para la preservación del bien en la sociedad , dedicado estudio riguroso a los orígenes de los cultos religiosos. En su Antiquitates Rerum Divinarum (que no ha sobrevivido, pero Agustín 's Ciudad de Dios indica su enfoque general) Varrón argumenta que mientras que el hombre supersticioso teme a los dioses, la persona verdaderamente religiosa les venera como padres. En su obra se distinguió tres tipos de dioses:

  • Los dioses de la naturaleza: personificaciones de fenómenos como la lluvia y el fuego.
  • Los dioses de los poetas: inventados por bardos sin escrúpulos para agitar las pasiones.
  • Los dioses de la ciudad: inventados por sabios legisladores para tranquilizar e iluminar la población.

Romano Académico Cotta ridiculiza tanto la aceptación literal y alegórica del mito, declarando rotundamente que los mitos no tienen cabida en la filosofía. Cicerón también es generalmente desdeñoso de mito, pero, al igual que Varrón, es enfático en su apoyo a la religión del Estado y sus instituciones. Es difícil saber hasta qué punto abajo en la escala social, este racionalismo extendido. Cicerón afirma que nadie (ni siquiera a las mujeres y los niños de edad) es tan tonto como para creer en los terrores del Hades o la existencia de Scyllas, centauros u otras criaturas compuestas, pero, por otra parte, el orador otra parte se queja de los supersticiosos y el carácter de la gente crédula. De Natura Deorum es el resumen más completo de la línea de pensamiento de Cicerón.

Tendencias sincretistas

En la religión romana el culto del dios griego Apolo (a principios de copia romana imperial de un original griego del siglo IV, Museo del Louvre) se combinó con el culto al Sol Invictus. La adoración del Sol como protector especial de los emperadores y del imperio seguía siendo el jefe de la religión imperial hasta que fue sustituido por el cristianismo .

En romanos antiguos tiempos, una nueva mitología romana nació a través sincretización de numerosos dioses extranjeros griegas y otras. Esto ocurrió debido a que los romanos tenían poca mitología propia y la herencia de la tradición mitológica griega hizo que los principales dioses romanos a adoptar características de sus equivalentes griegos. Los dioses Zeus y Júpiter son un ejemplo de este solapamiento mitológico. Además de la combinación de las dos tradiciones mitológicas, la asociación de los romanos con religiones orientales llevó a más syncretizations. Por ejemplo, el culto de Sun fue introducida en Roma después de exitosas campañas de Aureliano en Siria . Las divinidades asiáticas Mitra (es decir, el Sol) y Baal fueron combinadas con Apolo y Helios en un solo Sol Invictus, con ritos conglomeradas y atributos compuestos. Apolo podría identificarse cada vez más en la religión con Helios o incluso Dionisio, pero los textos volver a contar sus mitos rara vez reflejan esta evolución. La mitología literaria tradicional se disocia cada vez más de la práctica religiosa real.

La colección del siglo segundo superviviente de Himnos órficos y de Macrobio Saturnalia se ven influidos por las teorías del racionalismo y las tendencias sincretistas también. Los Himnos órficos son un conjunto de composiciones poéticas pre-clásicas, atribuidos a Orfeo, el propio objeto de un mito de renombre. En realidad, estos poemas fueron probablemente compuestos por varios poetas diferentes, y contienen un rico conjunto de pistas acerca de la mitología europea prehistórica. El propósito declarado de la Saturnalia es transmitir la cultura helénica que ha derivado de su lectura, a pesar de que gran parte de su tratamiento de los dioses es de color por la mitología y teología (que también afectan a la interpretación de Virgilio) Egipto y el Norte de África. En Saturnalia reaparecen comentarios mitográfica influenciados por los euhemerists, los estoicos y los neoplatónicos.

Interpretaciones modernas

La génesis de la comprensión moderna de la mitología griega es considerada por algunos estudiosos como una doble reacción al final del siglo XVIII, en contra de "la actitud tradicional de la animosidad cristiana", en el que la reinterpretación cristiana del mito como una "mentira" o fábula había sido retenido. En Alemania, en alrededor de 1795, hubo un creciente interés por Homero y la mitología griega. En Göttingen Johann Matthias Gesner comenzó a revivir los estudios griegos, mientras que su sucesor, Christian Gottlob Heyne, trabajó con Johann Joachim Winckelmann, y sentó las bases para la investigación mitológica tanto en Alemania y otros países.

Enfoques comparativos y psicoanalíticos

Max Müller es considerado como uno de los fundadores de la mitología comparada. En su mitología comparada (1867) Müller analiza la similitud "preocupante" entre las mitologías de razas "salvajes" con los de las primeras razas europeas.

El desarrollo de la filología comparativa en el siglo 19, junto con los descubrimientos etnológicos en el siglo 20, estableció la ciencia del mito. Desde los románticos, todo estudio del mito ha sido comparado. Wilhelm Mannhardt, Sir James Frazer, y Stith Thompson empleado el enfoque comparativo para recoger y clasificar los temas del folclore y la mitología. En 1871 Edward Burnett Tylor publicó su cultura primitiva , en la que se aplicó el método comparativo y trató de explicar el origen y la evolución de la religión. Procedimiento de elaboración en conjunto material de la cultura, el ritual y el mito de las culturas muy distantes de Tylor influenciado tanto Carl Jung y Joseph Campbell. Max Müller aplicó la nueva ciencia de la mitología comparada al estudio del mito, en la que se detectó los restos distorsionados de Aryan culto a la naturaleza. Bronislaw Malinowski enfatizó la manera mito cumple funciones sociales comunes. Claude Lévi-Strauss y otros estructuralistas han comparado las relaciones formales y patrones en mitos de todo el mundo.

Para Karl Kerényi mitología es "un cuerpo de material contenido en cuentos sobre dioses y seres divinos, batallas heroicas y los viajes a la Underworld-mitologemaes la mejor palabra griega para ellos-cuentos ya conocidos, pero no susceptible de re mayor la conformación ".

Sigmund Freud introdujo una concepción transhistórica y biológica del hombre y el fin del mito como expresión de ideas reprimidas. Interpretación de los sueños es la base de la interpretación freudiana mito y el concepto de los sueños de Freud reconoce la importancia de las relaciones contextuales para la interpretación de cualquier elemento individual en un sueño. Esta sugerencia encontraría un importante punto de acercamiento entre el estructuralismo y los enfoques psicoanalíticos al mito en el pensamiento de Freud. Carl Jung extendió el enfoque transhistórico, psicológico con su teoría del "inconsciente colectivo" y los arquetipos (patrones heredados "arcaicas"), a menudo codificado en el mito, que surgen de ella. Según Jung, "el mito de formación de elementos estructurales debe estar presente en la psique inconsciente". La comparación de la metodología de Jung con la teoría de Joseph Campbell, Robert A. Segal concluye que "interpretar un mito Campbell simplemente identifica los arquetipos en ella. Una interpretación de la Odisea , por ejemplo, mostraría cómo la vida de Odiseo se ajusta a un patrón heroico. Jung, por Por el contrario, considera que la identificación de los arquetipos más que el primer paso en la interpretación de un mito ". Karl Kerényi, uno de los fundadores de los estudios modernos de la mitología griega, renunció a sus primeros puntos de vista del mito, con el fin de aplicar las teorías de Jung de los arquetipos de mito griego.

Teorías del origen

Júpiter et ThétisporJean Auguste Dominique Ingres, 1811.

Hay varias teorías modernas sobre los orígenes de la mitología griega. De acuerdo con la Teoría de la Escritura, todas las leyendas mitológicas se derivan de las narraciones de la Escritura, aunque los hechos reales han sido disfrazados y alterados. De acuerdo con la Teoría Histórico todas las personas mencionadas en la mitología fueron una vez los seres humanos reales, y las leyendas relacionadas con ellos son más que las adiciones de épocas posteriores. Así, la historia de Eolo se supone que han aumentado por el hecho de que Eolo era el gobernante de algunas islas en el Mar Tirreno. La teoría alegórica supone que todos los mitos antiguos eran alegórico y simbólico. Mientras que la Teoría Física suscrito a la idea de que los elementos del aire, el fuego y el agua eran originalmente los objetos de adoración religiosa, por tanto, las principales deidades eran personificaciones de estos poderes de la naturaleza. Max Müller intentó comprender una forma religiosa indoeuropea trazando de nuevo a su aria, la manifestación "original". En 1891, afirmó que "el descubrimiento más importante que se ha hecho durante el siglo XIX, con respecto a la historia antigua de la humanidad [...] era esta ecuación muestra: sánscrito Dyaus-pitar = griego Zeus = América Júpiter = nórdico antiguo Tyr ". En otros casos, un estrecho paralelismo en el carácter y la función sugieren una herencia común, sin embargo, la falta de evidencia lingüística hace que sea difícil de probar, como en la comparación entre Urano y el sánscrito Varuna o Moiras y las Nornas.

Afrodita y Adonis, Rojo-figura del áticoaryballos forma delekythos por Aison (c. 410 aC, Museo del Louvre, París).

. Arqueología y mitografía, por otro lado, se ha puesto de manifiesto que los griegos fueron inspirados por algunas de las civilizaciones de Asia Menor y Oriente Próximo Adonis parece ser el homólogo griego - más claramente en el culto que en el mito - de un Oriente Próximo " morir dios ". Cibeles tiene sus raíces en la cultura de Anatolia, mientras que la mayor parte de de Afrodita resortes iconografía de diosas semíticas. También hay posibles paralelismos entre las primeras generaciones divinas (Caos y sus hijos) y Tiamat en el Enuma Elish. acuerdo con Meyer Reinhold, "cerca conceptos teogónicas orientales, con la participación de sucesión divina a través de la violencia y los conflictos generacionales por el poder, que se encuentra su camino [...] en la mitología griega ". Además de los orígenes indoeuropeos y de Oriente Próximo, algunos estudiosos han especulado sobre las deudas de la mitología griega a las sociedades pre-helénicos: Creta, Micenas, Pilos, Tebas y Orcómeno. Los historiadores de la religión estaban fascinados por una serie de configuraciones aparentemente antiguas del mito connencted con Creta (el dios como toro, Zeus y Europa, Pasífae que cede ante el toro y da a luz al Minotauro etc.) profesor Martin P. Nilsson concluyó que todos grandes mitos griegos clásicos estaban atados a Mycenaen centros y estaban anclados en tiempos prehistóricos. Sin embargo, según Burkert, la iconografía del Período Palacio de Creta ha proporcionado casi ninguna confirmación de estas teorías.

Motivos en el arte y la literatura occidental

De Botticelli El nacimiento de Venus(c 1485-1486, óleo sobre lienzo,.Uffizi,Florencia) - un revividoVenus Pudicapara una nueva visión de la paganaAntigüedad-está dice a menudo para personificar a los espectadores modernos el espíritu del Renacimiento.

La adopción generalizada de la cristiandad no frenar la popularidad de los mitos. Con el redescubrimiento de la Antigüedad clásica en el Renacimiento , la poesía de Ovidio se convirtió en una influencia importante en la imaginación de los poetas, dramaturgos, músicos y artistas. Desde los primeros años del Renacimiento, artistas como Leonardo da Vinci , Miguel Ángel y Rafael , retrataron los temas paganos de la mitología griega, junto con temas cristianos más convencionales. Por medio de América y las obras de Ovidio, mito griego influenciado poetas medievales y renacentistas como Petrarca, Boccaccio y Dante en Italia.

En el norte de Europa, la mitología griega nunca tuvo la misma bodega de las artes visuales, pero su efecto fue muy evidente en la literatura. La imaginación Inglés fue despedido por la mitología griega a partir de Chaucer y John Milton y continuando a través de Shakespeare a Robert Bridges en el siglo 20. Racine en Francia y Goethe en Alemania revivió el drama griego, reelaboración de los mitos antiguos. Aunque durante la Ilustración de la reacción del siglo 18 contra el mito griego se extendió por toda Europa, los mitos continuaron proporcionando una importante fuente de materia prima para dramaturgos, entre ellos los que escribió el libreto para muchos de Handel 's y Mozart óperas 's. A finales del siglo 18, el Romanticismo inició una oleada de entusiasmo por todas las cosas griegas, incluyendo la mitología griega. En Gran Bretaña, las nuevas traducciones de las tragedias griegas y Homero inspiraron a poetas contemporáneos (como Alfred Lord Tennyson, Keats, Byron y Shelley) y pintores (como Lord Leighton y Lawrence Alma-Tadema). Christoph Gluck, Richard Strauss , Jacques Offenbach y muchos otros establecen temas mitológicos griegos a la música. Autores estadounidenses del siglo 19, como Thomas Bulfinch y Nathaniel Hawthorne, sostuvo que el estudio de los mitos clásicos era esencial para la comprensión de Inglés y la literatura americana. En tiempos más recientes, los temas clásicos han sido reinterpretados por dramaturgos Jean Anouilh, Jean Cocteau y Jean Giraudoux en Francia, Eugene O'Neill en América, y TS Eliot en Gran Bretaña y por novelistas como James Joyce y André Gide.

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