Louis Jordan

Louis Jordan ( 8 de julio de 1908 - 4 de febrero de 1975 ) fue un pionero estadounidense de jazz , el blues y el rhythm & blues músico, compositor y líder de la banda, que disfrutó de su mayor popularidad desde finales de 1930 hasta principios de 1950. Conocido como "El Rey de la Jukebox ", Jordan fue muy popular tanto entre el público blanco y negro en los últimos años de la era del swing. En el año 2004, La revista Rolling Stone lo clasificó # 59 en su lista de la 100 mejores artistas de todos los tiempos.

Visión de conjunto

Louis Jordan fue uno de los más exitosos músicos afroamericanos del siglo 20, ocupando el quinto lugar en la lista de todos los tiempos más exitosos artistas negros según Metodología de la carta de la revista Billboard. Aunque las cifras de ventas completos no están disponibles, que anotó al menos cuatro millones de copias vendidas éxitos durante su carrera. Jordan superó regularmente las listas de "raza" de R & B, y fue uno de los primeros artistas negro para lograr un "cruce" significativo en popularidad en la corriente principal (predominantemente blanco) audiencia estadounidense, anotando simultánea Top Ten impacta en las listas de pop blanco en varias las ocasiones. Después Duke Ellington y Count Basie, Louis Jordan fue probablemente el más popular y exitoso negro director de orquesta de su época. Pero en contraste con casi todos sus colegas de todas las razas, fue una personalidad importante en su propio derecho, un artista integral de los logros enormes y diversas.

Jordan era un cantante talentoso con gran talento cómico, y que lideraba su propia banda durante más de veinte años. Él duetted con algunas de las mayores estrellas de la canción en solitario de su época, incluyendo Bing Crosby y Ella Fitzgerald . Jordan también fue un actor y una importante figura del cine negro, apareciendo en docenas de "soundies" (clips de película promocional), por lo que numerosos cameos en las características dominantes y cortometrajes, y protagonizar dos películas musicales de características hechas especialmente para él. Él era un instrumentista especializado en el alto saxofón pero jugó todas las formas del instrumento, así como el piano y clarinete . Un compositor productiva, muchas de las canciones que él escribió o co-escribió convirtieron en clásicos influyentes de la música popular del siglo 20.

Aunque Jordan comenzó su carrera en gran swing jazz banda en la década de 1930, se hizo famoso como uno de los principales profesionales, innovadores y divulgadores de la " jump blues ", un intercambio de parejas, up-tempo, híbrido orientado al baile de jazz , azules y boogie woogie. Por lo general realizado por bandas más pequeñas que consisten en cinco o seis jugadores, saltar gritó música del momento, muy voces sincopados y terrosos, cómicos letras sobre temas urbanos contemporáneos. Destacó fuertemente la sección rítmica de piano, bajo y batería; después de mediados de 1940, esta mezcla a menudo se ve aumentada por guitarra eléctrica. La banda de Jordania también fue pionero en el uso de órgano electrónico.

Con su dinámica Timpanismo Cinco bandas, Jordania trazó los principales parámetros del clásico de R & B , urbano blues y principios géneros de rock and roll con una serie de muy influyente 78 discos rpm para el Sello Decca. Estas grabaciones presagiaron muchos de los estilos de la música popular negro en los años 1950 y 1960, y ejercieron una gran influencia en muchos artistas líderes en estos géneros. Muchos de sus discos fueron producidos por Milt Gabler, que pasó a perfeccionar y desarrollar las cualidades de las grabaciones de Jordania en su posterior trabajo de producción con Bill Haley, incluyendo " Rock Around the Clock ".

Primeros años y carrera musical

Louis Thomas Jordan nació en Brinkley, Arkansas, donde su padre, James Aaron Jordan, era profesor de música local y líder de la banda de la Brass Band Brinkley y para el Conejo trovadores pie. Su madre, Adell, murió cuando Louis era joven.

Jordan estudió música con su padre, y comenzó en el clarinete . En su juventud tocó en bandas de su padre en lugar de hacer las labores del campo cuando la escuela cierra. También tocó el piano profesionalmente a principios de su carrera, pero alto saxofón se convirtió en su principal instrumento. Sin embargo, él se hizo aún más conocido como compositor, actor y vocalista.

Jordan asistió brevemente a Baptist College en Arkansas y se especializó en la música. Después de un período con los trovadores Rabbit Foot, y con bandas locales, incluyendo Reyes Harmony de Bob Alexander, se fue al norte de Filadelfia y luego a Nueva York. En 1932, Jordan comenzó a actuar con la banda de Clarence Williams, y cuando en Filadelfia jugaron clarinete en la banda de Charlie Gaines.

A finales de 1936 fue invitado a unirse a la influyente orquesta Savoy Ballroom liderado por el batería Chick Webb. Con sede en Nueva York Savoy Ballroom, orquesta de Webb fue reconocido como uno de los mejores big bands de su día y que lata regularmente todos los interesados en el legendario Savoy " . cortar concursos "Jordan trabajó con Webb hasta 1938, y resultó un escalón vital en su carrera -. Webb (que era físicamente discapacitados) era un gran músico, pero no es un gran showman La exuberante Jordan menudo introdujo canciones como él comenzó a cantar conducir;. recordaría más tarde que muchos en la audiencia lo llevó a ser el líder de la banda, lo que sin duda aumentó su confianza más Este era el mismo período en que la joven Ella Fitzgerald estaba llegando a la fama como vocalista principal de la banda Webb; ella y Jordan menudo duetted en el escenario y que más tarde repetir la asociación de varios registros, momento en el cual ambos artistas eran grandes estrellas.

En 1938, Jordan fue despedido por Webb por tratar de convencer a Fitzgerald y otros a unirse a su nueva banda. Por este tiempo Webb ya estaba gravemente enfermo de tuberculosis de la columna vertebral. Webb murió después de una operación de la columna vertebral, el 16 de junio de 1939, sólo 30 años de edad; después de su muerte, Ella Fitzgerald hizo cargo de la banda.

Carrera en solitario Temprana

La primera banda de Jordan, elaborado principalmente de los miembros de la Banda de Jesse Stone, fue originalmente una de nueve piezas, pero pronto escaló hasta un sexteto después de aterrizar una residencia en el club Elks Rendezvous at 464 Avenida Lenox en Harlem. La formación original del sexteto era Jordan (saxos, voces), Courtney Williams (trompeta), Lem Johnson (saxo tenor), Clarence Johnson (piano), Charlie Drayton (bajo) y Walter Martin (batería).

Primera fecha de grabación del nuevo grupo por Decca Records (el 20 de diciembre 1938) produjo tres lados en los que respaldaron un vocalista oscuro llamado Rodney Sturgess, y dos lados de la novedad de su propia, "Miel en el Baile de la abeja" y "Barnacle Bill el marinero". Aunque éstos se hayan acreditado en "El Elks Rendezvous Band", Jordania posteriormente cambió el nombre por el de "Timpanismo Cinco", debido al hecho de que Martin menudo utiliza tambores timpanismo en el rendimiento. (La palabra "timpanismo" es también un antiguo término coloquial que significa "hinchado, inflado, engreído", etimológicamente relacionada con " timbales ", o" timbal ", pero históricamente separado.)

Las diversas alineaciones del timpanismo Cinco (que ofrecieron a menudo dos o tres jugadores adicionales) incluidos Bill Jennings y Carl Hogan en la guitarra , reconocidos pianistas y arreglistas Wild Bill Davis y Bill Doggett, "Shadow" Wilson y Chris Columbus en tambores y Dallas Bartley en el bajo. Jordan jugó contralto, tenor y barítono saxofón y cantó la voz principal en la mayoría de los números.

Su próxima fecha de grabación 03 1939 produjo cinco lados, incluyendo "Keep A-Knockin '" (grabado originalmente en la década de 1920 y posteriormente cubierto famoso por Little Richard), "Sam Jones Hecho enganchó sus pantalones" y "Doug el Jitterbug". Lem Johnson posteriormente abandonó el grupo y fue sustituido por Simon Stafford. Sesiones, en diciembre de 1939 y enero 1940 produjeron dos más clásicos principios de Jordania, "Usted es mi carne" y "ejecutar su boca y voy a correr mi negocio". Otros miembros que pasaron por la banda durante 1940 y 1941 incluyeron tenorist Kenneth Hollon (que grabó con Billie Holiday ); trompetista Freddie Webster (de Earl Hines banda) fue parte de la naciente bebop escena en Playhouse de Minton y él influenciados Kenny Dorham y Miles Davis .

En 1941 Jordania firmó con la agencia general Artists Corporation, que designó a Berle Adams como agente de Jordan. Adams aseguró un compromiso en Chicago Capitol Lounge, apoyando Los hermanos de los molinos, y esto resultó ser un avance importante para Jordania y la banda.

La residencia Capitol Lounge también ofrece una notable criterio de la escala del éxito de Jordania. Durante este compromiso, el grupo se pagó la escala sindical estándar de US $ 70 por semana - $ 35 por semana para Jordania y $ 35 dividido entre el resto de la banda. Apenas siete años después, cuando Jordan jugó su temporada récord en el Golden Gate Theatre en San Francisco durante el 1948, según los informes, recaudó más de US $ 70.000 en sólo dos semanas.

Durante este periodo bajista Henry Turner fue despedido y reemplazado por Dallas Bartley. Esto fue seguido por otro compromiso importante en el Fox Head Tavern en Cedar Rapids, Iowa. Trabajando en el entorno más flojo de Cedar Rapids, lejos de los principales centros, la banda fue capaz de desarrollar el aspecto novedoso de su repertorio y el rendimiento. Jordan más tarde identificó a su paso por el Jefe Tavern Fox como el punto de inflexión en su carrera, y fue también mientras que hay que conocer varias canciones que se convirtieron en los primeros éxitos incluyendo "Si es amor que deseas, Baby", "Ración Blues" y " Inflación Blues ".

En abril de 1941 Decca lanzó la Serie Sepia, una línea de 35 centavos que contó con artistas que se considera que tienen el "Crossover potencial" para vender en los mercados de blanco y negro, y la banda de Jordan fue trasladado de etiqueta de "raza" de Decca a la Serie Sepia, junto Los Delta Rhythm Boys, el Nat King Cole Trio, Buddy Johnson y el Jay McShann Band.

Para cuando el grupo regresó a Nueva York a finales de 1941, la línea había cambiado a Jordania, Bartley, Martin, el trompetista Eddie Roane y pianista Thomas Arnold. Fechas de grabación en noviembre de 1941 produjo otro clásico de principios de Jordania, "Llamad Me A Kiss", que se convirtió en un vendedor jukebox significativa, a pesar de que no hizo las listas de éxitos. Sin embargo Posteriormente Roy Eldridge grabó una versión, respaldada por el Banda de Gene Krupa, que se convirtió en un éxito en junio de 1942, casi un año después de la grabación Jordan salió; también fue cubierto por Jimmie Lunceford.

Estas sesiones también produjeron primer disco grande vendido de Jordania, "Voy a pasar a la periferia de la ciudad", originalmente grabada por Casey Bill Weldon en 1936, aunque de nuevo no tenía las cartas. También fue cubierto por Lunceford, en 1942, cuya versión alcanzó el puesto # 12 en las listas de éxitos, y también fue cubierto por Big Bill Broonzy y Jimmy Rushing.

Sesiones en julio de 1942 produjeron nueve partes principales, permitiendo Decca para almacenar grabaciones de Jordania como una cobertura contra la Federación Americana de Músicos prohibición de grabación. Declarado el mismo mes, la prohibición condujo a la ausencia forzada de Jordania desde el estudio para el próximo año, y que también impidió que muchos artistas bebop seminales de la grabación durante uno de los años más cruciales de la historia del género. Se había impuesto con el fin de asegurar el pago de regalías para los músicos sindicales para cada registro vendido.

"Yo voy a dejar usted en las afueras de la ciudad" era un " responder registro "a Jordania de antes" Voy a pasar a la periferia de la ciudad ", pero se convirtió en la primera gran golpe de la carta de Jordania, alcanzando el puesto # 2 de Harlem de Billboard Hit Parade. Su siguiente lado, "¿Cuál es el uso de Gettin 'Sober (cuando estás Gonna Get Drunk Again)", se convirtió en primer hit # 1 de Jordania, de llegar a la parte superior de la Harlem Hit Parade en diciembre de 1942. Una parte posterior, "Los polluelos Cojo son delgados, Tender y Fine ", alcanzó el número 10 en enero de 1943.

Su próximo secundario importante, el número de llamada y respuesta cómica "Five Guys Named Moe", fue una de las primeras grabaciones para solidificar el R & B estilo rápido, balanceando que se convirtió en la marca Jordan y tocó la fibra sensible con el público, alcanzando el puesto # 3 en las listas de raza en septiembre de 1943. La canción fue posteriormente tomada como el título de un espectáculo de larga duración que rindió homenaje a Jordan y su música. El más convencional "Eso Justo sobre Knock Me Out", también les fue bien, alcanzando el puesto # 8 en las listas de la raza y dando Jordan su quinto éxito de las sesiones de diciembre 1942.

A finales de 1942, Jordan y su banda se trasladó a Los Angeles , trabajando en los principales lugares de allí y en San Diego. Mientras que en Los Angeles, Jordan comenzó a hacer " soundies ", los primeros precursores de la moderna género de la música de vídeo, y también apareció en varios programas de radio Jubileo y una serie de programas realizados por la Armed Forces Radio para su distribución a las tropas estadounidenses en el extranjero.

Decca fue una de las primeras etiquetas de llegar a un acuerdo con el Sindicato de Músicos y Jordania vuelto a grabar en octubre de 1943. En esta sesión Jordan y su banda grabó "Ración Blues", que data de sus días Tavern Fox Head pero tenía una nueva la puntualidad con la imposición de racionamiento en tiempos de guerra. Se convirtió en el primer éxito de cruce del Jordán, la cartografía en ambas las listas de pop en blanco y negro. También fue un gran éxito en el Harlem Hit Parade, donde pasó seis semanas en el # 1 y se quedó en el Top Ten de un notable 21 semanas, y alcanzó el número 11 en la tabla general "best-sellers".

Los años cuarenta

En la década de 1940, Jordania lanzó docenas de canciones de éxito, incluyendo el balanceo " Sábado Noche Fish Fry "(uno de los contendientes más tempranas y más poderosos para el título de" Primera piedra y registro roll ")," Blue Light Boogie ", el clásico del cómic" no hay nadie aquí pero nosotros pollos "," Buzz Me "," ¿No es que al igual que una mujer ", y el de varios millones de vendedor " Choo Choo Ch'Boogie ".

Uno de sus mayores éxitos fue " Caldonia ", con su enérgica frase de remate gritando, golpeó a cabo por toda la banda," Caldonia! Caldonia! ¿Qué hace que su gran cabeza con tanta fuerza? "Tras el éxito de Jordania con ella, la canción también fue grabado por Woody Herman en un famoso arreglo moderno, incluyendo un coro al unísono por cinco trompetas . Muddy Waters también cortaron una versión. Sin embargo, muchos de los éxitos de R & B más grandes de Jordania fuera poco inimitable que no había versiones de golpe, una rareza en una época en que poppish registros "negras" se graban los artistas blancos, y muchas canciones populares fueron puestos en libertad en varias versiones de la competencia.

Grabaciones estridentes de Jordania también se destacaron por su uso de la narrativa fantástica. Este es quizás el mejor ejemplo en la aventura partido de rueda libre " Sábado Noche Fish Fry ", las dos partes de 1950 hit que fue dividida entre los dos lados de un 78. Podría decirse que es una de las primeras grabaciones de América para incluir todos los elementos básicos del género rock clásico (obviamente ejerciendo una influencia directa en el posterior trabajo de Bill Haley) y es sin duda una de las primeras canciones muy populares para usar la palabra "rocking" en el coro y prominente cuentan con una guitarra eléctrica distorsionada.

Su distintivo narrativa aventura cómica es muy similar al estilo más tarde utilizado por Bob Dylan en sus canciones clásicas de "historia" como "115 El sueño de Bob Dylan" y "Tombstone Blues". "Saturday Night Fish Fry" también es notable por el hecho de que se prescinde de la introducción coros instrumentales habitual, pero su característica más destacada es rápida del fuego de Jordania, semi-hablada vocal. Su entrega, claramente influenciado por su experiencia como solista de saxofón, resta importancia a la melodía vocal a favor de fraseo muy sincopado y los efectos de percusión de aliteración y asonancia, y es sin duda uno de los primeros ejemplos de la música popular americana de los estilos vocales que eventualmente se convirtió en rap.

Canciones originales de Jordania celebraron con alegría los altibajos de La vida urbana afroamericana y fueron infundidos con buen humor descarado y una energía musical de conducción que tuvo una gran influencia en el desarrollo de rock and roll. Su música era popular entre los negros y los blancos, pero líricamente, la mayoría de sus canciones fueron enfáticamente y sin concesiones "negro" en su contenido y entrega.

Referencias cargadas de crítica social irónica y codificados, también son un tesoro de 1930 / 40s inconformista negro argot, ya través de sus registros Jordan fue probablemente uno de los principales divulgadores del término del argot "chick" (mujer). Los temas sexuales a menudo aparece con fuerza y algunas partes - sobre todo el doble sentido descarada de "Show Me Cómo ordeñar la vaca" - eran tan subidas de tono que parece notable que fueron emitidos en absoluto.

"El rey de la máquina de discos"

La flor de la carrera discográfica de Louis Jordan, 1942-1950, fue un período de la segregación en la radio. A pesar de ello fue capaz de anotar el cruce sencillo # 1 "GI Jive" / " ¿Es Usted es o usted no es mi bebé? "En 1944, en gran parte gracias a su actuación en la Cine universal Siga los Boys. Dos años después, MGM tuvo su gato de dibujos animados Tom cantar "¿Es Usted es o usted no es mi bebé?" en el 1946 Tom y Jerry de dibujos animados corto Serenade Sólido.

Durante este período de Jordania puso de nuevo más de una docena de canciones en las listas nacionales. Sin embargo, Louis Jordan y su Timpanismo Cinco dominaron la década de 1940 las cartas de R & B, o como se les conocía en el momento, las listas de "raza". En este período Jordan anotó un asombroso dieciocho sencillos # 1 y cincuenta y cuatro Top Ten de colocaciones. Hasta el día de Louis Jordan aún se ubica como la cima artista negro de todos los tiempos en cuanto al número total de semanas en el # 1 - sus registros anotó un increíble total de 113 semanas en la posición # 1 (siendo el subcampeón Stevie Wonder con 70 semanas). Entre julio de 1946 a mayo de 1947, Jordan anotó cinco consecutivos # 1 canciones, la celebración de la ranura superior durante 44 semanas consecutivas.

La popularidad de Jordania se vio impulsado no sólo por sus éxitos lados Decca, sino también por sus grabaciones prolíficas para Armed Forces Radio y la Programa de transcripción V-Disc, que ayudó a hacerlo tan popular entre los blancos como los negros. También protagonizó filmado una serie de musicales cortas, así como hacer numerosas " soundies "para sus canciones de éxito. El antepasado del moderno video musical, "soundies" eran fragmentos de películas cortas diseñadas para su uso en máquinas de discos audiovisuales. Jordan también tuvo un cameo en el musical de guerra de Hollywood Siga los Boys.

Influencia en la música popular

Jordania es uno de una serie de artistas negros seminales que a menudo se le atribuye la invención rock and roll, o al menos proporcionar muchos de los bloques de construcción para la música. Jordan fue el máximo exponente de la posguerra de la saltar estilo blues, uno de los prototipos del rock and roll, y allanó el camino para Roy Brown, Wynonie Harris, Tiny Bradshaw y otros. Jordania también fuertemente influenciada Bill Haley y sus cometas, cuyo productor, Milt Gabler, también había trabajado con Jordania e intentado incorporar estilizaciones de Jordania en la música de Haley. Haley también honró a Jordania mediante el registro de varias de sus canciones, incluyendo "Choo Choo Ch'Boogie" (que co-escribió Gabler) y "Caldonia."

Entre los mayores fans de Jordan fueron Little Richard y Chuck Berry. Berry modelada claramente su propuesta musical en Jordania, cambiar el texto de la vida negro a la vida en la adolescencia, y la sustitución de los coches y las niñas por motivos primarios de Jordania de comida, bebida, dinero y niñas. El guitarrista de Jordania, Carl Hogan, fue una influencia particularmente directa sobre estilo de guitarra de Berry, como se puede escuchar en el 1946 hit "No es que al igual que una mujer"; Apertura de una sola nota en solitario de Hogan en la canción fue levantado esencialmente nota por nota por Berry en su riff de apertura icónica en " Johnny B. Goode ". Jordan también fue una influencia evidente y sustancial en la sede en Gran Bretaña jump blues exponente Ray Ellington, que se hizo famoso por sus apariciones en El Show Goon.

James Brown también ha citado específicamente Jordania como un importante influencia debido a su talento multifacético. En el documental 1992 Lenny Henry Hunts La Funk, Henry preguntó Marrón cómo Jordan le había influido; Castaño respondió: "Oh, en todos los sentidos. Podía cantar, podía bailar, que podía jugar, podía actuar. Podía hacerlo todo."

El estilo vocal de Jordania fue sin duda un importante precursor de rap . Sus 1.947 pistas hermana, "Beware (Hermano Beware)" y "Look Out (hermana)", enteramente entregado como pareados hablado, podría decirse que se pueden clasificar como uno de los primeros verdaderos "raps" en la música popular. "Saturday Night Fish Fry" (1950) también cuenta con un fuego rápido, altamente sincopado entrega vocal semi-hablada que recuerda mucho al estilo rap moderno.

Imágenes en movimiento

Además de cantar en muchas películas, y que aparece en Conoce a la señorita Bobby Sox (1944), Jordania protagonizó varias películas de carreras: Cuidado (1946), y Reet Pequeño and Gone y Look Out Sister (ambos de 1947, cuando las películas de carreras finalizadas).

Cena y una película

Los frijoles y pan de maíz se utiliza como el tema principal de la TBS espectáculo Cena y una película.

Disminución de la popularidad

En 1951, Jordania armó una corta vida big band, en un momento en que las grandes bandas eran en su salida; esto se considera el inicio de su decadencia comercial, a pesar de que volvió al formato Timpanismo Cinco dentro de un año. A mediados de la década de 1950, los registros de Jordania no se vendían, así como antes y empezó cambiando etiquetas. En Mercury Records, Jordan logró actualizar su sonido de rock & roll con esas canciones no gráficos como " Deje que el Good Times Roll "y" cerdo salado, Virginia Occidental ". Después de esto, sin embargo, la popularidad de Jordania transcurría y él grabó sólo por un pequeño grupo de seguidores de los aficionados. Rara vez grabó en absoluto después de la década de 1960. Jordan murió en Los Angeles, California , a partir de un ataque al corazón el 04 de febrero de 1975. Está enterrado en el cementerio de Mt. Olive en su ciudad natal de la esposa Martha de St. Louis, Missouri.

Durante una entrevista tarde en la vida, Jordan hizo el polémico comentario que música rock and roll era la música simplemente rhythm and blues interpretado por artistas blancos, una declaración contradicha por los gustos de Chuck Berry y Little Richard, ambos artistas negros tocando lo que ellos consideraban como el rock and roll.

Aunque Jordan escribió (o co-escribió) una gran parte de las canciones que realizó, no se benefician económicamente de muchos de ellos. Muchos de sus más grandes éxitos de auto-escritas, incluyendo "Caldonia", se acreditaron a Jordania entonces esposa Fleecie Moore como un medio de evitar un acuerdo de publicación existente. El matrimonio fue enconada y de corta duración - en dos ocasiones, Moore apuñaló Jordania después de las disputas domésticas, casi matándolo la segunda vez - y después de su divorcio Fleecie conservó la propiedad de las canciones. Sin embargo, Jordan también fue, aparentemente, no por encima de atribuirse el mérito de las canciones escritas por otros - Jordan se acredita como el co-guionista de "Saturday Night Fish Fry", pero Timpanismo Cinco pianista Bill Doggett afirmó más tarde que en realidad él había escrito la canción.

Matrimonios

Se cree Jordan haberse casado cinco veces. Su primera esposa se llamaba Julia o Julie, pero en 1932 él estaba casado con la cantante y bailarina de Texas Ida campos. Él y campos se divorció, y en 1942 se casó con novia de la infancia Fleecie Moore. Después de su divorcio, se casó con bailarina Vicky Hayes en 1951, y se separó de ella en 1960. Por último, se casó con la cantante y bailarina Martha Weaver en 1966.

Singles de éxito

Colecciones

Hay muchas colecciones disponibles en la actualidad, por lo que esta sección sólo se mencionan algunos de los más notables.

La Etiqueta de la Familia del oso en Alemania ha lanzado una colección de nueve CD integral de la obra de Jordan (Deje el buen rollo de las épocas: la completa Decca Grabaciones 1938-1954).

La Proper Records etiqueta en el Reino Unido también ha lanzado un bajo precio de cuatro CD, 102 pistas de compilación (Jivin 'Con Jordania) que incluye toda la obra seminal de Jordania desde sus años de Decca.

La colección de un solo disco más completo de las grabaciones de golpe de Jordania es Lo mejor de Louis Jordan.

Tributos

La Servicio Postal de los Estados Unidos contará con Jordania y la película "Caldonia" en 2008 como parte de su tributo a la vendimia Negro Cinema. "recordatorios vivos de una época pasada se celebraron en junio a través de sellos de la vendimia Negro Cine basado en cinco vendimia carteles de cine. Ya sea que pone de relieve el talento de los iconos de entretenimiento o documentar el cambio de actitudes y expectativas sociales, estos carteles ahora sirven a un propósito mayor que la publicidad y la promoción. Son piezas invaluables de la historia, la preservación de los recuerdos de los fenómenos culturales que de otra manera podrían haber sido olvidado. El panel sello fue diseñado por Carl Herrman de Carlsbad, CA. ".

La Espectáculo de Broadway, Five Guys Named Moe, se dedicó a la música de Jordania y este título se le da tanto a la banda sonora (homenaje) y colecciones de música originales.

Guitarrista de los azules BB King grabó un álbum llamado Let The Good Times Roll-La Música de Louis Jordan, así como las canciones "Deje el buen rollo de las épocas" y "Caldonia".

Cantante de rock Joe Jackson grabó Jive Jumpin 'en 1981 que contó con varias canciones de Jordan.

Let The Good Times Roll, una biografía Jordan, fue escrita por el británico de jazz historiador John Chilton.

El 23 de junio de 2008, la cámara de Estados Unidos de representantes aprobó una resolución presentada por Arkansas Representante Vic Snyder honrar Jordan en el centenario de su nacimiento.