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Renascimento italiano

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O Renascimento italiano foi a primeira manifestação da geral europeu Renaissance , um período de grande mudança cultural e conquista que começou na Itália durante o século 14 e durou até o século 16, marcando a transição entre Medieval e Europa Moderna. O termo Renascimento é em essência um moderno que entrou em moeda no século 19, na obra de historiadores como Jules Michelet e Jacob Burckhardt. Embora as origens de um movimento que foi confinado em grande parte à cultura letrada do esforço intelectual e patrocínio podem ser rastreados para a primeira parte do século 14, muitos aspectos da cultura e da sociedade italiana permaneceu em grande parte Medieval; o Renaissance não entrarão em pleno ritmo até o final do século. A palavra renascimento (Rinascimento em italiano) significa "renascimento" em francês, e da era é mais conhecido para o interesse renovado na cultura da antiguidade clássica após o período que Humanistas do Renascimento marcado os Idade das Trevas . Essas mudanças, embora significativa, concentraram-se na elite, e para a grande maioria da população vida foi mudado pouco desde a Idade Média.

Época

O Renascimento europeu começou em Toscana ( Itália Central), e centrado nas cidades de Florença e Siena. Ele mais tarde se espalhou para Veneza, onde os restos de antiga cultura grega foram reunidos, proporcionando humanistas estudiosos com novos textos. O Renaissance mais tarde teve um efeito significativo sobre Roma , que foi ornamentada com algumas estruturas no novo modo All'Antico, em seguida, foi em grande parte reconstruída pelos humanistas do século XVI papas . A Renascença italiana atingiu o pico em meados do século 16 como invasões estrangeiras mergulhou a região no tumulto da Guerras Italianas. No entanto, as idéias e os ideais do Renascimento suportou e até mesmo se espalhar para o resto da Europa, desencadeando a Renascença Norte, ea Inglês Renascença.

Realizações culturais

O Renascimento italiano é mais conhecido por suas realizações culturais. Contas de Literatura renascentista geralmente começam com Petrarca (mais conhecido para o vernáculo elegantemente polido seqüência soneto do Canzoniere e para a mania de coleta de livro que ele iniciou) e seu amigo e contemporâneo Boccaccio (autor do Decameron). Vernáculas poetas famosos do século 15 incluem os autores renascentistas épicas Luigi Pulci (autor de Morgante), Matteo Maria Boiardo ( Orlando Innamorato), e Ludovico Ariosto ( Orlando Furioso). Escritores do século 15, como o poeta Poliziano eo filósofo platônico Marsilio Ficino fez extensas traduções do latim e grego. No início do século 16, Castiglione ( O Livro do Cortesão) expôs sua visão do cavalheiro ideal e senhora, enquanto Maquiavel lançar um olhar invejoso sobre "la Verità effettuale della cosa" -a verdade real das coisas-in O príncipe, composto, em grande estilo humanista, principalmente de exemplos antigos e modernos paralelas de Virtù. Pintura renascentista italiana exercido uma influência dominante na pintura europeia subsequente (veja pintura ocidental ) por séculos depois, com artistas como Giotto di Bondone, Masaccio, Piero della Francesca, Domenico Ghirlandaio, Perugino, Michelangelo , Raphael , Botticelli, Leonardo, e Ticiano. O mesmo é verdadeiro para arquitetura, como praticado por Brunelleschi, Leon Battista Alberti, Andrea Palladio, e Bramante. Suas obras incluem Catedral de Florença, Basílica de São Pedro, em Roma, ea Tempio Malatestiano em Rimini (para citar apenas alguns, para não mencionar muitas esplêndidas residências privadas: ver Arquitetura renascentista). Finalmente, o Aldine Press, fundada pela impressora Aldo Manuzio, ativo em Veneza, desenvolvido O tipo itálico ea pequena, relativamente portátil e barato livro impresso que pode ser realizada no bolso de um, bem como ser o primeiro a publicar edições de livros em grego antigo. No entanto, as contribuições culturais, não obstante, alguns historiadores atuais também ver a era como um dos o início da regressão económica para a Itália (havia algumas crises econômicas devido à abertura das rotas comerciais do Atlântico e repetidas invasões estrangeiras e interferência por França e o Império espanhol).

Origins

Norte e Centro da Itália na Idade Média tardia

Pelo Baixa Idade Média (cerca de 1300 em diante), Latium, o coração do Império Romano , e sul da Itália, era mais pobre que o norte. Roma era uma cidade de ruínas antigas, e do Estados Pontifícios foram administrados livremente, e vulnerável a interferências externas, como o da França e mais tarde Espanha. O papado foi ofendido quando o Avignon papado foi criada no sul da França em consequência da pressão das Rei Filipe, o Belo da França. No sul, Sicília teve por algum tempo esteve sob a dominação estrangeira, pelos árabes e em seguida, os normandos. Sicília tinha prosperado durante 150 anos, durante o Emirado da Sicília e mais tarde por dois séculos, durante o Norman Unido e os Hohenstaufen Unido, mas havia diminuído em finais da Idade Média.

Em contraste do Norte e Central Itália tinha-se tornado muito mais próspero, com o City-membros entre os mais ricos da Europa . As Cruzadas haviam construído as relações comerciais duradouras para o Levant, eo Quarta Cruzada tinha feito muito para destruir o Império Bizantino como um rival comercial para os venezianos e Genovês. As principais rotas comerciais do oriente passaram pelo Império Bizantino ou o Terras árabes e partir para os portos de Génova , Pisa, e Veneza. Bens de luxo comprados no Levante, tais como especiarias, corantes e sedas foram importados para a Itália e depois revendidos por toda a Europa. Além disso, o interior cidades-estados lucrado com a rica terra agrícola do Vale do Pó. Desde a França, Alemanha e os Países Baixos, por meio do Feiras de Champagne, terra e rio rotas de comércio trouxe mercadorias, tais como , trigo , e metais preciosos para a região. O extenso comércio que se estendia do Egito para o Baltic gerado superávits substanciais que permitiram um investimento significativo em mineração e agricultura. Assim, enquanto o norte da Itália não era mais rico em recursos do que muitas outras partes da Europa, o nível de desenvolvimento, estimuladas pelo comércio, permitiu prosperar. Em particular, Florence tornou-se uma das mais ricas das cidades do norte da Itália, devido principalmente à sua produção têxtil de lã, desenvolvido sob a supervisão do seu comércio dominante aliança , o Arte della Lana. Lã foi importado da Europa do Norte (e, no século 16 a partir de Espanha) e, juntamente com corantes do oriente foram usados para fazer têxteis de alta qualidade.

As rotas comerciais italianos que cobriam o Mediterrâneo e para além dela também foram importantes condutas de cultura e conhecimento. O recuperação dos clássicos gregos perdidos, e, em menor grau contribuições árabes independentes, desempenhou um papel importante na revitalização da filosofia medieval no Renascimento do século 12, assim como o estudiosos de refugiados gregos que migraram para a Itália durante o ataque do Otomanos contra o Império Bizantino no século 15 foram importantes na provocando os novos estudos linguísticos do Renascimento, no recém-criado Academias em Florença e Veneza. Eruditos humanistas procurou bibliotecas monásticas para manuscritos antigos e recuperados Tácito e outros autores latinos. A redescoberta da Vitruvius significava que os princípios da arquitectura da Antiguidade pôde ser observado mais uma vez, e artistas do Renascimento foram incentivados, na atmosfera de otimismo humanista, para se destacar as realizações dos antigos, como Apeles, de quem eles lêem.

Do século XIII

No século 13, grande parte da Europa experimentou um forte crescimento económico. As rotas de comércio dos estados italianos ligados com os de portos mediterrânicos e estabelecidas, eventualmente, a Liga Hanseática do Báltico e regiões do norte da Europa para criar uma economia de rede na Europa pela primeira vez desde o século 4. O cidades-estados da Itália expandiu muito durante este período e cresceu em poder tornar-se de facto totalmente independente do Sacro Império Romano ; além do Reino de Nápoles, potências estrangeiras mantiveram seus exércitos fora da Itália. Durante este período, a infra-estrutura comercial moderna desenvolvida, com dupla entrada contabilidade, sociedades de economia mista, um internacional bancário sistema, um sistematizado mercado de câmbio, seguros, e dívida pública. Florence tornou-se o centro da indústria financeira e do ouro florin tornou-se a principal moeda do comércio internacional.

A nova classe dirigente mercantil, que ganhou a sua posição através da habilidade financeira, adaptado às suas finalidades a modelo aristocrático feudal que havia dominado a Europa na Idade Média. Uma característica da Alta Idade Média, no norte da Itália foi o aumento das comunas urbanas que tinha quebrado a partir do controle por bispos e condes locais. Em grande parte da região, o aterrou nobreza era mais pobre do que os patriarcas urbanos do Alto dinheiro economia Medieval cuja ascensão inflacionária deixou aristocratas-holding terra empobrecida. O aumento do comércio durante o início do Renascimento reforçada essas características. O declínio do feudalismo e da ascensão das cidades influenciaram-se mutuamente; por exemplo, a demanda por bens de luxo levou a um aumento no comércio, o que levou a um maior número de comerciantes se tornar rico, que, por sua vez, exigiu mais bens de luxo. Esta mudança também deu os comerciantes quase completo controle dos governos das cidades-estado italianas, novamente reforço do comércio. Um dos efeitos mais importantes deste controle político era a segurança. Aqueles que cresceram extremamente rico em um estado feudal correu risco constante de chocar-se contra a monarquia e ter suas terras confiscadas, como ocorreu a famosa Jacques Coeur, na França. Os estados do norte também manteve muitas leis medievais que prejudicaram gravemente o comércio, tais como aqueles contra usura, e proibições relativas a negociação com os não-cristãos. Nas cidades-estados da Itália, essas leis foram revogadas ou reescrito.

Colapso do século XIV

Itália em 1328.

O século 14 viu uma série de catástrofes que causou a economia europeia a entrar em recessão. O Período Quente Medieval estava terminando como a transição para a Pequena Idade do Gelo começou. Esta mudança no clima viu declínio da produção agrícola de forma significativa, levando a repetidos fomes , exacerbadas pelo rápido crescimento da população da época anterior. Os Guerra dos Cem Anos entre a Inglaterra ea França desorganizou o comércio em todo o noroeste da Europa, principalmente quando, em 1345, o rei Edward III de Inglaterra repudiou suas dívidas, contribuindo para o colapso dos dois maiores bancos florentinos, os do Bardi e Peruzzi. No leste, a guerra também foi interrompendo rotas de comércio, como o Império Otomano começou a se expandir em toda a região. Mais devastadora, porém, foi a Peste Negra que dizimou as populações das cidades densamente povoadas do norte da Itália e retornou em intervalos daí em diante. Florença, por exemplo, que tinha uma população pré-praga de 45.000 diminuído ao longo dos próximos 47 anos por 25-50%. Desordem generalizada seguidas, incluindo uma revolta de trabalhadores têxteis florentinos, o ciompi, em 1378.

Foi durante este período de instabilidade que os autores renascentistas como Dante e Petrarca vivia, e os primeiros sinais da arte renascentista eram para ser visto, nomeadamente no realismo de Giotto. Paradoxalmente, alguns desses desastres iria ajudar a estabelecer o renascimento. A Peste Negra dizimou um terço da população da Europa. A escassez de trabalho resultante aumento dos salários ea população reduzida foi, portanto, muito mais ricos, mais bem alimentados e, significativamente, tinha mais dinheiro excedente para gastar em bens de luxo. Como a incidência de praga começou a declinar no início do século 15, a população da Europa devastada mais uma vez começou a crescer. A nova demanda por produtos e serviços também ajudou a criar uma crescente classe de banqueiros , comerciantes, e qualificados artesãos. Os horrores da Peste Negra ea aparente incapacidade da Igreja para proporcionar alívio iria contribuir para um declínio da influência da igreja. Além disso, o colapso da Bardi e Bancos Peruzzi abriria o caminho para a Medici a subir à proeminência em Florença. Roberto Sabatino Lopez argumenta que o colapso econômico era uma causa fundamental da Renascença. De acordo com este ponto de vista, em uma época mais próspera, os empresários teriam rapidamente seus lucros reinvestidos, a fim de ganhar mais dinheiro em um clima favorável ao investimento. No entanto, nos anos mais magras do século 14, os ricos encontraram poucas oportunidades de investimentos promissores para suas receitas e em vez escolheu para gastar mais em cultura e arte.

Outra explicação popular para o Renascimento italiano é a tese, avançado pelo primeiro historiador Hans Baron, que afirma que o principal ímpeto do início do Renascimento foi a série de longa duração de guerras entre Florença e Milão. No final do século 14, Milão tornou-se uma monarquia centralizada sob o controle do Família Visconti. Giangaleazzo Visconti, que governou a cidade 1378-1402, era conhecido tanto por sua crueldade e por suas habilidades, e definir sobre a construção de um império no norte da Itália. Ele lançou uma longa série de guerras, com o Milan constantemente conquistando estados vizinhos e derrotar as várias coalizões lideradas por Florence que procurou em vão deter o avanço. Isso culminou no cerco 1402 de Florença, quando parecia que a cidade estava condenada a cair, antes Giangaleazzo morreu de repente e seu império entrou em colapso.

A tese de Barão sugere que durante estas longas guerras, as principais figuras de Florença reuniu as pessoas, apresentando a guerra como um entre a república livre e uma monarquia despótica, entre os ideais do grego e repúblicas romanos e os do Império Romano e reinos medievais . Para Baron, a figura mais importante na elaboração dessa ideologia foi Leonardo Bruni. Neste momento de crise, em Florença foi o período em que as figuras mais influentes do início do Renascimento estavam vindo de idade, tais como Ghiberti, Donatello, Masolino, e Brunelleschi. Inculcado com essa ideologia republicana que mais tarde passou a defender idéias republicanas que estavam a ter um enorme impacto sobre o Renascimento.

Desenvolvimento

Relações internacionais

Pandolfo Malatesta (1417-1468), senhor de Rimini, por Piero della Francesca. Malatesta foi capaz condottiere, seguindo a tradição de sua família. Ele foi contratado pela Venezianos para lutar contra os turcos (sem sucesso) em 1465, e foi patrono da Leone Battista Alberti, cujas Tempio Malatestiano em Rimini é um dos primeiros edifícios inteiramente clássicos do Renascimento.

Itália do Norte e Central superior Itália foram divididos em um número de guerra cidades-estados, o ser mais poderoso Milan , Florence, Pisa, Siena, Genoa , Ferrara, Mantua, Verona e Veneza. Alta Medieval Norte de Itália foi dividido pela longa batalha pela supremacia entre as forças do papado e do Sacro Império Romano : cada cidade alinhou-se com uma facção ou outra, ainda foi dividido internamente entre as duas partes em conflito, Guelfos e Gibelinos. Guerra entre os estados era comum, invasão de fora da Itália confinado a surtidas intermitentes de Imperadores romanos santamente. Política renascentistas desenvolvido a partir deste fundo. Desde o século 13, quando os exércitos se tornou composta principalmente de mercenários, prósperas cidades-estado poderia campo forças consideráveis, apesar de suas baixas populações. No decorrer do século 15, as mais poderosas cidades-estados anexa seus vizinhos menores. Florence levou Pisa em 1406, Veneza capturado Pádua e Verona, enquanto o Ducado de Milão anexou uma série de áreas próximas, incluindo Pavia e Parma.

A primeira parte da Renascença viu a guerra quase constante em terra e mar, como as cidades-estados disputaram a primazia. Em terra, essas guerras foram travadas principalmente por exércitos de mercenários conhecido como condottieri, bandas desenhadas de soldados de toda a Europa, mas especialmente a Alemanha ea Suíça, liderado em grande parte por capitães italianos. Os mercenários não estavam dispostos a arriscar suas vidas indevidamente, ea guerra tornou-se uma grande parte de cercos e manobras, ocasionando algumas batalhas campais. Foi também no interesse de mercenários em ambos os lados para prolongar qualquer conflito, para continuar seu trabalho. Mercenaries também foram uma ameaça constante para seus empregadores; se não for paga, eles muitas vezes se transformou em seu patrono. Se ficou óbvio que era um estado totalmente dependente mercenários, a tentação era grande para os mercenários para assumir o controle de por si próprios-isso ocorreu em um número de ocasiões.

No mar, cidades-estado italianas enviaram muitas frotas para a batalha. Os principais candidatos eram Pisa, Génova e Veneza, mas depois de um longo conflito os genoveses conseguiram reduzir Pisa. Veneza provou ser um adversário mais poderoso, e com o declínio do poder genovês durante o século 15 Veneza se tornou preeminente nos mares. Em resposta às ameaças do lado de terra, desde o início do século 15 Veneza desenvolveu um interesse crescente em controlar o Terrafirma como o Renascimento veneziano aberto.

Em terra, décadas de luta viu Florença, Milão e Veneza surgem como os jogadores dominantes, e estes dois poderes finalmente deixar de lado suas diferenças e concordou com a Paz de Lodi em 1454, que viu relativa calma trouxe para a região pela primeira vez em séculos. Esta paz seria manter para os próximos 40 anos, e hegemonia inquestionável de Veneza sobre o mar também levou a paz sem precedentes para a maior parte do resto do século 15. No início do século 15, aventureiro e comerciantes, tais como Niccolò Da Conti (1395-1469) viajou até Sudeste da ?sia e de volta, trazendo novos conhecimentos sobre o estado do mundo, pressagiando mais viagens européias de exploração nos próximos anos.

Florença sob o Medici

Até o final do século 14, levando a família de Florença foram o Casa de Albizzi. Seus principais adversários foram o Medicis, primeiro sob Giovanni de 'Medici, mais tarde, sob o seu filho Cosimo di Giovanni de 'Medici. O Medici controlava o Medici banco, então o maior banco e uma série de outras empresas em Florença e em outros lugares da Europa. Em 1433, o Albizzi conseguiu ter Cosimo exilado. No ano seguinte, no entanto, viu um pró-Medici Signoria eleitos e Cosimo retornado. O Medici tornou-se líder de família da cidade, uma posição que iria realizar para os próximos três séculos. Florence permaneceu uma república até 1537, tradicionalmente marca o fim do Alto Renascimento em Florença, mas os instrumentos de governo republicano estavam firmemente sob o controle do Medici e seus aliados, salvo durante os intervalos após 1494 e 1527. Cosimo e Lorenzo raramente realizada postos oficiais, mas eram os líderes inquestionáveis.

Cosimo de Médici era altamente popular entre os cidadãos, principalmente por trazer uma era de estabilidade e prosperidade para a cidade. Uma de suas realizações mais importantes foi a negociação do Paz de Lodi com Francesco Sforza terminando décadas de guerra com Milão e trazer estabilidade para grande parte do norte da Itália. Cosimo era também um patrono importante das artes, direta e indiretamente, pelo exemplo influente que ele estabeleceu.

Cosimo foi sucedido por seu filho doente Piero de 'Medici, que morreu depois de cinco anos no comando da cidade. Em 1469, as rédeas do poder passou para vinte e um anos de idade, neto de Cosimo Lorenzo, que se tornaria conhecido como "Lorenzo, o Magnífico." Lorenzo foi o primeiro da família a ser educados desde cedo na tradição humanista e é mais conhecido como um dos mais importantes clientes da Renascença das artes. Sob Lorenzo, a regra Medici foi formalizada com a criação de um novo Conselho de Setenta, que Lorenzo dirigido. As instituições republicanas continuou, mas eles perderam todo o poder. Lorenzo teve menos sucesso do que seus antepassados ilustres no mundo dos negócios, eo império comercial Medici foi lentamente corroído. Lorenzo continuou a aliança com o Milan, mas as relações com o papado azedou, e em 1478, os agentes papais aliada à Família Pazzi em uma tentativa de assassinar Lorenzo. Embora a trama falhou, jovem irmão de Lorenzo, Giuliano, foi morto, eo assassinato não levou a uma guerra com o Papado e foi usado como justificativa para centralizar ainda mais o poder nas mãos de Lorenzo.

Leonardo da Vinci , Italiano Renaissance Man

Propagação

Ideais renascentistas primeiro se espalhar de Florença para os estados vizinhos do Toscana tal como Siena e Lucca. A cultura da Toscana logo se tornou o modelo para todos os estados do norte da Itália, ea variedade Tuscan do italiano veio a predominar em toda a região, especialmente na literatura. Em 1447 Francesco Sforza chegou ao poder em Milão e rapidamente transformou essa cidade medieval ainda em um importante centro de arte e de aprendizagem que atraiu Leone Battista Alberti. Veneza, uma das cidades mais ricas devido ao seu controle sobre o Mar Adriático, também se tornou um centro para a cultura do Renascimento, especialmente arquitetura. Tribunais menores trouxe Renaissance patrocínio para cidades menores, que se desenvolveram as suas artes característicos: Ferrara, Mantua sob a Gonzaga, Urbino sob Federico da Montefeltro. Em Nápoles, a Renascença foi anunciada sob o patrocínio do Alfonso I que conquistou Nápoles em 1443 e incentivou artistas como Francesco Laurana e Antonello da Messina e escritores como o poeta Jacopo Sannazaro eo estudioso humanista Angelo Poliziano.

Em 1417 o papado retornou a Roma, mas que cidade uma vez imperial permaneceu pobre e em grande parte em ruínas durante os primeiros anos do Renascimento. A grande transformação começou sob Papa Nicolau V, que se tornou pontífice em 1447. Ele lançou um esforço de reconstrução dramática que acabaria por ver grande parte da cidade renovada. O estudioso humanista Enéias Sílvio Piccolomini tornou- Papa Pio II, em 1458. Como o papado caiu sob o controle das famílias ricas, como a Medici eo Borgias o espírito da arte e da filosofia da Renascença veio a dominar o Vaticano. Papa Sisto IV continuou o trabalho de Nicholas, o mais famosa ordenando a construção do Capela Sistina. Os papas também se tornou cada vez mais os governantes seculares como a Estados Pontifícios foram forjados em um poder centralizado por uma série de "papas guerreiro".

A natureza do Renascimento também mudou no final do século 15. O ideal renascentista foi totalmente adotada pelas classes dominantes e da aristocracia. Nos primeiros artistas renascentistas eram vistos como artesãos com pouco prestígio ou reconhecimento. Pela Renascença mais tarde os melhores números exercia grande influência e poderia cobrar grandes taxas. Um comércio florescente em arte renascentista desenvolvido. Enquanto no início do Renascimento muitos dos principais artistas eram de origens minúsculas ou de classe média, cada vez mais eles se tornaram os aristocratas.

População em geral

Como movimento cultural, o Renascimento italiano afetou apenas uma pequena parte da população. A Itália foi a região mais urbanizada da Europa, mas três quartos das pessoas ainda eram camponeses rurais. Para esta parte da população, a vida era essencialmente inalterada desde a Idade Média. Clássico feudalismo nunca tinha sido proeminente no norte da Itália, ea maioria dos camponeses trabalhavam em fazendas privadas ou como meeiros. Alguns estudiosos vêem uma tendência para refeudalização na Renascença depois como as elites urbanas transformaram-se em aristocratas latifundiários.

A situação era muito diferente nas cidades. Estes foram dominados por uma elite comercial; tão exclusiva como a aristocracia de qualquer reino medieval. Foi este grupo que foi o principal patrono da platéia e para a cultura renascentista. Abaixo deles havia uma grande classe de artesãos e membros da guilda que viveram vidas confortáveis e teve um poder significativo nos governos republicanos. Isso foi em nítido contraste com o resto da Europa onde artesãos estavam firmemente na classe baixa. Alfabetizado e educado, este grupo tenha participado da cultura do Renascimento. A maior parte da população urbana era a população urbana pobre de trabalhadores semi-qualificados e os desempregados. Como os camponeses a Renascença teve pouco efeito sobre eles. Os historiadores debatem como era fácil para se deslocar entre estes grupos durante o Renascimento italiano. Exemplos de indivíduos que passaram de origens humildes pode ser instanciado, mas Burke observa dois grandes estudos nesta área que descobriram que os dados não demonstram claramente um aumento no mobilidade social. A maioria dos historiadores acham que no início da mobilidade social Renaissance foi bastante elevada, mas que ela desapareceu ao longo do século 15. A desigualdade na sociedade era muito alta. Uma figura de classe alta seria controlar centenas de vezes mais renda do que um trabalhador ou trabalhador. Alguns historiadores acreditam que esta distribuição desigual da riqueza era importante para o Renascimento, como arte patrocínio depende de os muito ricos.

A Renascença não foi um período de grande mudança social ou económica, só o desenvolvimento cultural e ideológica. Ele só tocou uma pequena fração da população, e nos tempos modernos isso levou muitos historiadores, tais como as que seguem materialismo histórico, para reduzir a importância do Renascimento na história humana. Estes historiadores tendem a pensar em termos de " Europa Moderna "em vez. Roger Osborne argumenta que "O Renaissance é um conceito difícil para os historiadores, porque a história da Europa, de repente se transforma em uma história de italiano pintura, escultura e arquitetura."

Renaissance final

Giulio Clovio, Adoração dos Magos e Salomão adorado pelos Rainha de Sabá das Horas Farnese, 1546.

O fim da Renascença é tão imprecisa marcado como ponto de partida. Para muitos, a ascensão ao poder em Florença do monge austero Girolamo Savanarola em 1494-1498 marca o fim do florescimento da cidade; para outros, o retorno triunfante do Medici marca o início da fase final nas artes chamado Maneirismo. Outras contas a traçar o final do Renascimento italiano para as invasões francesas do início do século 16 eo conflito subseqüente entre a França e os governantes espanhóis pelo controle do território italiano. Savonarola montou ao poder em uma revolta generalizada sobre o secularismo ea indulgência do Renascimento - seu governo breve viu muitas obras de arte destruídas no " Fogueira das Vaidades "no centro de Florença. Com o Medici retornou ao poder, agora como Grão-Ducado da Toscana, o movimento contra na igreja continuou. Em 1542 a Sagrada Congregação da Inquisição foi formada e alguns anos mais tarde, o ?ndice Librorum Prohibitorum proibida uma grande variedade de trabalhos renascimento da literatura, que marca o fim da manuscrito iluminado juntamente com Giulio Clovio, que é considerado o maior iluminador do Alto Renascimento italiano, e sem dúvida o último artista muito notável na longa tradição do manuscrito iluminado, antes de alguns revivals modernos.

Igualmente importante foi o fim da estabilidade com uma série de invasões estrangeiras da Itália conhecida como a Guerras Italianas que continuariam durante várias décadas. Estes começaram com a invasão 1494 pela França, que causou devastação generalizada no Norte da Itália e terminou a independência de muitas das cidades-estados. Mais prejudicial foi o 06 de maio de 1527, tropas 'Espanhol e Alemão saqueando Roma, que por duas décadas praticamente acabou com o papel do papado como o maior patrono da arte e da arquitetura renascentista.

Enquanto o Renascimento italiano estava sumindo, o Renascimento do Norte adotou muitos de seus ideais e transformou seus estilos. Uma série de grandes artistas da Itália optaram por emigrar. O exemplo mais notável foi Leonardo da Vinci , que partiu para a França em 1516, mas as equipes de artistas menores convidados a transformar o Château de Fontainebleau criou o escola de Fontainebleau que infundiu o estilo do Renascimento italiano na França. A partir de Fontainebleau, os novos estilos, transformado por Maneirismo, trouxe a Renascença para Antuérpia e daí todo o Norte da Europa.

Este norte propagação também foi representante de uma tendência maior. Já não era rota comercial mais importante da Europa mediterrânica. Em 1498, Vasco da Gama chegou à ?ndia e, a partir dessa data a principal via de mercadorias do Oriente era através dos portos atlânticos de Lisboa, Sevilha, Nantes, Bristol e Londres. Estas áreas rapidamente superou a Itália em riqueza e poder.

Cultura

Literatura e poesia

A revolução literária italiana do século XIII ajudou a definir o cenário para o Renascimento. Antes da Renascença, a língua italiana não o foi língua literária na Itália. Foi somente no século 13 que os autores italianos começou a escrever na sua língua nativa em vez de latim , francês , ou Provençal. Os 1250S viu uma mudança importante na poesia italiana como o Dolce Stil Novo (Sweet New Style, que enfatizava Platônico, antes que amor cortês) entrou em sua própria, foi pioneira por poetas como Guittone d'Arezzo e Guido Guinizelli. Especialmente em poesia , grandes mudanças em Literatura italiana tinha ocorrido décadas antes do Renascimento realmente começou.

Niccolò Machiavelli (1469-1527), o autor do O príncipe e prototípico Homem da Renascença. Detalhe de um retrato por Santi di Tito.

Com a impressão de livros iniciada em Veneza por Aldus Manutius, um número crescente de obras começaram a ser publicados em língua italiana, além da inundação de latim e grego que constituiu o mainstream do Renascimento italiano. A fonte para essas obras expandiu para além de obras teologia e para as eras pré-cristãs de Roma Imperial e Grécia Antiga . Isso não quer dizer que não há obras religiosas foram publicados nesse período: Dante Alighieri 's A Divina Comédia reflete uma visão de mundo distintamente medieval. cristianismo manteve-se uma grande influência para artistas e autores, com o clássicos entrando em seu próprio como uma segunda principal influência.

No início do Renascimento italiano, muito do foco era na tradução e estudando obras clássicas do latim e grego . Autores renascentistas não foram conteúdo para descansar sobre os louros de autores antigos, no entanto. Muitos autores tentaram integrar os métodos e estilos de os gregos antigos em suas próprias obras. Entre os romanos mais emuladas são Cicero, Horace, Salústio, e Virgil . Entre os gregos, Aristóteles , Homero e Platão foram agora a ser lido no original, pela primeira vez desde o século 4, embora composições gregas eram poucos.

A literatura ea poesia do Renascimento foi em grande parte influenciada pela ciência e filosofia em desenvolvimento. O humanista Francesco Petrarca, uma figura-chave no sentido renovado de bolsa de estudos, também era um poeta talentoso, publicando vários trabalhos importantes de poesia. Ele escreveu poesia em latim , nomeadamente a Épico Guerra Púnica ?frica, mas hoje é lembrado por suas obras no italiano vernáculo, especialmente o Canzoniere, uma coleção de amor sonetos dedicados a seu amor não correspondido Laura. Ele foi o escritor mais importante da sonetos em italiano, e as traduções de sua obra para o Inglês por Thomas Wyatt estabeleceu a forma do soneto naquele país, onde foi empregado por William Shakespeare e incontáveis outros poetas.

Discípulo de Petrarca, Giovanni Boccaccio, se tornou um grande autor em seu próprio direito. Sua principal obra foi a Decameron, uma coleção de 100 histórias contadas por dez contadores de histórias que tenham fugido para os arredores de Florença para escapar da peste negra ao longo de dez noites. O Decameron de Boccaccio e, em particular, o trabalho em geral foram uma grande fonte de inspiração e de terrenos por muitos autores ingleses na Renascença, incluindo Geoffrey Chaucer e William Shakespeare .

Além do Cristianismo, antiguidade clássica, e bolsas de estudo, quarto influência na literatura renascentista foi política. O filósofo político de Niccolò Machiavelli trabalhos mais famosos são Discursos sobre Livy , Histórias florentinas e, finalmente, O Príncipe , que se tornou tão bem conhecida na sociedade ocidental que o termo "maquiavélico" passou a se referir à realpolitik defendida pelo livro. No entanto, o que é normalmente chamado de "maquiavelismo" é uma visão simplificada deste livro único trabalho ao invés de um termo exato para sua filosofia. Além disso, não é de todo claro que o próprio Maquiavel foi o apologista para a imoralidade como quem ele é frequentemente retratado: o problema básico é a aparente contradição entre o monarquismo de O Príncipe eo republicanismo dos discursos . Independentemente disso, juntamente com muitas outras obras renascentistas, O Príncipe continua a ser um trabalho relevante e influente da literatura hoje.

Filosofia

Petrarca, do Ciclo de homens e mulheres famosos. ca. 1450. fresco independente. 247 centímetros x 153 centímetros (97,24 × 60,24 em in). Galleria degli Uffizi, Florença, Itália . Artista: Andrea di Bartolo di Bargilla (ca. 1423-1457)

Um papel de Petrarca é como o fundador de um novo método de bolsa de estudos, humanismo renascentista. Humanismo era uma filosofia otimista de que viu o homem como um ser racional e sensível, com a capacidade de decidir e pensar por si mesmo, e viu o homem como inerentemente bom por natureza, que estava em tensão com a visão cristã do homem como a redenção pecador precisando de originais . Ele provocou novas percepções sobre a natureza da realidade, questionando além Deus e espiritualidade, e prevista conhecimento sobre a história além da história cristã.

Petrarca incentivou o estudo dos latino- clássicos e levou sua cópia de Homer sobre, em uma perda para encontrar alguém para ensiná-lo a ler grego. Um passo essencial na educação humanista que está sendo proposta por estudiosos como Pico della Mirandola foi a caça para baixo de manuscritos perdidas ou esquecidas que eram conhecidos apenas por reputação. Estes esforços foram muito auxiliado pela riqueza de patrícios italianos e os comerciantes-príncipes e déspotas, que iria gastar somas substanciais de construção bibliotecas . Descobrindo o passado tinha-se moda e foi um caso passional que permeia os alcances superiores da sociedade. Eu vou , disse Cyriac de Ancona, eu vou para despertar os mortos . Como as obras gregas foram adquiridas, manuscritos encontrados, bibliotecas e museus formado, a idade da imprensa estava amanhecendo. As obras da Antiguidade foram traduzidos do grego e do latim para as línguas modernas contemporâneas em toda a Europa, encontrar um público receptivo de classe média, que pode ser, como Shakespeare, "com pouca Latina e menos grega".

Enquanto a preocupação com a filosofia , arte e literatura tudo aumentou muito na Renascença o período é geralmente visto como uma das atraso científico. A reverência por fontes clássicas consagrado ainda mais os aristotélicos e Ptolomeu vistas do universo. Humanismo salientou que a natureza passou a ser visto como uma criação espiritual animado que não era governada por leis ou matemática. Ao mesmo tempo filosofia perdeu muito de seu rigor como as regras da lógica e da dedução foram vistos como secundários à intuição e emoção.

Ciência

De acordo com alguns estudos recentes, o "pai da ciência moderna" é Leonardo Da Vinci cujos experimentos e método científico clara ganhar-lhe este título, universidades italianas, tais como Pádua, Bolonha e Pisa foram centros científicos de renome e com muitos estudantes do norte da Europa, a ciência da Renascença mudou-se para o Norte da Europa e floresceu lá, com figuras como Copérnico , Francis Bacon e Descartes . Galileo , um contemporâneo de Bacon e Descartes, fez uma imensa contribuição ao pensamento científico e experimentação, abrindo o caminho para a revolução científica que mais tarde floresceu no norte da Europa. Corpos também foram roubados de forca e examinado por muitos como Vesalius, professor de anatomia. Isto permitiu-lhes criar modelos de esqueleto precisas e corretas teorias acreditava anteriormente. Por exemplo, muitos pensaram que o humano queixada era composta por dois ossos, uma vez que tinha visto isso em animais . No entanto, através de examinar cadáveres humanos foram capazes de entender que nós realmente só tem uma.

Escultura e pintura

Detalhe de O último julgamento por Michelangelo

Na pintura, o falso amanhecer deGiottoTrecento realismo, suas figuras totalmente tridimensional que ocupam um espaço racional, e seu interesse humanista em expressar a personalidade individual, em vez de as imagens icônicas, foi seguido por uma retirada para final conservadorasconvenções góticas.

O Renascimento italiano na pintura começou de novo, em Florença e Toscana, com os afrescos de Masaccio, em seguida, as pinturas do painel e afrescos de Piero della Francesca e Paolo Uccello que começaram a aumentar o realismo do seu trabalho, utilizando novas técnicas em perspectiva, representando, assim, três dimensões na arte bidimensional mais autenticamente. Piero della Francesca escreveu tratados em perspectiva científica. A criação do espaço permitido artistas credíveis para incidir também sobre a representação exata do corpo humano e em paisagens naturalistas. figuras de Masaccio tem uma plasticidade desconhecido até que ponto no tempo. Em comparação com o achatamento da pintura gótica, seus quadros eram revolucionários. Cerca de 1.459 San Zeno Retábulo (Mantegna), foi provavelmente o primeiro bom exemplo da pintura renascentista no norte da Itália um modelo para pintores tudo de Verona, por exemplo Girolamo dai Libri. Na virada do século 16, especialmente no norte da Itália, os artistas também começaram a usar novas técnicas na manipulação da luz e da escuridão, como o contraste de tom evidente em muitos dos retratos de Ticiano eo desenvolvimento de sfumato e chiaroscuro por Leonardo da Vinci e Giorgione. O período também viu os primeiros seculares (não religiosos ) temas. Tem havido muito debate quanto ao grau de secularismo no Renascimento, que havia sido enfatizada por escritores do século 20 adiantados como Jacob Burckhardt, com base, entre outras coisas, a presença de um número relativamente pequeno de pinturas mitológicas. Aqueles de Botticelli, nomeadamente o nascimento de Venus e Primavera , agora estão entre os mais conhecidos, embora ele era profundamente religioso (a tornar-se um seguidor de Savonarola) ea grande maioria de sua produção era de pinturas ou retratos religiosos tradicionais.

Na escultura, (1386-1466) O estudo de Donatello de chumbo escultura clássica para seu desenvolvimento de classicizantes posições (como o contrapposto representar) e assunto (como o sem suporte nu - sua segunda escultura de David foi o primeiro bronze free-standing nu criado na Europa desde o Império Romano) O progresso feito por Donatello foi influente em todos os que se seguiu.; talvez o maior dos quais é Michelangelo , cuja David de 1500 é também um estudo nu masculina; mais naturalista do que Donatello e com maior intensidade emocional. Ambas as esculturas estão em pé na contrapposto , o seu peso deslocado para uma perna.

O período conhecido como o Alto Renascimento representa o culminar das metas do período anterior, ou seja, a representação precisa de figuras no espaço prestados com movimento credível e num estilo adequadamente decorosa. Os pintores mais famosos desta fase são Leonardo da Vinci, Raphael , e Michelangelo. Suas imagens estão entre as obras mais conhecidas de arte do mundo. Leonardo da Última Ceia , de Raphael A Escola de Atenas e de Michelangelo Teto da Capela Sistina são as obras-primas do período.

Pintura Alta Renascença evoluiu para Maneirismo, especialmente em Florença. Artistas maneiristas, que conscientemente se rebelaram contra os princípios do Alto Renascimento, tendem a representar figuras alongadas em espaços ilógicas. A erudição moderna tem reconhecido a capacidade da arte maneirista para transmitir emoção forte (muitas vezes religiosa), onde o Alto Renascimento não conseguiu fazê-lo. Alguns dos principais artistas deste período são Pontormo, Bronzino, Rosso Fiorentino, Parmigianino e aluno de Rafael Giulio Romano.

Arquitetura

Basílica de São Pedro.A cúpula, concluída em 1590, foi desenhado porMichelangelo Buonarroti, arquiteto, pintor e poeta.

Em Florença, o estilo renascentista foi introduzida com um monumento revolucionário, mas incompleta em Rimini por Leone Battista Alberti. Alguns dos edifícios mais antigos que mostram características renascentistas são de Filippo Brunelleschi igreja de San Lorenzo ea Capela Pazzi. O interior de Santo Spirito expressa um novo sentido de luz, clareza e espaço, o que é típico do início do Renascimento italiano. Sua arquitetura reflete a filosofia do humanismo , da iluminação e clareza de espírito em oposição à escuridão e da espiritualidade da Idade Média. O renascimento da antiguidade clássica pode ser melhor ilustrada pelo Palazzo Rucellai. Aqui as pilastras seguir a superposição de ordens clássicas, com Dórico capitais no piso térreo, capitais Ionic no piano nobile e capitéis coríntios no piso superior.

Em Mantua,Leone Battista Alberti inaugurou o novo estilo antigo, embora a sua obra culminante,Sant'Andrea, não foi iniciada até 1472, após a morte do arquiteto.

De BramanteTempiettoem San Pietro in Montorio, Roma, 1502

A Alta Renascença, como chamamos o estilo de hoje, foi introduzido para Roma com Donato Bramante do Tempietto em San Pietro in Montorio (1502) e seu original é planejada centralmente St. Basílica de Peter (1506), que foi a comissão arquitetônico mais notável da época, influenciado por artistas quase todos os notáveis ​​da Renascença, incluindo Michelangelo e Giacomo della Porta. O início do final da Renascença em 1550 foi marcada pelo desenvolvimento de uma nova ordem coluna por Andrea Palladio. colunas colossais que eram dois ou mais andares de altura decoravam as fachadas.

Música

Na Itália durante o século 14, houve uma explosão de atividade musical que correspondesse em escopo e nível de inovação com a actividade nas outras artes. Embora musicólogos tipicamente grupo a música do Trecento (música do século 14) com o falecido medieval período, que incluía recursos que se alinham com o início do Renascimento em aspectos importantes: uma ênfase crescente no fontes seculares, estilos e formas; a difusão da cultura longe de instituições eclesiásticas à nobreza, e até mesmo para as pessoas comuns; e um rápido desenvolvimento de novas técnicas inteiramente. As formas principais foram o madrigal Trecento, a caccia, eo ballata. No geral, o estilo musical do período às vezes é rotulado como o "italiano ars nova. " Desde o início do século 15 a meados do século 16, o centro de inovação em música sacra foi nos Países Baixos, e uma enxurrada de compositores talentosos veio para a Itália a partir desta região. Muitos deles cantou tanto no coro papal em Roma ou os coros com as numerosas capelas da aristocracia, em Roma , Veneza, Florença, Milão , Ferrara e em outros lugares; e trouxeram a sua estilo polifônico com eles, influenciando muitos compositores italianos nativos durante sua estadia.

As formas predominantes de música da igreja durante o período foram a massa eo motete. De longe o mais famoso compositor de música de igreja no século 16 na Itália foi Palestrina, o membro mais proeminente da Escola Romana, cujo estilo de lisa, polifonia emocionalmente legal viria a se tornar o som que define o final do século 16, pelo menos para as gerações de 19 e musicólogos do século 20. Outros compositores italianos do final do século 16 focados em compor a principal forma secular da época, o madrigal, e para quase uma centena de anos, estas canções seculares para vários cantores foram distribuídos por toda a Europa. Compositores de madrigais incluído Jacques Arcadelt, no início da época, Cipriano de Rore, no meio do século, e Luca Marenzio, Philippe de Monte, Carlo Gesualdo, e Claudio Monteverdi no final da época. A Itália também era um centro de inovação na música instrumental. No início dos anos 16 improvisação teclado século passou a ser muito valorizado, e numerosos compositores de música para teclado virtuoso apareceu. Muitos instrumentos familiares foram inventados e aperfeiçoados no final da Renascença Itália, como o violino , as primeiras formas dos quais entrou em uso na década de 1550.

No final do século 16 na Itália foi o centro musical da Europa. Quase todas as inovações que foram para definir a transição para o período barroco originou no norte da Itália nas últimas décadas do século. Em Veneza, as produções policorais da escola Venetian, e música instrumental associado, mudou-se para o norte para a Alemanha; em Florença, a Camerata Florentine desenvolvido monody, o precursor importante para a ópera , que se apareceu pela primeira vez por volta de 1600; eo avant-garde, estilo maneirista da escola Ferrara, que migrou para Nápoles e em outros lugares através da música de Carlo Gesualdo, era para ser a declaração final da música vocal polifônica da Renascença.

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