John Constable

Auto-retrato de 1806, lápis sobre papel, Tate Gallery de Londres. Constable tirei este perfil, seu único auto-retrato incontestável, por um arranjo de espelhos.

John Constable (11 de junho de 1776 - 31 de março 1837) foi um Inglês romântico pintor . Nasceu em Suffolk, ele é conhecido principalmente por seu pinturas de paisagem de Vale de Dedham, a área ao redor de sua casa, agora conhecido como "País Constable" -que ele investiu com uma intensidade de afeto. "Eu deveria pintar meus próprios lugares melhores", ele escreveu ao seu amigo John Fisher em 1821, "a pintura é apenas outra palavra para o sentimento".

Suas pinturas mais famosas incluem Dedham Vale de 1802 e The Hay Wain de 1821. Apesar de suas pinturas estão agora entre o mais popular e valioso na arte britânica, ele nunca foi bem sucedido financeiramente e não se tornou um membro do estabelecimento até que ele foi eleito para a Royal Academy com a idade de 52. Ele vendeu mais pinturas na França do que na sua Inglaterra natal.

Biografia

Início de carreira

John Constable nasceu em East Bergholt, uma aldeia no rio Stour em Suffolk, a Golding e Ann (Watts) Constable. Seu pai era um comerciante de milho rico, dono de Moinho em East Bergholt e, mais tarde, moinho de Dedham. Golding Constable também é dono de seu próprio navio pequeno, The Telegraph, que ele amarrou em Mistley no estuário Stour e utilizado para o transporte de milho para Londres. Ele era um primo do chá comerciante de Londres, Abram Newman. Embora Constable era o segundo filho de seus pais, seu irmão mais velho era deficientes mentais e assim por John era esperado para suceder seu pai no negócio, e depois de um breve período em um colégio interno em Lavenham, ele estava matriculado em uma escola em dia Dedham. Constable trabalhou no negócio de milho após deixar a escola, mas seu irmão mais novo Abrão, eventualmente, assumiu a gestão das usinas.

Em sua juventude, polícia empreendeu amador esboçando viagens no Suffolk paisagem circundante que viria a se tornar o assunto de uma grande proporção de sua arte. Essas cenas, em suas próprias palavras, "fez-me um pintor, e eu sou grato"; "O som da água que escapa do moinho barragens etc., salgueiros, velhas tábuas podres, postos viscoso, e alvenaria, eu adoro essas coisas." Ele foi apresentado a George Beaumont, um colecionador, que lhe mostrou o seu premiado Hagar eo anjo por Claude Lorrain, que inspirou Constable. Mais tarde, ao visitar parentes em Middlesex, ele foi apresentado ao artista profissional John Thomas Smith, que o aconselhou a pintura, mas também pediu-lhe para permanecer no negócio de seu pai, em vez de assumir a arte profissionalmente.

Dedham Vale (1802)

Em 1799, Constable convenceu o pai a deixá-lo prosseguir arte, e Golding mesmo concedeu-lhe um pequeno subsídio. Entrando na Royal Academy Schools como um estagiário, ele participou de aulas de vida e dissecções anatômicas, bem como estudar e copiar antigos mestres. Entre os trabalhos que particularmente inspirados ele durante este período foram pinturas de Thomas Gainsborough , Claude Lorrain, Peter Paul Rubens , Annibale Carracci e Jacob van Ruisdael. Ele também leu amplamente entre poesia e sermões, e mais tarde provou ser um artista nomeadamente articulada. Em 1803, ele estava exibindo pinturas na Royal Academy.

Em 1802, ele recusou o cargo de mestre de desenho no Great Marlow Colégio Militar, um movimento que Benjamin ocidental (então dono da RA) aconselhou significaria o fim de sua carreira. Naquele ano, Constable escreveu uma carta a John Dunthorne em que ele soletrou para fora sua determinação para se tornar um pintor profissional da paisagem:

Seu estilo precoce tem muitas das qualidades associadas com sua obra madura, incluindo a frescura de luz, cor e toque, e revela a influência da composição dos Velhos Mestres ele tinha estudado, designadamente de Claude Lorrain. Temas habituais de Constable, cenas da vida cotidiana, estavam fora de moda em uma idade que olhou para visões mais românticas de paisagens selvagens e ruínas. Ele, no entanto, fazer viagens ocasionais para mais longe. Por exemplo, em 1803 ele passou quase um mês a bordo do Leste navio Indiaman Coutts como ele visitou portos do litoral sudeste, e em 1806 ele realizou uma turnê do distrito do lago de dois meses. Mas ele disse a seu amigo e biógrafo Charles Leslie que a solidão das montanhas oprimidos seus espíritos; Leslie passou a escrever:

Wivenhoe Park (1816)

A fim de fazer face às despesas, Constable, começou a pintar, que ele encontrou trabalho maçante, embora ele executou muitos retratos finos. Ele também pintou quadros religiosos ocasionais, mas de acordo com John Walker, "incapacidade de Constable como pintor religioso não pode ser exagerada."

Constable adotou uma rotina de passar o inverno em Londres e pintura em East Bergholt no verão. E em 1811 ele visitou pela primeira vez John Fisher e sua família em Salisbury, uma cidade cuja catedral e da paisagem circundante foram para inspirar alguns de seus maiores pinturas.

Casamento e maturidade

Maria Bicknell, pintado por Constable em 1816

De 1809 em diante, sua amizade de infância com Maria Bicknell desenvolvido em uma profunda, o amor mútuo. Mas o noivado em 1816 foi oposto pelo avô de Maria, Dr. Rhudde, reitor East Bergholt, que considerou as polícias seus inferiores sociais e ameaçou Maria com deserdação.

O pai de Maria, Charles Bicknell, um advogado, estava relutante em ver Maria jogue fora essa herança, e Maria ela mesma assinalou que um casamento sem um tostão prejudicaria quaisquer chances John teve de fazer uma carreira na pintura.

Golding e Ann Constable, enquanto que aprova o jogo, estendeu a nenhuma perspectiva de apoiar o casamento até Constable era financeiramente segura; mas eles morreram em rápida sucessão, e Constable herdou uma quinta participação no negócio da família.

Weymouth Bay (c. 1816)

John eo casamento de Maria em outubro 1816 em St Martin-in-the-Fields (com Fisher oficiante) foi seguido de tempo na paróquia de Fisher e uma lua assistência da costa sul, onde o mar em Weymouth e Brighton estimulada Constable para desenvolver novas técnicas de cores brilhantes e pinceladas vivaz. Ao mesmo tempo, uma maior gama emocional começou a registar-se em sua arte.

Embora tivesse raspado uma renda de pintura, não foi até 1819 que Constable vendeu sua primeira tela importante, The White Horse, o que levou a uma série de "seis rodapés", como ele chamou suas pinturas em grande escala.

Ele foi eleito um associado da Academia Real naquele ano, e em 1821 ele mostrou The Hay Wain (a vista do Moinho) na exposição da Academia. Théodore Géricault vi isso em uma visita a Londres e foi logo elogiando Constable em Paris, onde um comerciante, John Arrowsmith, comprou quatro pinturas, incluindo The Hay Wain, que foi exibido no Salão de Paris de 1824, ganhando uma medalha de ouro.

De cor do Condestável, Delacroix escreveu em seu diário: "O que ele diz aqui sobre o verde de seus prados pode ser aplicado a cada tom". Delacroix repintado o fundo de seu 1824 Massacre de Scio depois de ver os polícias na Galeria de Arrowsmith, que segundo ele lhe havia feito uma grande dose de bom.

Em sua vida Constable era vender apenas vinte pinturas na Inglaterra, mas na França, ele vendeu mais de vinte em apenas alguns anos. Apesar disso, ele recusou todos os convites para viajar para o estrangeiro para promover seu trabalho, escrevendo para Francis Darby: "Eu preferiria ser um homem pobre [na Inglaterra] que um homem rico no exterior."

Em 1825, talvez em parte devido à preocupação de problemas de saúde de sua esposa, a uncongeniality de viver em Brighton ("Piccadilly pelo beira-mar"), ea pressão de numerosas comissões pendentes, ele brigou com Arrowsmith e perdeu sua saída francês.

Após o nascimento do seu sétimo filho em janeiro de 1828, Maria adoeceu e morreu de tuberculose em novembro daquele ano na idade de quarenta e um. Intensamente entristecido, Constable escreveu a seu irmão Golding, "a cada hora que eu sinto a perda do meu partido Angel-só Deus sabe como os meus filhos serão levados para cima ... a face do mundo está totalmente mudado para mim".

Depois disso, ele sempre vestida de preto e foi, de acordo com Leslie, "uma presa à melancolia e pensamentos ansiosos". Ele cuidou de seus sete filhos sozinha para o resto de sua vida.

O Hay Wain (1821)

Pouco antes de sua morte, o pai de Maria tinha morrido, deixando-a £ 20.000. Constable especulado desastrosamente com esse dinheiro, pagando para a gravação de vários mezzotints de algumas das suas paisagens, em preparação para uma publicação. Ele estava hesitante e indeciso, quase caiu com o seu gravador, e quando os fólios foram publicados, não pode interessar o suficiente assinantes. Constable colaborou estreitamente com o talentoso mezzotinter David Lucas, em cerca de 40 gravuras após suas paisagens, um dos quais passaram por 13 etapas da prova, corrigidos por Constable no lápis e na tinta. Constable disse: "Lucas me mostrou ao público sem os meus defeitos", mas o empreendimento não foi um sucesso financeiro.

Ele foi eleito para o Royal Academy em Fevereiro de 1829, com a idade de 52, e em 1831 foi na Royal Academy, onde ele parece ter sido popular com os estudantes nomeado Visitador.

O túmulo Constable

Ele também começou a oferecer palestras públicas sobre a história da pintura de paisagem, que foram atendidos pelo público ilustres. Em uma série de tais palestras na Royal Institution, Constable propôs uma tese em três vertentes: em primeiro lugar, pintura de paisagem é científica, bem como poética; em segundo lugar, a imaginação pode não só arte produto a suportar comparação com a realidade; e em terceiro lugar, nenhum grande pintor nunca foi auto-didata.

Ele também falou mais tarde contra o novo Movimento neogótico, que ele considerava mera "imitação".

Em 1835, sua última palestra para os alunos da RA, no qual ele elogiou Rafael e chamou o RA o "berço da arte britânica", era "mais aplaudido calorosamente". Ele morreu na noite de 31 de março, aparentemente de indigestão, e foi sepultado com Maria no cemitério de St John-at-Hampstead, Hampstead. (Seus filhos John Constable e Charles Charles Golding Constable também estão enterrados neste túmulo da família.)

Arte

O campo de milho (1826)

Constable revoltou-se quietamente contra a cultura artística que ensinou artistas usar sua imaginação para compor seus quadros, em vez de a própria natureza. Ele disse Leslie, "Quando me sento para fazer um esboço da natureza, a primeira coisa que eu tento fazer é esquecer que eu já vi uma imagem".

Embora Constable produziu pinturas ao longo de sua vida para o "acabado" mercado de fotos de patronos e exposições RA, refresco constante sob a forma de estudos on-the-spot era essencial para o seu método de trabalho, e ele nunca satisfez-se com uma fórmula seguinte. "O mundo é grande", escreveu ele, "não há dois dias são iguais, nem mesmo duas horas; nem se encontrando sempre duas folhas de uma árvore da mesma forma desde a criação de todo o mundo, e as produções originais da arte, como os de natureza, são todos distintos uns dos outros. "

Constable pintou muitos esboços preliminares de grande escala de suas paisagens, a fim de testar a composição com antecedência de quadros acabados. Estes grandes desenhos, com suas pinceladas livre e vigoroso, eram revolucionários na época, e eles continuam a artistas de juros, estudiosos e público em geral. O esboços a óleo de O Cavalo Pulando e The Hay Wain, por exemplo, transmitir um vigor e uma expressividade faltando pinturas acabadas de Constable dos mesmos temas. Possivelmente mais do que qualquer outro aspecto da obra de Constable, os esboços a óleo revelá-lo em retrospecto ter sido um pintor avant-garde, aquele que demonstrou que a pintura de paisagem pode ser tomada em uma direção totalmente nova.

Aguarelas de Constable também foram notavelmente livres para o seu tempo: o Stonehenge quase mística de 1835, com o seu arco íris dobro, é muitas vezes considerado um dos maiores aquarelas já pintadas. Quando ele exibiu em 1836, Constable anexado um texto para o título: "O misterioso monumento de Stonehenge , em pé remoto em uma charneca nua e sem limites, tanto alheia aos acontecimentos de épocas passadas, como é com os usos do presente, carrega-lo de volta para além de todos os registros históricos na obscuridade de um período totalmente desconhecido. "

Para além dos esboços a óleo em grande escala, Constable concluído numerosos estudos observacionais de paisagens e nuvens, determinado a tornar-se mais científica em sua gravação de condições atmosféricas. O poder de seus efeitos físicos às vezes era evidente, mesmo nas pinturas de grande escala, que ele exibiu em Londres; A Cadeia Pier de 1827, por exemplo, levou um crítico a escrever: "a atmosfera possui uma humidade característica sobre ele, que quase dá o desejo de um guarda-chuva".

Estudo do Seascape com a nuvem de chuva (c. 1824)

Os esboços foram-se o primeiro já feito em óleos diretamente do assunto ao ar livre. Para transmitir os efeitos da luz e movimento, Constable utilizado pinceladas quebrada, muitas vezes em pequenos toques, que ele scumbled sobre passagens mais claras, criando uma impressão de luz cintilante envolvendo toda a paisagem. Um dos mais expressionista e poderoso de todos os seus estudos é o Estudo do Seascape com nuvem de chuva, pintado por volta de 1824 em Brighton, que capta com pinceladas escuras cortando o imediatismo de um chuveiro cumulus explodir no mar. Constable também se interessou em pintar efeitos do arco-íris, por exemplo, em Catedral de Salisbúria do Meadows, de 1831, e em Cottage em East Bergholt de 1833.

Para os estudos céu acrescentou notas, muitas vezes na parte de trás dos esboços, das condições meteorológicas prevalecentes, a direção da luz, ea hora do dia, acreditando que o céu estava "a nota-chave, o padrão de escala, eo chefe do órgão do sentimento "em uma pintura de paisagem. Neste hábito que ele é conhecido por ter sido influenciado pelo trabalho pioneiro do meteorologista Luke Howard sobre a classificação das nuvens; Anotações de Constable de sua própria cópia de Pesquisas Sobre atmosférica Phaenomena por Thomas Forster mostrar que ele tenha sido totalmente a par da terminologia meteorológica. "Eu tenho feito um bom negócio de skying", Constable escreveu a Fisher em 23 de outubro de 1821; "Estou determinado a conquistar todas as dificuldades, e que uma mais árdua entre o resto".

Constable uma vez escreveu em uma carta a Leslie, "Minha arte é limitado e abstraído para ser encontrado em cada cobertura e, em cada pista, e, portanto, ninguém acha que vale a pena pegar". Ele nunca poderia ter imaginado quão influente suas técnicas honestas viria a ser. Não a arte de Constable inspirado apenas contemporâneos como Géricault e Delacroix, mas o Escola de Barbizon, e os franceses impressionistas do final do século XIX.

Pinturas selecionadas

• Dedham Vale (1802) - Victoria and Albert Museum, Londres
• Paisagem: Dois meninos Pesca (1813) Abbey -Anglesey, Cambs, NT
• Paisagem: Cena Ploughing em Suffolk (1814, c.1816 revisto e 1831) - Centro Yale para a arte britânica, New Haven, CT
• O Stour Valley E Dedham Aldeia (1814-1815) - Museu de Belas Artes de Boston
• Barco-edifício perto Moinho (1815) - Victoria and Albert Museum, Londres
• Flower Garden de Golding Constable (1815) - Museu Ipswich, Ipswich
• Cozinha Jardim de Golding Constable (1815) - Museu Ipswich, Ipswich
• Retrato de Maria Bicknell, Sra John Constable (1816) - Tate Gallery , Londres
• Parque de Wivenhoe, Essex (1816) - National Gallery of Art, Washington, DC
• Moinho (Cena título original em um rio navegável; 1816-1817) - Tate Gallery, Londres
• Weymouth Bay (1816-1817) - National Gallery , Londres
• The White Horse (título original Uma cena no rio Stour) (1819) - Frick Collection, Nova York
• Hampstead Heath (1820) - Museu Fitzwilliam, Cambridge
• Stratford Mill (1820) - National Gallery, Londres
• O Hay Wain (original Paisagem título: meio-dia; 1821) - National Gallery, Londres
• Ver no Stour perto de Dedham (1822) - A Biblioteca Huntington, San Marino, CA
• Catedral de Salisbúria do recinto do Bispo (1823) - Victoria and Albert Museum, Londres
• Estudo do Seascape com nuvens de chuva (1824-1825) - Royal Academy of Arts, Londres
• Brighton Beach (c.1824-6) - Dunedin Public Art Gallery, Dunedin
• O Cavalo Pulando (1825) - Royal Academy of Arts, Londres
• O campo de milho (1826) - National Gallery, Londres
• Dedham Vale (1828) - National Gallery of Scotland, Edimburgo
• Hadleigh Castle (1829) - Tate Gallery, Londres
• Catedral de Salisbúria do Meadows (1831) - Coleção particular; no empréstimo a National Gallery, Londres
• A abertura da Ponte de Waterloo visto de Whitehall escadas, 18 de junho de 1817 (c.1832) - Tate Britain, Londres
• O Valley Farm (1835) - Tate Gallery, Londres
• Arundel Mill and Castle (c.1836-37) - Toledo Museum of Art, Toledo, OH

Locais Constable

Bridge Cottage é um Propriedade do National Trust, aberto ao público. Próximo Moinho e casa de campo de Willie Lott (a casa visível no A Wain do feno) são usados pela Conselho de estudos de campo para os cursos.