Lucy, Lady Duff-Gordon

Lucy Christiana, Lady Duff-Gordon
Lucile em 1919, fotografado por Arnold Genthe
Nascido	13 de junho de 1863 Londres , Inglaterra
Morreu	20 de abril de 1935 (1935/04/20) (idade 71) Putney, Londres , Inglaterra
Nacionalidade	Britânico
Ocupação	Costureiro
Labels	Lucile Ltd.

Lucy Christiana, Lady Duff Gordon (née Sutherland) (13 de junho de 1863 - 20 de abril de 1935) foi um líder designer de moda no final dos séculos 20 e 19 primeiros, mais conhecido como "Lucile", seu nome profissional. O primeiro Britânico designer para alcançar renome internacional, Lucile foi um inovador amplamente reconhecido em estilos de alta-costura, bem como em relações públicas da indústria da moda. Além de originando o "desfile manequim", um precursor do moderno desfile de moda, e treinando os primeiros modelos profissionais, ela lançou saias fenda libertadoras e decotes, popularizado espartilhos menos restritivas, e promoveu sedutor, lingerie pared-down. Ela abriu ramos da sua casa de Londres, Lucile Ltd, em Paris , Nova York e Chicago , vestindo uma clientela tendência de definição de royalties, nobreza, teatro e cinema e personalidades. Lucy Duff Gordon também é lembrado como um sobrevivente do naufrágio do RMS Titanic, em 1912, e como a perdedora festa no precedente-ajuste 1917 direito dos contratos caso de Madeira v. Lucy, Lady Duff-Gordon, em que o juiz Benjamin N. Cardozo escreveu a opinião de mais alto tribunal de Nova York, o New York Tribunal de Apelações.

Carreira

Filha de engenheiro civil Douglas Sutherland (1838-1865) e sua esposa anglo-franco-canadense Elinor Saunders (1841-1937), Lucy Christiana Sutherland nasceu em Londres, Inglaterra e cresceu em Guelph, Ontario, Canadá , após a morte de seu pai de febre tifóide. Quando sua mãe casou-se novamente em 1871 para bachelor David Kennedy (d. 1889) mudou-se com eles e sua irmã, o futuro romancista Elinor Glyn, para Saint Helier na ilha de Jersey . Lucy adquiriu seu amor pela moda através de vestir sua coleção de bonecas, estudando vestidos usados por mulheres em pinturas da família, e depois fazer a roupa para ela e sua irmã. Retornando a Jersey, depois de uma visita a parentes na Inglaterra em 1875, Lucy e Elinor sobreviveram ao naufrágio do seu navio quando este encalhou em um vendaval.

Em 1884 se casou com Lucy James Stuart Wallace, com quem teve um filho, Esme (1885-1973) (mais tarde esposa do 2º conde de Halsbury e mãe de Anthony, terceiro conde de Halsbury). Um alcoólatra, Wallace foi regularmente infiel, e Lucy procurou consolo em casos amorosos, incluindo um longo relacionamento com o Dr. Sir Morell Mackenzie. Os Wallaces separados em cerca de 1890, e se divorciaram em 1893. A fim de sustentar a si e sua filha, Lucy começou a trabalhar como costureira de casa. Em 1894 ela tinha aberto Maison Lucile em Old Burlington St, no coração do elegante West End de Londres. Em 1897, uma loja maior foi inaugurado em 17 de Hanover Square, antes de mais uma jogada (c. 1901-1904) para 14 St. George Em 1903 a empresa foi constituída como "Lucile, Ltd" e no ano seguinte mudou-se para 23 Hanover Square. Em 1900 casou-se com Lucile fazendeiro escocês e desportista Sir Cosmo Duff Gordon.

Lucile Ltd servido uma clientela abastada incluindo aristocracia, direitos, e as estrelas de teatro. O negócio se expandiu com filiais abertura em Nova York, Paris e Chicago em 1910, 1911, e 1915, respectivamente.

Vestido de noite, primavera de 1913, Lucile (1863-1935) V & A Museum não. T.31-1960

Lucile era o mais famoso para ela lingerie, vestidos de chá, e o desgaste da noite. O vestido ilustrado à direita tipifica um estilo clássico envolto freqüentemente encontrados em modelos Lucile. Foi projetado em Paris para a Primavera 1913 coleção.

Ela também é amplamente creditado com o primeiro treinamento profissional modelos de moda (chamados de manequins), bem como encenar a primeira pista ou " passarela "shows estilo. Estes assuntos foram inspirados nos cinemas, apresentações convite-somente, na hora do chá, completo com um palco, cortinas, iluminação de definição de humor, música de uma seqüência de banda, presentes da lembrança, e programas. Outra inovação na apresentação de suas coleções eram o que ela chamou de "vestidos emocionais." Esses vestidos foram dados nomes descritivos, influenciados pela literatura, história, cultura popular, eo interesse de Lucile na psicologia e personalidade de seus clientes.

O designer foi especialmente notado por luxuosas roupas em camadas e envolto em tecidos suaves de cores pastel misturados, muitas vezes acentuada com sprays de flores de seda feitos à mão, que se tornou uma marca registrada de seu trabalho. No entanto, Lucile também criou simples e inteligente adaptados ternos e daywear.

Alguns clientes bem conhecidos, cujas roupas influenciou muitos quando ele apareceu no início dos filmes, no palco, e na imprensa, incluídas: Irene Castle, Lily Elsie, Gertie Millar, Gaby Deslys, Billie Burke, e Mary Pickford. Lucile fantasiado muitas produções teatrais, incluindo a estréia de Londres Opereta de Franz Lehár A Viúva Alegre (1907), o Ziegfeld Follies espetáculos na Broadway (1915-1921), ea DW Griffith filme mudo Way Down East (1920). Suas modas também eram freqüentemente destacados na Pathé e Gaumont cinejornais da década de 1910 e 20s, e ela apareceu em seu próprio ponto semanal no jornal cinematográfico britânico "Around the Town" (c. 1917-1919).

Lucile também escreveu uma página semanal de moda para o sindicado Sindicato Hearst jornal (1910-1922), e colunas mensais para Harpers Bazaar e Boas revistas de limpeza (1912-1922).

Além de sua carreira como couturière, costumier, jornalista e comentarista, Lucile aproveitou significativo de oportunidades de endosso comercial, emprestando seu nome a publicidade para sapatos, sutiãs, perfume, e outros roupa de luxo e itens de beleza. Entre os mais aventureiros de seus empreendimentos de licenciamento eram uma de duas épocas de menor preço, linha de moda por correspondência para Sears, Roebuck & Co. (1916-1917), que promoveu sua roupa em catálogos especiais de luxe, e um contrato para projetar os interiores para limusines e carros da cidade para o Chalmers Motor Co, mais tarde Chrysler Corporation (1917).

RMS Titanic

Em 1912, viajou para a América Lucile negócios em conexão com o ramo de seu salão de Nova York. Ela e seu marido, Sir Cosmo Duff Gordon, reservou uma passagem de primeira classe no forro de oceano RMS Titanic sob os nomes Sr. e Sra Morgan, uma possível explicação é que eles esperavam para evitar a publicidade na aterrissagem em Nova York. A secretária de Lucile, Laura Mabel Francatelli, apelidado de "Franks", acompanhou o casal. Em 14 de abril, às 23:40 o Titanic colidiu com um iceberg e começou a afundar. Durante a evacuação do Duff Gordons e Franks escapou em Lifeboat 1. Embora o barco foi construído para abrigar quarenta pessoas, foi reduzido com apenas doze anos - a maioria deles tripulantes.

Algum tempo depois o navio afundou, enquanto à tona em um barco, Lucile teria comentado com sua secretária, "Não é a sua bela camisola ido." Um bombeiro, irritado com o comentário dela, respondeu que enquanto o casal poderia substituir sua propriedade, ele e os outros membros da tripulação tinham perdido tudo no naufrágio. Cosmo, então, ofereceu cada um dos homens £ 5 a ajudá-los até que eles receberam novas atribuições. Enquanto na RMS Carpathia, o Cunard forro que resgatou Titanic 's sobreviventes, Cosmo apresentou os homens a partir de Lifeboat 1 com cheques sobre seu banco em Londres, Coutts. Mais tarde esta ação gerou boatos que o Duff Gordons subornado a tripulação no barco para não voltar para salvar nadadores por medo que seria inundada.

Esses rumores foram alimentados pela imprensa sensacionalista nos Estados Unidos e, eventualmente, no Reino Unido. Em 17 de maio, Cosmo Duff Gordon testemunhou em Londres nas audiências do Board of Trade Inquérito sobre o desastre e em 20 de Maio Lucile britânico tomou a posição. Seu testemunho atraiu as maiores multidões durante o inquérito.

Cosmo Duff Gordon enfrentou duras críticas durante o interrogatório, enquanto sua esposa "teve um pouco mais fácil". Vestido de preto, com um grande chapéu, véu, ela disse ao tribunal que se lembrava pouco sobre o que aconteceu no barco salva-vidas na noite do naufrágio, e não conseguia se lembrar de conversas específicos. Procuradores não parece ter pressionado ela muito difícil. Lucile observou que para o resto da vida de seu marido que estava com o coração partido sobre a cobertura negativa pela " imprensa amarela "durante seu interrogatório no inquérito. O relatório final do inquérito determinou que o Duff Gordons não impediu a tripulação de qualquer tentativa de resgate.

O episódio Titanic é um dos aspectos mais tangíveis da vida de Lucile, graças, em parte, para imagens em movimento. Os filmes, no entanto, retratou-a sem grande atenção à precisão: em cameo por Harriette Johns em A Night to Remember (1958), produzido por William MacQuitty, e novamente por Rosalind Ayres de James Cameron 's 1997 sucesso de público Titanic. Neste último filme o papel do marido de Lucile Cosmo foi retratado pelo próprio marido da atriz, Martin Jarvis.

A seda desbotada quimono com cabo de afiação preta, por algum tempo pensado para ter sido usado por Lucile como ela escapou do Titanic, está agora acredita ter pertencido a sua filha Esme, condessa de Halsbury. A impressão distintivo em que o vestuário, desenhado por Mariano Fortuny, data do item para deixar WWI, após o encerramento da fábrica de Fortuny, eo confisco de seus equipamentos. Reabriu em 1919 com projetos novos e mais comerciais. Uma carta escrita por Lucile não revelam que, embora ela usava um roupão de banho de lavanda de estilo quimono com tubulação preta semelhante, foi um parcialmente feita de vestuário do ramo Paris de seu salão de beleza. Ela também descreveu vestindo um par de chinelos Yantorny-de-rosa, uma cabeça de envolvimento azul e um casaco de esquilo. Um avental disse ter sido usado pela secretária de Lucile, Laura Francatelli, pode ser visto no Museu Marítimo de Liverpool, e seu colete salva-vidas foi vendido, junto com a correspondência sobre suas experiências no desastre, em Christie, em Londres, em 2007.

Lucile teve outra chamada próximo três anos após sobreviver ao Titanic quando ela reservou a passagem a bordo do RMS Lusitania em sua última viagem. Foi noticiado na imprensa que ela cancelou sua viagem devido a doença. O Lusitania foi destruída por um torpedo alemão em 07 de maio de 1915.

Madeira v. Lucy, Lady Duff-Gordon

Em 1917, perdeu a Lucile New York Corte de Apelações de casos de Madeira v. Lucy, Lady Duff-Gordon, em que o juiz Cardozo estabeleceu precedente no domínio do direito dos contratos, quando ele realizou Lucile a um contrato que atribuído o direito exclusivo de comercializar o seu nome a seu agente de publicidade, Otis F. Madeira, apesar da facto de o contrato não tinham consideração explícita para a promessa. Cardozo observou que, "A promessa pode faltar, e ainda toda a escrita pode ser 'instinto com uma obrigação'" e, em caso afirmativo, "não é um contrato." 222 NY 88, 118 NE 214 (1917).

Cardozo famosa abriu o parecer com a seguinte descrição de Lucile:

Os estilos réu si mesma "um criador de moda." Seu favor ajuda uma venda. Fabricantes de vestidos, chapelaria e artigos como estamos contentes de pagar por um certificado de sua aprovação. As coisas que ela projeta, tecidos, guarda-sóis, eo que não, tem um novo valor na mente do público quando emitido em seu nome.

Embora o termo "criador de modas" era parte do tagline em seus colunas para os jornais de Hearst, alguns observadores afirmam que o tom de Cardozo revelou um certo desdém para a posição de Lucile no mundo da moda. Outros aceitam que ele estava apenas ecoando a linguagem utilizada pelo réu em suas próprias apresentações ao tribunal, bem como em sua publicidade.

Mais tarde, a vida ea morte

Conexão de Lucile com seu império de concepção começou a se desintegrar sequência de uma reestruturação de Lucile, Ltd em 1918-19, e em setembro de 1922, haviam cessado projetando para a empresa, que diminuiu gradualmente no sucesso depois de sua partida. Enquanto isso, seu fundador (que continuou a ser conhecido como Lucile) trabalhou a partir de instalações privadas projetar pessoalmente para clientes individuais. Ela foi brevemente associada à empresa de Reville, Ltd., manteve uma loja de pronto-a-vestir de sua própria e emprestou seu nome a uma operação de atacado nos Estados Unidos.

Lucile também continuou como colunista de moda e crítico depois de sua carreira de design terminou, e ela escreveu seu best-seller Carácter discricionário autobiografia e Indiscretions em 1932. Ela morreu de cancro da mama, complicada por pneumonia , numa Putney, Londres lar de idosos em 1935 com a idade de 71. A data da sua morte, 20 de abril, foi o quarto aniversário da morte de seu marido.

Legado

Ex-assistente de Lucile, Howard Greer, publicou as memórias de seus anos trabalhando com ela no livro Designing Homem (1950). A dupla biografia de Lucile e sua irmã Elinor Glyn, o chamado 'ele' Meninas, por Meredith Etherington-Smith, foi publicado em 1986, o título decorrentes da popularização do de Elinor eufemismo "it" para denotar a sexualidade ou "sex appeal".

Um número de exposições em museus internacionais têm caracterizado trajes Lucile nos últimos anos, como a Metropolitan Museum of Art de "cubismo e Moda" (1999), o Museu da Cidade de Nova York de "Fashion on Stage" (1999) e do Victoria and Albert Museum de "Black in Fashion" (2000) A partir de 2006, a V & A incluiu um terno Lucile em exposição permanente. A primeira exposição dedicada exclusivamente ao trabalho de Lucile foi o Fashion Institute of Technology "Projetando a It Girl: Lucile e seu estilo" (2005)

O Museu Victoria & Albert, em Londres, publicou Lucile Ltd por Amy de la Haye e Valerie D. Mendes em Junho de 2009.

Títulos

• 1863-1884: Miss Lucy Christiana Sutherland
• 1884-1900: Sra James Stuart Wallace
• 1900-1935: Lucy, Lady Duff-Gordon