Steven Spielberg
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| Steven Spielberg | |
|---|---|
 Spielberg em sua masterclass no Cinémathèque Française em janeiro de 2012 | |
| Nascido | Steven Spielberg Allan 18 de dezembro de 1946 Cincinnati, Ohio, US |
| Nacionalidade | Americana |
| Educação | Saratoga segundo grau |
| Alma mater | California State University, Long Beach |
| Ocupação | O diretor de cinema, produtor de cinema |
| Anos ativos | 1963-presente |
| Trabalho notável (s) | Contatos Imediatos do Terceiro Grau, ET O Extraterrestre , Jaws, Parque Jurássico, Lincoln, Munique, Os Caçadores da Arca Perdida, O Resgate do Soldado Ryan, A Lista de Schindler |
| Influenciado por | Woody Allen, Robert Altman, Ingmar Bergman, Frank Capra, John Cassavetes, Charlie Chaplin , Francis Ford Coppola, Roger Corman, David Cronenberg, Cecil B. DeMille, Brian De Palma, Walt Disney , Richard Donner, Clint Eastwood, Blake Edwards, Victor Fleming, John Ford, Milos Forman, John Frankenheimer, William Friedkin, Costa Gavras, Howard Hawks, Alfred Hitchcock , Norman Jewison, Elia Kazan, Stanley Kubrick, Akira Kurosawa , Fritz Lang, David Lean, Sergio Leone, George Lucas, Sidney Lumet, David Lynch, Terrence Malick, Arthur Penn, Roman Polanski, Don Siegel, François Truffaut, Orson Welles, Billy Wilder, Robert Wise, Fred Zinneman |
| Influenciado | JJ Abrams, Michael Bay, Luc Besson, Neill Blomkamp, Danny Boyle, Tim Burton, James Cameron , Chris Columbus, Guillermo del Toro, Roland Emmerich, David Fincher, Paul Greengrass, Ron Howard, John Hughes, Peter Jackson, Rian Johnson, Ang Lee, Michael Mann, Sam Mendes, Christopher Nolan, Sam Raimi, Robert Rodriguez, Gus Van Sant, Ridley Scott, M. Night Shyamalan, Kevin Smith, Steven Soderbergh, Quentin Tarantino, Joss Whedon, John Woo, Robert Zemeckis |
| Patrimônio líquido |  3200 milhões dólares (2012) |
| Religião | Judaísmo |
| Cônjuge (s) | Amy Irving (m 1985-1989.) Kate Capshaw (m 1991). |
| Crianças | 6 |
Steven Spielberg Allan (nascido em 18 de dezembro de 1946) é um diretor americano de cinema, roteirista, produtor e empresário estúdio. Em uma carreira de mais de quatro décadas, Filmes de Spielberg ter coberto muitos temas e gêneros. Início de ficção científica e aventura filmes de Spielberg eram vistas como arquétipos da moderna Hollywood blockbuster de cinema. Nos últimos anos, seus filmes começaram a abordar humanistas questões como o Holocausto , o tráfico de escravos transatlântico , guerra e terrorismo . Ele é considerado um dos cineastas mais populares e influentes da história do cinema. Ele também é um dos co-fundadores da Estúdio de cinema DreamWorks.
Spielberg ganhou o Oscar de melhor diretor por A Lista de Schindler (1993) e O Resgate do Soldado Ryan (1998). Três dos films- de Spielberg Maxilas (1975), ET o Extra-Terrestre (1982), e Jurassic Park (1993) -achieved recordes de bilheteria, cada um se tornando o filme de maior bilheteria feita no momento. Até à data, o bruto não ajustado de todos os filmes de Spielberg dirigidos exceder 8500 milhões dólares em todo o mundo. Forbes coloca a riqueza de Spielberg em US $ 3,2 bilhões.
Infância
Spielberg nasceu em Cincinnati, Ohio, com uma judaica família. Sua mãe, Leah Adler (née Posner, 1920-), era um restaurateur e pianista de concerto, e seu pai, Arnold Spielberg (1917-), era um engenheiro elétrico envolvido no desenvolvimento de computadores. Ele passou a infância em Haddon Township, New Jersey, onde ele viu um de seus primeiros filmes em um teatro, bem como em Scottsdale, Arizona. Ao longo de sua adolescência, Spielberg fez amadores 8 milímetros "aventura" filmes com seus amigos, a primeira das quais ele atirou no restaurante Pinnacle Peak Patio em Scottsdale. Ele cobrado admissão (25 centavos) para seus filmes caseiros (que envolveram os destroços encenou com seu conjunto de trem Lionel), enquanto sua irmã vendeu pipoca.
Em 1958, ele se tornou um Boy Scout, e cumpriu um requisito para a fotografia emblema de mérito por fazer um filme de nove minutos 8 milímetros intitulado The Last Gunfight. Spielberg recordou anos mais tarde a um entrevistador da revista, "Meu pai ainda câmera foi quebrado, então eu perguntei ao chefe de escoteiros se eu poderia contar uma história com câmera de filme do meu pai. Ele disse que sim, e eu tenho uma idéia de fazer um filme de faroeste. I feito isso e tenho o meu mérito crachá. Foi assim que tudo começou. " Aos treze anos de idade, Spielberg ganhou um prêmio por um filme de guerra de 40 minutos ele intitulado Escape to Nowhere que foi baseado em uma batalha no leste da África. Em 1963, aos dezesseis anos, Spielberg escreveu e dirigiu seu primeiro filme independente, uma aventura de ficção científica de 140 minutos de chamada Firelight (que mais tarde iria inspirar Contatos Imediatos). O filme, que teve um orçamento de US $ 500, foi mostrado em seu cinema local e gerou um lucro de $ 1. Ele também fez vários filmes da Segunda Guerra Mundial inspirados por histórias de guerra de seu pai.
Após seus pais se divorciaram, ele se mudou para Saratoga, Califórnia com seu pai. Suas três irmãs e mãe permaneceu no Arizona. Ele freqüentou Arcadia High School, em Phoenix, Arizona por três anos; Spielberg formou-se Saratoga High School, em 1965. Foi durante este tempo Spielberg alcançou o posto de Eagle Scout.
Spielberg freqüentou a escola hebraica 1953-1957, em aulas ministradas por Rabbi Albert L. Lewis, que mais tarde seria imortalizado como o personagem principal de Mitch Albom de Tenha um pouco de fé.
Como uma criança, Spielberg enfrentado dificuldade em conciliar a ser um judeu ortodoxo com a percepção dele por outras crianças que jogou com. "Não é algo que eu gosto de admitir", ele disse uma vez, "mas quando eu tinha sete, oito, nove anos de idade, Deus me perdoe, eu estava envergonhado porque éramos judeus ortodoxos. Eu estava envergonhado pela percepção externa de meu práticas judaicas dos pais. Eu nunca foi realmente vergonha de ser judeu, mas eu estava desconfortável, às vezes. Meu avô sempre usava um longo casaco preto, chapéu preto e barba branca longa. Eu tinha vergonha de convidar meus amigos para a casa, porque ele pode estar em um canto de rezar [orando], e eu não sei como explicar isso para o meu WASP amigos. "Spielberg também disse que ele sofria de atos de preconceito anti-semita no início da sua vida: ele disse mais tarde: "No colégio, eu fui esbofeteado e chutado Dois narizes sangrando Foi horrível..."
Depois de se mudar para a Califórnia, ele se candidatou para participar da escola de cinema em University of Southern California School of Theatre, Cinema e Televisão dois tempos separados, mas não teve sucesso. Em seguida, ele se tornou um estudante na California State University, Long Beach. Enquanto participava de Long Beach State em 1960, Spielberg se tornou um irmão de Theta Chi Fraternidade. Sua carreira começou real quando ele voltou para a Universal Studios como um não remunerado, sete dias por semana estagiário e convidado do departamento de edição (sem créditos). Após Spielberg tornou-se famoso, USC concedeu-lhe um diploma honorário em 1994, e em 1996 ele se tornou um trustee da universidade. Em 2002, 35 anos depois de começar a faculdade, Spielberg terminou seu grau através de projetos independentes em CSULB, e foi premiado com um BA em Produção de Cinema e Electronic Arts, com uma opção de Filme / Vídeo Produção.
Como estagiário e convidado do Universal Studios, Spielberg fez seu primeiro curta-metragem para lançamento nos cinemas, a 26 minutos Amblin '(1968), o título da qual Spielberg tomou mais tarde como o nome de sua empresa de produção, Entretenimento Amblin. Depois de Sidney Sheinberg, em seguida, o vice-presidente de produção da Universal braço de TV, vi o filme, Spielberg tornou-se o diretor mais jovem de sempre a ser assinado por um acordo de longo prazo com um grande estúdio de Hollywood (Universal). Ele saiu da Long Beach State em 1969 para assumir o contrato de diretor de televisão da Universal Studios e começou sua carreira como um diretor profissional. Em 1969, Variety anunciou que Spielberg iria dirigir seu primeiro longa-metragem, Malcolm Winkler, escrito por Claudia Salter, produzido por John Orland, com Frank Price sendo o produtor executivo. No entanto, por causa da dificuldade em moldar o papel chave do sexo masculino, a película não foi feita. Steven Spielberg também participou Brookdale Community College para graduação.
Em 2007, Spielberg foi diagnosticado com dislexia, o que ele revelou cinco anos mais tarde em uma entrevista.
Carreira
Início de carreira (1969-1975)
Seu primeiro trabalho profissional de TV veio quando ele foi contratado para dirigir um dos segmentos para o episódio piloto de 1969 Galeria de noite. O segmento, "Olhos", estrelou Joan Crawford, e ela e Spielberg eram amigos íntimos teria até sua morte. O episódio é incomum em seu corpo de trabalho, em que o trabalho de câmera é mais altamente estilizado que seus posteriores, mais filmes "maduros". Após isto, e um episódio de Marcus Welby, MD, Spielberg teve a sua primeira missão de longa-metragem: um episódio de O nome do jogo chamado " LA 2017 ". Este episódio de ficção científica futurista impressionado Universal Studios e assinaram-lo a um contrato curto. Ele fez um outro segmento na noite da Galeria e fez alguns trabalhos para shows, como Owen Marshall: Counselor at Law eo psiquiatra antes de aterrar o primeiro episódio da série de Columbo (episódios anteriores eram realmente filmes de TV).
Com base na força de seu trabalho, a Universal assinou Spielberg para fazer quatro filmes de TV. O primeiro era um Richard Matheson adaptação chamado Duel. O filme é sobre um psicótico Peterbilt 281 motorista de caminhão-tanque que persegue um motorista apavorado ( Dennis Weaver) de uma pequena Plymouth Valiant e tenta atropelá-lo para fora da estrada. Elogio especial deste filme pelo crítico britânico influente Dilys Powell foi altamente significativa para a carreira de Spielberg. Outro filme de TV ( Algo Evil) foi feita e lançada para capitalizar sobre a popularidade de O Exorcista, em seguida, um grande best-seller que ainda não tinha sido lançado como um filme. Ele cumpriu o seu contrato por dirigir o piloto comprimento filme de TV de um show chamado Savage, estrelando Martin Landau. Filme de estréia de Spielberg foi The Sugarland Express, sobre um casal que são perseguidos pela polícia como o casal tenta recuperar a custódia de seu bebê. A direção fotográfica de Spielberg para a perseguição policial foi elogiado pelos críticos, e The Hollywood Reporter afirmou que "um grande novo diretor está no horizonte." No entanto, o filme se saiu mal nas bilheterias e recebeu um lançamento limitado.
Produtores de estúdio Richard D. Zanuck e David Brown ofereceu Spielberg cadeira de diretor para Jaws, um filme thriller de horror baseado na Peter Benchley romance sobre um enorme tubarão assassino. Spielberg tem muitas vezes referida a sessão esgotante como seu cadinho profissional. Apesar final, enorme sucesso do filme, ele quase foi encerrado devido a atrasos e orçamento over-runs.
Mas Spielberg perseverou e terminou o filme. Foi um enorme sucesso, ganhando três prêmios da Academia (para edição, trilha sonora original e som) e arrecadando mais de 470 milhões dólar em todo o mundo em bilheteria. Ele também estabeleceu o recorde nacional de bilheteria bruta, levando a que a imprensa descreveu como "Jawsmania." Tubarão fez dele um nome familiar, bem como um dos mais jovens multi-milionários da América, e permitiu Spielberg uma grande autonomia para a sua projetos futuros. Foi nomeado para Melhor Filme e contou Spielberg do primeiro de três colaborações com ator Richard Dreyfuss.
Avanço Mainstream (1975-1993)
Rejeitando ofertas para dirigir Jaws 2, King Kong e Superman, Spielberg eo ator Richard Dreyfuss re-convocado para trabalhar em um filme sobre UFOs, que se tornou Contatos Imediatos do Terceiro Grau (1977). Um dos filmes raros tanto escrito e dirigido por Spielberg, próxima dos encontros foi um sucesso de crítica e de bilheteria, dando Spielberg sua primeira indicação ao Melhor Diretor da Academia, bem como ganhar outros seis Academy Awards nomeações. Ele ganhou Oscars em duas categorias (Cinematografia, Vilmos Zsigmond, e um Special Achievement Award para Efeitos Edição de Som, Frank E. Warner). Esta segunda grande sucesso ajudou a garantir a ascensão de Spielberg. Seu próximo filme, 1941, um grande orçamentadas farsa II Guerra Mundial, não foi tão bem sucedido e que ele arrecadou mais de 92,4 milhões dólares de dólares em todo o mundo (e fez um pequeno lucro para os estúdios co-produção de Columbia e Universal) era visto como uma decepção, principalmente com os críticos.
Spielberg, então revisitou sua Fechar projeto Encounters e, com o apoio financeiro da Columbia Pictures, lançado Contatos Imediatos: A Edição Especial em 1980. Para isso, Spielberg fixa algumas das falhas que ele pensava impediram a versão original de 1977 do filme e também, no mando de Columbia, e como condição de Spielberg rever o filme, rodado cenas adicionais mostrando ao público o interior da nave-mãe visto no final do filme (uma decisão Spielberg iria se arrepender mais tarde quando sentiu o interior da nave-mãe deveria ter permanecido um mistério). No entanto, o re-lançamento foi um sucesso moderado, enquanto que a liberação 2001 DVD do filme restaurado o final original.
Em seguida, Spielberg se uniu com Star Wars criador e amigo George Lucas em um filme de ação e aventura, Os Caçadores da Arca Perdida, o primeiro dos Indiana Jones filmes. O arqueólogo e aventureiro herói Indiana Jones foi jogado por Harrison Ford (que Lucas tinha lançado anteriormente em seus Star Wars filmes como Han Solo). O filme foi considerado uma homenagem aos periódicos momento de angústia da Idade de Ouro de Hollywood. Tornou-se o maior filme de bilheteria em 1981, e recebeu inúmeros indicações ao Oscar, incluindo Melhor Diretor (segunda indicação de Spielberg) e Melhor Filme (o segundo filme Spielberg a ser nomeada para Melhor Filme). Raiders ainda é considerado um exemplo do marco do gênero de ação-aventura. O filme também levou a fundição da Ford em Ridley Scott Blade Runner.
Um ano depois, Spielberg voltou para o gênero da ficção científica com ET O Extraterrestre . Era a história de um jovem rapaz eo estrangeiro ele faz amizade, que foi acidentalmente deixado para trás por seus companheiros e está tentando voltar para casa. ET O Extraterrestre se tornou o filme de maior bilheteria de todos os tempos. ET também foi nomeado para nove Óscares, incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor.
Entre 1982 e 1985, Spielberg produziu três filmes de alta bilheteria: Poltergeist (para o qual ele também co-escreveu o roteiro), uma adaptação para as telonas de The Twilight Zone (para o qual ele dirigiu o segmento de "chutar a lata"), e Os Goonies (Spielberg, produtor executivo, também escreveu a história em que o roteiro foi baseado).
Seu próximo filme como diretor foi o prequela Raiders Indiana Jones eo Templo da Perdição. Juntando-se mais uma vez com Lucas e Ford, o filme foi atormentado com a incerteza para o material e roteiro. Este filme e Spielberg-produzido Malignos levou à criação da Classificação PG-13, devido ao alto nível de violência em filmes voltados para o público mais jovem. Apesar disso, Temple of Doom é classificado como PG pela MPAA, mesmo que seja o mais escuro e, possivelmente, Indy filme mais violento. No entanto, o filme ainda foi um enorme sucesso de público atingido em 1984. Foi neste projeto que Spielberg também conheceu sua futura esposa, a atriz Kate Capshaw.
Em 1985, Spielberg lançado O roxo da cor, uma adaptação do Alice Walker Pulitzer Prize-winning romance de mesmo nome, sobre uma geração de mulheres afro-americanas habilitadas durante a depressão-era América. Estrelando Whoopi Goldberg e futuro talk-show da estrela mundial Oprah Winfrey, o filme foi um grande sucesso de bilheteria e os críticos saudaram incursão bem-sucedida de Spielberg no gênero dramático. Roger Ebert proclamou-o o melhor filme do ano e mais tarde entrou em seu arquivo de grandes filmes. O filme recebeu onze Academy Award nomeações, incluindo dois para Goldberg e Oprah Winfrey. No entanto, para surpresa de muitos, Spielberg não conseguiu uma indicação de Melhor Diretor. O roxo da cor é o segundo de dois filmes de Spielberg não deve ser marcado por John Williams, o primeiro duelo estar.
Em 1987, a China começou a abrir para o investimento de capital ocidental, Spielberg disparou o primeiro filme americano em Xangai desde 1930, uma adaptação do Romance autobiográfico de JG Ballard Império do Sol, estrelando John Malkovich e um jovem Christian Bale . O filme recebeu muitos elogios da crítica e foi nomeado para vários Oscars, mas não deu receitas substanciais de bilheteria. Crítico Andrew Sarris chamou-o o melhor filme do ano e, posteriormente, incluiu-a entre os melhores filmes da década. Spielberg também foi co-produtor do filme 1987 * Pilhas não incluídas.
Depois de duas incursões mais graves filmes dramáticos, Spielberg, em seguida, dirigiu o terceiro filme Indiana Jones, 1989 de Indiana Jones ea Última Cruzada. Mais uma vez parceria com Lucas e Ford, Spielberg também lançou o ator Sean Connery em um papel de apoio como o pai de Indy. O filme ganhou revisões geralmente positivas e foi outro sucesso de bilheteria, tornando-se o filme de maior bilheteria em todo o mundo naquele ano; seu total de receitas de bilheteira mesmo superou as do tão esperado filme de Tim Burton Batman, que tinha sido o maior sucesso no mercado interno. Também em 1989, ele re-unido com o ator Richard Dreyfuss para a comédia-drama romântico Sempre, sobre um piloto audacioso que extingue incêndios florestais. Primeiro filme romântico de Spielberg, sempre foi apenas um sucesso moderado e teve críticas mistas.
Em 1991, Spielberg dirigiu Hook, sobre um de meia-idade Peter Pan, interpretado por Robin Williams, que retorna à Neverland. Apesar das inúmeras regravações e mudanças criativas, juntamente com críticas mistas, o filme provou ser popular com o público, fazendo mais de $ 300 milhões no mundo (de um orçamento de US $ 70 milhões).
Em 1993, Spielberg voltou para o gênero de aventura com a versão cinematográfica de O romance de Michael Crichton Jurassic Park, sobre um parque temático com dinossauros geneticamente modificadas. Com efeitos especiais revolucionários fornecidos pelo amigo George Lucas de Industrial Light & empresa Magia, o filme acabaria por se tornar o filme de maior bilheteria de todos os tempos (em bilheteria em todo o mundo), com 914,7 milhões dólares. Esta seria a terceira vez que um dos filmes de Spielberg tornou-se o filme de maior arrecadação da história.
O próximo filme de Spielberg, A Lista de Schindler, foi baseado na história verdadeira de Oskar Schindler, um homem que arriscou a vida para salvar 1.100 judeus do Holocausto. A Lista de Schindler ganhou Spielberg seu primeiro Oscar para Melhor Diretor (que também ganhou Melhor Filme). Com o filme um grande sucesso nas bilheterias, Spielberg usou os lucros para configurar o Shoah Foundation, uma organização sem fins lucrativos que arquivos filmado testemunho de sobreviventes do Holocausto. Em 1997, o American Film Institute listou entre as 10 maiores filmes americanos já feitos (# 9), que subiu para a (# 8), quando a lista foi refeita em 2007.
1994-presente
Em 1994, Spielberg teve um hiato de dirigir para passar mais tempo com sua família e construir seu novo estúdio, DreamWorks, com parceiros Jeffrey Katzenberg e David Geffen. Em 1997, ele dirigiu a sequela de 1993 do Jurassic Park com O Mundo Perdido: Jurassic Park, que gerou mais de $ 618.000.000 em todo o mundo, apesar de opiniões mistas, e foi o segundo maior hit de 1997 atrás de James Cameron 's Titanic (que superou o original Jurassic Park para se tornar o novo recordista de bilheteria).
Seu próximo filme, Amistad, foi baseado em uma história real (como A Lista de Schindler), especificamente sobre uma rebelião de escravos Africano. Apesar comentários dignos de críticos, ele não se saiu bem nas bilheterias. Spielberg lançado Amistad sob DreamWorks Pictures, que emitiram todos os seus filmes de Amistad até Indiana Jones eo Reino da Caveira de Cristal, em Maio de 2008 (veja abaixo).
Em 1998, Spielberg voltou a visitar Contatos Imediatos mais uma vez, desta vez para uma mais definitiva 137 minutos "Edição de Colecionador", que põe mais ênfase na versão original 1977, enquanto a adição de alguns elementos do anterior 1980 "Special Edition", mas excluindo "Mothership Finale", a última versão da qual Spielberg lamentou fotografar em primeiro lugar, sentindo que deveria ter permanecido ambígua nas mentes dos espectadores.
Seu próximo lançamento nos cinemas no mesmo ano foi o filme de Segunda Guerra Mundial O Resgate do Soldado Ryan, sobre um grupo de soldados norte-americanos liderados pelo capitão. Miller ( Tom Hanks) enviou para trazer para casa um paramilitar cujos três irmãos mais velhos foram mortos nos últimos 24 horas de ação na França. O filme foi um enorme sucesso de bilheteria, arrecadando mais de $ 481.000.000 em todo o mundo e foi o maior filme do ano nas bilheterias da América do Norte (em todo o mundo que fez o segundo lugar depois de Michael Bay de Armageddon). Spielberg ganhou seu segundo Oscar de sua direção. Gráfico, representação realista do filme de combater a violência influenciado posteriores filmes de guerra, tais como Black Hawk Down e Enemy at the Gates. O filme também foi o primeiro grande sucesso da DreamWorks, que co-produziu o filme com Paramount Pictures (como tal, foi o primeiro lançamento de Spielberg a partir desta última que não fazia parte da série Indiana Jones). Mais tarde, Spielberg e Tom Hanks produziu um Mini-série de TV baseada em O livro de Stephen Ambrose Band of Brothers. Os dez partes Mini-série da HBO segue Empresa Fácil do 506 Regimento de Infantaria Pára-quedas do 101st Airborne Division. A série ganhou uma série de prêmios no Globos de Ouro e do Emmys.
Em 2001, Spielberg filmou colega diretor e amigo Projeto final de Stanley Kubrick, AI Inteligência Artificial que Kubrick não pôde iniciar durante a sua vida. Um filme futurista sobre um humanóide anseio android para o amor, AI caracterizado inovadora efeitos visuais e um multi-camadas, história alegórica, adaptados pelo próprio Spielberg. Embora a recepção do filme em os EUA foi relativamente moderada, que tiveram melhor desempenho no exterior para uma bilheteria total mundial de $ 236.000.000.
Spielberg eo ator Tom Cruise colaborou pela primeira vez para o futurista neo-noir Minority Report, com base em a ficção científica curta história escrita por Philip K. Dick sobre um capitão da polícia de Washington DC no ano de 2054 que foi previsto para assassinar um homem que ele ainda não atendeu. O filme recebeu críticas positivas com avaliação site da computação Rotten Tomatoes, dando-lhe um índice de aprovação de 92%, relatando que 206 dos 225 comentários que foram computados positivo. O filme ganhou mais de 358 milhões dólares em todo o mundo. Roger Ebert, que nomeou-o o melhor filme de 2002, elogiou a sua visão deslumbrante sobre o futuro, bem como para a forma como Spielberg misturado CGI com live-action.
O filme de Spielberg 2002 Catch Me If You Can é sobre as aventuras ousadas de um vigarista jovem (interpretado por Leonardo DiCaprio ). Ele ganhou Christopher Walken uma indicação ao Oscar de Melhor Ator Coadjuvante. O filme é conhecido por Pontuação de John Williams e sua única sequência do título. Foi um sucesso comercialmente e criticamente.
Spielberg colaborou novamente com Tom Hanks junto com Catherine Zeta-Jones e Stanley Tucci em 2004 de O Terminal, uma comédia calorosa sobre um homem de ascendência do Leste Europeu que está encalhado em um aeroporto. Ele recebeu críticas mistas, mas teve um desempenho relativamente bem nas bilheterias. Em 2005, Revista Empire classificou Spielberg número um na lista dos maiores diretores de cinema de todos os tempos.
Também em 2005, Spielberg dirigiu uma adaptação moderna de Guerra dos Mundos (uma co-produção da Paramount e DreamWorks), baseado no livro de HG Wells com o mesmo nome (Spielberg tinha sido um grande fã do livro e do filme de 1953 original). É estrelado por Tom Cruise e Dakota Fanning, e, como acontece com filmes anteriores de Spielberg, Industrial Light & Magic (ILM), desde que o efeitos visuais. Ao contrário de ET e Contatos Imediatos do Terceiro Grau, que descreveram os visitantes estrangeiros amigáveis, Guerra dos Mundos destaque invasores violentos. O filme foi outro grande sucesso de bilheteria, arrecadando mais de 591,000 mil dólares em todo o mundo.
O filme de Spielberg Munique, sobre os acontecimentos que se seguiram a 1972 Massacre de Munique atletas israelenses nos Jogos Olímpicos, foi seu segundo filme essaying relações judaicas no mundo (a primeira foi A Lista de Schindler). O filme é baseado Vengeance: A Verdadeira História de um israelense Counter-Terrorist Team, um livro do jornalista canadense George Jonas. Ele foi anteriormente adaptada para o filme 1986-para-made TV Sword of Gideon. O filme recebeu elogios da crítica forte, mas teve um desempenho inferior em os EUA eo mundo de bilheteria; continua a ser um dos filmes mais controversos de Spielberg até à data. Munique recebeu cinco indicações ao Oscar, incluindo Melhor Filme, Montagem, Trilha Sonora Original Música (por John Williams), Melhor Roteiro Adaptado e Melhor Diretor para Spielberg. Ele foi o sexto melhor diretor nomeação de Spielberg e quinta indicação de Melhor Filme.
Spielberg dirigiu Indiana Jones eo Reino da Caveira de Cristal, que terminou as filmagens em outubro de 2007 e foi lançado em 22 de maio de 2008. Este foi o seu primeiro filme não deve ser lançado pela DreamWorks desde 1997. O filme recebeu geralmente críticas positivas dos críticos, e tem um desempenho muito bom nos cinemas. Em 10 de maio de 2010, Indiana Jones eo Reino da Caveira de Cristal arrecadou 317.000 mil dólares no mercado interno, e mais de $ 786.000.000 em todo o mundo.
No início de 2009, Spielberg disparou o primeiro filme de uma trilogia planejada de filmes de captura de movimento com base em As Aventuras de Tintim , escritas pelo artista belga Hergé, com Peter Jackson. As Aventuras de Tintin, não foi liberado até outubro de 2011, devido à complexidade da animação por computador envolvido. A estreia mundial ocorreu em 22 de outubro de 2011 em Bruxelas , Bélgica. O filme foi lançado nos cinemas norte-americanos em 21 de dezembro de 2011, em Digital 3D e IMAX. Ele recebeu críticas positivas dos críticos, e arrecadou mais de 373 milhões dólares em todo o mundo. The Adventures of Tintin ganhou o prêmio de Melhor Filme de Animação no Golden Globe Awards daquele ano. É o primeiro não- Pixar a ganhar o prêmio desde que a categoria foi introduzida pela primeira vez. Jackson foi anunciado para dirigir o segundo filme, que Spielberg vai produzir.
Spielberg seguiu com Cavalo de guerra, tiro na Inglaterra no verão de 2010. Foi lançado apenas quatro dias depois The Adventures of Tintin, em 25 de dezembro de 2011. O filme, baseado no romance de mesmo nome escrito por Michael Morpurgo e publicado em 1982, segue a longa amizade entre um menino britânico e seu cavalo Joey antes e durante a Primeira Guerra Mundial - o romance também foi adaptado em um hit jogar em Londres, que ainda está em execução há, bem como na Broadway. O filme foi lançado e distribuído pela Disney, DreamWorks com quem fez uma 30-picture negócio. War Horse recebeu críticas positivas dos críticos, e foi indicado para seis Oscars , incluindo Melhor Filme.
Spielberg dirigiu o próximo filme de drama histórico Lincoln, estrelado por Daniel Day-Lewis como Presidente dos Estados Unidos Abraham Lincoln e Sally Field como Mary Todd Lincoln. Baseado em Bestseller de Doris Kearns Goodwin Equipe de Rivals: O gênio político de Abraham Lincoln, o filme cobriu os quatro meses finais da vida de Lincoln. Escrito por Tony Kushner, o filme foi rodado em Richmond, Virginia, no final de 2011, e foi lançado em novembro de 2012 por Disney Touchstone Pictures rotular nos Estados Unidos. Distribuição internacional do filme foi tratado por 20th Century Fox. Após a liberação, Lincoln recebeu aclamação da crítica generalizada, e foi nomeado para doze Cerimónia dos Óscares , incluindo Melhor Filme e Melhor Diretor para Spielberg.
Créditos de produção
Desde meados da década de 1980, Spielberg tem aumentado seu papel como um produtor de cinema. Ele liderou a equipe de produção durante vários desenhos animados, incluindo os sucessos da Warner Brothers Tiny Toon Adventures, Animaniacs, Pinky eo Cérebro, Toonsylvania, e Freakazoid!, Para o qual ele colaborou com Jean e MacCurdy Tom Ruegger. Devido ao seu trabalho sobre estas séries, nos títulos oficiais, a maioria deles dizer: "Steven Spielberg apresenta", bem como fazer inúmeras participações especiais nos shows. Spielberg também produziu o Don Bluth animado características, Um Conto Americano e A terra antes do tempo, que foram liberados por Estúdios Universal. Ele também serviu como um dos produtores executivos de Uma Cilada para Roger Rabbit e seus três curtas relacionadas (Tummy Trouble, Roller Coaster Coelho, Trail Mix-Up), que foram todos lançados por Disney, tanto no âmbito do Walt Disney Pictures e da Touchstone Pictures banners. Ele foi, além disso, por um curto período, o produtor executivo do drama médico de longa duração ER. Em 1989, ele trouxe o conceito de The Dig para LucasArts. Ele contribuiu para o projeto a partir desse momento até 1995, quando o jogo foi lançado. Ele também colaborou com os editores de software Aventura conhecimento sobre o jogo multimídia Cadeira do diretor de Steven Spielberg, que foi lançado em 1996. Spielberg aparece, como ele mesmo, no jogo para dirigir o jogador. O nome Spielberg fornecida marca para um Lego kit Moviemaker, cuja receita foi para a Fundação Starbright.
Em 1993, Spielberg atuou como produtor executivo da série de televisão altamente antecipado seaQuest DSV; um conjunto série de ficção científica "em um futuro próximo", estrelado por Roy Scheider (que Spielberg havia dirigido em Jaws ) e Jonathan Brandis que foi ao ar aos domingos às 20:00. em NBC. Enquanto a primeira temporada foi um sucesso moderado, a segunda temporada fez menos bem. O nome de Spielberg não apareceu na terceira temporada eo show foi cancelado a meio caminho através dela.
Spielberg foi produtor executivo creditado em A Caçada, O Príncipe do Egito, Just Like Heaven, Shrek, Road to Perdition, e Evolução. Ele serviu como produtor executivo do filme de 1998 Homens de Preto, e suas seqüelas, Homens de Preto II e Homens de Preto III. Em 2005, ele atuou como produtor de Memórias de uma Gueixa, uma adaptação do romance de Arthur Golden, um filme que ele foi anexado anteriormente como diretor. Em 2006, Spielberg co-executivo produzido com o cineasta famoso Robert Zemeckis filme CGI infantil chamado Monster House, marcando sua oitava colaboração desde 1990 Voltar para o Futuro III. Ele também se uniu com Clint Eastwood, pela primeira vez em suas carreiras, co-produção de Eastwood Bandeiras dos Nossos Pais e Cartas de Iwo Jima com Robert Lorenz eo próprio Eastwood. Ele ganhou sua décima segunda indicação ao Oscar por este último filme como ele foi nomeado para Melhor Filme. Spielberg foi produtor executivo de Paranóica e o Transformadores filme de ação ao vivo com Brian Goldner, um funcionário da Hasbro. O filme foi dirigido por Michael Bay e escrito por Roberto Orci e Alex Kurtzman e Spielberg continuou a colaborar com as seqüelas, Transformers: Revenge of the Fallen e Transformers: Dark of the Moon. Em 2011, ele produziu o Filme thriller de ficção científica JJ Abrams Super 8 para Paramount Pictures.
Outras séries de televisão grande Spielberg produzido foram Band of Brothers, Tomadas e O Pacífico. Ele foi produtor executivo sobre os aclamados pela crítica 2005 minissérie de TV Into the West, que ganhou dois prêmios Emmy, incluindo o de Pontuação de Geoff Zanelli. Para seus minissérie 2010 The Pacific ele se uniu mais uma vez com o co-produtor Tom Hanks, com Gary Goetzman também co-produzir ". A minissérie Acredita-se que custou US $ 250 milhões e é uma minissérie de guerra de 10 partes centradas nas batalhas no Teatro do Pacífico durante a Segunda Guerra Mundial. Escritor Bruce McKenna, que escreveu várias parcelas de ( Band of Brothers), foi o escritor cabeça.
Em 2007, Steven Spielberg e Mark Burnett co-produzido On the Lot um reality show de TV de curta duração sobre cinema. Apesar disso, ele nunca desistiu de trabalhar na televisão. Ele atualmente serve como um dos produtores executivos em United States of Tara, um show criado por Prêmio Acadêmico vencedor Diablo Cody, que eles desenvolveram juntos (Spielberg é creditado como criador).
Em 2011, Spielberg lançado Falling Skies, uma série de televisão de ficção científica, sobre a Rede TNT. Desenvolveu a série com Robert Rodat e é creditado como produtor executivo. Spielberg também produz o Séries de TV Fox Terra Nova. Terra Nova começa no ano de 2149, quando toda a vida no planeta Terra está ameaçada de extinção, resultando em cientistas abrir uma porta que permite que as pessoas a viajar de volta 85 milhões anos aos tempos pré-históricos. Spielberg também produziu O rio e Smash.
Agindo créditos
Steven Spielberg teve participações especiais em The Blues Brothers , Gremlins , Vanilla Sky, e Austin Powers in Goldmember , bem como pequenos cameos sem créditos em um punhado de outros filmes, como um trabalhador estação de vida em Jaws . Ele também fez várias participações especiais nos desenhos animados da Warner Brothers que ele produziu, como Animaniacs, e ainda fez referência a alguns dos seus filmes. Spielberg expressou-se no filme Paul , e em um episódio de Tiny Toon Adventures intitulado Perninha e Lilica Go Hawaiian .
Envolvimento em jogos de vídeo
Além de ser um gamer fervoroso Spielberg teve uma longa história de envolvimento em jogos de vídeo. Em 2005, o diretor assinou com a Electronic Arts para colaborar em três jogos, incluindo um jogo de ação e um premiado jogo de puzzle para o Wii chamado Boom Blox (e sua sequela 2009: Boom Blox Bash Party ). Anteriormente, ele estava envolvido na criação do cenário para o jogo de aventura The Dig . Em 1996, Spielberg trabalhou e tiro filmagem original para um jogo de simulação de tomada de filme chamado Cadeira do diretor de Steven Spielberg . Ele é o criador da Medalha de Honra da série por A Electronic Arts. Ele é creditado na seção de agradecimentos especiais do jogo de vídeo 1998 Trespasser .
Próximos projetos e anunciadas
Spielberg foi próxima agendada para atirar uma adaptação de $ 200 milhões romance de Daniel H. Wilson Robopocalypse , adaptado para a tela por Drew Goddard. O filme segue uma guerra humana global contra uma insurreição do robô cerca de 15-20 anos no futuro. Como Lincoln , que será lançado pela Disney nos Estados Unidos e no exterior Fox. Ele foi criado para ser lançado em 25 de abril de 2014, mas Spielberg adiada indefinidamente produção em janeiro de 2013, pouco antes de ter sido marcada para começar.
Em 2009, Spielberg teria tentado obter os direitos de tela para fazer um filme baseado no Microsoft "s halo série. Em setembro de 2008, Steven Spielberg comprou os direitos cinematográficos para de John Wyndham romance Chocky e está interessado em dirigi-la. Ele também está interessado em fazer uma adaptação de A Steady Rain , Pirate Latitudes , The 39 Clues , e Under the Dome , juntamente com um remake de When Worlds Collide.
Em maio de 2009, Steven Spielberg comprou os direitos para a história da vida de Martin Luther King, Jr. . Spielberg estarão envolvidos não apenas como produtor, mas também como diretor. No entanto, a compra foi feita a partir do espólio King, liderada pelo filho Dexter, enquanto os outros dois filhos sobreviventes, o reverendo Bernice e Martin III, imediatamente ameaçou processar, não ter dado sua aprovação ao projeto.
Em junho de 2006, Steven Spielberg anunciou que iria dirigir um filme cientificamente precisas sobre "um grupo de exploradores que viajam através de um buraco sem fim e em outra dimensão", a partir de um tratamento por Kip Thorne e produtor Lynda Obst. Em janeiro de 2007, o roteirista Jonathan Nolan reuniu-se com eles para discutir a adaptação do tratamento Obst e Thorne em um roteiro narrativo. O roteirista sugeriu a adição de um "elemento de tempo" a idéia básica do tratamento, o que foi bem acolhida por Obst e Thorne. Em março do mesmo ano, Paramount contratou Nolan, bem como cientistas de Caltech, formando uma oficina que começará a adaptação do tratamento após a conclusão do roteiro para a Warner Bros. ' O Chicago Fire . O seguinte de julho de Kip Thorne disse que havia um empurrão por pessoas por ele se retratar no filme Interstellar . Spielberg depois abandonou o projeto, que atualmente está programado para ser dirigido por Christopher Nolan.
Em março de 2013, Spielberg anunciou sendo "o desenvolvimento de umroteiro Stanley Kubrick para uma minissérie, não para um filme, sobre a vida deNapoleão. "
Temas
Filmes de Spielberg, muitas vezes lidar com vários temas recorrentes. A maioria de seus filmes lidar com caracteres ordinários procurando ou que entrem em contacto com seres extraordinários ou que se encontrem em circunstâncias extraordinárias. Numa AFI entrevista em agosto de 2000 Spielberg comentou sobre o seu interesse na possibilidade de vida extra terrestre e como ele influenciou alguns dos seus filmes . Spielberg descreveu a si mesmo como se sentir como um estrangeiro durante a infância, e seu interesse veio de seu pai, um fã de ficção científica, e sua opinião que os estrangeiros não iria viajar anos-luz de conquista, mas em vez disso curiosidade e partilha de conhecimentos.
Um forte consistente tema em sua obra familiar é um infantil, até mesmo ingênuo, sentimento de admiração e fé, como atestado por obras como Contatos Imediatos do Terceiro Grau, ET O Extraterrestre , gancho , e AI Inteligência Artificial . De acordo com Warren Buckland, estes temas são retratados através do uso de baixas tiros câmera de monitoramento de altura, que se tornaram uma das marcas registradas de direção de Spielberg. Nos casos em que seus filmes incluem crianças ( ET O Extraterrestre , Império do Sol , de Jurassic Park , etc.), este tipo de tiro é mais aparente, mas ele também é usado em filmes como Munique, O Resgate do Soldado Ryan, O Terminal , Minority Report , e Amistad . Se alguém vê cada um de seus filmes, um vai ver este tiro utilizada pelo diretor, nomeadamente as cenas de água em Jaws são filmados a partir da perspectiva de baixo ângulo de alguém nadando. Outro tema orientado criança em filmes de Spielberg é o da perda da inocência e coming-of-age. Em Empire of the Sun , Jim, um jovem Inglês bem preparado e mimada, perde sua inocência enquanto sofre através da World War II China. Da mesma forma, em Catch Me If You Can , Frank ingenuamente e tolamente acredita que ele pode recuperar sua família despedaçada se ele acumula dinheiro suficiente para apoiá-los.
O tema mais persistente ao longo de seus filmes é a tensão nas relações entre pais e filhos. Os pais (muitas vezes pais) estão relutantes, ausente ou ignorante. Peter Banning no gancho começa no início do filme como um pai casou-se sua obra-relutante que através do curso de seu filme recupera o respeito de seus filhos. A notável ausência do pai de Elliott em ET , é o mais famoso exemplo deste tema. Em Indiana Jones ea Última Cruzada , é revelado que Indy sempre teve uma relação muito tensa com seu pai, que é professor de literatura medieval, como seu pai sempre me pareceu mais interessado em seu trabalho, especificamente em seus estudos sobre o Santo Graal, do que em seu próprio filho, embora seu pai não parecem perceber ou compreender o efeito negativo que a sua natureza distante teve na Indy (ele ainda acredita que ele era um bom pai no sentido de que ele ensinou a seu filho "auto-suficiência", que não é como Indy viu). Mesmo Oskar Schindler, de A Lista de Schindler , está relutante em ter um filho com sua esposa. Munich descreve Avner como um homem de distância de sua esposa e filha recém-nascida. Há exceções do curso; Brody em Jaws é um homem de família dedicado, enquanto John Anderton em Minority Report é um homem quebrado após o desaparecimento de seu filho. Este tema é, sem dúvida, o aspecto mais autobiográfico de filmes de Spielberg, já que o próprio Spielberg foi afetado pelo divórcio de seus pais como uma criança e pela ausência de seu pai. Além disso, para este tema, protagonistas de seus filmes muitas vezes vêm de famílias com pais divorciados, principalmente ET o Extra-Terrestre (protagonista mãe de Elliot é divorciado) e Catch Me If You Can (mãe e pai de Frank Abagnale dividir no início do filme) . Pouco conhecido, também é Tim em Jurassic Park (no início do filme, um outro personagem secundário menciona o divórcio de Tim e Lex pais). A família muitas vezes mostrado dividido muitas vezes é resolvido no que termina bem. Seguindo este tema de pais relutantes e figuras paternas, Tim olha para o Dr. Alan Grant como uma figura paterna. Inicialmente, o Dr. Grant é relutante em voltar esses sentimentos paternais para Tim. No entanto, até o final do filme, ele mudou, e as crianças até adormecer com a cabeça em seus ombros.
A maioria de seus filmes são geralmente otimistas por natureza. Críticos frequentemente acusam seus filmes de ser excessivamente sentimental, embora Spielberg sente que é muito bem contanto que ele está disfarçado. A influência vem de diretores Frank Capra e John Ford.
Contemporâneos
Em termos de elenco e produção em si, Spielberg tem uma propensão conhecido por trabalhar com atores e membros da produção de seus filmes anteriores. Por exemplo, ele lançou Richard Dreyfuss em vários filmes: Tubarão , Contatos Imediatos do Terceiro Grau , e Sempre . Além de seu papel como Indiana Jones, Spielberg também lançou Harrison Ford como um reitor em ET o Extra-Terrestre (embora a cena acabou cortada). Embora Spielberg dirigiu-lhe apenas uma vez (em Os Caçadores da Arca Perdida, para a qual ele expressou muitos dos animais), dublador veterano Frank Welker emprestou sua voz em um número de produções Spielberg executivamente produzidos a partir de Gremlins a sua sequela Gremlins 2: A Nova Geração , bem como The Land Before Time (e emprestando sua voz a suas seqüelas que Spielberg não tiveram nenhum envolvimento na), Uma Cilada para Roger Rabbit , e programas de televisão como Tiny Toons , Animaniacs , e SeaQuest DSV. Recentemente Spielberg usou Tom Hanks em várias ocasiões e lançou-o em O Resgate do Soldado Ryan, Catch Me If You Can , e O Terminal . Spielberg também colaborou com Tom Cruise, duas vezes em Minority Report e Guerra dos Mundos . Spielberg também lançou Shia LaBeouf em cinco filmes: Transformadores , Olho de Águia , Indiana Jones eo Reino da Caveira de Cristal , Transformers: Revenge of the Fallen , e Transformers: Dark of the Moon . Spielberg prefere trabalhar com os membros de produção, com quem desenvolveu uma relação de trabalho existente. Um exemplo disso é a sua relação com a produção Kathleen Kennedy, que tem servido como produtor em todos os seus grandes filmes de ET o Extra-Terrestrial à recente Munique . Outras relações de trabalho incluem Allen Daviau, um amigo de infância e cineasta que filmou o Spielberg filme cedo Amblin ea maioria de seus filmes até Império do Sol ; Janusz Kamiński que disparou todos os filmes de Spielberg desde A Lista de Schindler (ver Lista de cineasta e diretor de fotografia colaborações); eo editor do filme Michael Kahn, que editou cada filme dirigido por Spielberg de Contatos Imediatos de Munique (exceto ET o Extra-Terrestrial ). A maioria dos DVDs de filmes de Spielberg ter documentários de Laurent Bouzereau.
Um exemplo famoso de Spielberg trabalhando com os mesmos profissionais é a sua colaboração de longa data com John Williams eo uso de suas partituras musicais em todos os seus filmes desde The Sugarland Express (exceto A cor roxa e Twilight Zone: The Movie ). Uma das marcas de Spielberg é o seu uso de música de John Williams para adicionar ao impacto visual de suas cenas e tentar criar uma imagem duradoura e sonora do filme na memória do público de cinema. Essas cenas visuais, muitas vezes usa imagens do sol (por exemplo, Império do Sol , O Resgate do Soldado Ryan , a cena final de Jurassic Park , e os créditos finais de Indiana Jones ea Última Cruzada (onde eles montam no por do sol), de que o dois últimos característica uma pontuação Williams naquela cena final. Spielberg é um contemporâneo de cineastas George Lucas, Francis Ford Coppola, Martin Scorsese, John Milius, e Brian De Palma, conhecidos coletivamente como os " Brats Filme ". Além de seu papel principal como diretor, Spielberg atuou como produtor para um número considerável de filmes, incluindo sucessos iniciais para Joe Dante e Robert Zemeckis.
Vida pessoal
Casamentos e filhos
De 1985 a 1989 Spielberg foi casado com a atriz Amy Irving. Em 1989 o seu acordo de divórcio, ela recebeu US $ 100 milhões do Spielberg depois que um juiz controversa desocupado um acordo pré-nupcial escrito em um guardanapo. Seu divórcio foi registrado como o terceiro divórcio de celebridade mais caro da história. Na sequência do divórcio, Spielberg e Irving compartilhado a custódia de seu filho, Max Samuel.
Spielberg, posteriormente, desenvolveu um relacionamento com a atriz Kate Capshaw, a quem ele conheceu quando ele a colocou na Indiana Jones eo Templo da Perdição. Eles se casaram em 12 de outubro de 1991. Capshaw é um convertido ao judaísmo. Eles atualmente mover-se entre as suas quatro casas em Pacific Palisades, Califórnia; New York City ; Quelle Farm, Georgica Pond, em East Hampton, Nova York, em Long Island, e Naples, Florida.
Há sete crianças na família Spielberg-Capshaw:
- Jessica Capshaw (nascido em 09 de agosto de 1976) - filha do casamento anterior de Kate Capshaw para Robert Capshaw
- Max Samuel Spielberg (nascido em 13 de junho de 1985) - filho do casamento anterior de Spielberg com a atrizAmy Irving
- Theo Spielberg (nascido em 1988) - filho adotivo por Capshaw antes de seu casamento com Spielberg, que mais tarde também adoptou-
- Sasha Spielberg Rebecca (nascido em 14 de maio de 1990, em Los Angeles)
- Sawyer Avery Spielberg (nascido em 10 de março de 1992, em Los Angeles)
- Mikaela George (nascido em 28 de fevereiro de 1996) - adoptada com Kate Capshaw
- Destry Allyn Spielberg (nascido em 01 de dezembro de 1996)
| Bernice Colner | Arnold Spielberg | Leah Posner |
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| Amy Irving | Steven Spielberg | Kate Capshaw | Robert Capshaw | Anne Spielberg |
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| Theo Capshaw(adotado) | Mikaela George(adotado) | Destry Allyn Spielberg | Jessica Capshaw | | ||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||||
Riqueza
Forbesrevista coloca patrimônio pessoal de Spielberg em US $ 3,2 bilhões.
Reconhecimento
Em 2002, Spielberg foi um dos oito flagbearers que carregava a bandeira olímpica em Rice-Eccles Stadium na Cerimônia de Abertura dos Jogos Olímpicos de Inverno de 2002 em Salt Lake City . Em 2006, Estreia listou como a figura mais poderosa e influente do indústria cinematográfica. Tempo listou como uma das 100 pessoas mais importantes do século. No final do século 20, Vida nomeou a pessoa mais influente de sua geração.
Starbright
Em 1991, Steven Spielberg co-fundada Starbright com Randy Aduana-uma fundação dedicada a melhorar a vida das crianças doentes, através de programas de base tecnológica com foco em entretenimento e educação. Em 2002 Starbright se fundiu com a Fundação Starlight formando o que é agora, hoje a Fundação Starlight Children.
Política
- Spielberg geralmente apoia candidatos do Partido Democrata dos EUA. Ele doou mais de US $ 800.000 para o Partido Democrata e seus candidatos. Ele tem sido um amigo próximo do ex-presidente Bill Clinton e trabalhou com o Presidente para as celebrações do Milênio EUA. Ele dirigiu um filme de 18 minutos para o projeto, marcado por John Williams e intitulado The American Journey . Foi exibido no Millennium Gala da América em 31 de dezembro de 1999, no National Mall na associação refletindo na base do memorial de Lincoln em Washington, DC
- Spielberg renunciou ao cargo de membro do conselho consultivo nacional dosEscoteiros da América, em 2001, por causa de sua desaprovação da organizaçãopostura anti-homossexualidade.
- Spielberg se juntou Jeffrey Katzenberg e Haim Saban em endossar a reeleição do amigo HollywoodArnold Schwarzenegger, o Republicano governador da Califórnia, em 07 de agosto de 2006.
- Em 2007, aLiga Árabevotaram para boicotar os filmes de Spielberg após ele doou US $ 1 milhão para os esforços de socorro em Israel durante aGuerra do Líbano de 2006.
- Em 20 de fevereiro de 2007, Spielberg, Katzenberg e David Geffen convidou os democratas a uma arrecadação de fundos para Barack Obama . No entanto, em 14 de junho de 2007, Spielberg endossado Hillary Rodham Clinton (D-NY) para o presidente. Enquanto Geffen e Katzenberg apoiado Obama, Spielberg foi sempre um defensor da Hillary Clinton. No entanto Spielberg dirigiu um vídeo para Obama no DNC em agosto de 2008 e participou da posse de Obama.
- Em fevereiro de 2008, Spielberg tirou de seu papel como conselheiro para os Jogos Olímpicos de Verão de 2008 em resposta a inação do governo chinês sobre a guerra em Darfur . Spielberg disse em um comunicado que " Acho que minha consciência não me permitirá continuar business as usual ". Ele também disse que " o governo do Sudão tem a maior parte da responsabilidade por esses crimes em curso, mas a comunidade internacional, e em particular a China, deveria estar fazendo mais. ". O Comitê Olímpico Internacional respeitado a decisão de Spielberg, mas o presidente do COI , Jacques Rogge admitiu em uma entrevista que " [Spielberg] certamente teria trazido muito para a cerimônia de abertura em termos de criatividade. " A declaração de Spielberg foi criticado por autoridades chinesas e mídia estatal chamando sua crítica "injusta".
- Em setembro de 2008, Spielberg e sua esposa ofereceram o seu apoio parao casamento do mesmo sexo, mediante a emissão de uma declaração após a sua doação de US $ 100.000 para o "Não nofundo Proposição 8 "da campanha, uma figura igual à quantidade de dinheiroBrad Pittdoou à campanha mesmo menos do que uma semana antes.
Hobbies
Em junho de 1982 Steven Spielberg passou $ 60.500 para comprar um trenó Rosebud do filme de 1941 Citizen Kane - um dos três trenós balsa usados nas cenas finais e o único que não foi queimado. Spielberg tinha pago homenagem ao clássico Orson Welles no tiro final do armazém governo em seu filme de 1981, Os Caçadores da Arca Perdida . "Quando você olha para Rosebud, você não pensa de dólares rápido, sequelas e remakes rápidos," Spielberg disse. "Isso para mim diz que os filmes da minha geração era melhor ser bom." Em 1994, Spielberg também comprado um roteiro original para a transmissão de rádio Welles 1938 A Guerra dos Mundos - própria cópia diretorial de Welles e um dos dois únicos radioscripts conhecidos para sobreviver. Spielberg adaptou A Guerra dos Mundos para um longa-metragem em 2005.
Spielberg é um ávido fã de cinema, e, quando não tiro uma foto, ele vai entrar em "orgias de cinema" (assistindo muitos ao longo de um único fim de semana). Ele vê quase todos os principais blockbuster de verão nos cinemas se não preocupado e goza a maioria deles; "Se eu ter o prazer de qualquer coisa, eu não posso pensar nisso como mudo ou eu mesmo tão superficial [...] Eu provavelmente vou ir tarde para esse filme e dizer, 'O que o diabo estava todo mundo reclamando, que não era' t tão ruim! '".
Desde jogando Pong durante as filmagens de Jaws em 1974, Spielberg tem sido um ávido gamer vídeo. Ele é dono de um Wii , um PlayStation 3, um PSP, e Xbox 360, e gosta de jogar shooters na primeira pessoa, como a Medalha de Honra e série Call of Duty 4: Modern Warfare . Ele também criticou o uso de cenas cortadas em jogos, chamando-intrusiva, e se sente fazendo história fluir naturalmente para a jogabilidade é um desafio para os desenvolvedores de jogos futuros.
Stalking
Em 2001, Spielberg foi perseguido por teórico da conspiração e ex-assistente social Diana Napolis. Acusou-o, juntamente com a atriz Jennifer Love Hewitt, de controlar seus pensamentos através da tecnologia "cybertronic" e ser parte de uma conspiração satânica contra ela. Napolis foi comprometido para a vida em uma instituição mental antes de se declarar culpado de perseguição e liberado em liberdade condicional com uma condição que ela não tem nenhum contato com qualquer Spielberg ou Hewitt.
Spielberg foi um dos alvos datrama supremacista branco terror de 2002.
Jonathan Norman foi preso depois de fazer duas tentativas de entrada de Spielberg Pacific Palisades casa em junho e julho de 1997. Norman ficou preso por 25 anos na Califórnia. Spielberg disse ao tribunal: "Se Jonathan Norman realmente me surpreenderam, eu realmente, no fundo do meu coração, acredito que eu teria sido estuprada ou mutiladas ou mortas."
Conquistas
Spielberg ganhou três prêmios da Academia. Ele foi indicado a seis Oscars para a categoria de Melhor Diretor, ganhando dois deles ( A Lista de Schindler e O Resgate do Soldado Ryan ), e sete dos filmes que ele dirigiu foram para o Oscar de Melhor Filme ( A Lista de Schindler ganhou). Em 1987, foi agraciado com o Prêmio Memorial Irving G. Thalberg por seu trabalho como produtor criativo.
Desenho de suas próprias experiências em Scouting , Spielberg ajudou os Boy Scouts of America desenvolver um emblema de mérito em cinematografia. O emblema foi lançado em 1989 Jamboree Nacional, que Spielberg participou, e onde ele, pessoalmente, aconselhou muitos meninos em seu trabalho sobre os requisitos.
Naquele mesmo ano, 1989, viu o lançamento de Indiana Jones ea Última Cruzada . A cena de abertura mostra um adolescente Indiana Jones no uniforme do escuteiro que ostenta a classificação de um escuteiro Life. Spielberg afirmou que ele fez Indiana Jones um escoteiro em homenagem a sua experiência no Escotismo. Por suas realizações de carreira e serviço aos outros, Spielberg foi premiado com o Distinguished Eagle Award Scout.
Steven Spielberg recebeu o Prémio AFI Life Achievement, em 1995.
Em 1998 ele foi premiado com a Cruz Federal de Mérito com a fita da República Federal da Alemanha . O Prêmio foi apresentado a ele pelo presidente Roman Herzog, em reconhecimento do seu filme A Lista de Schindler e sua Shoa-Foundation.
Em 1999, Spielberg recebeu um diploma honorário da Universidade Brown. Spielberg também foi condecorado com a Departamento da defesa Medalha de Distinguished Public Service pelo Secretário de Defesa William Cohen no Pentágono em 11 de agosto de 1999; Cohen apresentou o prêmio em reconhecimento do filme de Spielberg Saving Private Ryan .
Em 2001, ele foi homenageado como umCavaleiro Comandante Honorário daOrdem do Império Britânico (KBE) pelaRainha Elizabeth II.
Em 2004, foi admitido comocavaleiro daLégion d'honneur pelo presidente Jacques Chirac.Em 15 de julho de 2006, Spielberg também foi premiado com oouro Hugo Lifetime Achievement Award na Gala de Verão doChicago International Film Festival, e também foi premiado com umahonra Kennedy Centre dezembro em 3. A homenagem a Spielberg contou com uma breve biografia, filmado narrado porTom Hanks e incluiu thank-yous de veteranos da Segunda Guerra Mundial paraO Resgate do Soldado Ryan, bem como uma performance do finale parade Leonard BernsteinCandide, conduzido porJohn Williams (compositor freqüente de Spielberg).
Em novembro de 2007, ele foi escolhido para um Lifetime Achievement Award para ser apresentado na sexta anuais Visual Effects Society Awards, em fevereiro de 2009. Ele foi criado para ser homenageado com o Prêmio Cecil B. DeMille nos jan 2008 Globos de Ouro; no entanto, o novo formato, aguado da cerimônia, resultante do conflito na greve de 2007-08 escritores, a HFPA adiou sua honra para a cerimônia de 2009. Em 2008, Spielberg foi condecorado com a Légion d'honneur.
Em junho de 2008, Spielberg recebeuPrêmio Hugh Downs Universidade Estadual do Arizona para a Comunicação Excelência.
Spielberg recebeu um diploma honorário em 136 Início Anual da Universidade de Boston, em 17 de maio de 2009. Em outubro de 2009 Steven Spielberg recebeu a Medalha da Liberdade Philadelphia; apresentando-lhe a medalha foi o ex-presidente dos EUA e Medalha da Liberdade destinatário Bill Clinton. Os convidados especiais incluiu Whoopi Goldberg, o governador da Pensilvânia Ed Rendell e Philadelphia Mayor Michael Nutter.
Em 22 de outubro de 2011, foi admitido como um comandante do belga Ordem da Coroa. Ele recebeu o distintivo em uma fita pescoço vermelho pelo Ministro Federal das Finanças belga , Didier Reynders. O comandante é o terceiro mais alto posto da Ordem da Coroa. Em fevereiro 2013, ele foi anunciado como sendo o chefe do júri do Festival de Cannes 2013.
Elogios e críticas
Filme
Em 2005, Steven Spielberg foi classificado como o maior diretor de cinema de todos os tempos pela Empire Magazine. Em 1997, uma Wall Street analista de sell-side disse: "Existem apenas duas marcas no negócio: Disney e Spielberg ".
Depois de assistir os não convencionais, técnicas de câmera de todo-o-centro Jaws , Alfred Hitchcock elogiou a "jovem Spielberg", dizendo que "Ele é o primeiro de nós que não vê o arco do proscênio. " Ou, parafraseando, ele foi o primeiro diretor convencional de pensar fora da dinâmica visual do teatro, embora isso não impediu que Hitchcock de remover Spielberg a partir do conjunto de Plot família , seu último filme.
Alguns dos fãs mais famosos de Spielberg incluem lendas filmeRobert Aldrich, Ingmar Bergman, Werner Herzog,Stanley Kubrick, David Lean, Sidney Lumet, Roman Polanski, Martin Scorsese, François Truffaut, David Lynch eZhang Yimou.
Posteriormente, os filmes de Spielberg também influenciaram muitos diretores que se seguiram, incluindoAdam Green, JJ Abrams, Paul Thomas Anderson,Neill Blomkamp,James Cameron, Guillermo del Toro, Roland Emmerich, David Fincher, Peter Jackson, Kal Ng, Robert Rodriguez, John Sayles, Ridley Scott, John Singleton, Kevin Smith, Steven Soderbergh eQuentin Tarantino.
O crítico de cinema britânico Tom Shone disse de Spielberg, "Se você tem que apontar para qualquer um diretor dos últimos 25 anos, em cujo trabalho o meio do filme foi mais plenamente si mesmo - onde descobrimos o que ele faz melhor, quando deixou a seus próprios dispositivos, tem que ser aquele cara. " Jess Cagle, o editor-chefe da revista Entertainment Weekly, Spielberg chamado "... sem dúvida (bem, quem diria?) o maior cineasta da história".
No entanto, Spielberg não é sem seus críticos, muitos dos quais se queixam de que seus filmes são excessivamente sentimental e banalmente moralista. Em seu livro Easy Riders, Raging Bulls: Como a Sex 'n' Drogas 'n' Rock 'n' Roll Generation Saved Hollywood,Peter Biskind resumiu os pontos de vista dos detratores de Spielberg, acusando o diretor de "infantilização do público, reconstituindo o espectador como criança, então esmagadora ele e ela com som e espetáculo, obliterando ironia, a auto-consciência estética e reflexão crítica."
Os críticos do filme comercial comoRay Carney e artista americano e atorCrispin Glover (que estrelou o Spielberg-produzido Back to the Futuree também processou Spielberg para a utilização semelhança de Glover em Back to the Future II) afirmam que os filmes de Spielberg não têm profundidade e não corra riscos.
Francês cineasta New Wave Jean-Luc Godard afirmou que ele detém Spielberg parcialmente responsável pela falta de mérito artístico no cinema mainstream e acusou Spielberg de usar seu filme A Lista de Schindler para fazer um lucro de tragédia, enquanto a mulher de Schindler, Emilie Schindler, viviam na pobreza em Argentina . Em defesa de Spielberg, o crítico Roger Ebert disse "Tem Godard ou qualquer outro diretor de estar ou feito mais de Spielberg, com seu Projeto Holocausto, para honrar e preservar as memórias dos sobreviventes? mortas" Autor Thomas Keneally reivindicações também contestou que Emilie Schindler era nunca pagou por suas contribuições para o filme ", até porque eu tinha enviado recentemente um Emilie me verificar."
O falecido crítico de cinema,Pauline Kael, que havia defendido filmes de Spielberg nos anos 1970, expressou desapontamento em seu desenvolvimento posterior, afirmando que "ele se tornou, eu acho, um diretor muito ruim .... E eu estou um pouco envergonhado por ele , porque eu amava o seu trabalho mais cedo .... [H] e virou-se para filmes virtuosas. E ele se tornou tão desinteressante agora .... eu acho que ele tinha nele para ficar mais de um fluido, diretor far-out. Mas, em vez disso, ele se tornou um melodramatist. "
Imre Kertész, autor húngaro judeu, Nazi sobrevivente do campo de concentração, e vencedor do Prêmio Nobel de Literatura , criticou representação do Holocausto de Spielberg em A Lista de Schindler como kitsch , dizendo "eu considero como kitsch qualquer representação do Holocausto que é incapaz de compreender ou dispostos a entender a conexão orgânica entre o nosso próprio modo de vida e deformado a própria possibilidade do Holocausto. " Documentarista e professor veterano Claude Lanzmann também marcado Lista de Schindler "pernicioso em seu impacto e influência" e "muito sentimental".
Stephen Rowley escreveu um extenso ensaio sobre Spielberg e sua carreira em Senses of Cinema. Nela, ele discutiu os pontos fortes de Spielberg como cineasta, dizendo que "há uma complexidade de boas-vindas de tom e abordagem nesses filmes posteriores que desafia os estereótipos preguiçosos muitas vezes cogitados seus filmes" e que "Spielberg continua a assumir riscos, com o seu corpo de trabalhar continuando a crescer mais impressionante e ambiciosa ", concluindo que ele só recebeu" limitado, uns míseros reconhecimento "dos críticos.
Outro
Em 1999, Spielberg, em seguida, co-proprietário de umDreamWorks, foi envolvido em um acalorado debate em que o estúdio propôs edifício emzonas húmidas perto de Los Angeles, Califórnia, apesar de desenvolvimento foi posteriormente abandonada por razões económicas.
Em agosto de 2007, Ai Weiwei, desenhista artístico para o Estádio Olímpico de Pequim, conhecido como o "Ninho de Pássaro", acusou aqueles coreografando a cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos, incluindo Spielberg, de não fazer jus à sua responsabilidade como artistas. Ai disse: "É nojento. Eu não gosto de qualquer um que descaradamente abusos sua profissão, que não faz nenhum julgamento moral."
Filmografia
Prêmios e indicações
