The Who

The Who
The Who em 1975. Da esquerda para a direita: Roger Daltrey, John Entwistle, Keith Moon, Pete Townshend
Informações gerais
Origem	Londres , Inglaterra
Gêneros	Rock, hard rock, arte rupestre, power pop, rock psicodélico, rock progressivo, protopunk
Anos ativos	1964-1982, 1988-1989, 1996-presente (reuniões: 1985, 1990, 1991, 1994)
Labels	Reino Unido: Brunswick, Reação, Track, Polydor US: Decca, MCA, Warner Bros., Universal Republic
Site	www.thewho.com
Deputados	Roger Daltrey Pete Townshend
Membros passados	John Entwistle Doug Sandom Keith Moon Kenney Jones

The Who são uma Inglês banda de rock formada em 1964 por Roger Daltrey (vocais, violão, gaita), Pete Townshend (guitarra, vocais, teclados) e John Entwistle (baixo, bronze, vocais), e juntou-se pouco depois por Keith Moon (bateria e vocal). Eles se tornaram conhecidos para performances ao vivo energéticos que muitas vezes incluídos destruição instrumento. The Who já venderam cerca de 100 milhões de discos, e traçaram 27 top quarenta singles no Reino Unido e Estados Unidos, bem como 17 dez discos mais vendidos, com 18 de ouro, 12 de platina e cinco multi-platina prêmios de álbuns nos Estados Unidos sozinho.

O que chegou à fama no Reino Unido com uma série de dez melhores singles de sucesso, impulsionado em parte pela rádios piratas, como Rádio Caroline, começando em janeiro de 1965 com " I Can not Explain ". Os álbuns My Generation (1965), A Quick One (1966) e The Who Sell Out (1967), seguido, com os dois primeiros de alcançar o topo UK cinco. Eles primeiro atingiu os EUA Top 40 em 1967 com " Jack feliz "e bateu o top ten no final daquele ano com" Posso ver por milhas ". Sua fama cresceu com performances memoráveis no Monterey Pop, Woodstock e Isle of Wight festivais de música. O lançamento de 1969 Tommy foi o primeiro de uma série de dez discos mais vendidos em os EUA, seguido por Live at Leeds (1970), Quem é seguinte (1971), Quadrophenia (1973), The Who by Numbers (1975), Who Are You (1978) e The Kids Are Alright (1979).

Keith Moon morreu com a idade de 32 no dia 7, setembro de 1978, após o que a banda lançou dois álbuns de estúdio, Reino Unido e EUA top five Danças Cara (1981) e no topo US dez É duro (1982), com o baterista Kenney Jones de The Small Faces / As Faces, antes de se separar em 1983. Eles re-formada em eventos como Live Aid e para passeios de reunião, como a turnê de 25º aniversário no The Royal Hall com estrelas convidadas Billy Idol, Elton John e Shirley Bassey em 1989 e os passeios Quadrophenia de 1996, 1997 e 2012. Em 2000, os três membros sobreviventes originais discutido gravar um álbum de material novo, mas seus planos foram temporariamente paralisadas pela morte de Entwistle com a idade de 57 em 2002. Townshend Daltrey e continuar a executar como The Who e em 2006 eles lançaram o álbum de estúdio Fios sem fim, que alcançou o top dez no Reino Unido e EUA.

The Who foram empossados no Rock and Roll Hall of Fame em 1990, seu primeiro ano de elegibilidade; a exibição descreve-os como "candidatos Prime, nas mentes de muitos, para o título de maior banda de rock do mundo." A revista TIME escreveu em 1979 que "Nenhum outro grupo já empurrado rocha até agora, ou pediu muito com isso." A revista Rolling Stone escreveu: "Junto com The Beatles e The Rolling Stones , The Who completar a santíssima trindade do rock britânico. " Eles receberam um Lifetime Achievement Award do Indústria Fonográfica Britânica em 1988 e do Fundação Grammy em 2001, para contribuições criativas de excepcional importância artística no campo da gravação. Em 2008 membros sobreviventes Townshend e Daltrey foram homenageados na 31ª Annual Kennedy Center Honours. Naquele mesmo ano, A rocha VH1 Honras prestou homenagem ao The Who, onde Jack Black de Tenacious D chamou de "a maior banda de todos os tempos."

História

1960

Em 1962, influenciado pela American R & B e música skiffle, Pete Townshend e John Entwistle, amigos da escola de Acton County Grammar School, em Londres, iniciou um Banda de jazz Dixieland chamado Os confederados. Townshend jogado banjo e Entwistle jogou o francês chifre , que ele tinha aprendido a tocar em sua banda escolar. Roger Daltrey conheceu Entwistle andando por uma rua em Londres com uma guitarra baixo pendurada no ombro e pediu-lhe para participar de sua banda chamada The Detours, que ele havia se formado no ano anterior. Depois de algumas semanas, Entwistle sugeriu Townshend como um guitarrista adicional. Naqueles primeiros dias O Detours jogou uma variedade de música, ao tornar-se influenciado pelo americano blues e música country , jogando principalmente rhythm and blues . O line-up consistiu de Daltrey como guitarrista, Townshend na guitarra base, Entwistle como baixista da banda, Doug Sandom na bateria, e Colin Dawson como vocalista. Com a saída de Dawson, Daltrey mudou-se para atuar como vocalista, e Townshend, com o incentivo de Entwistle, se tornou o único guitarrista. A banda procurou um contrato de gravação, mas foram disse que precisava de um baterista melhor, e foi sugerido que eles escrevem seu próprio material, com os Beatles e os Rolling Stones como exemplos. Em 1964, Sandom deixou o grupo. Para preencher as obrigações contratuais, os companheiros de banda contratou um baterista de sessão para o restante de seus shows programados, enquanto procuram um novo baterista permanente. Uma dessas noites, Keith Moon abordado Roger Daltrey sobre a sua posição aberta por um baterista e disse: "Ouvi dizer que você está procurando um baterista. Bem, eu sou melhor do que o que você tem." e foi dada a oportunidade de realizar após a sua intervalo. Depois de "acidentalmente" quebrando-se o kit de bateria quando ele se sentou, ele foi convidado a se juntar à banda.

Em fevereiro de 1964, Entwistle ouvi que outra banda também foi nomeado o Detours. Eles mudaram o nome para The Who no Dia dos Namorados, levando a sugestão do colega de quarto de Townshend Richard Barnes (Townshend tinha sugerido renomear a banda, o cabelo) e, com a chegada da Lua daquele ano, o line-up estava completa. No entanto, por um curto período de Verão de 1964, sob a direcção de mod Peter Meaden, eles mudaram o nome para The High Numbers, liberando " Zoot Suit / Eu sou o cara ", uma única destinada a apelar para os fãs modernos. O single não conseguiu gráfico, ea banda voltou ao The Who. Meaden foi substituído como gerente da equipe de Kit Lambert e Chris Stamp, que tinha visto a banda tocando no Railway Tavern. Lambert e carimbo pagos Meaden e se ofereceu para gerenciar a banda. Eles se tornaram populares entre os mods britânicos, uma subcultura dos anos 1960 envolvendo moda de vanguarda, scooters e gêneros de música, como rhythm and blues , alma, e batida da música. Para destacar o seu estilo de música inovadora, a banda criou o slogan "R & B Máxima".

Townshend quebrando sua guitarra com The Who no Ernst-Merck-Halle, Hamburgo , 12 de agosto de 1972

A banda teve um forte apoio local, mas precisava de uma vantagem para separá-los de muitas outras pequenas bandas ambiciosos na cena musical de Londres. Em junho de 1964, durante uma apresentação no Hotel Railway em Wealdstone, noroeste de Londres, Townshend acidentalmente quebrou a cabeça de sua guitarra através do teto baixo. Irritado com sniggers da platéia, ele quebrou o instrumento no palco. Ele pegou uma outra guitarra e continuou o show. Uma semana depois, no mesmo local, Townshend correu para fora de guitarras, e derrubou a pilha de Amplificadores Marshall. Para não ser ofuscado, Lua destruiu seu drumkit. No entanto, com esse primeiro ato, a banda encontrou um "gimmick" para fazer um nome para si. Destruição instrumento tornou-se um grampo de shows do The Who durante vários anos. O incidente no Hotel Railway é uma das "50 momentos que mudaram a história do rock 'n' Roll" da revista Rolling Stone. A banda cristalizou em torno de Townshend como principal compositor e força criativa. Entwistle também fez contribuições songwriting, e Lua e Daltrey contribuiu canções ocasionais em 1960 e 1970.

Solteiros precoces e My Generation

Produtor de discos Shel Talmy produzido vários up-and-coming novos actos, bem como The Who, incluindo seu primeiro lançamento e primeiro hit single em 1965, foi o Townshend-escreveu " I Can not Explain ", um registro influenciado por The Kinks, cujas canções também foram utilizados com quem partilhavam produtor americano Shel Talmy. A canção só foi jogado em alguns mercados em os EUA, nomeadamente através DJ Peter Cavanaugh em WTAC AM 600 em Flint, Michigan. "I Can not Explain" foi um hit top 10 no Reino Unido e foi seguido por " De qualquer forma, de qualquer forma, em qualquer lugar ", uma canção creditada a Townshend e Daltrey.

Os singles do Reino Unido primeiros foram lançados em Brunswick Records, em seguida, um braço do americano Decca; Mãe britânica antigo de US Decca já havia rejeitado a banda de imediato, mas ainda pressionado e distribuiu produto americano Decca na Inglaterra. Lambert e carimbo, que estavam insatisfeitos com o contrato Shel Talmy tinha feito com Decca para The Who, seguiu o conselho para "quebrar o contrato", o que resultou em acrimónia entre a banda e seu produtor, que retumbou por décadas. Entretanto The Who foram assinados para Etiqueta Reação de Robert Stigwood para o lançamento de seu próximo single, " Substitute ". Em 1967, Lambert e carimbo formou sua própria gravadora Track Records, e afirmou que o golpe de Estado de assinatura Jimi Hendrix para o seu primeiro lançamento. Distribuído por Polydor, trilha se tornou o lar para a saída do The Who, até meados de 1970.

O álbum de estréia My Generation (The Who Sings My Generation em os EUA) foi lançado no final de 1965. Ele incluía " The Kids Are Alright "ea faixa-título" My Generation ", que foi uma das primeiras canções de rock com um solo de guitarra baixo. Visitas posteriores incluíram os 1.966 singles" Substitute ", sobre um jovem que se sente como uma fraude" Eu sou um menino ", sobre um menino vestido como uma menina," Jack feliz ", sobre um jovem perturbado mentalmente, e 1967 do" Fotos de Lily ", sobre um homem jovem obcecado em um cartaz pin-up de uma mulher dada a ele por seu pai. Os primeiros singles, todos escritos por Townshend, abordou os temas da tensão sexual e angústia adolescente.

A Quick One e The Who Sell Out

Roger Daltrey e Keith Moon, 1967

Embora bem sucedido como uma banda de singles, álbuns queria Townshend do The Who unificada, em vez de coleções de músicas. Townshend removido "Eu sou um menino" de um inicialmente previsto ópera rock, o primeiro sinal de que entrou no álbum 1966 A Quick One (intitulado Jack feliz em os EUA), que incluiu o medley storytelling " A Quick One, enquanto ele está Away ", que se referiam como uma mini-ópera. Mais famosa performance ao vivo da canção foi no palco The Rolling Stones Rock and Roll Circus, onde interpretações dos outros "pobres" foram recompensados com tomates podres. No entanto, eles navegou através com distinção, como evidenciado pelos aplausos.

A Quick One foi seguido em 1967 pelo single " Fotos de Lily "e The Who Sell Out - um conceito do álbum como um estação de rádio no mar, completo com jingles e comerciais humorísticos. Ele incluiu uma mini-ópera-rock chamado "Rael" (cujo tema de encerramento acabou em Tommy) e maior US única do The Who, " Posso ver por milhas ". O que destruíram equipamentos no Monterey Pop Festival desse ano e repetiu a rotina em The Smothers Brothers Comedy Hour com resultados explosivos como Lua detonou seu kit de bateria. Anos mais tarde, durante as filmagens de The Kids Are Alright, Townshend alegou que o evento foi o início de sua zumbido. O kit de bateria tinha sido carregado com uma quantidade excessiva de explosivos após Lua subornado uma mão palco. A explosão resultante era muito mais poderoso do que havia sido antecipado por qualquer pessoa, incluindo o próprio Lua. Canal de música VH1 listou o evento no No. 10 na sua lista dos Moments 100 Rocha grande 'n' Roll On Television.

1970

Live at Leeds

O grupo começou a aparecer em 1970 por avaliação altamente classificado da BBC da cena da música dos anos sessenta Pop Go The Sixties, realizando " I Can See For Miles "ao vivo no show transmitido pela BBC1, em 1 de Janeiro de 1970. Em fevereiro de 1970, o Who gravou Live at Leeds, considerado por muitos críticos como o melhor álbum de rock ao vivo de todos os tempos. O álbum, originalmente contendo principalmente set do show de encerramento canções de rock duro, tem sido re-lançado em expandidos e versões remasterizadas. Estas versões remediar problemas técnicos com o original já inovador, e são expandidas com porções de o desempenho de Tommy, bem como versões de singles anteriores e estágio brincadeiras. A versão de duplo disco contém toda a performance de Tommy. O show Universidade de Leeds era parte da turnê Tommy, que não só incluiu shows em Europeia casas de ópera, mas viu The Who se tornar a primeira banda de rock no Metropolitan Opera House em Nova York. Em março de The Who lançado no Reino Unido top vinte hit " The Seeker ".

Do Lifehouse e quem Próximo

Roger Daltrey, à esquerda, e Pete Townshend tocando com The Who em Hamburgo, 1972

Em março de 1971, a banda começou a gravar o disponível Material de Lifehouse, uma nova ópera-rock-escreveu Townshend, com Kit Lambert, em Nova York, e depois reiniciado com as sessões Glyn Johns em abril. Seleções do material, com uma música não relacionado por Entwistle, foram lançadas como um álbum de estúdio tradicional, Quem é o próximo. O álbum tornou-se o seu álbum de maior sucesso entre os críticos e fãs, mas terminou o projeto Lifehouse. The Who Próximo chegou ao número quatro nas paradas pop dos EUA e No. 1 no Reino Unido. Duas faixas do álbum, " Baba O'Riley "e" Will not Get Fooled Again ", são os primeiros exemplos de uso do sintetizador da música rock; sons de teclado de ambas as faixas foram gerados em tempo real por um Lowrey órgão (embora em "Will not Get Fooled Again", o órgão foi processado através de um VCS3 sintetizador). Sintetizadores pode ser ouvido em outra parte do álbum, em "Bargain", "Going Mobile", e " The Song Is Over ". Em outubro de The Who lançado no Reino Unido top vinte hit" Vamos ver Ação ". Em 04 de novembro de 1971 A Quem abriu o Rainbow Theatre em Londres e jogou por três noites. Eles também jogaram no Young Vic, em Londres, executar o conjunto de Lifehouse. Este foi lançado em disco 2 do The Who Próximo Deluxe Edition. Em 1972 eles lançaram o top dez do Reino Unido e dos EUA top vinte single " Join Together "e do Reino Unido e dos Estados Unidos Top Forty" O Relay ".

Quadrophenia e por números

Quem é o próximo foi seguido por Quadrophenia (1973), segundo álbum duplo concluída do The Who ópera rock. A história é sobre um garoto chamado Jimmy, que luta para estabelecer sua própria identidade, com sua família e outros. Sua história se passa contra choques entre Mods e Rockers no início dos anos 1960 no Reino Unido, particularmente em Brighton . O álbum se tornou seu maior sucesso de gráficos cross-Atlantic, atingindo um máximo de número 2 no Reino Unido e EUA. A turnê norte-americana começou em 20 de Novembro de 1973, o San Francisco, Califórnia Cow Palace, em Daly City, onde Lua desmaiou durante "Will not Get Fooled Again" e, depois de uma pausa de bastidores, novamente em "Magic Bus". Townshend perguntou à platéia: "Alguém pode tocar bateria? - Quero dizer que alguém é bom." Um membro da audiência, Scot Halpin, preenchido para o resto do show, um congestionamento que caracteriza "Smokestack Lightning", "Spoonful" e "Naked Eye".

Lua em 1975

Em 1974 lançou o The Who álbum outtakes Odds & Sods, que contou com várias músicas do projeto Lifehouse abortada. Seu álbum de 1975, The Who by Numbers, teve canções introspectivas, iluminado por " Squeeze Box ", outro hit single. Alguns críticos consideraram By Numbers de Townshend" bilhete de suicídio. "A versão do filme Tommy lançado naquele ano foi dirigido por Ken Russell, estrelou Daltrey e Townshend ganhou um Oscar nomeação para Melhor Trilha Sonora Original. Em 6 de Dezembro de 1975, a Quem estabeleceu o recorde para o maior concerto no interior Pontiac Silverdome, em que participaram 75.962 pessoas. Em 31 de maio de 1976, o que brincava de A Vale, a casa do Charlton Athletic, no que foi listada por mais de dez anos no Guinness Book of Records como o show mais alto do mundo, em mais de 120 decibéis.

Who Are You e morte de Lua

Daltrey e Townshend, 21 de outubro de 1976, Maple Leaf Gardens, Toronto, Ontario

Em 18 de agosto de 1978, a banda lançou Quem É Você. Ele se tornou seu maior e mais rápido vendedor para essa data, chegando a No. 2 em os EUA, e foi disco de platina em os EUA em 20 de setembro. Este sucesso foi ofuscado por A morte de Keith Moon em seu sono em 7 de setembro, depois de uma overdose de Heminevrin - prescritos para combate abstinência alcoólica - algumas horas após uma festa realizada por Paul McCartney . Kenney Jones, de Small Faces e Faces, juntou-se como sucessor de Lua.

Em 02 de maio de 1979, The Who voltou ao palco com um concerto bem recebido no Rainbow Theatre em Londres, seguido por cima da primavera e no verão por performances no Festival de Cannes, na França, na Escócia, no Estádio de Wembley , em Londres, na Alemanha Ocidental, no Capitol Theatre em Passaic, New Jersey e em cinco datas no Madison Square Garden, em Nova York.

Também em 1979, a OMS divulgou um documentário chamado The Kids Are Alright e uma versão do filme Quadrophenia, este último um sucesso de bilheteria no Reino Unido e na ex-capturando muitos dos momentos mais cintilantes da banda no palco, incluindo a sua última apresentação com Keith Moon. Em dezembro, The Who se tornou a terceira banda, depois de os Beatles e A Band, destaque na capa da Time. O artigo, escrito por Jay Cocks, disse The Who tinha "ultrapassado, sobreviveu, sobreviveu e ultrapassado" todos os seus contemporâneos banda de rock.

Cincinnati tragédia

Em 1979, uma pequena turnê dos Estados Unidos foi marcado por tragédia: em 3 de Dezembro de 1979, Cincinnati, Ohio, uma queda na multidão Riverfront Coliseum matou 11 e feriu 26 fãs outros. Isso se deveu em parte à festival de estar - um arranjo em que o assento é não atribuído (não reservado), de modo que o primeiro a entrar no local obter o melhor desses pontos. Além disso, muitos fãs esperando do lado de fora confundiu a banda de Verificação de Som para o concerto real, e tentou forçar seu caminho para dentro. Quando apenas uma fração de portas de entrada do de arena foram abertos, uma situação de estrangulamento se seguiu, e com tantos milhares tentando ganhar a entrada, a paixão tornou-se mortal.

A banda não foram informados até depois do show, porque autoridades civis temiam problemas multidão se o concerto foi cancelado. A banda foi profundamente abalado ao saber do incidente e solicitou assistência em locais subseqüentes para precauções de segurança adequadas para seus shows seguintes. Desde a fase na noite seguinte em Buffalo, Nova York, Daltrey disse à multidão que a banda tinha "perdido uma grande quantidade de família última noite e este show para eles."

1980

Mudar e quebrar-up

John Entwistle tocando com The Who no Manchester Apollo, 1981

A banda lançou dois álbuns de estúdio com Jones como baterista, Danças Cara (1981) e É duro (1982). Face Dances produziu um top US vinte e UK top ten hit com o single " You Better You Bet "e uma série de MTV e AOR sucessos como" Another Day Tricky ". Três vídeos do álbum jogado na MTV o dia que levou para o ar em agosto de 1981. Embora ambos os álbuns venderam razoavelmente bem e é difícil recebeu uma avaliação de cinco estrelas na Rolling Stone, alguns fãs não foram receptivos ao novo som. " Athena "foi um hit US topo trinta e" Eminência frontal "traçado bem e se tornou um favorito No entanto a vida de Townshend estava uma bagunça -.. Seu casamento tinha desmoronado devido à constantes turnês com The Who Ele começou a beber muito e tornou-se um viciado em heroína, que chocou até mesmo seus amigos mais próximos depois de sua postura anti-droga anterior, quando ele jurou fora das drogas, testemunhando e mau duradouro Viagens de LSD no final dos anos 1960. Limpou-se em 1982, e The Who embarcou em sua turnê 'despedida' de os EUA eo Canadá. Ele incluiu dois shows no Shea Stadium, em Nova Iorque, em 12 e 13 de Outubro e terminou em Toronto em 17 de dezembro e que foi apresentado na HBO. Townshend tinha dito que queria mais uma turnê com o The Who antes de transformá-lo em uma banda de estúdio. Foi a maior turnê bilheteria do ano, com lotação esgotada multidões em estádios e arenas na América do Norte.

Townshend passou parte de 1983 tentando escrever material para o álbum de estúdio ainda em dívida para com Warner Bros Records a partir de um contrato em 1980. Até o final de 1983, no entanto, Townshend declarou-se incapaz de gerar material apropriado para o The Who e anunciou sua saída da banda em dezembro, desejando Daltrey, Entwistle e Jones tudo de melhor se eles continuou sem ele. Ele então se concentrou em projetos solo, tais como: White City: A Novel, O Homem de Ferro (que contou com Daltrey e Entwistle e duas músicas no álbum creditado ao "The Who"), e Psychoderelict, um precursor para o trabalho de rádio Lifehouse.

Reunions

Em julho de 1985, The Who-Kenney Jones incluindo-reformada para um one-off em De Bob Geldof Live Aid concerto no Estádio de Wembley, em Londres. O caminhão de transmissão BBC soprou um fusível no início de "My Generation", o que significa que a imagem foi completamente perdido, mas a banda continuou a tocar. Isso fez com que a maior parte do vídeo de "My Generation" e todos "Pinball Wizard" para ser desperdiçada pelo resto do mundo, mas o áudio de "Pinball Wizard" e as músicas restantes foram transmitidas via rádio. Transmissão retomado com "Love, Reign O'er Me" e "Will not Get Fooled Again".

Em 1988 Brit Awards realizada no Royal Albert Hall, em Londres, a banda foi homenageado com o Lifetime Achievement Award da British Phonographic Industry. A Quem jogou um jogo curto na cerimónia (a última vez que Jones trabalhou com The Who). Em 1989, eles embarcaram em um 25º aniversário Os miúdos são turnê de reunião Tudo bem que destacou canções de Tommy. Simon Phillips tocou bateria com Steve "Boltz" Bolton tocar guitarra chumbo, como Townshend relegado-se a guitarra acústica e alguns guitarra elétrica, a fim de minimizar os danos à sua audição. Uma secção de metais e backing singers também foram incluídas a fim de proporcionar riqueza sonora, mantendo volumes estágio muito mais baixos do que turnês anteriores. Newsweek disse: "A turnê Quem é especial porque, depois de os Beatles e os Stones, eles são de TI." Havia lotações esgotadas em toda a América do Norte, incluindo um carrinho de quatro noites no Giants Stadium. Seus dois shows no Sullivan Stadium em Foxboro Massachusetts vendeu 100.000 ingressos em menos de 8 horas, batendo recordes anteriores lá estabelecidos pelo U2 e David Bowie. Ao todo, mais de dois milhões de bilhetes foram vendidos. A excursão inclui Tommy no Radio City Music Hall, em Nova York, e no Anfiteatro Universal em Los Angeles, com várias estrelas de hóspedes do último desempenho. Um álbum ao vivo 2-CD Join Together foi lançada em 1990, parando no No. 188 em os EUA. Um vídeo do show Anfiteatro Universal também foi lançado e ganhou disco de platina em os EUA.

1990

Reuniões parciais

Em 1990, seu primeiro ano de elegibilidade, The Who foram empossados no Rock and Roll Hall of Fame por U2 , Bono dizendo: "Mais do que qualquer outra banda, The Quem são os nossos modelos." O visor do Who no Hall da Fama do Rock and Roll os descreve como principais contendores para o título de "o grande Rock Band do mundo". Os Beatles e The Rolling Stones também recebeu um prêmio semelhante lá.

Em 1991, The Who gravou um cover de Elton John "s" Certo de Saturday Night for Fighting "para o álbum tributo Dois Quartos: Comemorando as músicas de Elton John e Bernie Taupin. Esta foi a última vez que eles lançaram qualquer trabalho de estúdio com Entwistle. Em 1994, Daltrey completou 50 anos e comemorou com dois concertos no Carnegie Hall. Estes incluíram pontos do convidado por Entwistle e Townshend. Embora todos os três membros sobreviventes originais do The Who participaram, eles não aparecem no palco juntos, exceto para o final, "Join Together", com os outros convidados. Daltrey turnê naquele ano com Entwistle e com John "Rabbit" Bundrick nos teclados, Zak Starkey na bateria e Simon Townshend preenchendo para seu irmão como guitarrista.

The Who Films Ltd

Quadrophenia (1979)

Segundo filme do The Who baseado no álbum Quadrophenia. A história é sobre um Mod chamado Jimmy ( Phil Daniels) que tem problemas com seus pais, e mais tarde também com seus amigos. O filme termina com ele deixando a cena do Mod.

McVicar (1980)

Baseado em uma história verdadeira terceiro filme do The Who McVicar estrelado por Daltrey como o ladrão de banco que vai para a cadeia e Adam Faith como seu amigo no filme. A trilha sonora é tocada pelos membros que, mas foi dito que só tenham sido cantada por Daltrey.

Revival de Quadrophenia

Em 1996, Townshend, Daltrey e Entwistle realizada Quadrophenia com estrelas de convidado em um concerto em Hyde Park , com Zak Starkey como o baterista. O desempenho foi narrado por Phil Daniels que interpretou Jimmy the Mod no filme. Apesar das dificuldades técnicas, o show foi um sucesso e levou a uma residência de seis noites no Madison Square Garden. Townshend tocou guitarra acústica exclusivamente. Esses shows não eram tarifadas como The Who. O sucesso da Quadrophenia mostra levou a uma EUA e turnê européia através de 1996 e 1997. Townshend tocou guitarra na maior parte acústico, mas também guitarra elétrica em determinadas canções. Em 1998, VH1 classificou A nona Quem em sua lista dos 100 Maiores Artistas de Rock 'n' Roll.

No final de 1999, The Who realizada como um quinteto, pela primeira vez em concerto desde 1985, com Bundrick nos teclados e Starkey na bateria. O primeiro show aconteceu em 29 de outubro de 1999 Las Vegas no MGM Grand Garden Arena. De lá, eles realizaram apresentações acústicas em Neil Young 's Bridge School Benefit no Shoreline Amphitheatre em Mountain View, Califórnia, em 30 e 31 de Outubro. Em seguida, eles tocaram em 12 e 13 de novembro, no House of Blues em Chicago, como um benefício para o Academia Maryville. Finalmente, dois caridade de Natal mostra em 22 e 23 de dezembro, no Shepherds Bush Empire, em Londres. Estes foram os primeiros concertos completos com Townshend joga a guitarra elétrica para a duração do show desde 1982. O 29 de outubro show em Las Vegas foi parcialmente na TV, bem como a internet e, mais tarde, ver como liberar o DVD O Job Vegas. Comentários sobre os shows foram bons.

2000s

Espectáculos de caridade e morte de Entwistle

O sucesso de 1999 levou a uma turnê pelos Estados Unidos em 2000 e uma turnê pelo Reino Unido em novembro. A turnê começou no dia 6 de junho, no Centro de Convenções Jacob K. Javits em New York para beneficiar o Robin Hood Foundation e terminou com um show de caridade em 27 de novembro, no Royal Albert Hall para a confiança Adolescentes com Cancro. Com boas críticas, todos os três membros do The Who discutido um novo álbum. Também nesse ano, VH1 O oitavo colocado Quem nos 100 Maiores Artistas de Hard Rock. A banda, com Zak Starkey na bateria, realizada A Concert for New York City na Madison Square Garden em 20 de outubro de 2001, durante o qual eles tocaram "Quem é você", "Baba O'Riley", "Behind Blue Eyes" e "Will not Get Fooled Again". O concerto foi dedicado às famílias dos caídos bombeiros e policiais de Nova York que perderam suas vidas no World Trade Center em 11 de setembro de 2001. O que também foram homenageados com um Grammy Lifetime Achievement Award daquele ano.

The Who jogou cinco shows em Inglaterra em 2002; em Portsmouth, em 27 e 28 de Janeiro e Watford em 31 de janeiro, em preparação para dois shows para o cancro do Adolescente Confiança de benefício no Albert Hall, em 7 e 8 de Fevereiro. Estes foram últimos shows de Entwistle com The Who. Em 27 de junho, pouco antes de sua turnê pelos EUA foi devido ao início, Entwistle foi encontrado morto no Hard Rock Hotel em Las Vegas. A causa foi um ataque cardíaco em que cocaína foi um fator contribuinte. Após um breve intervalo e dois shows cancelados, a turnê teve início no Hollywood Bowl com o baixista Pino Palladino como substituto de Entwistle (agora-permanente). A maioria dos programas da turnê foram lançados oficialmente em CD como Encore Series de 2002. Em setembro, Revista Q chamado The Who como uma das "50 bandas para ver antes de morrer". Em novembro de 2003, The Who desembarcou sete álbuns em lista da revista Rolling Stone de As 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos, mais do que qualquer outro artista, com as excepções dos Beatles, os Rolling Stones, Bob Dylan e Bruce Springsteen .

Em 2004, The Who lançou "Old Wine Red" e "Real Good Looking Boy" (com Pino Palladino e Greg Lake, respectivamente, na guitarra baixo), como parte de uma antologia solteiros ( The Who: então e agora), e entrou em um Excursão de 18 data jogando Japão, Austrália, Reino Unido e os EUA. Todos os shows foram lançados em CD, como parte de Série Encore 2004. A banda também encabeçou o Isle of Wight Festival. Também nesse ano, Rolling Stone classificou The Who No. 29 em sua lista dos 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos.

Endless Wire

The Who on Tour em 2007. E para a D: Zak Starkey, Daltrey, Townshend, e John "Rabbit" Bundrick

The Who anunciou que a Primavera de 2005 veria seu primeiro álbum de estúdio em 23 anos (título provisório Who2). Townshend continuou a trabalhar no álbum, no entanto, e postou uma novela chamada O menino que ouvia música em seu blog. Esta desenvolvido em uma mini-ópera chamada Fios e vidro que se formou o kernel para o novo álbum do The Who, e mais tarde uma ópera completa que Townshend apresentado na Faculdade Vassar.

O que executada no Palcos de Londres do Live 8, em julho de 2005. A OMS também foram empossados no UK Music Hall of Fame naquele ano. Em 2006, The Who foram os primeiros destinatários da Freddie Mercury Lifetime Achievement Award em música ao vivo na premiação de música da Vodafone.

Endless Wire foi lançado em 30 de Outubro de 2006 (31 de outubro em os EUA). Foi o primeiro álbum de estúdio completo de material novo desde 1982 de É duro e continha primeiro mini-ópera da banda desde "Rael" em 1967 de The Who Sell Out. Endless Wire estreou como número 7 na Billboard e No. 9 na UK Albums Chart. Na véspera do seu lançamento (29 de outubro), The Who realizada parte da mini-ópera e várias músicas do novo álbum ao vivo como o ato de encerramento do BBC Electric Proms no Roundhouse, em Londres.

Em antecipação do álbum, e para apoiá-lo, The Who iniciou sua 2006-2007 tour. Shows foram lançados em CD e DVD como parte de Encore Series 2006 e 2007. Starkey foi convidado a participar Oasis em abril de 2006, e The Who em novembro de 2006, mas ele recusou, preferindo dividir seu tempo entre os dois. Em 24 de junho de 2007, The Who no topo da factura no Festival de Glastonbury .

Journey incrível

Em novembro de 2007, o documentário Journey surpreendente: The Story of The Who foi lançado. O documentário inclui imagens não em documentários anteriores, incluindo filme a partir do aparecimento 1.970 Universidade de Leeds e um desempenho 1964 no Hotel Railway quando eram The High Numbers. Incrível viagem foi nomeado para um Grammy Award 2009.

The Who foram homenageados na 2008 VH1 Rocha Honras em Los Angeles. Gravação do show aconteceu em Julho 12, seguido por uma transmissão da rede em 17 de julho. Na mesma semana, um de 12 canções best-of coleção foi lançado para o music video game Rock Band. The Who realizada na festa de Rock Band no Teatro Orpheum durante o 2008 E3 Mídia e Business Summit. Em outubro de 2008, The Who embarcou em uma turnê de quatro cidades japonesas e nove cidades norte-americanas. Em dezembro, The Who foram reconhecidas na Kennedy Center Honours. Depois de outras celebridades musicais realizaram sua música, o final foi um coro surpresa da polícia e resgatar socorristas que haviam sido tocados pelo desempenho do The Who em O Concerto para Nova York após o choque de 9-11 .

Uma Austrália e Nova Zelândia turnê foi concluída no início de 2009. Em agosto, Townshend anunciou no site do The Who que ele está trabalhando em um novo musical intitulado Floss que segue a história de um roqueiro de envelhecimento conhecido como "Walter", algumas músicas das quais pode aparecer em um futuro álbum do The Who.

2010-presente

Roger Daltrey e Pete Townshend realizando em Miami , Flórida, em 05 de fevereiro de 2010

The Who se apresentou no show do intervalo de Super Bowl XLIV em Sun Life Stadium em Miami Gardens, Flórida, em 07 de fevereiro de 2010. Eles tocaram um medley de " Pinball Wizard "," Baba O'Riley "," Who Are You "," See Me, Feel Me ", e" Will not Get Fooled Again ".

The Who Quadrophenia realizada no Royal Albert Hall em 30 de março de 2010 como parte do Série Teenage Cancer Trust de 10 shows. Este desempenho one-off da ópera-rock contou com participações de hóspedes a partir de Eddie Vedder, vocalista do Pearl Jam, Tom Meighan o vocalista do Kasabian, e Tom Norris do Orquestra Sinfônica de Londres.

Townshend disse à revista Rolling Stone que a banda tinha planejado uma excursão para o início de 2010; Townshend declarou mais tarde este foi posto em causa devido ao retorno de sua zumbido. Ele está testando um novo sistema de monitorização intra-auricular que foi recomendado a ele por seu colega roqueiro Neil Young e seu fonoaudiólogo. O sistema de monitorização intra-auricular foi programado para ser testado no Quadrophenia concerto no Royal Albert Hall em 30 de março. Roger Daltrey afirmou que eles tinham adquirido novos equipamentos-auriculares e similares, que ele ea banda estão aprendendo a usar para habilitar Townshend para executar. O que esperava pegar a estrada novamente em 2011, com "um novo show," de acordo com o vocalista Roger Daltrey, ou possivelmente uma apresentação fase refeito de 1973 ópera rock do grupo Quadrophenia .

Em 11 de outubro de 2010, o site oficial do The Who anunciou o lançamento em 15 de novembro de 2010 da edição do seu dos coletores quadragésimo aniversário Super-Deluxe Live at Leedsálbum, incluindo a completa 14 de fevereiro de 1970 o desempenho, e um conjunto de 2-CD que contém o completo desempenho de 15 de Fevereiro 1970 na Câmara Municipal, emHull, Inglaterra.

Roger Daltrey havia anunciado que ele estava produzindo um filme biográfico sobre Keith Moon chamado See Me Feel Me: Keith Moon nua para o seu prazer , que era para ser lançado em 2012. O comediante Mike Myers estava indo para desempenhar o papel principal e teria tomado aulas de percussão para adequar o personagem. No entanto, de acordo com Daltrey, a partir de 2011 esse projeto pode atualmente ser parado. The Who realizada em Londres em 13 de janeiro de 2011, juntamente com Jeff Beck e Debbie Harry para um 'câncer matando' show beneficente.

Em julho de 2011, Townshend revelou em seu blog que ele estará em turnê seu álbum de 1973 ópera de rock Quadropheniacom o colega Roger Daltrey em 2012. Townshend escreveu "A razão que eu não estou na estrada com Roger é que isso é totalmente a aventura de Roger, que está trazendo-lhe grande alegria. Eu não pertenço a este tour 'Tommy'. Desejo-lhe bem, sinceramente, e estou ansioso para jogar novamente com Roger fazendo no próximo ano 'Quadrophenia' ".

Em 4 de novembro de 2011, Roger Daltrey e Pete Townshend lançou o Programa de Câncer Jovem Adulto adolescente Daltrey / Townshend e no Centro Médico UCLA Ronald Reagan, em Los Angeles, a ser financiado pela caridade do The Who Who Cares. O lançamento, seguido em 5 de novembro por um evento de angariação de fundos, também teve a participação de Robert Plant e Dave Grohl.

Em 18 de Julho de 2012, a banda anunciou uma turnê de 35 data em que eles vão jogar seu álbum Quadrophenia em sua totalidade. Roger Daltrey e Pete Townshend será acompanhado por Zak Starkey na bateria, Pino Palladino no baixo, Simon Townshend no vocal guitarra / backing, Chris Stainton nos teclados, Loren ouro nos teclados / vocal de apoio, e Frank Simes como Director Musical, e nos teclados / backing vocals.

Em 12 de agosto de 2012, a banda se apresentou na cerimônia de encerramento dos London Jogos Olímpicos de 2012 como o ato final, jogando "Baba O'Riley", "See Me, Feel Me" e "My Generation". O Kaiser Chiefs cobertas canção do The Who " Pinball Wizard ". Controversa, a rede de televisão americana NBC jogado desempenho do The Who em um segmento de fim de noite da cerimônia de encerramento após uma transmissão de avanço da nova comédia Prática animal .

Em 24 de outubro de 2012, como resultado de um acordo de exclusividade entrea FOX Sports '2012 e Espírito Music, editora de música do The Who, a rede de televisão contará com uma variedade dos maiores sucessos da banda a partir de vários álbuns que medem a sua carreira musical de cinco décadas em todo o World Series transmitido na FOX, bem como em vários sites de mídia social da rede.

Em 1º de novembro de 2012, O que iniciaram a sua Quadrophenia e Mais turnê na América do Norte. Em 19 de Novembro de 2012, The Who lançou o álbum ao vivo muito procurado remasterizado viver em Hull , a performance da banda em Hull a noite após o show foi gravado Leeds; anteriormente disponível apenas como parte da longa excluído Live at Leeds deluxe boxset. O álbum ao vivo apresenta novas misturas, como a inclusão do baixo de Entwistle (a partir de Live at Leeds ) em algumas faixas que foram originalmente desaparecidas devido a um mix-up de gravação naquela noite. Além disso, um conjunto de caixa de vinil de edição limitada de todos os onze Who álbuns de estúdio e as canções do que jogou nas Olimpíadas de 2012 Cerimónia de Encerramento, juntamente com o mono remasterizada single "My Generation" também foram liberados.

Em 12 de Dezembro de 2012, The Who realizado noThe Concert for Sandy Relief no Madison Square Garden, transmitido ao vivo pela televisão, rádio, salas de cinema e na Internet em seis continentes.

Legado e influência

Pete Townshend faz omoinho de vento em 1976

The Who são um dos grupos de rock mais influentes dos anos 1960 e 1970, influenciando artistas deLed Zeppelina The Clash. Bono doU2disse: "Mais do que qualquer outra banda, The Quem são os nossos modelos."Brian May derainhadisse: "Eles foram a minha inspiração. "Wayne Coyne deThe Flaming Lips disse: "Eu já acreditava no rock & roll, mas vendo o que realmente fez-me sentir isso. Eu sabia que tinha de se tornar um músico depois disso".Geddy Lee dePonta disse, "Eles foram muito influentes na nossa banda em grande forma."do Pearl JamEddie Vedder disse: "A única coisa que me repugna sobre The Who é a maneira que eles quebraram através de cada porta no corredor inexplorado de rock 'n' roll, sem deixar muito mais do que alguns destroços para o resto de nós para reivindicar ".

The Who Mod gênese inspirado bandas renascimento da modificação, como The Jam, bem como bandas posteriores da onda Britpop em meados dos anos 1990, como Blur e Oasis . A banda também tem sido chamado de "Os Padrinhos de Punk ", devido à sua abordagem forte e agressiva para o rock ea atitude evidenciada em canções como" My Generation ". Muitos protopunk e bandas de punk rock do MC5 para The Stooges aos Ramones para Green Day, aponte para The Who como influência.

O logotipo Quem incorpora osímbolo roundel usado por mods

O grupo foi creditado com originando a "ópera rock "e fez um dos primeiros notáveis​​álbuns conceituais.

Em 1967, Townshend cunhou o termo " power pop "para descrever os anos sessenta solteiros da OMS. Andy Summers do The Police elogiou Townshend, dizendo: "Ele mais ou menos inventou a corda do poder, e você pode ouvir um tipo de coisa pré-Zeppelin no Quem está Sixties trabalhar. Assim, grande parte deste material veio dele. " Alice Cooper afirmou que Lua foi "o melhor baterista [ele] nunca ouviu falar em [sua] vida". Noel Gallagher chamado Moon "o Jimi Hendrix do kit de bateria " . Rolling Stone revista disse em seu "100 Greatest Singers" lista que Daltrey "teve uma incrível capacidade de se adaptar a qualquer personagem compositor Pete Townshend veio com". Da mesma forma, Wayne Coyne do Flaming Lips disse: "Você não percebe quão grande cantor Roger Daltrey é até que você tente fazê-lo sozinho". As luzes orientadoras do movimento pop dos anos setenta poder, a partir das framboesas para Cheap Trick, ter inspiração de The Who. A influência do qual também pode ser visto na incorporação precoce de sintetizadores, com quem é o próximo com o instrumento de forma destacada.

Membros sobreviventes do The Who, Pete Townshend e Roger Daltrey, foram dadas Kennedy Center Honours por sua influência duradoura sobre a cultura popular. A banda teve um impacto na moda desde os seus primeiros dias com o seu abraço de arte pop e seu uso inovador da empresa comum Union Jack para a roupa. Suas contribuições para a iconografia de rock incluem a corda do poder, strum moinho de vento, o Marshall Stack ea quebra a guitarra.

Townshend e Daltrey revelar umaplaca azul na Universidade de Leeds em 17 de junho de 2006 para comemorar o seu álbum de 1970Live at Leeds

Famoso por suas proezas como uma banda ao vivo, devido às suas enérgicas, apertado, performances altos, seu álbum de 1970, Live At Leeds, é considerado por muitos críticos como o melhor álbum de rock ao vivo de todos os tempos. A Rolling Stone'poll leitores classificou-o melhor álbum ao vivo que nunca.

Todas as três versões do drama forense americana CSI ( CSI: Crime Scene Investigation, CSI: Miami, e CSI: NY ) apresentam canções escrito e realizado pela OMS como músicas-tema, " Quem é você "," Will not Get Fooled Again "e" Baba O'Riley ", respectivamente. Ao longo dos anos, muitos de seus singles de sucesso também foram apresentados em outros populares séries de TV, como Os Simpsons , House MD , Two and a Half Men , Glee , Top Gear e My Name Is Earl . Começando na quinta temporada de That '70s Show , episódios de cada temporada foram nomeadas após canções de uma banda dos anos 1970 era do rock famosa; Led Zeppelin para a quinta temporada, The Who para o sexto, os Rolling Stones para o sétimo, e rainha para o oitavo e última temporada. Filmes orientada para o rock como Quase Famosos , The School of Rock e Tenacious D ea Pick of Destiny tinha muitas referências à banda e contou com músicas deles, juntamente com outros também notáveis, tais como Apollo 13 , Austin Powers: O Espião Irresistível Me e Anjos de Charlie: Full Throttle , que só incluiu canções. Alguns jogos de vídeo têm caracterizado músicas de The Who, como "Eminência frontal" em Grand Theft Auto: San Andreas , "The Seeker" em Grand Theft Auto IV e Guitar Hero III: Legends of Rock , "Will not Get Fooled Again "no Rock Band , "Pinball Wizard" no Rock Band 2 e "I Can See For Miles" em Rock Band 3 . Com um DLC para Rock Band 3 , doze faixas adicionais O que foram adicionados ao jogo.

Uma série de músicas de The Who, especialmente "I Can not Explain", "Substitute", "My Generation", "Pinball Wizard", "The Seeker", "Baba O'Riley", "Behind Blue Eyes", " Will not Get Fooled Again "e" Love, Reign O'er Me ", foram cobertas por vários artistas como Richard Thompson, de maca, Tina Turner, Ocean Colour Scene, David Bowie, The Flaming Lips, Pearl Jam, borrão, Sheryl Crow, Limp Bizkit, Les Fleur de Lys, The Jam, Tenacious D, Styx, Scorpions, Smashing Pumpkins, coração, Paul Weller, Green Day, Oasis, Iron Maiden , Elton John , Rush, Sex Pistols, Alice Cooper, The Ramones, Count Five, Geração X, Great White , Marillion, The Breeders, The Grateful Dead, Nirvana, Graham Parker, Rockfour, Stereophonics, The Derbies Brown, Tommy Keene, Van Halen, Kaiser Chiefs, Rod Stewart, McFly, The New Seekers, Transsylvania Phoenix, o elenco de Glee, Bettye LaVette, Labelle e muitos outros. Mais notavelmente, Tenacious D são conhecidos para cobrir canções de Tommy em um estilo medley durante cada show ao vivo desde sua turnê de 2006. Os de maior sucesso comercial capas são por Elton John e Van Halen, com "Pinball Wizard" atingindo um máximo de No.7 no Reino Unido e "Will not Get Fooled Again" chegar a No.1 na Billboard Hot Mainstream Rock Tracks, respectivamente. Limp Bizkit também teve sucesso com um cover de "Behind Blue Eyes".

The Who fez uma aparição em Os Simpsons episódio A Tale of Two Springfields . O episódio também contou com referências culturais para a banda e suas obras, incluindo músicas como "Magic Bus", "Pinball Wizard", "Will not Get Fooled Again" e "The Seeker" ea coletânea Meaty Beaty Big e saltitante .

Devido à sua grande influência na música rock, The Who gerou uma série de bandas de tributo como The Wholigans, Quem é Quem, O Whoo, The Who Show e muitos outros ao longo dos anos; bandas de tributo que ainda jogam em vários festivais e concertos nos dias de hoje. Daltrey endossou ' Os Whodlums ', o que levanta regularmente dinheiro para o Teenage Cancer Trust.

Prêmios e elogios

Prêmios

Daltrey e Townshend noCentro Fargo Wells emFiladélfia, 26 de outubro de 2008

The Who foram empossados no Rock and Roll Hall of Fame em 1990, o UK Music Hall of Fame em 2005, e ganhou o primeiro Achievement anual Lifetime Freddie Mercury Live Music Award em 2006. Eles receberam um Lifetime Achievement Award da Indústria Fonográfica Britânica, em 1988, ea partir de Fundação Grammy em 2001, para contribuições criativas de excepcional importância artística no campo da gravação. Tommy foi introduzido no Hall da Fama do Grammy em 1998, " My Generation ", em 1999, e Quem é seguinte em 2007. My Generation foi selecionado para preservação no Estados Unidos Registro Nacional de gravação em 2009. " Baba O'Riley "," Vá para o espelho! "," I Can See For Miles "e" My Generation ", foram empossados ​​na O Rock and Roll Hall of Fame de 500 músicas que Shaped Rock and Roll. O versão da Broadway de Tommy , Tommy do The Who , ganhou cinco prêmios Tony e três Drama Desk Awards, em 1993, enquanto a versão de Londres venceu três Prémios Laurence Olivier Awards, em 1997. Da mesma forma, a adaptação cinematográfica de Tommy ganhou o prêmio de "Rock Filme do Ano" nos primeiros anuais Rock Music Awards em 1975 . Em 1974, NME prêmio de " 5:15 "o" Melhor Single Britânico "prêmio. Da mesma forma, NME concedido Keith Moon o prêmio de "Melhor Baterista" em 1978. No ano seguinte, NME premiado com o filme Quadrophenia o "filme do ano" prêmio. Na cerimônia de premiação anual 31 em 7 de dezembro de 2008, Townshend e Daltrey recebeu Kennedy Center Honours; a primeira banda de rock a ser tão honrado. A rocha VH1 Honours 2008 prestou homenagem ao The Who com performances tributo de Pearl Jam, Foo Fighters, Flaming Lips, Incubus e Tenacious D. Em 12 de março de 2011, Roger Daltrey recebeu o Prémio Steiger de excelência em música. Roger Daltrey e Pete Townshend recebeu o Prêmio de Álbum Clássico para Quadrophenia do Rock Roll clássico da honra Awards no The Roundhouse, em 9 de novembro de 2011, em Londres, Inglaterra.

Em 6 de setembro de 2012, foi anunciado que Pete Townshend será presenteado com o prestigiadoLes Paul Award na 28ª AnnualTEC Awards em 25 de janeiro de 2013. De acordo com Michael Braunstein, diretor executivo da Fundação Paul Les, ele disse: "Pete Townshend personifica tanto magia guitarra e perícia técnica em estúdio e desempenho música ao vivo. Ele é um verdadeiro original e uma escolha natural para a honra Les Paul Award ".

Discografia

The Who tem sete álbuns de Rolling Stone ' s 500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos, mais do que qualquer outro ato com as exceções de The Beatles , Bob Dylan , The Rolling Stones e Bruce Springsteen . "My Generation", "Will not Get Fooled Again", "I Can See For Miles", "Baba O'Riley" e "I Can not Explain" foram classificados no No. 11, No. 134, No. 262 , nº 349, e nº 380, respectivamente, em Rolling Stone ' s lista de "500 melhores músicas de todos os tempos", em 2011. Além disso, "My Generation" e "I Can See For Miles" classificado em No.3 e No. 10, respectivamente, em "Invasão Britânica seus favoritos Songs" poll dos leitores e do documentário The Kids Are Alright classificada em No.5. na enquete leitores da Rolling Stone '. "Baba O'Riley" foi classificada como a No. 11 na lista dos "Top 100 Classic Rock Songs" e "My Generation" Ultimate Classic Rock em No.6 em sua lista "Top 10 Canções de tambor". VH1 classificou " Will not Get Fooled Again "e" My Generation "no No.6 e No.37 respectivamente na lista dos" 100 Maiores Hard Rock Songs "em 2009. The Guardian colocado My Generation em No.36 na sua lista de "Os 50 álbuns que mudou Music "em 2006. ClassicRockReview.com premiado The Who Próximo como o "Álbum do Ano - 1971", dizendo: "Talvez o álbum de rock mais completa na história, Quem é seguinte . tem quase tudo " Guitar World Magazine classificou Who Próximo at No. 23 em sua lista "Top 50 Melhores Álbuns da guitarra". Q Magazine classificou " I Can not Explain "em No.24 na lista" As 50 músicas mais emocionantes de sempre "em 2002. Da mesma forma, na pesquisa de leitores, Q classificou Quem de Próximo ao No.63 em 2003 e, em seguida, em No.56 em 2006 em sua lista das "100 Maiores Álbuns Ever". Em 2007, Q classificou Live At Leeds em No.6 sobre "Os 20 mais alto Álbuns de Todos os Tempos" lista enquanto NME revista colocá-lo em No.3 em sua lista de "Melhores Álbuns ao vivo" em 2011. NME colocou Tommy e My Generation em No.16 e No.22 respectivamente em sua lista de "NME Escritores All Time Top 100" em 1974. Da mesma forma, "My Generation" também foi nomeado o melhor álbum de estréia em 1965 e sua canção auto-intitulado foi colocado na lista "75 de Tunes que definiu rolo Rock 'N'" pela NME . Em 2007, IGN colocado Quadrophenia em No.1 em sua lista dos "Greatest Rocha Classic Albums de Todos os Tempos". De acordo com BestAlbumsEver.com , conhecido por compilar bases de dados e "Best Of" listas de álbuns, quem é o próximo postos em No.2 nas melhores álbuns de 1971, na No.7 nas melhores álbuns da década de 1970 e no No.25 em o "No geral álbum Greatest" da lista, tornando-se mais bem sucedido álbum do The Who em sua carreira.

Banda

The Who está classificada como a No. 3 na de About.com "Bandas Top 50 Rock clássico". Rolling Stone também os classificou No. 29 em seu "100 Maiores Artistas de Todos os Tempos" lista e No.3 em seus "Top Ten Vivo Atos de All Time "'lista sondagem em 2011. The Who está classificada como a No. 2 em leitores Rock clássico ' s "50 Melhores Vivo Atos de Todos os Tempos". Yahoo Voices os classificou em No.3 em "Top 10 Melhores Bandas de Rock ao vivo de todos lista Time ". The Who foram classificada como a No. 9 em "100 Maiores Artistas de todos os tempos" da VH1 em 1998, em seguida, No. 13, em 2010, e nº 8 em VH1 "100 Maiores Artistas Hard Rock", em 2000. Q Magazine classificou The Who no n 0,7 em sua lista de "50 bandas que você deve ver antes de morrer". Da mesma forma, eles colocaram show do The Who em Universidade de Leeds, em 1970, na lista das "Melhores Gigs Ever". BestEverAlbums.com classifica-los em No.13 na "Melhores Bandas de Todos os Tempos" da lista (com base em rankings de álbuns e pontos apenas ). Para um número de anos, o Guinness Book of World Records listados The Who como o detentor do recorde de "O mais alto da faixa In The World" em 126 dB, medido a uma distância de 32 metros das caixas de som em um concerto no The Valley em 31 Maio de 1976. O site do aclamado musical classifica The Who nono artista mais aclamado de todos os tempos.

Deputados

Individualmente, cada um dos membros originais da banda recebeu elogios ao longo de suas carreiras musicais. Roger Daltrey foi classificada como a No. 61 na Rolling Stone ' s lista das "100 maiores cantores" em 2011. Pete Townshend foi classificada como a No. 3 em lista de "Melhores Guitarristas" em Dave Marsh The New Livro das Listas Rocha , # 10 em Lista de Gibson.com dos "Top 50 guitarristas", e No. 10 novamente em Rolling Stone ' s atualizadas 2011 Lista dos "100 Maiores Guitarristas". Em 2000, a guitarra revista chamado John Entwistle "Baixista do Milênio" na enquete de leitores. JD Considine classificados Entwistle No. 9 em sua lista de "Top 50 baixistas" e também foi nomeado o segundo melhor baixista na Creem 1974 Reader, da revista Resultados de votação. Em 2011, a Rolling Stone leitor enquete selecionada Entwistle como a No. 1 baixista de todos os tempos. Gibson.com classificados Entwistle no No.7 em sua lista de "Top 10 do metal e hard rock baixistas" em setembro de 2012. Keith Moon foi classificada como a No. 1 em Dave Marsh do The New Livro das Listas de rock de "The 50 Greatest Rock 'n' roll bateristas". Da mesma forma, ele foi classificado em No.2 em "Rolling Stone "Os melhores bateristas de todos os tempos" s leitores 'poll e No.10 em poll "Top 10 Maiores Morto Rock Stars" leitores "em 2011.

Membros da banda

Membros atuais

• Roger Daltrey - vocais, violão, gaita, percussão(1964-presente)
• Pete Townshend - guitarra, teclados, sintetizadores, vocais(1964-presente)

Músicos Touring

• Zak Starkey - bateria, percussão(1996-presente)
• Simon Townshend - guitarra, backing vocals(1996-1997, 2002-presente)
• Pino Palladino - guitarra baixo(2002-presente)

• John Corey - teclados(2012-presente)
• Loren Gold - teclados, backing vocals(2012-presente)
• J. Greg Miller - chifres(2012-presente)
• Reggie Grisham - chifres(2012-presente)
• Frank Simes - teclados, backing vocals, diretor musical(2012-presente)

Discografia

Álbuns de estúdio

• My Generation(1965)
• A Quick One(1966)
• The Who Sell Out(1967)
• Tommy(1969)
• Quem é seguinte(1971)
• Quadrophenia(1973)
• The Who by Numbers(1975)
• Who Are You(1978)
• Face Dances(1981)
• É duro(1982)
• Endless Wire(2006)

Passeios e performances