Arte naïf
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Naïf (del francés naïf= ingenuo).
Denominación que se aplica a la corriente artística caracterizada por la candidez y la ingenuidad; por la espontaneidad, el autodidactismo de los artistas, los colores brillantes y antinaturalistas, y una perspectiva acientífica. Sus motivos suelen relacionarse con la vida campesina, la vida familiar, las tradiciones y la religión, representados siempre con gran imaginación y vivacidad Por extensión se suele dar algo impropiamente el nombre de "arte naïf" a aquel en que intencionadamente se buscan emular aspectos del arte naïf propiamente dicho (el arte espontáneamente ingenuo).
El interés por la frescura y el lirismo, se desarrolla primero en Francia en los comienzos del siglo XX, de la mano de artistas como el "aduanero" Henri Rousseau que influye en la pintura de Grandma Moses en Estados Unidos y Alfred Wallis en Inglaterra.
El naïf propiamente dicho se suele encontrar en ciertas pinturas populares o folclóricas, de estas las más conocidas durante el s XX se han producido en Haití y en la ex-Yugoslavia, siendo sus autores desconocidos o prácticamente desconocidos. En Bulgaria Radi Nedelchev se ha conocido como el representante del arte naïf.
En Argentina, coetáneo al francés Rousseau, Cándido López llegó a una expresión formal muy próxima al naïf aunque ambos pintores jamás tuvieron conocimiento de sus respectivas vidas y obras, y por ende no hubo ningún influjo mutuo, mientras que Pilar Sala agrega a esa pintura inocente una cuota de picardía e ilusión.
En España al pintor Manuel Moral Mozas se le considera representante de esta corriente.