Venus del espejo
De Wikipedia, la enciclopedia libre
|
||||
---|---|---|---|---|
Información | ||||
Pintor | Diego Velázquez | |||
Año | 1648 | |||
Estilo artístico | Barroco | |||
Técnica pictórica | Óleo sobre lienzo | |||
Longitud | 122 cm | |||
Anchura | 177 cm | |||
Localización | National Gallery de Londres | |||
Ciudad | Londres | |||
País | Reino Unido | |||
Categorías | ||||
|
La Venus del espejo es un cuadro de Velázquez. Actualmente se encuentra en la National Gallery de Londres.
[editar] Fecha y temática
La fecha es discutible, hay quien dice que lo haría en 1648, antes de su segundo viaje a Italia, aunque otros se inclinan a que estaría realizado en Italia entre los años 1649-1651.
Pintura con tema mitológico pero a la que Velázquez, como acostumbra con estos temas, da trato mundano. Pero esta vez prescinde del toque irónico que emplea con Baco, Marte o Vulcano. No trata a la figura como a una diosa sino, simplemente, como a una mujer.
[editar] Análisis del cuadro
Aflora en toda la concepción la dulzura del ambiente italiano en el que trabajó esta obra, pero situándose claramente enfrentado a las exuberantes carnes de las mujeres pintadas por Tiziano y Rubens -también pintadas en Italia- volviendo a los patrones de los clásicos alemanes del siglo anterior.
La Venus del espejo es el primer desnudo integral de la pintura española (recordemos que el desnudo estaba prohibido en España y que Velázquez, protegido por el rey se atrave a realizar el desnudo). Tampoco parece un desnudo provocativo ya que la mujer se encuentra de espaldas al espectador contemplándose en un espejo.
Cupido, gordito e ingenuamente respetuoso, incluso vulgar, tiene en sus manos una cinta rosa que simboliza que el amor es vencido por la belleza. Cupido está sujetando un espejo en el que la diosa ve reflejada la cara del espectador, y nosotros podemos ver en el espejo su cara, difuminada por el efecto de la distancia.
El cuerpo de Venus ha estado pintado con una gran cantidad de color blanco, y también rosa, rojo, negro y gris sordos. El satén sobre el que está tumbada contiene negro, gris y azul.
Velázquez es capaz de conseguir profundidad colocando objetos y cuerpos unos detrás de otros, las diferentes sábanas, cuerpo de la Venus, el espejo, Cupido, la cortina en diagonal, y la pared del fondo, hacen que tengamos la idea de una estancia muy profunda.
Es curioso observar el reflejo de la imagen que podemos contemplar en el espejo ya que es bastante borrosa, una contradicción barroca, ya que Venus es la diosa de la belleza y no se observa claramente su rostro, del que se dice que parece el de una aldeana en vez de una diosa.
El cuadro fue apuñalado en 7 ocasiones por una feminista en el año 1914, puñaladas que tras la reparación apenas se notan.