Берлиоз, Гектор

Материал из Википедии — свободной энциклопедии

Эту статью следует викифицировать. Пожалуйста, оформите её согласно общим правилам и указаниям.

Гектор Берлиоз (11 декабря 1803 — 8 марта 1869) — французский композитор, дирижёр, музыкальный писатель. Член Института Франции (1856).

[править] Биография

Родился в городке Кот-Сент-Андре на юго-восток Франции в семье лекаря, вольнодумного, просвещенного человека. В 1821 Берлиоз — студент- медик, но в скором времени, не смотря на сопротивление родителей, оставил медицину, решив посвятить себя музыке. Первое публичное выполнение произведения Берлиоза («Торжественная месса») состоялось в Париже в 1825. В 1826—30 Берлиоз учил в Парижской консерватории в Ж. Ф. Лесюэра и А. Рейхи. Получив Римскую премию (1830) за кантату «Сарданапал», жил (как стипендиат) в Италии. Вернувшись к Париж (1832), занимался композиторской, дирижёрской, критической деятельностью. С 1842 много гастролировал за границей. С триумфом выступал как дирижёр и композитор в России (1847, 1867—68).

Личная жизнь Берлиоза омрачилась рядом печальных событий, о которых он детально рассказывает в своих Мемуарах (1870). Его первый недостаток с ирландской актрисой Гарриэт Симпсон (1833), закончился разводом в 1843 (Симпсон много лет страдала неизлечимой нервной болезнью); после её смерти Берлиоз вступал в брак с певицей Марии Рэсио, которая внезапно умерлая в 1854. Сын композитора от первого брака умер в 1867. Сам композитор умирает в одиночестве 8 марта 1869 года.

[править] Творчество

Эта статья или раздел нуждается в переработке. Пожалуйста, улучшите её в соответствии с правилами написания статей.

Берлиоз — яркий представитель романтизма в музыке, творец романтической программной симфонии. Искусство Берлиоза во многом сродни творчеству В. Гюго в литературе и Делакруа в живописи. Художник-новатор, Берлиоз смело вводил нововведение в области музыкальной формы, гармонии и особенно инструментовке (выдающийся мастер оркестровки), тяготел к театрализации симфонической музыки, грандиозным масштабам произведений.

Творчество композитора отобразило и присущие романтизму разногласия: стремление к общенародности, массовости музыки употреблялось у него с крайним индивидуализмом, героика и революционный пафос — с интимными выявлениями одинокой души предрасположенного к экзальтации и фантастике художника. В 1826 была написана кантата «Греческая революция» — отзыв на освободительную борьбу греческого народа. С увлечением встретил Большую июльскую революцию 1830 года; на улицах Парижа он разучивал с народом революционные песни, в частности обработанную им для хора и оркестра «Марсельезу». В ряде крупных произведений Берлиоза нашла отражение революционная тематика: в память героев Июльской революции созданные грандиозный «Реквием» (1837) и «траурно-триумфальная симфония» (1840, написанная к торжественной церемонии перенесения праха жертв июльских событий). Однако Революцию 1848 Берлиоз не понял.

В последние годы жизни Берлиоз все больше склонялся к академизму, моральной проблематике: ораториальная трилогия «Детство Христа» (1854), оперная дилогия «Троя» по Вергилию («Взятие Трои» и «Троя в Карфагене», 1855—1859). Стиль Берлиоза определился уже в «Фантастической симфонии» (1830, подзаголовок — «Эпизод из жизни художника»). Это известное произведение Берлиоза — первая романтическая программная симфония. В ней нашли отражение типу для того времени настроения (разлад с действительностью, преувеличенная эмоциональность и чувствительность). Субъективные переживания художника поднимаются в симфонии к социальным обобщениям: тема «несчастной любви» приобретает значение трагедии утраченных иллюзий. Вслед за симфонией Берлиоз пишет монодраму «Лелио, или Возвращение к жизни» (1831, продолжение «Фантастической симфонии»). Берлиоза привлекали сюжеты произведений Дж. Байрона — симфония для альта и оркестра «Гарольд в Италии» (1834), увертюра «Корсар» (1844); У. Шекспира — увертюра «Король Лир» (1831), драматическая симфония «Ромео и Джульета» (1839), комическая опера «Беатриче и Бенедикт» (1862, на сюжет «Много шума напрасно»); Гёте — драматическая легенда (оратория) «Осуждение Фауста» (1846, что свободно трактует поэму Гёте). Берлиозу принадлежат также опера «Бенвенуто Челлини» (пост. 1838); 6 кантат; оркестровые увертюры, в частности «Римский карнавал» (1844); романсы и др. пр. Собрание сочинений в 9 сериях (20 тт.) издано в Лейпциге (1900—07). Берлиоз был выдающимся дирижёром. Вместе с Р. Вагнером он заложил основы новой школы дирижирования. Берлиоз внес важный вклад в развитие музыкально-критической мысли.

Его отец был врачом и готовил сына к такому же поприщу, почему и отправил его в Париж. Но молодой человек, увлеченый непреодолимым стремлением к музыке, покинул занятие медициной и поступил в консерваторию, где его учителем теории композиции был Рейха. Берлиоз не перенес, однако, строгих требований этого педагога, особенно сурового с ним обращения, почему вскоре покинул консерваторию и начал самостоятельно развивать свои музыкальные дарования.

Первое самостоятельное произведение Б., исполненное публично в церквах St-Roche и St. Eustache, когда ему минуло всего лишь 22 г., была месса, не имевшая, однако, тогда никакого успеха. В 1826 г. Б. снова поступил в консерваторию и под руководством Лесюера прилежно занялся теорией музыки. В 1828—30 гг. вновь были исполнены несколько произведений Б. — увертюры «Ваверлей», «Francs-juges» и «Фантастическая симфония» (эпизод из жизни артиста). Хотя эти произведения также не встретили особенного сочувствия, тем не менее они обратили на молодого композитора внимание публики.

Начиная с 1828 г., Б. стал не без успеха выступать на поприще музыкального критика, и после долгих и тщетных ожиданий справедливой оценки его композиторских трудов он в 1830 г. за написаннную им на конкурс кантату «Сарданапал» получил наконец от Парижской консерватории первую музыкальную премию (Prix de Rome), связанную с посылкой лауреата в Рим на казенный счет. Таким образом ему дана была возможность посетить Италию, из которой он, однако, вернулся через 18 месяцев убежденным противником итальянской музыки. Из своего путешествия Б. привез с собой увертюру «Король Лир» и симфоническое произведение «Le retour à la vie», названное им «мелологом» (смесь инструментальной и вокальной музыки с декламацией), которое составляет продолжение «Фантастической симфонии».

С 1834 г. положение Б. в Париже улучшилось, особенно после того, как он стал сотрудником во вновь основанной музыкальной газете «Gazette musicale de Paris», a вслед за тем и в «Journal des Débats». Работая в этих изданиях до 1864 г., Б. приобрел репутацию строгого и серьёзного критика. В 1839 г. он был назначен библиотекарем консерватории, а с 1856 г. — членом Академии. Б. † в Париже 9 марта 1869 г. В 1868 г. он посетил Россию, где с огромным успехом дирижировал в симфонических концертах Русск. муз. общества. Из многочисленных его произведений особенного внимания заслуживают: симфония «Гарольд в Италии» (1834), «Реквием» (1837), опера «Бенвенуто Челлини» (1838), симфония-кантата «Ромео и Жюльетта» (1839), «Погребальная и торжественная симфония» (1840 г., при открытии Июльской колонны), драматическая легенда «Гибель Фауста» (1846 г.), оратория «Детство Христа» (1 854), «Те Deum» для двух хоров (1856), комическая опера «Беатриче и Бенедикт» (1862) и опера «Троянцы в Карфагене» (1864). Текст к последним двум операм, равно как и к «Фаусту», к «Детству Христа» и к др. произведениям, был сочинен самим Б. Из литературных произведений Б. наиболее выдаются: «Voyage musical en Allemagne et en Italie» (Париж, 1854), «Les Soirées de l’orchestre» (Париж, 1853; 2 изд. 1854), «Les grotesques de la musique» (Париж, 1859), «A travers chant» (Париж, 1862), «Traité d’instrumentation» (Париж, 1844).

Причина разноречивости отзывов о Б. как о композиторе зависит от того, что он с самого начала своей музыкальной деятельности пошёл по совершенно новой, вполне самостоятельной дороге. Он тесно примыкал к новому развивавшемуся в то время в Германии музыкальному направлению и когда в 1844 г. посетил Германию, то был в последней гораздо больше оценен, чем в своем отечестве. В России Б. уже давно получил свою оценку. После своей смерти, а в особенности после франко-прусской войны 1870 г., когда во Франции с особой силой пробудилось национальное, патриотическое чувство, произведения Б. приобрели большую популярность среди его соотечественников. Значение Б. в области искусства заключается в его глубоком понимании инструментов и в мастерском их применении в оркестровке. Его партитуры полны новых и смелых оркестровых эффектов. Большим распространением пользуется его трактат об инструментовке, переведенный на многие языки. По смерти Б. появились незадолго перед тем написанные им «Mémoires» (Париж, 1870), «Correspondance inedite 1810—68» (1878).

[править] Ср.

• Jullien, „Hector B.“ (1882);
• Hippeau, „В., l’homme et l’artiste“ (3 т., Пар, 1863—85);
• Ernst, „De l’oeuvre dramatique de H. B.“ (1884);
• Pohl, „H. B. Studien u. Erinnerungen“;
• Трифонов, „Гектор Б.“ („Вестн. Европы“, 1885, IX—X).

[править] Произведения

[править] Симфонии

• »Фантастическая симфония, Op. 14 (Symphonіe fantastіque, 1830)
• Гарольд в Италии, Op. 16 (Harold en Іtalіe) — для альта с оркестром (1834)
• Rêverіe et caprіce — для скрипки с оркестром (1841)
• Ромео и Джульета — Симфония по мотивам Шекспира для хора, солистов и оркестра .

[править] Концертные произведения

• Римский карнавал, Op.9 (1844)
• Король Лир, Op.4 (1831) ===Оперы===
• Benvenuto Cellіnі (1838)
• Осуждение Фауста (La Damnatіon de Faust, 1846)
• Троянцы (Les Troyens, 1863)
• Беатриче и Бенедикт (1863)

[править] Духовные произведения

• Реквием, Op. 5 (Grande Messe des morts, 1837)
• Оратория Детство Христоса (L’enfance du Chrіst)

[править] Источники

• http://www.peoples.ru/art/musіc/composer/berlіoz/ *http://musіc.edu.ru/catalog.asp?cat_ob_no=12929&ob_no=12930 *http://www.krugosvet.ru/artіcles/16/1001629/1001629a1.htm#1001629-L-102 ==Библиография== *Хохловкина А. Берлиоз. М. Г., 1966
• Берлиоз Г. И.,А. Мемуары. М. Г., 1967
• Берлиоз Г. И.,А. Избранные письма, тт. 1-2. М. Г., 1984—1985