Grabado

Monte Fuji, de la Treinta y seis vistas del monte Fuji, el color Grabado en madera de Katsushika Hokusai

Grabado es el proceso de hacer obras de la impresión, normalmente en papel. Grabado normalmente cubre sólo el proceso de creación de copias de un elemento de originalidad, en lugar de ser una reproducción fotográfica de una pintura. Excepto en el caso de monotipo, el proceso es capaz de producir múltiplos de la misma pieza, que se llama un 'print'. Cada pieza producida no es una copia, pero considerado un original ya que no es una reproducción de otra obra de arte y es técnicamente (más correctamente) conocido como 'impresión'. Grabado (aparte de monotipo) no solamente se elige por su capacidad para producir múltiples copias, sino más bien por las cualidades únicas que cada uno de los procesos de grabado se presta a.

Las impresiones se crean mediante la transferencia de tinta de una matriz o a través de una pantalla dispuesta a una hoja de papel u otro material. Los tipos comunes de matrices incluyen: placas de metal, generalmente de cobre o zinc, o placas de polímero para grabado o aguafuerte; piedra, aluminio, o polímero de litografía; bloques de madera para xilografías y grabados en madera; y linóleo para linóleos. Pantallas hechas de telas de seda o sintéticos se utilizan para la proceso de serigrafía. A continuación se analizan otros tipos de sustratos de matriz y los procesos relacionados.

Múltiples impresiones impresas de la forma misma matriz de un edición. Desde finales del siglo 19, los artistas en general, han firmado impresiones individuales de una edición y, a menudo numerar las impresiones para formar un edición limitada. Imprime también se pueden imprimir en forma de libro, como libros ilustrados o libros de artista.

Técnicas

Visión de conjunto

Técnicas de grabado generalmente se dividen en las siguientes categorías básicas:

• Alivio, donde se aplica la tinta a la superficie original de la matriz. Técnicas de alivio incluyen: madera o en madera como las formas asiáticas se conoce habitualmente, grabado en madera, linograbado y metalcut;
• Intaglio, donde se aplica la tinta debajo de la superficie original de la matriz. Técnicas de huecograbado incluyen: grabado, aguafuerte, la manera negra, aguatinta, punta seca, y fotograbado;
• Planográfica, donde la matriz conserva su superficie original, pero está especialmente preparado y / o entintadas para permitir la transferencia de la imagen. Técnicas planográfica incluyen: litografía, monotipo, y las técnicas digitales.
• Stencil, donde se presiona tinta o pintura a través de una pantalla preparada, incluyendo: serigrafía y pochoir

Otros tipos de técnicas de grabado fuera de estos grupos incluyen Colografía, impresión de la viscosidad, y formación de imágenes papel de aluminio. Colografía es una técnica de grabado en el que el material de textura se adhiere a la matriz de impresión. Esta textura se transfiere al papel durante el proceso de impresión. El grabado contemporáneo puede incluir impresión digital, medios fotográficos, o una combinación de digital, fotográfico, y los procesos tradicionales.

Muchas de estas técnicas también se pueden combinar, especialmente dentro de la misma familia. Por ejemplo los grabados de Rembrandt se refiere generalmente como "grabados" por conveniencia, pero muy a menudo incluyen el trabajo en el grabado y punta seca, así, ya veces no tienen grabado en absoluto.

Xilografía

Ernst Ludwig Kirchner, Retrato de Otto Müller, 1915

Grabado en madera, un tipo de impresión en relieve, es la técnica de grabado más antiguo, y el único utilizado tradicionalmente en el Lejano Oriente. Probablemente fue desarrollado por primera vez como un medio de patrones de impresión sobre tela, y en el siglo quinto fue utilizado en China para la impresión de texto e imágenes en papel. Xilografías de imágenes en papel desarrollado alrededor de 1400 en Europa, y un poco más tarde en Japón. Estas son las dos áreas en las que grabar en madera se ha utilizado más ampliamente como un mero proceso de presentación de imágenes sin texto.

La artista dibuja un diseño en un tablón de madera , o en papel que se transfiere a la madera. Tradicionalmente, el artista se entregó la obra a un cortador de especialista, que luego utiliza herramientas afiladas para tallar las partes del bloque que no va a recibir la tinta. La superficie del bloque se entinta a continuación, con el uso de una Brayer, y luego una hoja de papel, tal vez un poco húmeda, se coloca sobre el bloque. El bloque se frota con una baren o cuchara, o se ejecuta a través de una imprenta. Si en color, bloques separados se pueden utilizar para cada uno de color , o una reducción de la impresión técnica llamada pueden ser utilizados.

Reducción impresión es un nombre usado para describir el proceso de utilización de un bloque a imprimir varias capas de colores en una sola impresión. Esto normalmente implica el corte de una pequeña cantidad de la manzana, y luego imprimir el bloque muchas veces en diferentes hojas antes de lavar el bloque, cortando más de distancia y de imprimir la siguiente de color en la parte superior. Esto permite que el anterior de color para mostrar a través. Este proceso se puede repetir muchas veces. Las ventajas de este proceso es que sólo se necesita un bloque, y que los diferentes componentes de un diseño complejo se alineará perfectamente. La desventaja es que una vez que el artista pasa a la siguiente capa, no más impresiones se pueden hacer.

Otra variación del grabado del grabar en madera es la técnica cukil, hecho famoso por el Tarado Padi comunidad subterránea en Java, Indonesia. Tarado Padi Posters generalmente se parecen íntimamente impresos carteles de dibujos animados incrustados con mensajes políticos. Imágenes - por lo general se asemeja a un escenario visualmente complejo - están tallados a una superficie de madera llamado cukilan, luego cubiertas con tinta de impresora antes de presionarlo a los medios de comunicación, como el papel o el lienzo.

Grabado

" Melancolía I ", grabado por Alberto Durero, uno de los grabadores más importantes.

El proceso fue desarrollado en Alemania en la década de 1430 del grabado utilizado por orfebres para decorar metal. Grabadores utilizan una herramienta de acero endurecido llamado buril para cortar el diseño en la superficie de una placa de metal, tradicionalmente hecha de cobre. Grabado utilizando un buril es generalmente una habilidad difícil de aprender.

Gravers vienen en una variedad de formas y tamaños que producen diferentes tipos de línea. El buril produce una calidad única y reconocible de la línea que se caracteriza por su constante, aspecto deliberado y bordes limpios. Otras herramientas como rockeros manera negra, roulets y abrillantadoras se utilizan para efectos de texturizado.

Para realizar una impresión, la placa de grabado se entinta por todas partes, a continuación, la tinta se limpia la superficie, dejando sólo la tinta en las líneas grabadas. La placa se puso luego a través de una prensa de impresión de alta presión junto con una hoja de papel (a menudo humedece para ablandarlo). El documento recoge la tinta de las líneas grabadas, haciendo una impresión. El proceso se puede repetir muchas veces; típicamente varios cientos de impresiones (copias) podrían imprimirse antes de la plancha de impresión muestra muchos signos de desgaste, excepto cuando punta seca, lo que da líneas mucho más superficiales, se utiliza.

En el siglo 20, la verdadera grabado fue revivido como una forma seria de arte de artistas como Stanley William Hayter.

Aguafuerte

"El sueño de la razón crea monstruos", aguafuerte y aguatinta de Francisco Goya

Aguafuerte es parte de la familia intaglio (junto con grabado, punta seca, la manera negra, y aguatinta.) El proceso se cree que fue inventado por Daniel Hopfer (circa 1470-1536) de Augsburgo, Alemania, que decoró la armadura de esta manera, y se aplica el método de grabado. Aguafuerte pronto llegó a desafiar el grabado como medio de grabado más populares. Su gran ventaja es que, a diferencia del grabado que requiere habilidad especial en la metalurgia, el grabado es relativamente fácil de aprender para un artista formado en el dibujo.

Las Tres Cruces, aguafuerte de Rembrandt

Estampados de rayas son generalmente lineal y con frecuencia contienen detalles finos y los contornos. Las líneas pueden variar de suave a incompleta. Un grabado está enfrente de un grabado en la que las porciones elevadas de un grabado en blanco mientras se mantienen las grietas tienen tinta. En ataque químico puro, un metal (generalmente cobre, zinc o acero) placa se cubre con una cera o el suelo de acrílico. El artista entonces dibuja a través de la planta con una aguja de grabado en punta. Las líneas metálicas expuestas son entonces grabadas por inmersión de la placa en un baño de ataque químico (por ejemplo, ácido nítrico o cloruro férrico ). El reactivo de ataque "muerde" en el metal expuesto, dejando detrás de las líneas en la placa. La planta restante se limpia a continuación, fuera de la placa, y el proceso de impresión es entonces lo mismo que para el grabado.

Grabado mezzotinto

Una variante del grabado en hueco en el que se forma la imagen de gradaciones sutiles de la luz y la sombra. Mezatinta - de la mezzo italiana ("medio") y tinta ("tono") - es una forma de "manera oscura" del grabado, que exige a los artistas a trabajar de la oscuridad a la luz. Para crear una manera negra, la superficie de una placa de impresión de cobre es rugosa de manera uniforme por todas partes con la ayuda de una herramienta conocida como un eje de balancín; la imagen se forma entonces por alisar la superficie con una herramienta conocida como un bruñidor. Cuando entintadas, las áreas rugosas de la plancha atraparán más tinta y de impresión más oscuro, mientras que las áreas más suaves de la placa tienen menos o ningún tinta, y se imprimirán más ligeramente o nada en absoluto. Es, sin embargo, es posible crear la imagen por sólo rugosa la placa de forma selectiva, por lo que trabajar de claro a oscuro.

Mezatinta es conocido por la lujosa calidad de sus tonos: primero, porque una superficie uniforme, finamente rugosa posee una gran cantidad de tinta, permitiendo profundos colores sólidos a imprimir; en segundo lugar, porque el proceso de suavizar la textura con buril, bruñidor y raspador permite finas gradaciones de tono a desarrollar.

El método de grabado manera negra fue inventado por Ludwig von Siegen (1609-1680). El proceso se utiliza ampliamente en Inglaterra de mediados del siglo XVIII, para reproducir pinturas al óleo y retratos.

Acuatinta

Una técnica utilizada en Aguafuertes calcográfica. Al igual que el aguafuerte, aguatinta técnica consiste en la aplicación de ácido para hacer marcas en una placa de metal. Cuando la técnica de grabado se utiliza una aguja para hacer líneas que retienen la tinta, aguatinta basa en polvo colofonia, que es resistente a los ácidos en el suelo para crear un efecto tonal. La colofonia se aplica en una fina capa por una cabina de ventilador, la colofonia se cocina hasta que esté en el plato. En este momento la colofonia puede ser pulido o rayado a afectar a sus cualidades tonales. La variación tonal se controla por el nivel de la exposición al ácido en grandes áreas, y por lo tanto la imagen está formada por grandes secciones a la vez.

Goya utiliza aguatinta durante la mayor parte de sus grabados.

Punta seca

Una variante de grabado, hecho con una punta afilada, en lugar de una forma de V buril. Si bien las líneas grabadas son muy suaves y bordes duros, punta seca rascado deja una rebaba áspera en los bordes de cada línea. Esta rebaba da grabados en punta seca un característicamente suave y, a veces borrosa, calidad de la línea. Debido a la presión de imprimir rápidamente destruye la rebaba, punta seca es útil sólo para las ediciones muy pequeñas; tan sólo diez o veinte impresiones. Para contrarrestar esto, y permitir tiradas más largas, galvanoplastia (aquí llamado steelfacing) se ha utilizado desde el siglo XIX para endurecer la superficie de una placa.

La técnica parece haber sido inventado por el Housebook maestro, un artista del sur de Alemania del siglo XV, cuyas huellas son sólo la punta seca. Entre los artistas más famosos de la letra del viejo maestro: Alberto Durero produjo 3 drypoints antes de abandonar la técnica; Rembrandt utilizó con frecuencia, pero por lo general junto con el grabado y el grabado.

Litografía

La Goulue, Litografía cartel por Toulouse-Lautrec.

La litografía es una técnica inventada en 1798 por Alois Senefelder y basada en la química repulsión de aceite y agua . A porosa superficie, normalmente piedra caliza, se utiliza; la imagen se dibuja en la piedra caliza con un medio graso. Acid se aplica, la transferencia de la grasa a la piedra caliza, dejando la imagen 'quemado' en la superficie. Gum árabe, una sustancia soluble en agua, se aplica a continuación, sellando la superficie de la piedra no cubierta con el medio de dibujo. La piedra se humedece, con agua permaneciendo sólo en la superficie no cubierta en residuo con base de grasa del dibujo; la piedra es entonces 'enrollado', lo que significa tinta de aceite se aplica con un rodillo que cubre toda la superficie; ya que el agua repele el aceite en la tinta, la tinta se adhiere solamente a las partes grasientas, entintado perfectamente la imagen. Una hoja de papel seco se coloca en la superficie, y la imagen se transfiere al papel por la presión de la prensa de impresión. La litografía es conocida por su capacidad de capturar gradaciones finas en el sombreado y muy pequeño detalle.

Una variante es fotolitografía, en el que la imagen es capturada por procesos fotográficos en planchas de metal; la impresión se lleva a cabo de la misma manera.

Impresión De Pantalla

Serigrafía (en ocasiones conocida como "serigrafía", o "serigrafía") crea impresiones mediante el uso de una técnica de la plantilla de la tela; tinta es simplemente empujada a través de la plantilla contra la superficie del papel, más a menudo con la ayuda de una escobilla de goma. En general, la técnica utiliza un natural o sintético 'malla' tela estirada fuertemente a través de una rectangular "marco", al igual que una lona estirada. La tela puede ser de seda, nylon monofilamento, multifilamento de poliéster, o incluso de acero inoxidable ( ). Mientras que la serigrafía comercial a menudo requiere de alta tecnología, aparatos mecánicos y materiales calibrados, grabadores valoran por el enfoque "hágalo usted mismo", y los requisitos técnicos bajas, resultados de alta calidad. Las herramientas esenciales que se requieren son una escobilla de goma, un tejido de malla, un marco, y una galería de símbolos. A diferencia de muchos otros procesos de grabado, no se requiere una prensa de impresión, como la serigrafía es esencialmente la impresión de la plantilla.

Screenprinting puede estar adaptado para imprimir en una variedad de materiales, desde papel, tela, y la lona al caucho, vidrio y metal. Los artistas han utilizado la técnica de imprimir en las botellas, en losas de granito, directamente sobre las paredes, y de reproducir imágenes en textiles que distorsionarían bajo la presión de las prensas de impresión.

Monotipia

Monotipo es un tipo de grabado realizado por el dibujo o la pintura sobre una superficie lisa, no absorbente. La superficie, o de la matriz, fue históricamente una placa de cobre grabado, pero en obra contemporánea puede variar de zinc o de vidrio a vidrio acrílico. La imagen se transfiere a continuación sobre una hoja de papel presionando los dos juntos, por lo general utilizando una imprenta. Monotypes también pueden ser creados por entintado toda la superficie y, a continuación, el uso de cepillos o trapos, la eliminación de la tinta para crear una imagen sustractiva, por ejemplo, la creación de luces de un campo de color opaco. Las tintas utilizadas pueden ser a base de aceite o en base agua. Con las tintas a base de aceite, el papel puede estar seca, en cuyo caso, la imagen tiene más contraste, o el papel puede estar húmedo, en cuyo caso, la imagen tiene un 10 por ciento mayor gama de tonos.

Desemejante monoprinting, monotipo produce una impresión única, o monotipo, porque la mayor parte de la tinta se retira durante el prensado inicial. Aunque reimpresiones posteriores son a veces posible, difieren enormemente de la primera impresión y en general se consideran inferiores. Una segunda impresión de la placa original se llama una "impresión fantasma" o "afines". Plantillas, acuarela, disolventes, cepillos y otras herramientas se utilizan a menudo para embellecer una impresión del monotipo. Monotipos son a menudo de forma espontánea ejecutados y sin boceto previo.

Monotipos son el método más pictórico entre las técnicas de grabado, una impresión única que es esencialmente una pintura impresa. La principal característica de este medio se encuentra en su espontaneidad y su combinación de grabado, pintura, dibujo y medios de comunicación.

Monoprint

Monoprinting es una forma de grabado que utiliza una matriz tal como un woodblock, piedra litográfica o plancha de cobre, pero produce impresiones que son únicos. Múltiples impresiones únicas impresas de una sola matriz se conocen a veces como una edición variable. Hay muchas técnicas utilizadas en monoprinting, incluyendo colagrafía, collage, adiciones pintados a mano, y una forma de rastrear por el que la tinta gruesa se coloca sobre una mesa, el papel se coloca en la tinta, y la parte posterior del papel se dibuja en, transferir la tinta al papel. Monoprints también se pueden hacer alterando el tipo, color, y la viscosidad de la tinta utilizada para crear impresiones diferentes. Técnicas de grabado tradicionales, tales como la litografía, grabado en madera, y de huecograbado, pueden ser utilizados para hacer monoprints.

Impresiones digitales

Impresiones digitales se refiere a las imágenes impresas con una impresora digital en lugar de un tradicional imprenta. Estas imágenes se pueden imprimir en una variedad de sustratos como papel, tela o lona plástica. Reproducción precisa del color y el tipo de tinta utilizada (véase más adelante) son clave para distinguir la alta calidad de las impresiones digitales de baja calidad. Metálicos (platas, oros) son particularmente difíciles de reproducir con precisión porque reflejan la luz de nuevo a los escáneres digitales. Impresiones digitales de alta calidad normalmente se reproducen con archivos de datos de muy alta resolución con impresoras de muy alta precisión. El sustrato utilizado tiene un efecto sobre los colores finales y no puede ser ignorado cuando se selecciona una paleta de colores.

Vs. tintas basadas en colorantes con base de pigmento

A diferencia de pigmentos, colorantes se disuelven cuando se mezcla en un líquido. Los tintes son orgánicos (no mineral ). Aunque la mayoría son sintéticos, derivados de petróleo , que se pueden hacer a partir de fuentes vegetales o animales. Los tintes son muy adecuadas para productos textiles cuando la penetra colorante líquido y se une químicamente a la fibra. Debido a la penetración profunda, más capas de material deben pierden su color antes de que el desvanecimiento es evidente. Tintes, sin embargo, no son adecuados para las capas relativamente delgadas de tinta dispuestas sobre la superficie de una impresión.

Pigmento es un finamente molido, la sustancia en partículas que, cuando se mezcla o molido en un líquido para hacer la tinta o pintura, no se disuelve, pero permanece dispersa o suspendida en el líquido. Los pigmentos se clasifican como o bien inorgánica (mineral) u orgánico (sintético).

Un pigmento, tal como óxido de hierro rojo (óxido) es simplemente una forma oxidada de hierro . Uno podía dejar de hierro, plomo, u oro en el sol durante un millón de años y que nunca iba a cambiar de color o cambiar en otra sustancia. En contraste, los tintes sintéticos solubles en agua y vegetales por el hombre pueden desaparecer rápidamente, a menudo dentro de uno a seis meses.

impresiones "giclee"

El término Giclée, derivado del francés y significa "brotar", se utiliza a veces en la comunidad de la impresión de la bella arte comercial para describir los procesos de impresión de chorro de tinta indicados anteriormente. Fue originalmente asociada con el proceso de impresión Iris. Hoy impresiones de la bella arte producidos en máquinas de chorro de tinta utilizando el Modelo de color CcMmYK generalmente se llaman "Giclée".

Imágenes Foil

En el arte, imágenes de la hoja es una técnica de grabado realizado utilizando la impresora Iowa Foil, desarrollado por Virginia A. Myers de la comercial frustrar el proceso de estampado. Esto utiliza la hoja de oro y acrílico frustrar en el proceso de grabado.

Color

Grabados aplicar color a sus impresiones de muchas maneras diferentes. A menudo de color en el grabado que involucra el grabado, serigrafía, xilografía, o linograbado se aplica ya sea usando placas separadas, bloques o pantallas o mediante el uso de un enfoque reduccionista. En múltiples técnicas de color placa, se producen una serie de placas, pantallas o bloques, cada uno proporciona un color diferente. Cada placa separada, pantalla, o bloque se firmaron en un color diferente y se aplican en una secuencia particular para producir la imagen completa. En promedio, se producen unos 3 a 4 platos, pero hay ocasiones en las que un grabador puede utilizar hasta siete platos. Cada aplicación de otra placa de color interactuar con el color que ya se aplica al papel, y esto debe ser tenido en cuenta cuando se produce la separación de colores. Los colores más ligeros se aplican a menudo primero, y luego los colores más oscuros sucesivamente hasta el más oscuro.

El enfoque reduccionista para producir el color es comenzar con un bloque de linóleo o de madera que está en blanco o con un simple grabado. Tras cada impresión del color del grabador luego recortará aún más en el lino o en madera de retirar más material y luego aplicar otro color y reimpresión. Cada eliminación sucesiva de lino o de madera del bloque expondrá el color ya impreso para el espectador de la impresión. Picasso es a menudo citado como el inventor del grabado reducción, aunque hay pruebas de este método en uso 25 años antes de linóleo de Picasso.

La sustractiva concepto de color también se utiliza en compensar o impresión digital y está presente en mapa de bits o vectorial software en CMYK u otros espacios de color.

Registro

En los procesos de grabado que requieren más de una aplicación de tinta u otro medio, existe el problema de cómo se alinean correctamente áreas de una imagen para recibir la tinta en cada aplicación. El ejemplo más obvio de esto sería una imagen multi-color en el que se aplica cada color en una etapa separada. La alineación de los resultados de cada paso en un proceso de múltiples pasos de grabado se llama "registro". Resultados registro adecuado de los distintos componentes de una imagen de estar en su lugar apropiado. Pero, por razones artísticas, registro incorrecto no es necesariamente la ruina de una imagen.

Esto puede variar considerablemente de un proceso a otro. Por lo general, consiste en colocar el sustrato, generalmente de papel, en una correcta alineación con el elemento de grabado que se suministra con la coloración.

Equipos de grabado de protección

Ropa de protección es muy importante para los grabadores que participan en aguafuerte y litografía (zapatos cerrados y pantalones largos). En el pasado, muchos grabadores no vivían mucho más allá de 35 a 40 años de edad debido a su exposición a diversos ácidos, solventes, partículas y vapores inherentes al proceso de grabado.

Mientras que en los últimos grabadores ponen sus placas dentro y fuera de los baños ácidos con sus propias manos, hoy grabadores usan guantes de goma. También usan industrial respiradores para la protección de los vapores cáusticos. La mayoría de los baños de ácido se construyen con campanas de ventilación por encima de ellos.

A menudo, una ducha o lavado de ojos fríos estación de emergencia está cerca en caso de derrames de ácido, así como ceniza de sosa que neutraliza la mayoría de los ácidos. Algunos grabadores usan gafas cuando se trata con ácido.

Respiradores protectores y máscaras deben tener filtros de partículas, en particular para acuatintado. Como parte del proceso de acuatintado, un grabador a menudo está expuesta a polvo de colofonia. La colofonia es un peligro para la salud, especialmente a los grabadores que, en el pasado, sólo tiene que utilizar para contener la respiración mediante un stand acuatintado.

Crema de barrera se utiliza a menudo en las manos de grabador tanto al ponerlos en el interior de los guantes de protección y si el uso de sus manos para limpiar placas (limpie la tinta en las ranuras de la placa y eliminar el exceso).

Yesos y vendajes estériles deben estar siempre disponibles para el tratamiento de cortes y raspaduras. Por ejemplo, planchas de zinc pueden ser extremadamente fuerte cuando sus bordes no están biselados.