Marlene Dietrich
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Marie Magdalene von Losch Dietrich ("Marlene" Dietrich) (Berlín, 27 de diciembre, 1901 – París, 6 de mayo, 1992) fue una actriz y cantante alemana nacionalizada norteamericana.
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[editar] Inicios
Nacida en Berlín-Schöneberg, Alemania, sus padres fueron Louis Erich Otto Dietrich y Wilhelmina Elisabeth Josephine Felsing. Marlene Dietrich tocaba el violín antes de entrar en la escuela de actuación de Max Reinhardt en 1921. Hizo su debut en el cine dos años después (aunque los historiadores insisten en que Dietrich apareció como extra en un filme alemán de 1919). Tras empezar su carrera en filmes alemanes (mientras bailaba además en coros de cabarets y algunas obras pequeñas), obtuvo un papel en la primera película europea hablada, El ángel azul (1930), dirigida por Josef von Sternberg...
[editar] Hollywood
Viaja a Hollywood para hacer "Marruecos" (1930), por la cual recibe su única nominación al Oscar. Su contribución más recordada a la historia del cine es como estrella en varios filmes dirigidos por von Sternberg a comienzos de los años 1930, tales como Capricho imperial y Expreso de Shangai, en los cuales interpreta "femmes fatales". Gradualmente amplía su repertorio en Arizona, Berlín Occidente y Testigo de cargo bajo la dirección de Billy Wilder, Sed de mal y ¿Vencedores o vencidos?.
[editar] Cantante
Dietrich cantó en varios de sus filmes (más recordada en "El ángel azul", de von Sternberg, en el cual canta "Enamorándome otra vez" ("Ich bin von Kopf bis Fuss auf Liebe eingestellt"), grabada en Alemania en los 1920s. Siguiendo a un rezago en su carrera, grabó varios discos para Decca, Elektrola, EMI, y para Columbia. Su distintiva voz fue luego satirizada en algunas canciones. Además, en "Vencedores o vencidos" tiene una hermosa escena en la que pasea por la calle con Spencer Tracy y oyen de música de fondo en una taberna alemana la famosa canción "Lili Marlene" que ella popularizó y que ella misma traduce al inglés en la película.
[editar] Segunda Guerra Mundial
En 1937, mientras su carrera fílmica se detenía, Dietrich se nacionalizó norteamericana. En 1941, durante la Segunda Guerra Mundial, Dietrich fue una de las primeras estrellas en recaudar bonos de guerra estadounidendes, además de entretener a las tropas en el frente, y fue muy conocida por sus fuertes convicciones políticas. Fue una firme anti-nazi que despreció las políticas antisemitas de su tiempo. Incluso grabó varios disco antinazis en Idioma alemán, incluyendo Lili Marleen, un curioso ejemplo de canción transcendiendo los odios de la guerra. Además tocó la sierra musical para entretener a las tropas y cantó para los aliados en Argelia, Francia y en Alemania con los generales James M. Gavin y George S. Patton. Cuando le preguntaron por qué lo había hecho a pesar del evidente peligro, contestó su ya famosa frase "aus Anstand" ("por decencia").
[editar] Vida personal
A diferencia de su vida profesional, que fue cuidadosamente manejada, mantuvo su vida personal alejada del público. Se casó una vez con el asistente de director Rudolf Sieber, un católico que más tarde se convirtió en director de Paramount Pictures en Francia. Su única hija, Maria Sieber (nombre de casada, Maria Riva), nació el 13 de diciembre, de 1924. Cuando Maria Riva dio a luz a un hijo en 1948, Dietrich fue apodada "la más glamorosa abuela del mundo". El gran amor de la actriz, sin embargo, fue el actor y héroe militar francés Jean Gabin.
Adicionalmente, Dietrich tuvo romances con mujeres: Mercedes de Acosta, Claudette Colbert, y supuestamente con Greta Garbo y María Félix además de muchos hombres. Incluso se dijo de ella que nunca le gustó el sexo realmente.
[editar] Teatro y cabaret
De los años 1950 a mediados de los años 1970, Dietrich hizo giras internacionales como una exitosa actriz de cabaret. Su repertorio incluía canciones de sus filmes así como canciones populares de esos días. Hasta la mitad de los años 1960, su director musical fue el famoso compositor Burt Bacharach. Sus arreglos ayudaron a disfrazar su limitado rango de voz y le permitieron interpretar sus canciones al máximo grado de efectos dramáticos.
Espectaculares vestuarios (de Jean Louis), trajes de látex, luces cuidadosamente utilizadas, y, se rumora, leves estiramientos faciales improvisados (estirando su piel al hacerse apretadas y tensas trenzas y luego poniendo sensuales pelucas) la ayudaron a preservar su glamorosa imagen aún a cierta edad.
En 1968, recibió un Premio Tony por su espectáculo de teatro, y éste fue transmitido por televisión en 1973.
[editar] Años finales
Su carrera en el espectáculo terminó en 1974, cuando se rompió la pierna en el escenario. Aparece brevemente en el filme Sólo un gigoló, en 1979, además escribió y contribuyó para varios libros en los años 1980. Pasó su última década principalmente en reposo en su departamento en la avenida Montaigne de París, Francia, tiempo en el cual no fue vista en público pero fue muy prolífica para escribir cartas y llamar por teléfono. Maximilian Schell la persuadió para ser entrevistada para su documental de 1984 Marlene, pero no apareció en pantalla. No tuvo mucho contacto con su hija, pero sí con su nieto, Peter Riva. Su esposo, Rudolf Sieber, murió de cáncer el 24 de junio de 1976.
En una entrevista para la revista alemana Der Spiegel ("El espejo") en noviembre de 2005, su hija y nieto afirman que Marlene Dietrich estuvo políticamente "activa" durante esos años; mantuvo contacto telefónico con prominentes gobernantes, gastando más de 3.000 dólares mensuales en recibos telefónicos. Sus contactos incluían a Ronald Reagan y Mikhail Gorbachev, aunque si ella tuvo influencia sobre ellos, se desconoce.
Dietrich, murió tranquilamente el 6 de mayo de 1992 a la edad de 90 años en París. Su cortejo fúnebre fue realizado en la iglesia de La Madeleine de París ante 3.500 dolientes y una multitud fuera del templo. Su cuerpo, cubierto con una bandera norteamericana, fue enviado a Berlín donde fue enterrada en el cementerio municipal de Berlin-Schöneberg, su lugar de nacimiento.
En 1994, su memorabilia fue vendida a la Cineteca de la Fundación Alemana (luego de que instituciones norteamericanas no mostraron interés) donde fueron el centro de atención de la exhibición[1] del Centro Sony de Potsdamer Platz, Berlín.
[editar] Su lugar en Hollywood
Dietrich nunca se integró realmente a la industria del entretenimiento de Hollywood, siendo siempre independiente de la corriente principal de Estados Unidos. Su marcado acento alemán dio un toque extra a sus actuaciones pero la hicieron lucir "extranjera" a los ojos de los norteamericanos.
Fue además un icono de la moda para los altos diseñadores así como para las estrellas que la sucedieron. Su imagen pública y algunas de sus películas incluían fuertes insinuaciones sexuales, incluso de bisexualidad.
[editar] Filmografía
- In Fortune's Shadow (1919)
- Love Tragedy (1923)
- The little Napoleon (1923)
- Man by the Roadside (1923)
- The Monk from Santarem (1924)
- Leap Into Life (1924)
- Dance Fever (1925)
- The Imaginary Baron (1926)
- Manon Lescaut (1926)
- Madame Doesn't Want Children (1926)
- A Modern DuBarry (1927)
- Heads Up, Charley! (1927)
- His Greatest Bluff (1927)
- Cafe Electric (1927)
- Princess Olala (1928)
- The Happy Mother (1928) (papel corto)
- Dangers of the Engagement Period (1929)
- I Kiss Your Hand Madame (1929)
- The Woman One Longs For (1929)
- The Ship of Lost Men (1929)
- El ángel azul (1930)
- Marruecos (1930)
- Fatalidad (1931)
- Expreso de Shangai (1932)
- La Venus rubia (1932)
- El cantar de los cantares (1933)
- Capricho imperial (1934)
- The Fashion Side of Hollywood (1935) (papel corto)
- El diablo es una mujer (1935)
- I Loved a Soldier (1936) (inconclusa)
- Deseo (1936)
- El jardín de Alá (1936)
- La condesa Alexandra (1937)
- Ángel (1937)
- Arizona (1939)
- Siete pecadores (1940)
- La llama de Nueva Orleans (1941)
- Manpower (1941)
- Capricho de mujer (1942)
- Los usurpadores (1942)
- Forja de corazones (1942)
- Show Business at War (1943) (papel corto)
- Sueños de gloria (1944)
- El príncipe mendigo (1944)
- Martin Roumagnac (1946)
- En las rayas de las manos (1947)
- Berlín Occidente (1948)
- Jigsaw (1949) (Cameo)
- Pánico en escena (1950)
- No Highway in the Sky (1951)
- La encubridora (1952)
- The Monte Carlo Story (1956)
- La vuelta al mundo en ochenta días (1956)
- Testigo de cargo (1957)
- That Does Not Come Back (1958)
- It Only Happened Once (1958)
- Sed de mal (1958)
- ¿Vencedores o vencidos? (1961)
- Black Fox: The True Story of Adolf Hitler (1962) (documental) (narradora)
- Paris, When It Sizzles (1964) (Cameo)
- Triunfo sobre la violencia (1965) (documental) (narradora)
- Sólo un gigoló (1979)
- Marlene (1984) (documental) (Dietrich insistió al director Maximilian Schell que sólo su voz sería expuesta)
[editar] Véase también
