Literatura afroamericana
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Literatura afroamericana es el cuerpo de la literatura producida en los Estados Unidos por los escritores de ascendencia africana. Se inicia con las obras de estos escritores de finales del siglo 18 como Phillis Wheatley. Antes de que el punto más alto de narraciones de esclavos, la literatura afroamericana estaba dominado por las narrativas autobiográficas espirituales. Literatura afroamericana alcanza puntos temprana de altura con narraciones de esclavos del siglo XIX. La Renacimiento de Harlem de la década de 1920 fue una época de florecimiento de la literatura y las artes. Los escritores de la literatura afroamericana han sido reconocidos por los más altos premios, incluyendo el Premio Nobel de Toni Morrison. Entre los temas y las cuestiones analizadas en esta literatura son el papel de los afroamericanos en la sociedad estadounidense más grande, la cultura afroamericana, el racismo, la esclavitud , y la igualdad. Escritura afroamericana ha tendido a incorporar formas orales, tales como spirituals, sermones, música gospel, blues y rap .
Como lugar de los afroamericanos en la sociedad estadounidense ha cambiado a lo largo de los siglos, así, tiene el foco de la literatura afroamericana. Antes de la guerra civil americana , la literatura consistió principalmente en las memorias de las personas que habían escapado de la esclavitud ; el género de narraciones de esclavos incluyen relatos de la vida bajo la esclavitud y el camino de la justicia y la redención a la libertad. Había una distinción entre principios de la literatura de los esclavos liberados y la literatura de los negros libres que habían nacido en el Norte. Los negros libres tenían que expresar su opresión en una forma narrativa diferente. Los negros libres en el Norte a menudo se pronunciaron en contra de la esclavitud y las injusticias raciales mediante la narrativa espiritual. Se dirigió a la espiritual muchos de los mismos temas de narraciones de esclavos, pero se ha ignorado en gran medida en la conversación académica actual.
A la vuelta del siglo 20, no-ficción trabaja por autores como WEB Du Bois y Booker T. Washington debatió si confrontar ni apaciguar las actitudes racistas en los Estados Unidos. Durante el Movimiento de Derechos Civiles, autores como Richard Wright y Gwendolyn Brooks escribió acerca de los problemas de la segregación racial y nacionalismo negro. Hoy en día, la literatura afro-americana se ha aceptado como una parte integral de La literatura estadounidense, con libros como Raíces por Alex Haley, El color púrpura (1982) de Alice Walker, ganadora del Premio Pulitzer; y Amado por Toni Morrison lograr tanto éxito de ventas y el estado galardonado.
En términos generales, la literatura afroamericana se puede definir como los escritos por personas de ascendencia africana que viven en Estados Unidos. Es muy variado. Literatura afroamericana se ha centrado en el papel de los afroamericanos en la sociedad estadounidense más grande y lo que significa ser un americano. Como la Universidad de Princeton profesor Albert J. Raboteau ha dicho, todo estudio afroamericana "habla sobre el significado más profundo de los afro-americanos presencia en esta nación. Esta presencia ha sido siempre un caso de prueba de las afirmaciones de la nación a la libertad, la democracia, la igualdad, la inclusión de todos ". Literatura afroamericana explora los temas de la libertad y la igualdad negada durante mucho tiempo a los negros en los Estados Unidos, junto con otros temas tales como Cultura afroamericana, el racismo, la religión , la esclavitud , una sensación de hogar, la segregación, la migración, el feminismo y más. Literatura afroamericana presenta la experiencia afroamericana desde un punto de vista afroamericana. En el principio de la República, la literatura afroamericana representa una forma de que los negros libres para negociar su nueva identidad en una república individualizada. A menudo trataban de ejercer su autonomía política y social frente a la resistencia de la población blanca. Por lo tanto, un tema de principios de la literatura afroamericana era, como otros escritos de América, lo que significa ser un ciudadano en posrevolucionaria Latina.
Características y temas
Literatura afroamericana ha sido influenciado tanto por el gran patrimonio de la diáspora africana y en forma que en muchos países. Se ha creado en el ámbito más amplio de literatura poscolonial, aunque los estudiosos distinguen entre los dos, diciendo que "la literatura afroamericana difiere de la mayoría literatura postcolonial en que está escrito por los miembros de una comunidad minoritaria que residen dentro de una nación de gran riqueza y poder económico."
Cultura oral afroamericana es rica en poesía, incluyendo spirituals, música gospel, blues y rap . Esta poesía oral también aparece en la tradición afroamericana de Cristiano sermones, que hacen uso de la repetición deliberada, la cadencia y la aliteración. Literatura -especialmente afroamericana poesía escrita, sino también en prosa tiene una fuerte tradición de incorporar todas estas formas de la poesía oral. Estas características no se dan en todas las obras de los escritores afroamericanos.
Algunos estudiosos resisten a utilizar la teoría literaria occidental para analizar la literatura afroamericana. Como la Harvard estudioso de la literatura Henry Louis Gates, Jr. dijo: "Mi deseo ha sido permitir la tradición negro que hable por sí mismo acerca de sus funciones naturales y diversas, en lugar de leerlo, o analizarla, en términos de teorías literarias prestados conjunto de otras tradiciones, apropiado desde fuera ". Un tropo común a la literatura afroamericana es significación. Puertas afirma que significa "es un tropo en el que se subsumen otros tropos retóricos, incluyendo metáfora, metonimia, sinécdoque, y ironía, y también una hipérbole litotes, y metalepsis. "Significado también se refiere a la forma en que los afro-americanos" los autores leído y criticar otros textos afroamericanos en un acto de retórica autodefinición "
Historia
Literatura afroamericana Temprana
Historia afroamericana es anterior a la aparición de los Estados Unidos como un país independiente, y la literatura afroamericana tiene raíces profundas de manera similar.
Lucy Terry es el autor de la pieza más antigua conocida de la literatura afroamericana, "Bares Lucha". Terry escribió la balada en 1746 después de un ataque indio en Deerfield. Fue esclavizada en Deerfield en el momento del ataque. La balada fue publicado por primera vez en 1854, con una copla adicional, en The Springfield Republicano y en 1855 en Historia del oeste de Massachusetts de Josías Holanda.
El poeta Phillis Wheatley (1753-1784) publicó sus poemas de libros sobre diversos temas, en 1773, tres años antes de la independencia americana. Wheatley no sólo fue el primer afroamericano para publicar un libro, sino también el primero en lograr una reputación internacional como escritor. Nacido en Senegal , Wheatley fue capturado y vendido como esclavo a la edad de siete años. Traído a América, que era propiedad de un Boston comerciante. En el momento en que tenía dieciséis años, que había dominado su nuevo idioma de Inglés. Su poesía fue elogiada por muchos de las principales figuras de la Revolución americana, incluyendo George Washington , quien le dio las gracias por un poema escrito en su honor. Algunos blancos encontraron difícil de creer que una mujer Negro podría escribir una poesía tan refinado. Wheatley tuvo que defenderse en los tribunales para demostrar que había escrito su obra. Algunos críticos citan defensa exitosa de Wheatley como el primer reconocimiento de la literatura afroamericana. Como resultado del escepticismo que rodea su trabajo, poemas de temática variada ofrece su lector de varios documentos introductorios diseñados para autenticar Wheatley y su poesía y para justificar sus motivos literarios ".
Otro autor afroamericano temprano era Júpiter Hammon (1711-1806?). Hammon, considerado el primer escritor publicado Negro en Estados Unidos, publicó su poema "Un Pensamiento Tarde: La salvación por Cristo con Penitenciales Cries" como andanada a principios de 1761. En 1778 escribió un oda a Phillis Wheatley, en el que hablaba de su humanidad compartida y lazos comunes.
En 1786, Hammon dio su " Discurso a los negros del Estado de Nueva York ". Escribiendo a la edad de 76 después de una vida de esclavitud, Hammon dijo:" Si debemos nunca llegar al cielo, encontraremos a nadie que reprocharnos por ser negro, o por ser esclavos ". También promovieron la idea de una gradual emancipación como una manera de acabar con la esclavitud. Hammon se cree que ha sido un esclavo hasta su muerte. En el siglo 19, su discurso fue posteriormente reeditado por varios grupos abolicionistas.
William Wells Brown (1814-1884) y Victor Séjour (1817-1874) produjo las primeras obras de ficción de escritores afroamericanos. Séjour nació libre en Nueva Orleans y se trasladó a Francia a la edad de 19. Allí publicó su cuento " Le Mulâtre "(" El Mulato ") en 1837. Es la primera ficción conocido por un afroamericano, pero como estaba escrito en francés y publicado en una revista francesa, tenía al parecer ninguna influencia en la literatura americana después. Séjour nunca regresó a los temas afroamericanos en sus obras posteriores.
Brown, por otro lado, fue un prominente abolicionista, profesor, novelista, dramaturgo, historiador y en los Estados Unidos. Nacido en la esclavitud en el Sur, Brown se escapó a la Norte, donde trabajó por causas abolicionistas y fue un escritor prolífico. Brown escribió Clotel; o, La hija del presidente (1853), considerada como la primera novela escrita por un afroamericano. Se basaba en el persistente rumor de que el presidente Thomas Jefferson había tenido una hija con su esclavo A Sally Hemings. La novela fue publicada por primera vez en Inglaterra.
La primera novela afroamericana publicado en los Estados Unidos fue Harriet Wilson Nuestra Nig (1859). Expresó las dificultades de la vida de los negros libres del norte. Nuestra Nig fue redescubierto y republicado por Henry Louis Gates, Jr., a principios de 1980. Calificó la ficción trabajo y argumentó que puede ser la primera novela publicada por un afroamericano. Los paralelismos entre la narrativa de Wilson y su vida se han descubierto. Esto ha llevado a algunos estudiosos a afirmar que la obra es de hecho autobiográfico. A pesar de estos desacuerdos, Nuestra Nig es una obra literaria que habla de la difícil vida de los negros libres en el Norte que fueron contratados los funcionarios. Nuestra Nig es también una contra-narrativa de la novela sentimental y madre novela centrada en el siglo 19.
Otra obra reciente descubrimiento de principios de la literatura afroamericana es Narrativa del esclava, que fue escrito por Hannah Oficios entre 1853 y 1860. Oficios fue un esclavo fugitivo. Si fue escrito en 1853, entonces sería la primera novela afroamericana escrito en los Estados Unidos. La novela fue reeditado en 2002 con una introducción de Henry Louis Gates, Jr. El trabajo nunca se publicó en vida Oficios. Algunos especulan ocurrido esto porque ella no tuvo entrada en el mundo editorial. La novela se sitúa entre narraciones de esclavos y la novela sentimental. Novela de artes 'es importante porque se replantea el género de la narrativa de esclavos. Existe alguna evidencia de que la narrativa fue serializado y lleva semejanzas con Charles Dickens style.- Muchos críticos todavía están tratando de descifrar su significado literario y establecer sus contribuciones al estudio de la literatura afro-americana temprana.
Narraciones de esclavos
Un género de la literatura afro-americano que se desarrolló en la mitad del siglo 19 es la narración de esclavos, relatos escritos por los esclavos fugitivos sobre su vida en el Sur y, a menudo, después de escapar a la libertad. Ellos querían describir las crueldades de la vida bajo la esclavitud, así como la humanidad persistente de los esclavos como personas. En ese momento, la controversia sobre la esclavitud llevó a la literatura apasionada en ambos lados de la cuestión, con novelas como La cabaña del tío Tom (1852) por Harriet Beecher Stowe de representación de la vista abolicionista de los males de la esclavitud. Escritores blancos del sur produjeron el " Novelas Anti-Tom "en respuesta, que pretenden describir verdaderamente la vida bajo la esclavitud, así como las crueldades más graves sufridos por el trabajo libre en el Norte. Los ejemplos incluyen Cabina de la tía Phillis (1852) por Maria Henderson Eastman y La Espada y la rueca (1853) por William Gilmore Simms.
Las narraciones de esclavos eran parte integral de la literatura afroamericana. Unos 6.000 antiguos esclavos de América y el Norte Caribe escribió relatos de sus vidas, con cerca de 150 de ellos publicados como libros o folletos separados. Narraciones de esclavos pueden ser clasificadas en tres formas distintas: cuentos de la redención religiosa, cuentos para inspirar la lucha abolicionista, y cuentos de progreso. Los cuentos escritos para inspirar la lucha abolicionista son los más famosos, ya que tienden a tener un fuerte motivo autobiográfico. Muchos de ellos están ahora reconocido como el más literario de todos los escritos del siglo 19 por los afroamericanos, con dos de los más conocidos es Frederick Douglass autobiografía 's y Incidentes en la vida de una esclava por Harriet Jacobs (1861).
Jacobs (1813-1897) nació esclavo en Edenton, Carolina del Norte y fue la primera mujer en autor de un relato de esclavos en los Estados Unidos. Aunque sus incidentes narrativos en la vida de una esclava fue escrito bajo el seudónimo de "Linda Brent", la autobiografía se puede rastrear a través de una serie de cartas de Jacobs a varios amigos y asesores, lo más importante a Lydia Maria Child, la eventual editor de incidentes. El relato detalla lucha Jacobs 'por la libertad, no sólo para ella, sino para sus dos hijos. Narrativa Jacobs 'ocupa un lugar importante en la historia de la literatura afro-americana, ya que da a conocer a través de su ejemplo de primera mano las injusticias especiales que las mujeres negras sufrieron bajo la esclavitud.
Frederick Douglass
Frederick Douglass (c. 1818-1895) llegó por primera vez a la atención pública en el Norte como orador para la abolición y como el autor de un relato de esclavos en movimiento. Con el tiempo se convirtió en el más prominente afroamericano de su tiempo y uno de los profesores más influyentes y autores de la historia americana.
Nacido en la esclavitud en Maryland, Douglass finalmente escapó y trabajó para numerosas causas abolicionistas. También editó una serie de periódicos. El trabajo más conocido de Douglass es su autobiografía, Narrativa de la vida de Frederick Douglass, un esclavo americano, que fue publicado en 1845. En el momento algunos críticos atacaron el libro, no creer que un hombre negro podría haber escrito una obra tan elocuente. A pesar de esto, el libro fue un bestseller inmediato. Douglass posteriormente revisado y ampliado su autobiografía, que fue reeditado como Mi esclavitud y mi libertad (1855). Además de servir en una serie de mensajes políticos durante su vida, él también escribió numerosos artículos y ensayos influyentes.
Narraciones espirituales
Las primeras autobiografías espirituales afroamericanos se publicaron a finales de los siglos 18 y principios del 19. Los autores de estos relatos incluyen James Gronniosaw, John Marrant, y George White. William L. Andrews sostiene que estos primeros relatos "dieron a los temas gemelos de la 'myth' conocimiento pregeneric afroamericana y su libertad de forma narrativa más temprana". Estas narraciones espirituales eran predecesores importantes de las narraciones de esclavos que proliferaron la escena literaria del siglo 19. Estas narraciones espirituales a menudo se han quedado fuera del estudio de la literatura afroamericana debido a que algunos estudiosos han considerado ellos documentos históricos o sociológicos, a pesar de su importancia para la comprensión de la literatura afro-americana en su conjunto.
Las mujeres afroamericanas que escribieron narraciones espirituales tuvieron que negociar las posiciones precarias de ser negro y las mujeres en América temprana. Las mujeres reclamaron su autoridad para predicar y escribir narraciones espirituales citando la Epístola de Santiago, a menudo llaman a sí mismos "hacedores de la palabra". El estudio de estas mujeres y sus narraciones espirituales son importantes para la comprensión de la vida afroamericana en el Antebellum del Norte, ya que ofrecen tanto el contexto histórico y los tropos literarios. Las mujeres que escribieron estos relatos tenían un claro conocimiento de los géneros literarios y narraciones bíblicas. Esto contribuyó a la promoción de su mensaje acerca de acción de las mujeres afro-americanas y se opuso a la racista dominante y el discurso sexista de la sociedad americana temprana.
Zilpha ELAW nació en 1790 en Estados Unidos de padres libres. Ella era un predicador durante cinco años en Inglaterra sin el apoyo de una denominación. Publicó sus memorias de la vida, la experiencia religiosa, Viajes Ministerial y Trabajos de la señora Zilpha ELAW, un americano femenino de Color en 1846, cuando aún vivía en Inglaterra. Su narrativa estaba destinado a ser un relato de su experiencia espiritual. Sin embargo, algunos críticos sostienen que su trabajo también estaba destinado a ser una contribución literaria. Elaw alinea a sí misma en una tradición literaria de las mujeres respetables de su tiempo que trataban de combatir la literatura inmoral del tiempo.
Maria W. Stewart publicó una colección de sus escritos religiosos con una experiencia autobiográfica adjunto en 1879. La publicación se llamaba Meditaciones de la pluma de la señora Maria W. Stewart. Ella también tenía dos trabajos publicados en 1831 y 1832 Religión titulado y los puros principios de la moral y Meditaciones. Maria Stewart era conocida por sus intervenciones públicas en la que habló sobre el papel de las mujeres negras y las relaciones raciales. Sus trabajos fueron elogiados por Alexander Crummell y William Lloyd Garrison. Obras de Stewart se han argumentado para ser una remodelación de la tradición jeremiad y centrarse en la situación específica de los afroamericanos en los Estados Unidos durante período.-
Jarena Lee publicó dos narraciones autobiográficas religiosas: La vida y la experiencia religiosa de Jarena Lee y experiencia religiosa y Diario de la señora Jarena Lee. Estos dos relatos fueron publicados en 1836 y 1849 respectivamente. Ambas obras hablaron sobre la vida de Lee como un predicador de la Iglesia Metodista Africana. Pero sus relatos no fueron respaldadas por los metodistas porque una mujer predicando era contrario a su doctrina de la iglesia. Algunos críticos sostienen que la contribución de Lee a la literatura afroamericana reside en su desobediencia al sistema de la iglesia patriarcal y su afirmación de los derechos de las mujeres dentro de la Iglesia Metodista.
Nancy Prince nació en 1799, en Newburyport, Massachusetts, y era de ascendencia afroamericana e indígena. Se dio la vuelta a la religión, a la edad de 16 en un intento de encontrar consuelo en los ensayos de su vida. Se casó con Nero Príncipe y viajó extensamente en las Indias Occidentales y Rusia. Ella se convirtió en misionero y en 1841 trató de recaudar fondos para el trabajo misionero en las Indias Occidentales, la publicación de un folleto titulado El Indias Occidentales: Ser una descripción de las Islas, el progreso del cristianismo, Educación y Libertad entre la población de color general. Más tarde, en 1850, publicó una narrativa de la vida y viajes de la señora Nancy Prince. Estas publicaciones fueron ambas narraciones espirituales y relatos de viaje. Similar a Jarena Lee, Príncipe se adhirió a las normas de la religión cristiana por la elaboración de su relato de viaje único en una perspectiva cristiana. Sin embargo, su narrativa plantea una narración en contra de ideal de una mujer recatada que no tenían voz en la sociedad y poco conocimiento del mundo del siglo 19.
Sojourner Truth (1797-1883) fue un destacado defensor, tanto en los movimientos abolicionistas y feministas en el siglo 19. Nacida Isabella a un maestro holandés rico en el condado de Ulster, Nueva York, adoptó el nombre de Sojourner Truth después de cuarenta años de lucha, primero para lograr su libertad y luego a trabajar en la misión que sentía que Dios quería para ella. Este nuevo nombre era "significar la nueva persona que se había convertido en el espíritu, un viajero dedicado a decir la verdad tal como Dios se lo reveló". Verdad jugó un papel importante durante la Guerra Civil. Trabajó incansablemente en varios frentes de derechos civiles; reclutó tropas negras en Michigan, ayudó con los esfuerzos de ayuda para los libertos y mujeres que escapan del Sur, liderado un esfuerzo exitoso para eliminar la segregación en los tranvías en Washington, DC, y ella aconsejó el presidente Abraham Lincoln. La verdad nunca aprendió a leer ni escribir, pero en 1850, trabajó con Oliver Gilbert, una mujer blanca simpático, para escribir la narrativa de Sojourner Truth. Esta narración fue una contribución tanto a la narrativa de esclavos y relatos espirituales femeninas.
Era posterior a la esclavitud
Tras el fin de la esclavitud y la guerra civil americana, una serie de autores afroamericanos escribió ficción trabaja sobre la condición de los afroamericanos en los Estados Unidos.
Entre los más destacados de estos escritores es WEB Du Bois (1868-1963), que tenía un doctorado en sociología de la Universidad de Harvard, y fue uno de los fundadores originales de la NAACP en 1910. A la vuelta del siglo, Du Bois publicó una colección de gran influencia de ensayos titulada Las almas de Negro Folk. Los ensayos sobre raza era innovador y sacaron de las experiencias personales de Du Bois para describir cómo los afroamericanos vivían en zonas rurales de Georgia y en la sociedad estadounidense más grande. Du Bois escribió: "El problema del siglo XX es el problema de la línea de color", una declaración desde considerado profético. Du Bois creía que los afroamericanos deben a causa de sus intereses comunes, trabajar, juntos para combatir los prejuicios y la falta de equidad. Él era profesor en Universidad de Atlanta y más tarde en Universidad Howard.
Otro autor destacado de este período es Booker T. Washington (1856-1915), que en muchos aspectos representa puntos de vista opuestos de Du Bois. Washington fue un educador y fundador de la Tuskegee Institute, una históricamente universitario negro en Alabama. Entre sus obras publicadas son Hasta De la esclavitud (1901), El futuro del negro americano (1899), Tuskegee y su Gente (1905), y mi educación más grande (1911). En contraste con Du Bois, que adoptó una actitud más confrontacional hacia el fin de la lucha racial en Estados Unidos, Washington cree que los negros primero debe salir por sí mismas y demostrar su valía el equivalente de los blancos antes de pedir el fin del racismo. Aunque este punto de vista fue popular entre algunos negros (y muchos blancos) en el momento, las opiniones políticas de Washington serían más tarde caen fuera de moda.
Elizabeth Keckley (1818-1907) era un antiguo esclavo que logró establecer una exitosa carrera como modista que atendía a la élite política de Washington después de obtener su libertad. Sin embargo, poco después de la publicación de Detrás de las escenas; o, Treinta Años como un esclavo y cuatro años en la Casa Blanca, ella perdió su trabajo y se encontró reducida a trabajos ocasionales. Aunque reconoció las crueldades de la esclavitud y su resentimiento hacia ella, Keckley optó por centrar su relato sobre los incidentes que "moldea su carácter", y sobre cómo se probó a sí misma "que se precie". Detrás de las escenas detalla la vida de Keckley en la esclavitud , su trabajo para Mary Todd Lincoln y sus esfuerzos para obtener su libertad. Keckley también estaba profundamente comprometido con programas de mejoramiento racial y la protección y ayudó a fundar el Hogar de Indigentes Mujeres y Niños en Washington, DC, como resultado. Además de esto, Keckley enseñó en la Universidad de Wilberforce en Ohio.
Josephine Brown (1839-?), El hijo menor de abolicionista y autor William Wells Brown, escribió una biografía de su padre, Biografía de un esclavo americano, por su hija. Brown escribió los primeros diez capítulos de la narrativa, mientras estudiaba en Francia, como un medio para satisfacer la curiosidad de sus compañeros acerca de su padre. Después de regresar a Estados Unidos, descubrió que la narración de la vida de su padre, de su autoría, y publicado unos años antes, estaba fuera de impresión y produce así el resto de los capítulos que constituyen la biografía de un esclavo americano. Brown era un profesor cualificado, pero también era muy activo como defensor contra la esclavitud.
Aunque no es un ciudadano de los EE.UU., el jamaiquino Marcus Garvey (1887-1940), era un editor de periódicos, periodista y activista por Panafricanismo que llegó a ser muy conocido en los Estados Unidos. Fundó la Universal Negro Improvement Association y Liga de Comunidades Africanas (UNIA). Alentó el nacionalismo negro y para las personas de ascendencia africana a ven con buenos ojos su patria ancestral. Escribió una serie de ensayos publicados como editoriales en la casa de órganos UNIA, la Periódico Negro World. Parte de su material de lectura y otros escritos fueron recopilados y publicados como libros de no ficción por su segunda esposa Amy Jacques Garvey como la Filosofía y opiniones de Marcus Garvey O África para los africanos (1924) y Más Filosofía y opiniones de Marcus Garvey (1977).
Paul Laurence Dunbar, quien escribió a menudo en el rural, dialecto negro del día, fue el primer poeta afroamericano en ganar protagonismo nacional. Su primer libro de poesía, roble y la hiedra, fue publicado en 1893. Gran parte de la obra de Dunbar, como cuando Malindy Sings (1906), que incluye fotografías tomadas por el Hampton Instituto Camera Club, y Joggin 'Erlong (1906) ofrecen una visión reveladora de la vida de las zonas rurales los afroamericanos de la época. Aunque Dunbar murió joven, fue un prolífico poeta, ensayista, novelista (entre ellos la cantidad no requerida, 1898 y los fanáticos, 1901) y cuentista.
Otros escritores afroamericanos también saltó a la fama a finales de los siglos 19 y 20. Entre ellas se encuentra Charles W. Chesnutt, un escritor de cuentos conocidos y ensayista.
Frances EW Harper (1825-1911) escribió cuatro novelas, varios libros de poesía y cuentos, numerosos poemas, ensayos y cartas. Nacido de padres libres en Baltimore, Maryland, Harper recibió una esmerada educación poco común a su tío, escuela William Watkins. En 1853, la publicación de Harper Eliza Harris, que era una de las muchas respuestas a Harriet Beecher Stowe La cabaña del tío Tom , le trajo la atención nacional. Harper fue contratado por la Liga contra la Esclavitud Maine y en las primeras seis semanas, se las arregló para viajar a veinte ciudades, dando por lo menos treinta y un conferencias. Sus poemas de libros sobre temas diversos, una colección de poemas y ensayos precedidos por William Lloyd Garrison, fue publicado en 1854 y vendió más de 10.000 copias en tres años. Harper se caracteriza a menudo como "una mujer cristiana noble" y "una de las mujeres más eruditos y bien leídos de su época", pero ella también era conocido como un gran defensor de la esclavitud y las medidas represivas posteriores a la Guerra Civil contra los negros.
Renacimiento de Harlem
La Harlem Renaissance 1920-1940 fue un florecimiento de la literatura y el arte afroamericano. Con base en la comunidad afro-americana de Harlem, en la ciudad de Nueva York , que era parte de un florecimiento más grande del pensamiento y la cultura social. Numerosos negros artistas, músicos y otros produjeron obras clásicas en campos desde el jazz al teatro; el renacimiento es quizás mejor conocido por la literatura que salió de ella.
Entre los escritores más famosos del renacimiento es poeta Langston Hughes. Hughes recibió por primera vez la atención en el 1922 la publicación del Libro de Poesía Americana Negro. Editado por James Weldon Johnson, esta antología contó con la obra de los poetas más talentosos de la época (incluyendo, entre otros, Claude McKay, quien también publicó tres novelas, El hogar de Harlem, Banjo y plátano de fondo y una colección de cuentos). En 1926, Hughes publicó una colección de poesía, The Weary Blues, y en 1930 una novela, no sin risa. Tal vez su poema más famoso es " El Negro Habla de los Ríos ", que escribió cuando era un joven adolescente. Su único carácter, más reconocida es Jesse B. Simple, una franca y pragmática Harlemite cuyas observaciones cómica apareció en columnas de Hughes para el Chicago Defender y la New York Post. Sencillo dice lo que piensa (1950) es quizás la más conocida colección de historias simples publicados en forma de libro. Hasta su muerte en 1967, Hughes publicó nueve libros de poesía, ocho libros de cuentos, dos novelas y una serie de obras de teatro, libros infantiles y traducciones.
Otro escritor notable del renacimiento es novelista Zora Neale Hurston, autor de la novela clásica Sus ojos miraban a Dios (1937). Aunque Hurston escribió 14 libros que van desde la antropología a cuentos a novela larga de ficción, sus escritos cayeron en el olvido durante décadas. Su trabajo fue redescubierto en la década de 1970 a través de un artículo de 1975 por Alice Walker, "En busca de Zora Neale Hurston", publicado en Sra. revista. Walker encontró en Hurston un modelo a seguir para todos los escritores afroamericanos femeninos.
Mientras Hurston y Hughes son los dos escritores más influyentes para salir del renacimiento de Harlem, un número de otros escritores también se hizo conocido durante este período. Incluyen Jean Toomer, autor de la Caña, una famosa colección de historias, poemas y dibujos sobre la vida Negro rural y urbano, y Dorothy West, cuya novela La vida es fácil examinado la vida de un la clase alta de la familia Negro. Otro popular escritor renacentista es Countee Cullen, que en sus poemas describe la vida cotidiana negro (como un viaje que hizo a Baltimore que fue arruinado por un insulto racial). Libros de Cullen incluyen la poemarios Color (1925), Copper Sun (1927), y La balada de la Chica Brown (1927). Poemarios El versículo de Frank Marshall Davis de Negro Hombre (1935) y soy el negro americano (1937), publicado por Negro Gato Press, le valió elogios de la crítica. Autor Wallace Thurman también hizo un impacto con su novela más negra es la baya: A Novel of Negro Life (1929), que se centró en perjuicio intrarracial entre piel más clara y más oscura de piel Afroamericanos.
El renacimiento de Harlem marcó un punto de inflexión para la literatura afroamericana. Antes de este tiempo, los libros de los afroamericanos fueron leídos principalmente por otras personas negras. Con el renacimiento, sin embargo, la bella arte afroamericano literatura, así como negro y el rendimiento de arte comenzaron a ser absorbidos en la cultura americana.
Era Movimiento de Derechos Civiles
Una gran migración de afroamericanos comenzó durante la Primera Guerra Mundial , que alcanzó su punto más alto durante la Segunda Guerra Mundial . Durante esto Gran Migración, los negros dejó el racismo y la falta de oportunidades en la América del Sur y se establecieron en las ciudades del norte como Chicago , donde encontraron trabajo en fábricas y otros sectores de la economía.
Esta migración produce un nuevo sentido de independencia en la comunidad Negro y contribuyó a la cultura urbana Negro vibrante visto durante el Renacimiento de Harlem. La migración también facultó a la creciente Movimiento de derechos civiles estadounidenses, que hizo una gran impresión en los escritores negros durante la década de 1940, los años 50 y 60. Así como activistas negros estaban presionando para poner fin a la segregación y el racismo y crear un nuevo sentido de nacionalismo Negro, también lo fueron los autores negros que intentan abordar estos temas con sus escritos.
Uno de los primeros escritores en hacerlo fue James Baldwin, cuyo trabajo se abordaron cuestiones de raza y la sexualidad. Baldwin, quien es mejor conocido por su novela Ve y dilo en la montaña, escribió historias muy personales y ensayos mientras examinaba cómo era ser a la vez y Negro homosexual en una época en que ninguna de estas identidades fue aceptado por la cultura estadounidense. En total, Baldwin escribió cerca de 20 libros, incluyendo clásicos como Otro país y The Fire Next Time.
Ídolo y amigo de Baldwin fue autor Richard Wright, quien Baldwin llamó "el más grande escritor Negro en el mundo para mí". Wright es mejor conocido por su novela Native Son (1940), que narra la historia de Bigger Thomas, un hombre Negro que luchan por la aceptación en Chicago. Baldwin quedó tan impresionado por la novela que tituló una colección de sus propios ensayos Notas de un Hijo Nativo , en referencia a la novela de Wright. Sin embargo, su amistad se vino abajo debido a uno de los ensayos del libro, "Novela Protesta de todo el mundo", que criticaban Native Son por carecer de personajes creíbles y complejidad psicológica. Entre otros libros de Wright son la novela autobiográfica Boy Negro (1945), El forastero (1953), y el hombre blanco, ¡Escucha! (1957).
El otro gran novelista de este período es Ralph Ellison, mejor conocido por su novela El hombre invisible (1952), que ganó el Premio Nacional de Literatura en 1953. A pesar de que no se ha completado otra novela durante su vida, hombre invisible era tan influyente que asegurado su lugar en la historia literaria. Tras la muerte de Ellison en 1994, una segunda novela, Juneteenth (1999), fue reconstruido a partir de las páginas más de 2.000 que había escrito más de 40 años. Una versión más completa del manuscrito será publicado como tres días antes de la filmación (2008). Jones, Edward, El Mundo Conocido , 2003 Carter Stephen, Nueva Inglaterra blanca 2007 Wright WD Crisis del intelectual Negro , 2007
El período de tiempo de Derechos Civiles también vio el surgimiento de poetas negros femeninos, sobre todo Gwendolyn Brooks, que se convirtió en el primer afroamericano en ganar el Premio Pulitzer cuando fue galardonado por su libro 1949 de la poesía, Annie Allen . Junto con Brooks, otros poetas femeninas que se hizo conocido durante los años 1950 y 60 son Nikki Giovanni y Sonia Sánchez.
Durante este tiempo, una serie de dramaturgos también llegó a la atención nacional, en particular de Lorraine Hansberry, cuyo juego Un lunar en el Sol se centra en una familia pobre Negro vive en Chicago. La obra ganó el Premio del Círculo de 1959 Nueva York Críticos de Teatro. Otro dramaturgo que ganó la atención fue Amiri Baraka, que escribió controvertido fuera de Broadway. En años más recientes, Baraka ha hecho conocido por su poesía y la crítica musical.
También vale la pena señalar que una serie de ensayos y libros sobre derechos humanos importantes fueron escritos por los líderes del Movimiento por los Derechos Civiles. Uno de los principales ejemplos de estos es Martin Luther King, Jr. 's " Carta desde la cárcel de Birmingham ".
Historia reciente
A partir de la década de 1970, la literatura afroamericana alcanzó la corriente principal como libros de escritores negros lograron continuamente más vendido y el estado galardonado. Este fue también el momento en que la obra de los escritores afroamericanos comenzó a ser aceptado por la academia como un género legítimo de la literatura norteamericana.
Como parte de la más grande Movimiento Artes Negro, que fue inspirado por los Derechos Civiles y movimientos Black Power, la literatura afroamericana comenzó a ser definido y analizado. Un número de estudiosos y escritores son generalmente acreditado por ayudar a promover y definir la literatura afro-americana como género durante este período de tiempo, incluyendo los escritores de ficción Toni Morrison y Alice Walker y poeta James Emanuel.
James Emanuel dio un gran paso hacia la definición de la literatura afroamericana cuando editó (con Theodore Bruto) Oscuro Sinfónica: Negro Literatura en América (1968), una colección de escritos negros liberados por una importante editorial. Esta antología, y la obra de Emanuel como educador en el City College de Nueva York (donde él se le atribuye la introducción del estudio de los afro-americanos la poesía ), fuertemente influenciados el nacimiento del género. Otras antologías afroamericanos influyentes de esta época incluyen Negro Fuego: una antología de la escritura afroamericana , editado por Leroi Jones (ahora conocido como Amiri Baraka) y Larry Neal en 1968; El negro Caravana , co-editado por Sterling Brown, Arthur P. Davis y Ulises Lee en 1969; y hablamos como Libertadores: Los poetas negros jóvenes - una antología editada por Oorde Coombs y publicado en 1970.
Toni Morrison, por su parte, ayudó a promover la literatura Negro y autores cuando trabajaba como editor de Random House en los años 1960 y 70, donde se editó libros de autores como Toni Cade Bambara y Gayl Jones. Morrison a sí misma más tarde emerger como uno de los más importantes escritores afroamericanos del siglo 20. Su primera novela, Ojos azules , fue publicado en 1970. Entre sus novelas más famosas es Amado , que ganó el Premio Pulitzer de ficción en 1988. Esta historia describe un esclavo que encontró la libertad, pero mató a su hija pequeña para salvarla de una vida de la esclavitud. Otra novela importante es Cantar de los Cantares , un cuento sobre el materialismo, el amor no correspondido, y la fraternidad. Morrison es el primer afroamericano en ganar el Premio Nobel de Literatura .
En la década de 1970 el novelista y poeta Alice Walker escribió un famoso ensayo que trajo Zora Neale Hurston y sus nuevos clásica Their Eyes Were Watching God nuevo a la atención del mundo literario. En 1982, Walker ganó el Premio Pulitzer y el American Book Award por su novela El color púrpura . Una novela epistolar (un libro escrito en forma de cartas), El color púrpura cuenta la historia de Celie, una joven que se abusa sexualmente por su padrastro y luego se ve obligado a casarse con un hombre que físicamente abusa de ella. La novela fue más tarde llevada al cine por Steven Spielberg .
La década de 1970 también vio los libros afroamericanos encabezando las listas de libros más vendidos. Entre los primeros en hacerlo fue Raíces por Alex Haley. Un relato ficticio de la familia la historia-inicio de Haley con el secuestro de su antepasado Kunta Kinte en Gambia a través de su vida como un esclavo en los Estados Unidos- Raíces ganó el premio Pulitzer y se convirtió en un popular televisión miniserie. Haley también escribió la autobiografía de Malcolm X en 1965.
Otros escritores importantes en los últimos años incluyen escritores de ficción literarias Gayl Jones, Rasheed Clark, Ishmael Reed, Jamaica Kincaid, Randall Kenan y John Edgar Wideman. Poetas afro-americanos también han llamado la atención. Maya Angelou leer un poema a Bill Clinton inauguración 's, Rita Dove ganó un Premio Pulitzer y sirvió como poeta laureado de los Estados Unidos desde 1993 a 1995, y de Cyrus Cassells Soul hacer un camino a través de grito fue nominado para un Premio Pulitzer en 1994. Cassells es un receptor del Premio William Carlos Williams. Natasha Trethewey ganado el Premio Pulitzer 2007 de Poesía con su libro Guardia nativo . Poetas menos conocidos como Thylias Moss también han sido elogiados por su trabajo innovador. Dramaturgos negros notables incluyen Ntozake Shange, que escribió para las muchachas de color que han considerado el suicidio cuando el arco iris es Enuf ; Ed Bullins; Parques Suzan-Lori; y el prolífico August Wilson, que ganó dos premios Pulitzer por sus obras de teatro. Más recientemente, Edward P. Jones ganó el premio Pulitzer 2004 para la ficción de El Mundo Conocido , su novela acerca de un propietario de esclavos negro en el sur de preguerra.
Novelistas americanos africanos jóvenes incluyen David Anthony Durham, Tayari Jones, Kalisha Buckhanon, Mat Johnson, ZZ Packer y Colson Whitehead, sólo para nombrar unos pocos. Literatura afroamericana también ha pasado al género de ficción. Un pionero en esta área es Chester Himes, quien en la década de 1950 y 60 escribió una serie de novelas de detectives ficción de la pulpa que ofrecen el "ataúd" Ed Johnson y "Sepulturero" Jones, dos detectives de la policía de Nueva York. Himes allanó el camino para las novelas policiales posteriores de Walter Mosley y Hugh Holton. Los afroamericanos también están representados en los géneros de ciencia ficción, fantasía y terror, con Samuel R. Delany, Octavia E. Butler, Steven Barnes, Tananarive Due, Robert Fleming, Brandon Massey, Charles R. Saunders, John Ridley, John M. Faucette, Sheree Thomas y Nalo Hopkinson siendo sólo algunos de los autores conocidos.
Por último, la literatura afro-americana ha ganado añadió atención a través de la obra de talk-show de Oprah Winfrey, quien en repetidas ocasiones ha aprovechado su fama para promover la literatura a través del medio de su Club del Libro de Oprah. A veces, ella ha traído escritores afroamericanos a un público mucho más amplio de lo que podrían haber recibido.
Las críticas a
Del mismo modo, la literatura afroamericana es en el marco de una literatura americana más grande, pero también es independiente. Como resultado, los nuevos estilos de voces de narración y únicos se han creado en un relativo aislamiento. La ventaja de esto es que estos nuevos estilos y voces pueden dejar su aislamiento y ayudar a revitalizar el mundo literario más grande (McKay, 2004). Este patrón artística ha celebrado cierto con muchos aspectos de la cultura afroamericana en el último siglo, con el jazz y el hip hop de ser sólo dos ejemplos artísticos que se desarrollaron en aislamiento dentro de la comunidad Negro antes de llegar a un público más amplio y, finalmente, la revitalización de la cultura americana.
Desde la literatura afro-americana es ya popular entre el público mayoritario, su capacidad para desarrollar nuevos estilos y voces, o permanezca "auténtico", en palabras de algunos críticos, puede ser una cosa del pasado.
Balcanización de la literatura estadounidense
Algunos académicos e intelectuales conservadores argumentan que existe la literatura afro-americana como un tema separado sólo por la balcanización de la literatura en los últimos decenios, o como una extensión de las guerras culturales en el campo de la literatura. Según estos críticos, la literatura está dividiendo en grupos distintos y separados a causa de la subida de las políticas de identidad en los Estados Unidos y otras partes del mundo. Estos críticos rechazan llevar las políticas de identidad en la literatura, porque esto significaría que "sólo las mujeres podían escribir sobre las mujeres para las mujeres, y sólo los negros sobre negros para los negros."
Las personas que se oponen a este enfoque basado en el grupo a la escritura dicen que limita la capacidad de la literatura para explorar la condición humana en general. Los críticos también están de acuerdo con la clasificación de los escritores sobre la base de su raza, ya que creen que esto es limitativa y artistas puede abordar cualquier tema.
Los defensores responden que la exploración de grupo y la dinámica étnicas a través de la escritura se profundiza la comprensión humana y anteriormente, grupos enteros de personas fueron ignoradas o descuidado por la literatura americana. (Jay, 1997)
La opinión general de consenso parece ser que la literatura americana no está rompiendo aparte debido a nuevos géneros como la literatura afroamericana. En cambio, la literatura americana es simplemente refleja la creciente diversidad de los Estados Unidos y que muestra más signos de la diversidad que antes en su historia (Andrews, 1997; McKay, 2004).
La crítica afroamericano
Robert Hayden, el primer afroamericanoConsultor poeta laureado en la poesía a la Biblioteca del Congreso, criticó la idea de la literatura americana africana diciendo (parafraseando el comentario por el compositor negroDuke Ellington sobre el jazz y la música), "No hay tal cosa como literatura Negro. Hay buena literatura y el mal. Y eso es todo ".
Kenneth Warren de "¿Cuál era afroamericano Literatura?" sostiene que la escritura americana negro, como la literatura, comenzó con la institución de la legislación Jim Crow y terminó con eliminación de la segregación. el fin de fundamentar esta afirmación, cita tanto las presiones sociales para crear una literatura americana claramente negro para el levantamiento y la falta de un bien formulado noción esencial de la negritud literaria. Para este estudioso, finales de los 19 y principios del siglo 20 de jure racismo cristalizó el canon de la literatura afroamericana como escritores negros reclutados literatura como medio para contrarrestar las nociones de inferioridad. Durante este período, "si los escritores afroamericanos consintió en o patadas contra la etiqueta, que sabían lo que estaba en juego en aceptar o impugnar su identificación como escritores negros." Él escribe que "[a] bsent sospecha blanca, o el compromiso de imponer , inferioridad negro, la literatura afroamericana no habría existido como una literatura "Warren basa parte de su argumento sobre la distinción entre" la mera existencia de textos literarios "y la formación de los textos en un cuerpo coherente de la literatura. Para Warren, es la coherencia de la respuesta a los discursos racistas en la lucha por los derechos civiles que establece el cuerpo de la literatura afroamericana, y el erudito sugiere que continuar para referirse a los textos producidos después de la era de los derechos civiles, como tal, es un síntoma de la nostalgia o la creencia de que la lucha por los derechos civiles aún no ha terminado.
