Mixtape

Un début pirate 8 piste mixtape de 1974

Le compact cassette audio

Une mixtape ou mixte-bande est le nom générique donné à tout compilation de chansons enregistrées sur ne importe quel format audio.

Une mixtape, qui reflète généralement les goûts musicaux de son compilateur, peut aller d'une liste sélectionnée en passant des chansons préférées, à un mélange conceptuel de chansons reliées par un thème ou de l'humeur, une déclaration très personnelle adaptée à la destinataire de la bande. Essayiste Geoffrey O'Brien a appelé le mix tape personnelle "la plus largement pratiquée américaine forme d'art ", et de nombreux amateurs de mix tape croire qu'en soigneusement choisir et commander les pistes dans un mélange, un artistique déclaration peut être créé qui est supérieur à la somme de ses chansons individuelles.

Avec l'avènement de niveau du consommateur abordable, audio numérique, la création et la distribution de mélanges sous forme de disque compact ou MP3 playlists est devenu la méthode contemporaine de choix, mais le mix tape terme est encore couramment utilisé, même pour les mélanges de différents médias (par exemple, CD, MP3, MiniDisc, cassette audio 8 piste). mixtapes vidéo ont ainsi émergé.

Histoire

Les premières mixtapes les plus fréquents étaient de contrebande 8 bandes de piste qui ont été vendus sur les marchés aux puces et les relais routiers dans la fin des années 1960 jusqu'au début des années 1980, avec des noms comme "super 73", "Toppers Pays Chart" ou "Top Pops 1977".

Mixtapes maison est devenu commun dans les années 1980. Bien que le cassette audio compacte par Philips est apparu à la 1963 Berlin Radio Show, la qualité sonore de cassettes ne était pas assez bon pour être sérieusement envisagé pour l'enregistrement de la musique jusqu'à ce que de nouvelles avancées dans les formulations de bande, y compris l'avènement de chrome et de ruban métallique. Avant l'introduction de la cassette audio, la création d'une compilation de musique pop nécessaire équipement spécialisé ou trop lourdes, comme un de bobine à bobine ou 8 piste enregistreur, qui était souvent inaccessibles à la musique décontractée ventilateur. Comme cassettes et enregistreurs a gagné en popularité et la portabilité, ces obstacles technologiques ont été abaissés au point où les seules ressources nécessaires pour créer un mélange étaient une poignée de cassettes et un enregistreur de cassette relié à une source de musique préenregistrée, comme une radio ou LP joueur. Le 8 pistes cartouche de bande était plus populaire pour l'enregistrement de la musique pendant la majeure partie des années 1960, que la cassette était à l'origine uniquement mono et destiné à l'enregistrement de voix seulement, comme dans machines de bureau de dictée. Mais l'amélioration de la fidélité finalement permis la cassette de devenir un acteur majeur. La disponibilité de la cassette et une meilleure qualité d'enregistrement à domicile ponts pour servir la maison utilisateur occasionnel permis la cassette de devenir le format de bande dominante, au point que le 8 piste bande presque disparu peu après le début des années 1980. La croissance de la mixtape a également été encouragée par l'amélioration de la qualité et la popularité accrue des lecteurs de cassettes audio en systèmes de divertissement de voiture, et par l'introduction de la Sony Walkman en 1979.

Une distinction doit être faite entre une mixtape privée, qui est généralement destiné à une écoute spécifique ou un évènement social privé, et une mixtape publique, ou «bande de parti", généralement constitué d'un enregistrement d'une prestation du club par un DJ et destinés à être vendus à plusieurs personnes. Dans les années 1970, ces DJs Grandmaster Flash et la Furious Five, Afrika Bambaataa et la Force Soulsonic, Kool Herc et Herculoids, DJ Breakout, le Funky Four, et DJ Hollywood serait souvent distribuer des enregistrements de leurs prestations du club via cassette audio, ainsi que des enregistrements personnalisés (souvent préparés à des prix exorbitants) pour les acheteurs individuels de bande. Ces enregistrements ont tendance à être de la capacité technique plus élevé que mixtapes faites maison et des techniques intégrés tels que beatmatching et gratter. Un filtre 12 Octobre 1974 dans l'article Billboard Magazine a rapporté, "bandes étaient à l'origine surnommé par jockeys pour servir de standby pour des moments où ils ne ont pas une discothèque platines pour la main. Les bandes représentent le concept de chaque jockey de la programmation, mise en place, et le séquençage des records côtés. La musique se fait entendre sans interruption. Programmes d'un à trois heures emmener partout de 30 $ à 75 $ par bande, principalement bobine à bobine, mais de plus en plus sur la cartouche et cassette. "Propriétaires du club, ainsi que des DJs, préparerait souvent ces bandes à la vente.

Le CD-R est actuellement le moyen le plus commun pour les mélanges faits maison

Tout au long des années 1980, mixtapes étaient un élément très visible de la culture des jeunes. Cependant, la disponibilité accrue de graveurs de CD et lecteurs MP3 et la disparition progressive des lecteurs de cassettes dans les voitures et les ménages ont entraîné une baisse de la popularité de la cassette audio compacte comme un moyen pour les mélanges faits maison. Le point de la culture traditionnelle mixtape haute était sans doute la publication de Le roman de Nick Hornby High Fidelity en 1995. Depuis lors, mixtapes ont été largement remplacés par des CD de mix et playlists MP3 partagés, qui sont plus durables, peut contenir plus de chansons, et nécessitent minutes (plutôt que les heures) pour se préparer. Alors que certains amateurs de mixtape déplorent l'obsolescence de la cassette, d'autres reconnaissent que la plus grande commodité offerte par le CD de mix a élargi les possibilités et l'accessibilité du milieu, comme indiqué par la résurgence récente de clubs échange mix-que le commerce des CD de mix par régulière courrier. Certains amateurs de mix apprécient également le potentiel du CD de mix pour étendues, mélanges continus et de l'art de l'album créatif.

Aujourd'hui, les sites Web concernés avec la musique électronique fournissent des mélanges dans un format numérique. Il se agit généralement des DJ sets enregistrés de mélanges vivants, battre assortie de chansons, qui sont utilisés par des DJs qui cherchent à démontrer leurs compétences de mélange à un public en ligne. Certaines émissions de radio du monde entier spécialisés en série de mélange, y compris Le Breezeblock sur BBC Radio 1, Le solide en acier Show (autrefois sur KISS-FM), Eddy Temple-Morris / The Remix sur Xfm et Le BTTB Show.

En outre, des DJs tels que Grandmaster Flash, DJ QBert, DJ Spooky, DJ Z-Trip ou DJ Shadow, Les avalanches, et Rjd2 ont acquis une renommée pour la création de nouvelles chansons en combinant des fragments de chansons existantes (qui ne doivent pas appartenir nécessairement au même genre). La résultante remixer ou mash-up peut être considérée comme une évolution de la mixtape, en ce qu'il se approprie les chansons pour leur donner de nouvelles significations à travers leur juxtaposition existante, mais il le fait dans un style plus rapide, plus intégrée. Cette pratique est fortement provient de l'utilisation de la chanson boucles musicales comme toiles de fond pour les rimes d'un MC dans la musique hip-hop, qui est également liée à turntablism.

Mixtapes vs compilations

Beaucoup de compilations disponibles dans le commerce de musique pop semble d'abord de partager certaines caractéristiques importantes avec mixtapes. Comme beaucoup de mélanges privées, un nombre important des premiers disques de pop étaient essentiellement de collections populaires célibataires, et cette albums de compilation ont souvent pris des indices de mélanges souterrains de la même époque. Un exemple est Disco Par-rr-ty, le premier enregistrement LP danse non-stop, qui a été publié au printemps Records en Octobre 1974. Composée d'un mélange continu de chansons par des artistes tels que James Brown, Mandrill, et Barry White, il a été clairement inspiré par les DJ mixes bootleg qui devenaient populaires en même temps. Toutefois, le rapport anonymat des compilateurs de ces albums est sans doute incompatible avec la raison derrière la plupart des mixtapes, qui reflètent généralement les goûts musicaux d'un seul compilateur. Alors que les éditeurs de ces compilations font preuve d'une certaine marge d'appréciation sur l'ordre et la sélection chanson, la mixtape de terme est généralement limitée à une compilation où l'identité du compilateur est clairement associée à l'album lui-même. Par exemple, Starbucks, la chaîne de café, vend une série de compilation CD intitulé Choix de l'artiste, qui se compose de mélanges à base sur les sélections d'artistes tels que Johnny Cash, Tony Bennett, et Sheryl Crow. De même, Apple Computer s ' iTunes Store propose Celebrity Playlists, mixtapes téléchargeables sous forme de AAC-compatible, sélectionné par des artistes tels que Moby, Barry Manilow, et Daft Punk. Le Late série Night Tales a vu des artistes tels que Four Tet et Turin Brakes faire leurs propres compilations qui sont distribués dans les magasins de disques traditionnels tels que HMV.

La présence d'un compilateur identifiables dont les goûts sont reflétés dans la sélection et la disposition chanson autoriser les CD de mix commercial à distinguer des autres types de compilations. La distinction peut être assez subtile. Par exemple, alors que la plupart des "greatest hits" compilations d'artistes d'enregistrement individuels se composent d'une collection de singles dans l'ordre chronologique, d'autres incluent titres de l'album, de nouvelles chansons, ou des sélections obscures en plus de succès établis, et parfois réorganiser les chansons pour une écoute optimale. En tant que tel, ces compilations peuvent être considérés comme des mélanges spécifiques "artiste" sélectionnées et organisées par les artistes eux-mêmes.

On pourrait aussi faire valoir que le film moderne bande, qui consiste souvent sélectionnés morceaux de musique pop (plutôt que le score traditionnelle d'orchestre) est une mixtape avec des chansons choisies par le directeur ou le superviseur de la musique du film.

Questions juridiques aux États-Unis

Une distinction importante entre les mélanges faits maison et des compilations de détail de la musique pop, ce est que celui-ci obtiennent généralement des autorisations pour l'utilisation de chansons protégées, tandis que le premier pas. En conséquence, mixtapes, comme ceux fabriqués et vendus par des DJs du club dans les années 1970, sont illégales. La plupart des amateurs mixtape supposent que mixtapes privées sont inoffensifs point de vue d'une utilisation équitable, mais ce est loin d'être claire. Frank Creighton, un directeur des efforts d'infraction anti-copyright pour la Recording Industry Association of America, a été cité dans New York Times comme disant que «l'argent ne avait pas à se impliquer pour la copie illégale."

Alors que les mélanges sur cassettes peuvent ne pas avoir inspiré la colère de l'industrie du disque dans le passé, M. Creighton dit, "mélanges numériques ont une meilleure qualité sonore", et étant donné la prolifération de gravure de CD pour les parents et amis, "il serait naïf de nous dire que nous devrions permettre ce type d'activité ".

Esthétique

Bien que le processus d'enregistrement d'un mélange sur une cassette audio à partir de disques ou des disques compacts est techniquement simple, de nombreux fans de musique qui créent plus d'une mixtape sont finalement contraints de faire face à certains des défis pratiques et esthétiques impliqués dans le format de mixtape. D'un point de vue pratique, des questions telles que évitant une quantité excessive de bande vierge à la fin d'un côté (qui nécessite une planification minutieuse de la longueur de chaque côté de la combinaison) et la réduction du clic audible entre les chansons (qui exige la maîtrise de la pause bouton sur l'enregistreur de cassette) ont été identifiés dans le cadre de l'expérience partagée d'amateurs de mixtape. Du esthétique point de vue, de nombreux amateurs croient que parce qu'un joueur de bande, à la différence d'un lecteur CD, n'a pas la capacité de sauter d'une chanson à la mixtape doit être considérée dans son ensemble. Cela nécessite le créateur de mixtape pour examiner les transitions entre les chansons, les effets causés par juxtaposant une chanson douce avec une chanson fort, et l'ensemble " arc narratif »de la totalité de la bande. Un de cotation notable de ces esthétiques« règles »peut être trouvé dans un paragraphe de Nick Hornby de Haute Fidélité:

De nombreux amateurs consacrent également une attention considérable à l'emballage d'un mix tape destiné comme un cadeau, allant parfois jusqu'à créer de l'art de couverture et notes de pochette personnalisés. La couverture de l'original L'édition de McSweeney de 31 Songs, une collection de 2003 essai de Nick Hornby, a pour but de suggérer l'emballage d'un mélange de CD fait maison. Il est également venu avec un CD réelle avec dix des chansons abordées dans ce texte. En effet, le look de mix tapes, mettant en vedette des notes manuscrites sur les étiquettes fournies par le support d'enregistrement fabricant, est devenue l'une des conventions esthétiques du design moderne, un style distinct que les concepteurs peuvent tenter de copier ou citer. Beaucoup ont été si largement distribuée que le CDDB est connecté et peut identifier ID3 balises lorsqu'une bande disque de mélange est insérée dans un PC.

D'un point de vue artistique, de nombreux créateurs de mix tapes semblent les considérer comme une forme de émotionnelle expression de soi, bien que si un mix tape conserve le même web des associations émotionnelles lorsqu'il est passé de son créateur au destinataire est, au mieux, discutable. Certains font valoir que dans la sélection, la juxtaposition, ou même l'édition des pistes à l'origine indépendants de la musique pop dans une nouvelle œuvre d'art, «l'auteur» d'une bande de mélange passe d'auditeur passif à archiviste, rédacteur en chef, et enfin actif participant au processus de la création musicale. (Certains légitimité à ce point de vue a été fourni par Histoires de cassettes, une exposition 2003 au Musée de la communication de Hambourg, en Allemagne , qui a comporté des histoires et les mémoires des quatre-vingts mix amateurs de bande.) Toutefois, cette perception de la mix tape comme une œuvre d'art a été critiquée comme résultant dans une sorte d'élitisme, avec les créateurs de plus en plus préoccupés de trouver des combinaisons arcanes et surprenantes de pistes que de la création d'une bande qui est écoutable, agréable ou approprié à son destinataire. (En haute fidélité, par exemple, la petite amie du narrateur se plaint que ses mixtapes sont trop didactique.) Sur un niveau très basique, la création d'un mix tape peut être considérée comme une expression du goût du compilateur individu dans la musique, souvent mis en avant pour l'approbation implicite de la récipiendaire de la bande, et dans de nombreux cas comme une étape provisoire vers la construction de l'personnelle du compilateur canon de la musique pop.

Types de mixtapes

Bien qu'une liste "complète" des différents genres ou catégories de mixtapes pourrait être prolongée indéfiniment, la création d'une taxonomie des mixtapes est un projet que de nombreux amateurs de mixtape ont intuitivement tenté. Les différents types de mixtapes identifiés sur les sites communautaires, tels que FoundTrack et Art de la Mix (qui répertorie plus de deux cents genres), indiquer la variété de catégories possibles.

Au-delà de genres de base comme une simple enregistrement d'un album entier, la collection des chansons préférées, et de la «Instantané» mélange de favoris récentes, certaines des catégories les plus fréquemment cités figurent le mélange de conduite, le mélange d'entraînement, le mélange de partie, le mélange de krazy (sélections éclectiques de pistes obscures, rares ou autrement non conventionnelles), le mélange didactique (destiné à éduquer le destinataire comme les œuvres essentielles d'un artiste ou d'un genre particulier), le concept / thème mélange (par exemple, un mélange de Noël chansons, des chansons sur les voitures, des reprises de chansons d'un artiste ou similaire particulier), et le mélange de l'humeur ( ce est à dire, un mélange de chansons destinées à maintenir une ambiance particulière, a déclaré ou non déclaré - sous-genres notables comprennent le mélange romantique et le mélange de rupture).

Mixtapes finalement fait leur chemin sur les écrans de télévision par des DJ de mixage vidéo (par exemple, la Jordanie lois "Fit pour remplir Vidéo Mixtape" DJ SWB.)

Mixtapes dans le hip-hop

En premiers jours de hip-hop, la musique ne existaient que sous une forme vivante, et la musique a été propagent via les bandes de fêtes et des spectacles. Mixtapes hip hop première apparition au milieu des années 1970 à New York City , mettant en vedette des artistes tels que Kool Herc et Afrika Bambaata. Comme plusieurs bandes sont devenues disponibles, ils ont commencé à être recueillies et échangées par ventilateurs. Au milieu des années 1980, DJs, tels que Brucie B, a commencé à enregistrer leur musique en direct et en vendant leurs propres mixtapes, qui fut bientôt suivi par d'autres DJs tels que Kid Capri et Doo Wop. Ron G déplacé la mixtape avant au début des années 1990 par le mélange de R & B a capella avec des beats hip-hop (connu sous le nom «mélanges»). Blend bandes sont devenues de plus en plus populaire au milieu des années 1990, et les fans de plus en plus cherché des titres exclusifs et freestyles sur les bandes. En outre, depuis les années 1990, il décrit de presse utilisés pour promouvoir un ou plusieurs nouveaux artistes, ou comme une pré-version par des artistes plus établis pour promouvoir prochains albums «officiels». Dans la scène hip-hop, Mix Tape est souvent présentée sous un seul mixtape terme.