Symphonie n ° 6 (Beethoven)

Partie d'une esquisse de Beethoven pour sa Symphonie n ° 6

Symphony No. 6 in Fa majeur, Op. 68, également connu comme la Symphonie pastorale (allemand Pastorale-Sinfonie), est un symphonie composée par Ludwig van Beethoven , et se est achevée en 1808. L'un des quelques œuvres de Beethoven contenant explicitement contenu programmatique, la symphonie a été réalisée dans le premier Théâtre an der Wien le 22 Décembre 1808 à un concert de quatre heures.

Le travail est devenu l'une des œuvres centrales du répertoire symphonique. Il est fréquemment effectuée, et a souvent été enregistrée.

Fond

Portrait de Beethoven en 1804, quand il avait travaillé sur la Sixième Symphonie pour deux ans.

Beethoven était un amoureux de la nature qui a passé une grande partie de son temps sur les promenades dans le pays. Il a quitté Vienne souvent à travailler dans les localités rurales.

Les premières esquisses de la Symphonie pastorale apparu en 1802. Il a été composé en même temps que Beethoven plus célèbre et plus fiery- Cinquième Symphonie. Les deux symphonies furent créées dans une longue et sous répété concert dans la Théâtre an der Wien à Vienne, le 22 Décembre 1808.

Le compositeur dit que la Sixième Symphonie est «plus l'expression du sentiment que la peinture", un point souligné par le titre du premier mouvement («Éveil d'impressions joyeuses ...").

Instrumentation

La symphonie est écrite pour piccolo (quatrième mouvement uniquement), 2 flûtes , 2 hautbois , 2 clarinettes en si bémol, deux bassons , deux cors en F et B plats, 2 trompettes en C et E plat (troisième, quatrième et cinquième mouvements seulement), deux trombones (alto et ténor, quatrième et cinquième mouvements seulement), timbales (quatrième mouvement uniquement), et cordes.

Forme

La symphonie a cinq mouvements, plutôt que les quatre typique de symphonies de la Époque classique. Beethoven annotée début de chaque mouvement de la façon suivante:

1. Erwachen heiterer Empfindungen bei der Ankunft auf dem Lande (Éveil d'impressions joyeuses à l'arrivée dans le pays): Allegro ma non troppo
2. Szene am Bach (Scène au ruisseau): Andante molto mosso
3. Lustiges Zusammensein der Landleute (de rassemblement heureux de gens du pays): Allegro
4. Gewitter, Sturm (Orage; Storm): Allegro
5. Hirtengesang. Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm (la chanson de bergers, les sentiments joyeux et reconnaissants après la tempête): Allegretto

Le troisième mouvement se termine sur une cadence imparfaite qui mène tout droit dans le quatrième; le quatrième mouvement mène directement dans la cinquième sans pause. Une exécution des travaux dure environ 40 minutes.

Description des déplacements

I. Allegro ma non troppo

La symphonie commence par un mouvement tranquille et joyeux représentant les sentiments du compositeur comme il arrive dans le pays. Le travail est en forme sonate, et ses motifs sont largement développés. À plusieurs points Beethoven se accumule texture orchestrale par de multiples répétitions de motifs très courts. Yvonne Frindle commenté, "la répétition infinie de modèle dans la nature [est] véhiculée par cellules rythmiques, son immensité travers harmonies pures soutenus. "

JE JE. Andante molto mosso

Ce mouvement, intitulé de Beethoven "par le ruisseau," est en 12/8; la clé est si bémol majeur, le sous-dominante de la clé principale de l'œuvre. Le mouvement est de forme sonate.

A l'ouverture des cordes jouer un motif qui imite clairement l'eau qui coule. La section de violoncelle est divisé, avec seulement deux joueurs de jouer les notes à l'eau qui coule sur les instruments en sourdine, avec les violoncelles jouant principalement restants pizzicato note avec les contrebasses.

La cadence des oiseaux appelle dans le deuxième mouvement; les espèces visées sont étiquetés en allemand. Cliquez pour agrandir.

Vers la fin du mouvement, dans la coda mesure qui commence à 124, il existe un cadence pour trois instruments à vent qui imite le chant des oiseaux. Beethoven utilement identifié les espèces d'oiseaux de la partition: rossignol (flûte), cailles (hautbois), et coucou (clarinette).

III. Allegro

C'est un scherzo, qui représente la danse folklorique du pays et se complaire. Il est en fa majeur, de revenir à la clé principale de la symphonie.

La forme du mouvement est une version modifiée de la forme habituelle pour scherzi, en ce que le trio apparaît deux fois plutôt qu'une seule fois, et la troisième apparition du thème de scherzo est tronquée. Peut-être pour accueillir cet arrangement assez spacieuse, Beethoven n'a pas marquer les répétitions internes habituelles du scherzo et le trio. Theodor Adorno identifie ce scherzo comme modèle pour les scherzos par Anton Bruckner.

Le rendement final du thème transmet une atmosphère tumultueuse avec un tempo plus rapide. Le mouvement se termine abruptement, leader sans une pause dans le quatrième mouvement.

IV. Allegro

Le quatrième mouvement, en fa mineur, représente un violent orage avec un réalisme minutieux, la construction de quelques gouttes de pluie à un grand point culminant avec le tonnerre, la foudre, les vents violents, et feuilles de pluie. La tempête passe finalement, avec un éclat de tonnerre occasionnels encore entendre dans le lointain. Il ya une transition en douceur dans le mouvement final. Ce mouvement parallèle Mozart la procédure de 'dans son Quintette à cordes en sol mineur K. 516 de (1787), qui préface également un mouvement final sereine avec une longue introduction, émotionnellement orageuse.

V. Allegretto

La finale est en fa majeur et est en 6/8. Le mouvement est écrit dans sonate rondo forme, ce qui signifie que le thème principal apparaît dans la clé tonique au début de la mise au point ainsi que l'exposition et la récapitulation. Comme beaucoup de finales classiques, ce mouvement met l'accent sur un thème de huit mesures symétriques, dans ce cas représente la chanson d'action de grâces des bergers. L'ambiance est joyeuse dans toute équivoque.

La coda, qui Antony Hopkins a appelé «sans doute la plus belle musique de toute la symphonie," commence tranquillement et progressivement construit à un point culminant extatique pour les grand orchestre (moins "instruments de tempête"), avec les premiers violons jouant trémolo triplet très rapide sur une haute f. Il se ensuit un passage évocateur de la prière fervente, marquée par Beethoven "pianissimo, sotto voce"; la plupart des conducteurs de ralentir le tempo pour ce passage. Après une brève période de rémanence, l'ouvrage se termine par deux F accords majeurs emphatiques.

	Premier mouvement: allegro non troppo Joué par le Collège Orchestre Skidmore. Musique gracieuseté de Musopen
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	Deuxième mouvement: andante molto mosso Joué par le Collège Orchestre Skidmore. Musique gracieuseté de Musopen
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	Troisième mouvement: Allegro Joué par le Collège Orchestre Skidmore. Musique gracieuseté de Musopen
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	Quatrième mouvement: Allegro Joué par le Collège Orchestre Skidmore. Musique gracieuseté de Musopen
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	Cinquième mouvement: allegretto Joué par le Collège Orchestre Skidmore. Musique gracieuseté de Musopen
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