Krzysztof Penderecki

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Krzysztof Penderecki.

Krzysztof Penderecki (23 de noviembre de 1933 en Dębica) es un compositor y director de orquesta clásico polaco.

[editar] Carrera

[editar] Primeros Años

Después de tomar clases privadas de composición con Franciszek Skolyszewski, Penderecki estudió música en la Universidad de Cracovia y en la Academia de Música de Cracovia con Artur Malawski y Stanislaw Wiechowicz. Después de graduarse en 1958, tomó un puesto de enseñanza en la Academia.

Las primeras obras de Penderecki muestran la influencia de Anton Webern y Pierre Boulez (también había sido influenciado por Igor Stravinski). El reconocimiento internacionalde Penderecki comenzó en 1959 en el Festival de Otoño de Varsovia con el estreno de sus obras, Strophen, Salmos de David y Emanations, pero la obra que realmente concitaría la atención internacional hacia él fue el Treno a las Víctimas de Hiroshima (véase treno e Hiroshima), escrita para 52 instrumentos de cuerda frotada. En ella, Penderecki hace uso de técnicas instrumentales extendidas (por ejemplo, tocar en el lado "erróneo" del puente, tocar el arco en el tailpiece). Hay muchas texturas novedosas en la obra, que hace mucho uso de los clústers (notas adyacentes tocadas al mismo tiemo). Véase masa de sonido. La obra originalmente se tituló 8' 37", quizás como referencia a John Cage, pero cambió el título después de que su publicador le sugiriese un nombre más colorido.

[editar] La Pasión según San Lucas

La Pasión según San Lucas (1963–66) dió a Penderecki pronto la aclamación popular, no menos porque fuese una obra mayor, devotamente religiosa, escrita en un lenguaje musical vanguardista, compuesta en la Europa Oriental Comunista. Los públicos occidentales la consideraron como un desafío a las autoridades soviéticas y le dieron su pronto apoyo. Varios estilos musicales pueden observarse en la obra. Las texturas experimentales, tales como se vieron en el Treno, están balanceadas con la forma barroca de la obra y el uso ocasional de una escritura armónica y melódica más tradicional. Penderecki hace uso del serialismo en esta obra, y una de las series que usa contiene el motivo BACH, que actúa como un puente entre los elementos más convencionales y más experimentales. La sección del Stabat Mater hasta el final concluye en un acorde mayor de Re mayor, y este gesto es repetido al final de la obra, que termina con un triunfante acorde de Mi mayor. Éstas son las únicas armonías tonales de la obra, y ambas resultan como una sorpresa para el oyente; el uso de tríadas tonales por parte de Penderecki como éstos permanece como un aspecto controversial de la obra.

[editar] De los años 70 al presente

Cerca de mediados de los años 1970 el estilo de Penderecki comenzó a cambiar. El Concierto para violín n° 1 daja notablemente las densos clústers a los que estaba asociado el compositor, y en su lugar se concentra en dos intervalos melódicos: el semitono y el tritono. Algunos comentaristas fueron lejos al comparar esta nueva dirección con Anton Bruckner.

Esta dirección continuó con la Sinfonía n° 2 "Navidad" (1980), que hace mayor uso aún de recursos armónicos y melódicos del pasado, en un compositor que ha sido uno de los más experimentales en Europa. Hace uso frecuente de la melodía del villancico navideño, Noche de paz.

En 1980, Penderecki fue comisionado por Solidarność para componer una obra que acompañase el desvelar de una estatua en las shipyards de Gdańsk conmemorando aquellos que fueron asesinados en las protestas contra el gobierno en 1970. Penderecki respondió con Lacrimosa, que posteriormente ampliaría para convertirse en una de las obras más conocidas de su último periodo, el Réquiem Polaco (1980-84, revisado en 1993). Aquí otra vez las armonías son muy lush, si bien hay momentos en que evoca sus obras tempranas de los años 1960. La tendencia en los recientes años ha girado hacia un conservador romanticismo, sin embargo, como se puede ver en obras como el Concierto para cello n° 2 (en su estreno dirigido por Penderecki e interpretado por la Filarmónica de Berlín y el solista Mstislav Rostropovich) y el Credo.

Algunas de las obras de Penderecki han sido adaptados para soundtrack de películas. Porciones del Concierto para cello de 1971 han sido usadas tanto en El resplandor y El Exorcista.

Krzysztof Penderecki ha sido galardonado con el Premio Píncipe de Asturias de las Artes en el años 2001.

Penderecki recibió un doctorado honorario de la Universidad de Münster, Alemania en 2006.

[editar] Obras

• Los demonios de Loudun (Die Teufel von Loudun, 1968-69), basado en el libro de no-ficción de Aldous Huxley sobre el mismo tema.
• El Paraíso Perdido (1978), basado en poema épico de John Milton
• The Black Mask (1984)
• Ubu Rex (1993)

[editar] Obras orquestales

• Sinfonías:
  • Sinfonía n° 1 (1973)
  • Sinfonía n° 2 Navidad (1980)
  • Sinfonía n° 3 (1988-1995)
  • Sinfonía n° 4 Adagio (1989)
  • Sinfonía n° 5 Coreana' (1991-2)
  • Sinfonía n° 7 Las siete puertas de Jerusalén, para voces y orquesta
  • Sinfonía n° 8 Lieder der Vergänglichkeit (2004-05), para voces y orquesta

• Emanations (Emanacje, 1959) para dos orquestas de cuerda
• Anaklasis (1959) para cuerdas y percusión
• Treno para las Víctimas de Hiroshima (Tren Ofiarom Hiroszimy, 1960) para 52 instrumentos de cuerda, probablemente la obra más conocida de Penderecki
• Polymorphia (1961) para 48 instrumentos de cuerda, usada en el soundtrack El resplandor y en El Exorcista
• Fluorescencias (Fluorescencje, 1961-62) para orquesta
• Canon (1962) para orquesta de cuerdas
• Tres Piezas en Estilo Antiguo (1963, de la música para la película Manuscript found in Saragossa)
• De Natura Sonoris n° 1 (1966) (usada en el soundtrack de El resplandor de Stanley Kubrick)
• Pittsburgh Overture (1967) para banda de vientos
• Kosmognia (1970)
• De Natura Sonoris n° 2 (1971) (usada en el soundtrack de El resplandor de Stanley Kubrick)
• Prélude (1971) para vientos, percusión y contrabajos
• Actions (1971) para orquesta de jazz
• Intermezzo (1973) para 24 cuerdas
• El sueño de Jacob (1974)
• Adagietto del Paraíso Perdido (1979)
• Sinfonietta para orquesta de cuerda (1992, arreglo del Trío de Cuerda)
• Música para Ubu Rex (1994)
• Entrata (1994) para pequeña banda de vientos
• Suite Burlesca de Ubu Rex (1995) para gran banda de vientos
• Serenade para orquesta de cuerda (1996-97)
• Luzerner Fanfare (1998) para ocho trompetas y percusión
• Fanfarria Real (2003)

[editar] Obras concertantes

• Piano:
  • Concierto para piano, Resurrección (2001-02)

• Violín:
  • Capriccio para violín y orquesta (1967)
  • Concierto para violín (1976-77, revisado en 1987)
  • Concierto para violín n° 2 Metamorphosen (1992–5)

• Viola:
  • Concierto para viola (1983, también versión para clarinete, versión para cello y versión con orquesta de cámara)

• Cello:
  • Sonata para cello y orquesta (1964)
  • Concierto para cello n° 1 (1972)
  • Concierto para cello n° 2 (1982)
  • Concerto Grosso para tres cellos y orquesta (2000-01)
  • Largo para cello y orquesta (2003)

• Flauta:
  • Fonogrammi para flauta y orquesta de cámara (1961)
  • Concierto para flauta y orquesta de cámara (1992)

• Oboe:
  • Capriccio para oboe y once cuerdas (1964)

• Clarinete:
  • Sinfonietta n° 2 para clarinete y cuerdas (1994, arreglo del Cuarteto para clarinete)
  • Concerto Grosso n° 2 para cinco clarinetes y orquesta (2004)

• Otros:
  • Partita para clavicémbalo, guitarra eléctrica, guitarra baja, arpa, contrabajo y orquesta(1971, revisado en 1991)
  • Música para alto, flauta, marimba y cuerdas (2000)

[editar] Obra vocal / coral

• Salmos de David (1958)
• Strophen (1959) para soprano, recitador y diez instrumentos
• Dimensiones del Tiempo y el Silencio (1959-61)
• Stabat Mater (1962)
• Cantata (1964)
• Pasión según San Lucas (1965)
• Dies Irae (1967)
• Kosmogonia (1970)
• Utrenja (Oración matutina) (1969-71) (incluida en el soundtrack de El resplandor de Stanley Kubrick)
• Ecloga VIII (1972)
• Canticum Canticorum Salomonis (1970-73)
• Magnificat (1973-74)
• Te Deum (1979)
• Agnus Dei (1981)
• Réquiem Polaco (1980-84, revisado 1993)
• Canción del Cherubim (1986)
• Veni creator (1987)
• Benedicamus Domino (1992)
• Benedictus (1993)
• Angus Dei (1995, del Réquiem de la Reconciliación)
• De Profundis (1996)
• Las siete puertas de Jerusalén (1996, también conocida como Sinfonía nº 7)
• Hymne an den heiligen Daniel (1997)
• Hymne an den heiligen Adalbert (1997)
• Credo (1997-98)
• Benedictus (2002)
• Sinfonía nº 8 Lieder der Vergänglichkeit (2004-05)

[editar] Obras de cámara

• Sonata para violín nº 1 (1953)
• Tres Miniaturas para clarinete y piano (1956)
• Tres Miniaturas para violín y piano (1959)
• Cuarteto de cuerda nº 1 (1960)
• Cuarteto de cuerda nº 2 (1968)
• Der unterbrochene Gedanke para cuarteto de cuerda (1988)
• Trío de cuerda (1991)
• Cuarteto con clarinete (1993)
• Sonata para violín nº 2 (1999)
• Sexteto (2000)

[editar] Obras Instrumentales

• Capriccio per Siegfried Palm para cello solo (1968)
• Capriccio para tuba sola (1980)
• Cadenza para viola sola (1984)
• Per Slava para cello solo (1986)
• Prelude para clarinete solo (1987)
• Divertimento para cello solo (1994)

[editar] Véase también

• Compositores de Polonia
• Composiciones de Krzysztof Penderecki

[editar] Enlaces externos

• Página de Penderecki en el Centro de Música Polaco
• Página Homenaje a Penderecki mantenida por los editores Schott Music, con varios fragmentos de sonido y partituras.