Ritmo y blues

Rhythm and blues (también conocido como R & B o RnB) es un musica popular género que combina el jazz , evangelio, y influencias de blues, estrenada por Artistas afroamericanos. En la actualidad se lleva a cabo en todo el mundo por personas de muchas culturas y grupos étnicos.

Escritor / Productor Robert Palmer define "rhythm & blues como un término general en referencia a cualquier tipo de música que fue hecho por y para los estadounidenses negros." Él ha utilizado el término R & B como sinónimo de jump blues. Lawrence Cohn, autor de Nada más que los azules, escribe que el rhythm and blues fue un término genérico inventado para la industria conveniencia. Según él, el término abarcaba toda la música negro excepto música clásica y música religiosa, a menos que una canción gospel vendió lo suficiente como para entrar en las listas de éxitos.

Finales de 1940

En 1947, el rhythm and blues término fue acuñado como un musical término de marketing en el Estados Unidos por Jerry Wexler de La revista Billboard. Se sustituye el término música de raza, que originalmente vino desde dentro de la comunidad negro, pero se consideró ofensiva en el mundo de la posguerra. En ese año, Louis Jordan dominó los cinco mejores anuncios de las listas de éxitos de R & B con tres canciones, y dos de los cinco mejores canciones se basa en la ritmos boogie-woogie que habían llegado a la fama durante la década de 1940.

La banda de Jordania, el Timpanismo Cinco (formado en 1938), consistió en él en el saxofón y voz, junto con músicos en trompeta, saxo tenor, piano, bajo y drums.Lawrence Cohn describió la música como "más valiente de sus boogie-era de jazz blues con tintes". Robert Palmer describió como "rocking, música urbana, jazz basado con un ritmo insistente pesado". Buena música de Jordania, junto con la de Big Joe Turner, Roy Brown, Billy Wright, y Wynonie Harris, que ahora se conoce también como jump blues.

En 1948, RCA Victor estaba comercializando música negro bajo el Blues y Rhythm nombre. Ese año se encontró el remake Wynonie Harris de grabación original 1947 de Roy Brown " Good Rockin 'Tonight "en el # 2, tras líder de la banda Sonny Thompson de "Long Gone" en el # 1.

En 1949, el rhythm and blues plazo sustituyen la categoría Billboard Harlem Hit Parade. También en ese año, "El Huckle-Buck", grabado por el líder de la banda y el saxofonista Paul Williams, fue el # 1 R & B melodía, manteniéndose en la cima de las listas durante casi todo el año. Escrito por el músico y arreglista Andy Gibson, la canción fue descrita como "el boogie sucia" porque era subido de tono y lasciva. Paul Williams y conciertos Sus Hucklebuckers eran asuntos amotinados sudorosos que consiguió cerraron en más de una ocasión. Sus letras, de Roy Alfred (quien más tarde co-escribió el 1955 hit " (El) Rock and Roll Waltz "), fueron ligeramente sexualmente sugerente, y una adolescente de Filadelfia dijo" Eso Hucklebuck era un baile muy desagradable. "También en 1949, una nueva versión de una canción de 1920 de blues" Es negocio no de nadie "fue un hit # 4 para Jimmy Witherspoon, y Louis Jordan y el timpanismo Cinco nuevamente hicieron el top 5 con " Sábado Noche Fish Fry ".

A principios y mediados de los años 1950

Trabajar con músicos afroamericanos, Greek American Johnny Otis, que había firmado con el Newark, New Jersey basado en Savoy Records, producido muchos R & B hits en 1951, entre ellas: "Double Crossing Blues", "blues Mistrustin '" y "Boogie de Cupido", todo lo cual alcanzó el número uno de ese año. Otis anotó diez diez mejores éxitos de ese año. Otros éxitos incluyen: "Gee Baby", "Mambo Boogie" y "All Nite Long". Los tréboles, un trío vocal que cantó una combinación suena distintivo de blues y gospel, tenían el # 5 hit del año con "¿Usted no sabe Te Amo" en la Atlantic Records. También en julio de 1951, Cleveland, Ohio DJ Alan Freed comenzó un programa de radio nocturno llamado "El rollo de la roca Moondog House Party" en la WJW-AM (850). Liberados del espectáculo fue patrocinado por Fred Mintz, cuya investigación y tienda de discos B tenía una clientela americana principalmente de África. Liberado comenzó refiriéndose a la música rhythm and blues que jugó como rock and roll.

Ruth Brown, en la Atlantic Records etiqueta, colocada éxitos en el top 5 de cada año a partir de 1951 a 1954: " Teardrops de mis ojos "," cinco, diez, quince horas "," (Mama) que trata a su hija Mean "y" Lo que un sueño ". Faye Adams de "Shake a Hand" llegaron a # 2 en 1952. En 1953, el público récord compra R & B hizo Grabación original de Willie Mae Thornton de Leiber y Stoller de Hound Dog el # 3 alcanzó ese año. Ese mismo año Los Orioles, un grupo de doo-wop, tenía el # 4 hit del año con Llorando en la Capilla.

En 1954 Los Acordes '" Sh-Boom "se convirtió en el primer éxito para cruzar de la tabla R & B para golpear a los 10 a principios de año. A finales de año, y en 1955," Corazones de piedra "por Los encantos hicieron el top 20.

Mediados a finales de 1950

Fats Domino hizo el top 30 de las listas de éxitos en 1952 y 1953, y luego el top 10 con " Is not That a Shame ". Ray Charles vino a la prominencia nacional en 1955 con " I Got a Woman ". Se trataba de un uso inicial de las convenciones de la música gospel en un contexto de R & B. Big Bill Broonzy, dijo de la música de Carlos: "Él ha mezclado el blues con los espirituales ... Sé que está mal". Ante la insistencia de Leonard Chess en Chess Records, Chuck Berry había vuelto a trabajar una melodía de violín con una larga historia " Ida Red ". La resultante" Maybellene "no sólo fue un hit # 3 en las listas de R & B de ese año, sino que también metió la mano en el top 30 en las listas de éxitos. Alan Freed, que se había trasladado al mercado mucho más grande de la ciudad de Nueva York , ayudó el registro hecho populares con adolescentes blancos. Liberado había dado parte de crédito de los escritores de ajedrez a cambio de sus actividades de promoción; una práctica común en la época. También en Chess Records en 1955, Disco debut de Bo Diddley " Bo Diddley "/" Soy un hombre "subió al # 2 en las listas de R & B y popularizó el Bo Diddley venció.

En 1956 un R & B "máximas estrellas de la '56" tour tuvo lugar. Con cabezas de cartel Al Hibbler, Frankie Lymon y los adolescentes, y Carl Perkins, cuya " Blue Suede Shoes "era muy popular entre los compradores de música R & B. Algunos de los artistas que completan el proyecto de ley eran Chuck Berry, Cathy Carr, Shirley & Lee, Della Reese, el Cleftones, y los perros de aguas con Illinois Jacquet de "Big Rockin 'Rhythm NAND. Ciudades visitadas por la gira incluyen Columbia, Carolina del Sur, Annapolis, MD, Pittsburgh, PA, Syracuse, Rochester y Buffalo, Nueva York, en Canadá, y hasta mediados de los EE.UU. occidental termina en Texas. En Colombia el concierto terminó con un disturbio como Perkins comenzó su primera canción como el acto de clausura. Perkins es citado diciendo, "Era peligroso. Muchos chicos se lesionó. Hubo una gran cantidad de disturbios pasando, una locura, hombre! La música condujo 'em loco. "En Annapolis 70.000 a 50.000 personas trataron de asistir a una representación vendido con 8.000 asientos. Las carreteras estaban obstruidas por siete horas.

Dos Elvis Presley registros hicieron la parte superior de R & B de cinco en 1957: " Jailhouse Rock "/" Treat Me Nice "en el # 1, y" All Shook Up "en el # 5, una aceptación sin precedentes de un no- Artista afroamericano en una categoría de música conocido por haber sido creado por los negros. Nat King Cole, ex jazz pianista que había tenido # 1 y # 2 hits en las listas de éxitos en la década de 1950 (" Mona Lisa "en el # 2 en 1950 y" Too Young "en el # 1 en 1951), tenía un registro en el top 5 en las listas de R & B en 1958," Looking Back "/" Do I Like It ".

En 1959, dos sellos discográficos de propiedad de negros, uno de los cuales se convertirían en un gran éxito, hicieron su debut: Sar de Sam Cooke, y Berry Gordy de Motown Records. Brook Benton estaba en la cima de las listas de R & B en 1959 y 1960 con un # 1 y # 2 dos hits. Benton tenía una cierta calidez en su voz que atrajo a una amplia variedad de oyentes, y sus baladas llevó a comparaciones con artistas como Cole, Sinatra y Tony Bennett.

1960s- Presente

De Sam Cooke # 5 hit " Chain Gang "es indicativo de R & B en 1960, al igual que De Chubby Checker # 5 hit " El Twist ". A principios de la década de 1960, la categoría de industria de la música conocido previamente como el rhythm and blues estaba siendo llamado la música soul y música similar por artistas blancos fue etiquetado alma de ojos azules.

Motown tuvo su primer millón-venta solo en 1960 con Los milagros '" Alrededor de la tienda ". En 1961, Stax Records tuvo su primer éxito con Carla Thomas 'pop con influencias "Gee Whiz! (Mira sus ojos), que contó con violines, piano, batería y coristas." Su próximo gran éxito, la Instrumentales Mar-Keys " Last Night ", fue lanzado el mismo año." Last Night "introdujo el más crudo Sonido Memphis alma, construidas alrededor de los cuernos, órganos eléctricos, guitarras y tambores, que se convirtió en el sonido de la Stax sería más conocido por.

Por la década de 1970, se estaba utilizando el rhythm and blues plazo como término general para describir el alma y funk. En la década de 2000, el initialism R & B está casi siempre se utilizan en lugar del rhythm and blues completo y el uso corriente del término generalmente se refiere a R & B contemporáneo, que es una versión moderna del soul y el funk influenciada- música pop que se originó como discoteca desapareció de su popularidad.