Acteur

Un acteur ou une actrice (voir la terminologie ) est un personne qui agit dans un spectaculaire la production et qui travaille sur le film , la télévision , le théâtre , ou radio dans cette capacité. L'ancien mot grec pour «acteur», ὑποκριτής (hypokrites), signifie littéralement "celui qui interprète"; dans ce sens, un acteur est celui qui interprète un spectaculaire caractère ou personnalité.

Terminologie

Le mot acteur se réfère à une personne qui agit indépendamment du sexe, tandis que l'actrice se réfère spécifiquement à une personne de sexe féminin qui agit; donc une femme peut être désigné par deux termes. Le Oxford English Dictionary indique que l'origine «acteur» a été utilisé pour les deux sexes. Le mot actrice anglaise ne découle pas de la Actrix latine, probablement même pas par le biais de l'actrice française; selon l'Oxford English Dictionary, l'actrice a été «probablement formé indépendamment" en anglais. Comme actrice est un mot spécifiquement féminin, certains groupes affirment que le mot est sexiste. l'utilisation non sexiste de l'acteur est réapparu en anglais moderne, en particulier en se référant à des artistes masculins et féminins collectivement, mais l'actrice reste le terme couramment utilisé dans les grands prix d'interprétation donnés aux bénéficiaires de sexe féminin et est commune dans l'usage général.

Le terme «joueur» de sexe était commune dans le film dans les premiers jours de la Code Hays en ce qui concerne la Cinéma américain, mais est maintenant généralement considérée comme archaïque. Cependant, il reste en usage dans le théâtre, souvent incorporé dans le nom d'un groupe de théâtre ou de la société (comme le East West Players).

Histoire

Acteurs Jim Brochu et Steve Schalchlin jouer dans la grosse voix: Dieu ou Merman jouer.

Le premier cas enregistré d'un acteur performant a eu lieu en 534 BC (si les changements dans le calendrier au cours des années font qu'il est difficile de déterminer exactement) lorsque le grec interprète Thespis monta sur la scène du théâtre de Dionysos et est devenu la première personne connue à dire des mots comme un personnage dans un jeu ou une histoire. Avant l'acte de Thespis, histoires ne ont été connus pour être racontée dans chant et de danse et troisième récit de la personne. En l'honneur de Thespis, les acteurs sont communément appelés Thespians. Légende théâtrale à ce jour soutient que Thespis existe comme un esprit espiègle, et les catastrophes dans le théâtre sont parfois blâmé sur son intervention fantomatique.

Acteurs étaient traditionnellement pas les gens de statut social élevé, et dans le Début du Moyen Âge voyageant troupes agissant étaient souvent considérés avec méfiance. Dans de nombreuses régions d'Europe, les acteurs ne pouvaient pas même recevoir une sépulture chrétienne, et les croyances traditionnelles de la période de région et le temps jugé que cette gauche ne importe quel acteur jamais condamné. Toutefois, cette perception négative a été largement inversée dans les 19e et 20e siècles par intérim est devenu une profession et artiste émérite et populaire.

Techniques

Method Acting

La méthode d'agir est une technique développée à partir de la action «Système» créé au début 20ème siècle par Constantin Stanislavski dans son travail à la Art de Moscou et de ses studios. Le Theatre Group (New York) premier popularisé la méthode dans les années 1930; il a ensuite été avancée et développée dans de nouvelles directions par Lee Strasberg à la Actors Studio dans les années 1940 et 50. Dans "le système" de Stanislavski analyse l'acteur profondément les motivations et les émotions du personnage pour lui personnifier avec réalisme psychologique et l'authenticité émotionnelle. Utilisation de la méthode, un acteur rappelle émotions ou des réactions de sa propre vie et les utilise pour identifier au personnage étant représenté.

acteurs de la méthode sont souvent caractérisés comme se plonger si totalement dans leurs personnages qu'ils continuent à les dépeindre même hors-scène ou hors caméra pour la durée du projet. Cependant, ce est une fausse idée populaire. Alors que certains acteurs font employer cette approche, il ne est généralement pas enseignée dans le cadre de la méthode. Stella Adler, qui était un membre du groupe de théâtre, avec Strasberg, a souligné une approche différente de l'utilisation de l'imagination créatrice.

Méthode agissant offert une formation systématique qui a développé des capacités internes (sensoriel, psychologique, émotionnel); il a révolutionné Théâtre américain

Agissant de présentation et de représentation

Agissant de présentation se réfère à une relation entre l'acteur et le public, que ce soit par adresse directe ou indirectement par l'utilisation spécifique de la langue, des regards, des gestes ou autres signes indiquant que le caractère ou acteur est conscient de la présence du public. (Utilisation de Shakespeare calembour et jeux de mots, par exemple, a souvent cette fonction de contact indirect.)

En agissant de représentation, "acteurs veulent nous faire« croire »qu'ils sont le caractère;. Ils prétendent" L'illusion de la quatrième mur avec le public comme voyeurs est efforcé pour.

Comme sexe opposé

Dans le passé, seuls les hommes pouvaient devenir des acteurs dans certaines sociétés. Dans la Grèce antique et de Rome et le monde médiéval , il a été jugé honteux pour une femme d'aller sur la scène, et cette croyance a continué jusqu'à la 17ème siècle, alors qu'en Venise ce était cassé. A l'époque de William Shakespeare , le rôle des femmes étaient généralement joués par des hommes ou des garçons.

Quand un dix-huit années puritaine interdiction de théâtre a été levée après la Restauration anglaise de 1660, les femmes ont commencé à apparaître sur scène en Angleterre. Margaret Hughes est crédité par certains comme la première actrice professionnelle sur la scène anglaise. Cette interdiction a pris fin pendant le règne de Charles II , en partie en raison du fait qu'il aimait regarder actrices sur scène. La première apparition de l'actrice terme était en 1700 selon le OED et est attribué à Dryden.

Dans le Japon , les hommes ( onnagata) a repris les rôles féminins dans du théâtre kabuki lorsque les femmes ont été interdits de se produire sur scène au cours de la Période Edo. Cette convention a continué à présent. Cependant, certaines formes de Drame chinois ont femmes jouant tous les rôles.

Dans les temps modernes, les femmes jouent parfois le rôle de garçons prépubères. Le rôle de stade de Peter Pan, par exemple, est traditionnellement joué par une femme, comme la plupart garçons principales de la Colombie- pantomime. Opera dispose de plusieurs " rôles Culottes «traditionnellement chantés par les femmes, généralement mezzo-sopranos. Les exemples sont Hansel dans Hänsel und Gretel , Cherubino dans Le Mariage de Figaro et Octave dans Der Rosenkavalier.

Les femmes dans les rôles masculins sont rares dans le cinéma à l'exception notable du film L'Année de tous les dangers. Dans ce film, Linda Hunt a joué le rôle central de Billy Kwan. Elle a reçu le Oscar du meilleur second rôle féminin pour sa performance.

Avoir une robe de l'acteur comme le sexe opposé pour l'effet comique est également une tradition de longue date dans le théâtre comique et film. La plupart des comédies de Shakespeare comprennent des cas de manifeste travestisme, tels que Francis Flûte Songe d'une Nuit. Le film A Funny Thing Happened sur le chemin vers les étoiles du forum Jack Gilford habiller comme une jeune mariée. Tony Curtis et Jack Lemmon célèbre posé que les femmes à échapper à des gangsters dans le Film de Billy Wilder Certains L'Aiment Chaud. Cross-dressing pour l'effet comique est un dispositif fréquemment utilisé dans la plupart des trente Carry On films. Dustin Hoffman et Robin Williams ont chacun apparu dans un film coup de comédie ( Tootsie et Madame Doubtfire, respectivement) dans laquelle ils ont joué la plupart des scènes habillé en femme.

Parfois, la question est encore plus complexe, par exemple, par une femme jouant une femme agissant comme un homme semblant d'être une femme, comme Julie Andrews dans Victor Victoria, ou Gwyneth Paltrow dans Shakespeare in Love. En Ce est Pat: The Movie, filmwatchers ne apprennent jamais le sexe des personnages principaux androgynes Pat et Chris (joué par Julia Sweeney et Dave Foley).

A quelques rôles dans des films modernes, pièces de théâtre et comédies musicales sont jouées par un membre du sexe opposé (plutôt qu'un personnage travesti), tels que le caractère Edna Turnblad dans Hairspray -played par Divine dans le film original, Harvey Fierstein dans le Comédie musicale de Broadway, et John Travolta dans le 2007 film musical. Linda Hunt a remporté un Oscar du meilleur second rôle pour jouer Billy Kwan dans L'Année de tous les dangers. Felicity Huffman a été nominé pour un Academy Award de la meilleure actrice pour jouer Bree Osbourne (un homme en train de devenir une femme) dans Transamerica.

prix d'interprétation

• Oscars , également connus comme les Oscars, pour le cinéma américain
• AFI Awards pour film australien
• Berlinale festival du film allemand à Berlin (Golden et Silver Bear)
• British Academy of Film and Television Arts Award pour le cinéma et la télévision; aussi connu sous BAFTA
• Festival de Cannes Prix
• César pour le cinéma français
• Emmy Awards pour la télévision américaine
• Prix européen de théâtre pour le théâtre
• FAMAS Prix pour le cinéma philippin
• Filmfare honore l'excellence dans l'industrie cinématographique indienne ( Bollywood) - limité à des films en langue hindi seulement
• Filmfare Awards South honore l'excellence dans l'industrie cinématographique indienne ( South Indian) - limité à Tamil , Malayalam, Telugu, Films en langue kannada seulement
• Prix Génie pour le cinéma canadien
• Gemini Awards pour la télévision canadienne
• Golden Globe Awards pour le cinéma et la télévision américaine
• Razzie Awards pire film américain
• Prix Goya pour le cinéma espagnol
• IIFA Prix International Indian Film Academy Awards, pour Bollywood
• IFTA est pour l'Irish Film et de la Télévision
• Film Awards nationale indienne pour la Cinéma indien
• État du Kerala en Inde Film Awards pour le Cinéma malayalam
• Laurence Olivier Awards pour le théâtre
• Lux Style Awards pour le cinéma Pakistan
• Piala Citra (Citra Award) pour le cinéma indonésien
• Festival international du film de Saint-Sébastien festival du film espagnol Célébrée à San Sebastián
• Prix Sarah Siddons pour l'actrice féminine à Chicago Theatre
• Screen Actors Guild Awards pour les acteurs américains dans le cinéma et la télévision
• Tony Awards pour le théâtre (en particulier, Broadway théâtre)
• Coupes Volpi à la Mostra de Venise