Louis Jordan

Louis Jordan ( 8 de julho de 1908 - 4 de fevereiro de 1975 ) foi um pioneiro americano de jazz , blues e rhythm & blues músico, compositor e bandleader que gostava de sua maior popularidade desde o final dos anos 1930 ao início dos anos 1950. Conhecido como "O Rei do Jukebox ", Jordan foi altamente popular com ambos os públicos preto e branco nos últimos anos do era do swing. Em 2004, Revista Rolling Stone classificou-o # 59 em sua lista do 100 Maiores Artistas de Todos os Tempos.

Visão global

Louis Jordan era um dos músicos afro-americanos mais bem sucedidos do século 20, ocupando o quinto lugar na lista de todos os tempos os mais bem sucedidos artistas negros de acordo com Metodologia gráfico da revista Billboard. Embora os números de vendas globais não estão disponíveis, ele marcou pelo menos quatro milhões de vendas sucessos durante sua carreira. Jordan liderou regularmente nas paradas de R & B "raça", e foi um dos primeiros artistas negros para alcançar um "cruzado" significativo na popularidade para o mainstream (predominantemente branco) audiência americana, marcando simultânea Top Ten hits nas paradas pop brancas em vários ocasiões. Depois Duke Ellington e Count Basie, Louis Jordan foi provavelmente o mais popular e bem sucedido preto bandleader do seu dia. Mas em contraste com quase todos os seus colegas de todas as raças, ele foi uma grande personalidade em seu próprio direito, um entertainer all-round de realizações enormes e diversificados.

Jordan era um cantor talentoso com grande talento cômico, e ele liderou sua própria banda por mais de vinte anos. Ele fez um dueto com algumas das maiores estrelas de canto a solo de sua época, incluindo Bing Crosby e Ella Fitzgerald . Jordan também foi um ator e um grande personalidade filme preto, aparecendo em dezenas de "soundies" (excertos de filmes promocional), fazendo inúmeras participações especiais em características principais e curtas-metragens, e estrelando dois filmes musicais feitos especialmente para ele. Ele era um instrumentista que se especializou no alto saxophone mas jogou todas as formas do instrumento, bem como de piano e clarinete . Um compositor produtivo, muitas das músicas que ele escreveu ou co-escreveu se tornaram clássicos influentes da música popular do século 20.

Embora Jordan começou sua carreira em grande jazz banda de swing na década de 1930, ele se tornou famoso como um dos principais profissionais, inovadores e divulgadores da " jump blues ", um balanço, up-tempo, híbrida orientada a dança do jazz , azuis e boogie-woogie. Normalmente realizada por bandas menores que consistem em cinco ou seis jogadores, pular músicas apresentadas gritou, altamente vocals sincopados e terrosas, letras cômicas sobre temas urbanos contemporâneos. Ele enfatizou fortemente a seção rítmica de piano, baixo e bateria; depois de meados dos anos 1940, esta mistura foi agravado por guitarra. A banda de Jordan também foi pioneira no uso de órgão eletrônico.

Com a sua dinâmica Tympany Cinco bandas, Jordânia mapeou os principais parâmetros do clássico R & B , urbano blues e cedo gêneros do rock and roll com uma série de extremamente influente 78 rpm para o Selo Decca. Essas gravações pressagiava muitos dos estilos de música popular negra na década de 1950 e 1960, e exerceu uma enorme influência em muitos artistas de liderança nesses gêneros. Muitos de seus registros foram produzidos por Milt Gabler, que passou a se aperfeiçoar e desenvolver as qualidades de gravações da Jordânia, em seu trabalho de produção com mais tarde Bill Haley, incluindo " Rock Around The Clock ".

Início da vida e carreira musical

Louis Thomas Jordan nasceu em Brinkley, Arkansas, onde seu pai, James Aaron Jordan, era um professor de música local e bandleader para o Brass Band Brinkley e para o Coelho Minstrels pé. Sua mãe, Adell, morreu quando era jovem Louis.

Jordan estudou música com seu pai, e começou no clarinete . Em sua juventude, ele tocou em bandas em vez de fazer o trabalho agrícola quando a escola fechou de seu pai. Ele também tocou o piano profissionalmente no início de sua carreira, mas alto saxophone se tornou seu principal instrumento. No entanto, ele se tornou ainda mais conhecido como compositor, artista e vocalista.

Jordan participou brevemente Baptist College, em Arkansas e se formou em música. Depois de um período com o coelho Minstrels pé, e com bandas locais, incluindo Reis Harmonia de Bob Alexander, ele foi para o norte para a Filadélfia e, em seguida, New York. Em 1932, Jordan começou a se apresentar com a banda de Clarence Williams, e quando em Philadelphia tocava clarinete na banda Charlie Gaines.

No final de 1936, ele foi convidado a integrar o influente Savoy Ballroom orquestra liderada pelo baterista Chick Webb. Baseado em Nova Iorque de Savoy Ballroom, orquestra de Webb era conhecido como uma das melhores big bands do seu dia e eles bateram regularmente todos os cantos do Savoy do lendário " . concursos corte "Jordan trabalhou com Webb até 1938, e revelou-se um trampolim vital em sua carreira -. Webb (que era deficiente físico) era um bom músico, mas não um grande showman A efervescente Jordan muitas vezes introduzidas canções como ele começou a cantar chumbo;. recordou mais tarde que muitos na platéia o levou a ser o líder da banda, que sem dúvida impulsionou ainda mais a sua confiança foi o mesmo período em que o jovem Ella Fitzgerald estava chegando à proeminência como vocalista feminina da banda de Webb, ela e Jordan muitas vezes duetted no palco e eles viria a repetir a parceria em vários registros, altura em que ambos os artistas eram grandes estrelas.

Em 1938, Jordan foi demitido por Webb para tentar convencer Fitzgerald e outros para se juntar à sua nova banda. Por esta altura Webb já estava gravemente doente com tuberculose da coluna vertebral. Webb morreu depois de uma operação da coluna vertebral em 16 de junho de 1939, com apenas 30; após a sua morte, Ella Fitzgerald assumiu a banda.

Início de carreira a solo

Da Jordânia primeira banda, desenhada principalmente de membros do Banda Jesse Stone, foi originalmente uma peça nove, mas ele logo escalado para baixo a um sexteto após o desembarque uma residência no clube Elks Rendezvous at 464 Lenox Avenue, em Harlem. A formação original do sexteto foi Jordan (sax e vocais), Courtney Williams (trompete), Lem Johnson (sax tenor), Clarence Johnson (piano), Charlie Drayton (baixo) e Walter Martin (bateria).

Primeira data de gravação da nova banda para Decca Records (em 20 de dezembro de 1938) produziu três lados em que apoiado um vocalista obscuro chamado Rodney Sturgess, e dois lados da novidade de sua própria, "Mel na bola Bee" e "Barnacle Bill the Sailor". Embora estes foram creditados "O Elks Rendezvous Band", da Jordânia, posteriormente, mudou o nome para o "Tympany Five" devido ao fato de que Martin muitas vezes utilizados tambores Tympany no desempenho. (A palavra "timpanismo" é também um antigo termo coloquial que significa "inchada, inflado, inchado", etimologicamente relacionadas com " tímpano ", ou" tambor chaleira ", mas historicamente separado.)

As várias formações do Tympany Cinco (que caracterizaram frequentemente dois ou três jogadores extra) incluídos Jennings e Bill Carl Hogan na guitarra , o pianista de renome-arranjadores Wild Bill Davis e Bill Doggett, "Shadow" Wilson e Chris Columbus em tambores e Dallas Bartley em baixo. Jordan jogou alto, tenor e barítono saxofone e cantou o vocal na maioria dos números.

Sua próxima data de gravação março 1939 produziu cinco lados, incluindo "Keep A-Knockin '" (originalmente gravada em 1920 e mais tarde coberto famosa por Little Richard), "Sam Jones Feito Snagged as calças" e "Doug o Jitterbug". Lem Johnson, posteriormente, deixou o grupo e foi substituído por Simon Stafford. Sessões, em dezembro de 1939 e janeiro 1940 produziu mais dois clássicos primeiros Jordânia: "Você é minha carne" e "You Run Your Mouth e eu executar o meu negócio". Outros membros que passaram pela banda durante 1940 e 1941 incluídas tenorist Kenneth Hollon (que gravou com Billie Holiday ); trombeteiro Freddie Webster (a partir de Earl Hines 'banda) era parte da nascente bebop cena Playhouse de Minton e ele influenciou Kenny Dorham e Miles Davis .

Em 1941, a Jordânia assinou com a agência Geral Artists Corporation, que designou Berle Adams como agente da Jordânia. Adams garantiu um compromisso na casa de Chicago Capitol Lounge, apoiando The Mills Brothers, e isto provou ser um avanço importante para a Jordânia e da banda.

A residência Capitol Lounge, também fornece um ponto de referência notável da escala do sucesso do Jordão. Durante este compromisso, o grupo foi pago a escala união padrão de US $ 70 por semana - US $ 35 por semana para a Jordânia e US $ 35 cisão entre o resto da banda. Apenas sete anos depois, quando Jordan jogou sua temporada recorde no Golden Gate Theatre, em San Francisco durante 1948, ele teria arrecadou mais de US $ 70.000 em apenas duas semanas.

Durante este período, o baixista Henry Turner foi demitido e substituído por Dallas Bartley. Isto foi seguido por outro compromisso importante no Fox Head Tavern em Cedar Rapids, Iowa. Trabalhando no ambiente mais flexível de Cedar Rapids, longe dos principais centros, a banda foi capaz de desenvolver o aspecto novidade de seu repertório e desempenho. Jordan mais tarde identificado sua passagem no Fox Head Tavern como o ponto de viragem na sua carreira, e foi também enquanto lá que ele encontrou várias canções que se tornaram primeiros hits, incluindo "Se é amor que você quer, Baby", "Ração Blues" e " Inflação Blues ".

Em abril de 1941 Decca lançou a Série Sépia, uma linha 35-cent que contou com artistas que foram considerados como tendo o "crossover potencial" para vender nos mercados preto e branco, e banda de Jordan foi transferido do rótulo de "raça" da Decca para o Série Sépia, ao lado Os Delta Rhythm Boys, o Nat King Cole Trio, Buddy Johnson eo Jay McShann Band.

Até o momento o grupo retornou a Nova York no final de 1941, a programação mudou para a Jordânia, Bartley, Martin, trompetista Eddie Roane e pianista Thomas Arnold. Gravação datas em novembro de 1941 produziu outro clássico cedo Jordan, "Bata-me um beijo", que se tornou um vendedor jukebox significativa, embora não faça as paradas. Contudo Roy Eldridge posteriormente gravou uma versão, apoiado pelo Gene Krupa banda, que se tornou um hit em junho de 1942, quase um ano após a gravação Jordan saiu; também estava coberta por Jimmie Lunceford.

Essas sessões também produziram primeiro registro big-venda da Jordânia, "Eu estou indo Mover para a periferia da cidade", originalmente gravada por Casey Bill Weldon em 1936, embora novamente não fazia paradas. Ele também foi coberto por Lunceford, em 1942, cuja versão alcançou # 12 nas paradas pop, e também foi coberto por Big Bill Broonzy e Jimmy Rushing.

Sessões em julho de 1942 produziu nove lados primos, permitindo Decca para estocar gravações da Jordânia como um hedge contra a Federação Americana de proibição de gravação dos músicos. Declarada do mesmo mês, a proibição imposta levou a ausência de Jordan do estúdio para o próximo ano, e também impediu muitos artistas seminais bebop de gravação durante um dos anos mais importantes da história do gênero. Ele havia sido imposta a fim de garantir o pagamento de royalties para os músicos do sindicato para cada registro vendido.

"Eu vou deixar você na periferia da cidade" era um " responder record "para a Jordânia do anterior" Eu estou indo mover para a periferia da cidade ", mas tornou-se o primeiro grande hit gráfico da Jordânia, atingindo # 2 na Harlem da Billboard Hit Parade. Seu próximo lado ", que é o uso de Gettin 'Sober (quando você está indo obter bebido outra vez)", se tornou o primeiro hit # 1 da Jordânia, atingindo o topo do Harlem Hit Parade, em Dezembro de 1942. Um lado posterior ", os pintainhos Eu escolho são delgados, Tender e Fine ", alcançou a posição # 10 em janeiro de 1943.

Seu próximo lado maior, o número de chamadas e resposta cômica "Five Guys Named Moe", foi uma das primeiras gravações para solidificar o estilo R & B em ritmo acelerado, balançando que se tornou a marca Jordan e ele atingiu um acorde com o público, alcançando # 3 nas paradas de corrida em setembro de 1943. A canção foi depois tomado como o título de um show de longa duração estágio que prestou homenagem a Jordan e sua música. O mais convencional "Isso vai apenas sobre Knock Me Out" também se saíram bem, atingindo # 8 nas paradas de corrida e dando Jordan seu quinto sucesso das sessões de dezembro 1942.

No final de 1942, Jordan e sua banda se mudou para Los Angeles , trabalhando em locais importantes lá e em San Diego. Enquanto em Los Angeles, Jordan começou a fazer " soundies ", os primeiros precursores da moderna vídeo da música gênero, e ele também apareceu em vários programas de rádio Jubileu e uma série de programas feitos para o Armed Forces Radio para distribuição aos soldados norte-americanos no exterior.

Decca foi um dos primeiros rótulos para chegar a um acordo com o Sindicato dos Músicos e Jordan voltou a gravar em outubro de 1943. Nesta sessão Jordan e sua banda gravou "Ração Blues", que data de seus dias Tavern Fox cabeça, mas tinha um novo pontualidade com a imposição de racionamento de guerra. Ele se tornou o primeiro hit do cruzamento da Jordânia, gráficos em ambos paradas pop brancas e pretas. Ele também foi um enorme sucesso no Harlem Hit Parade, onde passou seis semanas em # 1 e permaneceu no Top Ten durante inacreditáveis 21 semanas, e alcançou a posição # 11 na geral "best-sellers" gráfico.

Os Forties

Na década de 1940, a Jordânia lançou dezenas de canções de sucesso, incluindo o balanço " Saturday Night Fish Fry "(um dos primeiros e mais poderosos candidatos ao título de" Primeiro rock and registro roll ")," Blue Light Boogie ", o clássico comic" Não é ninguém aqui mas nós galinhas "," Buzz Me "," Is not That Just Like a Woman ", eo multi-seller milhões " Choo Choo Ch'Boogie ".

Um de seus maiores sucessos foi " Caldonia ", com a sua enérgica punchline gritando, bateu para fora por toda a banda," Caldonia! Caldonia! O que torna a sua grande cabeça com tanta força? "Após o sucesso da Jordânia com ele, a canção também foi gravada por Woody Herman em um arranjo moderno famosos, incluindo um coro uníssono por cinco trombetas . Muddy Waters também cortou uma versão. No entanto, muitos dos maiores hits R & B da Jordânia foram inimitável o suficiente para que não havia versões cover de sucesso, uma raridade em uma época em que poppish "black" registros foram regravadas por artistas brancos, e muitas canções populares foram liberados em várias versões concorrentes.

Gravações estridentes da Jordânia também foram notáveis por sua uso da narrativa fantástica. Este é talvez melhor exemplificado na aventura partido roda livre " Saturday Night Fish Fry ", o de duas partes 1950 hit que foi dividido em dois lados de uma 78. É sem dúvida uma das primeiras gravações americanas para incluir todos os elementos básicos do gênero rock'n'roll clássico (obviamente exercendo uma influência direta sobre o trabalho posterior de Bill Haley) e é certamente uma das primeiras canções amplamente popular para usar a palavra "balanço" no coro e proeminentemente apresentam uma guitarra elétrica distorcida.

Sua narrativa distinta aventura cômica é muito semelhante ao estilo utilizado posteriormente por Bob Dylan em seu clássico "história" canções como "115 sonho de Bob Dylan" e "Tombstone Blues". "Saturday Night Fish Fry" também é notável pelo fato de que ele dispensa a habitual introdução coro instrumental, mas sua característica mais proeminente é rápido-fogo da Jordânia, semi-falado vocal. Sua entrega, claramente influenciado por sua experiência como solista saxofone, de-sublinha a melodia vocal em favor de fraseado altamente sincopada e os efeitos percussivos de aliteração e assonância, e é sem dúvida um dos primeiros exemplos da música popular norte-americanos do estilo vocal que eventualmente evoluiu para rap.

Canções originais da Jordânia alegremente celebrava os altos e baixos de Vida urbana Africano-Americano e foram infundidos com insolente bom humor e uma energia musical de condução que teve uma enorme influência sobre o desenvolvimento da rock and roll. Sua música era popular entre os negros e brancos, mas liricamente, a maioria de suas canções foram enfaticamente e intransigente "preto" em seu conteúdo e entrega.

Referências carregados com comentário social irônico e codificadas, eles também são um tesouro de 1930 / 40s moderno preto calão, e através de seus registros Jordan foi, provavelmente, um dos principais divulgadores do termo de gíria "chick" (mulher). Temas sexuais muitas vezes caracterizado fortemente e alguns lados - nomeadamente o duplo sentido de picante "Mostre-me como ordenhar a vaca" - eram tão picante que parece notável que eles foram emitidos em tudo.

"O Rei do Jukebox"

O auge da carreira de gravação de Louis Jordan, 1942-1950, foi um período de segregação no rádio. Apesar disso, ele foi capaz de marcar a passagem # 1 single "GI Jive" / " É Você é ou você não é meu bebê? ", Em 1944, graças em grande parte ao seu desempenho no Filme da Universal Siga os meninos. Dois anos mais tarde, MGM teve seu gato dos desenhos animados Tom cantar "é você é ou você não é meu bebê?" em 1946 Tom e Jerry dos desenhos animados curto Serenade sólida.

Durante este período Jordan novamente colocado mais de uma dúzia de canções nas paradas nacionais. No entanto, Louis Jordan e sua Tympany Cinco dominou os anos 1940 paradas de R & B, ou como eles eram conhecidos na época, os gráficos de "raça". Neste período Jordan marcou um escalonamento dezoito singles # 1 e cinqüenta e quatro Top Ten colocações. Para este dia Louis Jordan ainda classifica como o maior artista de gravação negro de todos os tempos, em termos do número total de semanas em # 1 - seus registros marcou um incrível total de 113 semanas na posição # 1 (sendo o vice-campeão Stevie Wonder com 70 semanas). De julho de 1946 a maio 1947, Jordan marcou cinco canções # 1 consecutivos, segurando o slot superior durante 44 semanas consecutivas.

Da Jordânia popularidade foi impulsionado não só por seus golpes lados Decca, mas também por suas gravações prolíficos para Armed Forces Radio ea Programa de transcrição V-Disc, que ajudou a torná-lo tão popular com os brancos como com os negros. Ele também estrelou em filmou uma série de musicais curtas, bem como fazer numerosos " soundies "para suas canções de sucesso. O antepassado do moderno vídeo da música, "soundies" foram trechos de filmes curtos projetados para uso em jukeboxes de áudio-visual. Jordan também teve uma participação especial no tempo de guerra musical Hollywood Siga os meninos.

Influência na música popular

Jordan é um de uma série de artistas negros seminais que são muitas vezes creditado com a invenção rock and roll, ou, pelo menos, fornecendo muitos dos blocos de construção para a música. Jordan foi o maior expoente do pós-guerra do salto estilo de blues, um dos protótipos do rock and roll, e ele abriu o caminho para Roy Brown, Wynonie Harris, Minúsculo Bradshaw e outros. Jordan também fortemente influenciada Bill Haley & His Comets, cujo produtor, Milt Gabler, também tinha trabalhado com Jordan e tentou incorporar stylings da Jordânia em música de Haley. Haley também homenageou Jordânia, gravando várias de suas canções, incluindo "Choo Choo Ch'Boogie" (que Gabler co-escreveu) e "Caldonia."

Entre maiores fãs de Jordan eram Little Richard e Chuck Berry. Berry modelado claramente a sua abordagem musical em Jordan, mudando o texto a partir de vida negra a vida adolescente, e substituindo carros e garotas para motivos primários da Jordânia de comida, bebida, dinheiro e meninas. Guitarrista da Jordânia, Carl Hogan, era uma influência particularmente direto sobre estilo de guitarra de Berry, como pode ser ouvido no hit 1946 "Is not That Just Like A Woman"; Abertura única nota solo de Hogan sobre a canção foi levantada essencialmente nota por nota por Berry em seu riff de abertura icónica em " Johnny B. Goode ". Jordan também foi uma influência óbvia e substancial na britânica jump blues expoente Ray Ellington, que se tornou famoso por suas aparições em The Goon Show.

James Brown também citou especificamente Jordan como uma grande influência por causa de seu talento multifacetado. No documentário 1992 Lenny Henry Hunts O Funk, Henry perguntou Brown como Jordan o havia influenciado; Brown respondeu: "Oh, em todos os sentidos. Ele podia cantar, ele podia dançar, ele poderia jogar, ele podia agir. Ele podia fazer tudo."

Estilo vocal de Jordan foi sem dúvida um importante precursor rap . Seus 1.947 faixas irmãos, "Beware (Irmão Beware)" e "Look Out (irmã)", inteiramente entregue como dísticos de rima falados, pode sem dúvida ser classificada como uma das primeira verdadeiros "raps" na música popular. "Saturday Night Fish Fry" (1950) também apresenta um rápido-fogo, altamente sincopada entrega vocal semi-falado que é fortemente reminiscente do estilo rap moderno.

As imagens em movimento

Bem como cantar em muitos filmes, e aparecendo em Conheça senhorita Bobby Sox (1944), Jordan atuou em vários filmes corrida: Beware (1946), e Reet Petite and Gone e Look Out Sister (ambos de 1947, quando os filmes de corrida terminou).

Jantar e um filme

Feijão e pão de milho é usado como tema para o TBS espetáculo Jantar e um filme.

Declínio da popularidade

Em 1951, Jordan juntos uma vida curta big band, num momento em que grandes bandas estavam em seu caminho para fora; este é considerado o início de seu declínio comercial, mesmo que ele revertido para o formato Tympany Cinco dentro de um ano. Em meados dos anos 1950, os registros da Jordânia não estavam vendendo tão bem quanto costumava e ele começou a comutação etiquetas. Em Mercury Records, Jordan conseguiu atualizar seu som para a plena rock and roll com tais canções não-gráficos como " Deixe o Good Times Roll "e" Sal de carne de porco, West Virginia ". Depois disso, no entanto, da Jordânia popularidade diminuiu e ele gravou apenas para um pequeno séquito de entusiastas. Ele raramente registradas em todos após o início dos anos 1960. Jordan morreu em Los Angeles, Califórnia , de um ataque cardíaco em 4 de fevereiro de 1975. Ele é enterrado em Mt. Olive Cemetery em sua cidade natal, esposa Martha St. Louis, Missouri.

Durante uma entrevista no final da vida, Jordan fez o comentário controverso que rock and roll era a música simplesmente rhythm and blues jogado por artistas brancos, uma declaração desmentida pelos gostos de Chuck Berry e Little Richard, ambos os artistas negros jogando o que eles consideravam ser rock and roll.

Embora Jordan escreveu (ou co-escreveu) uma grande parte das músicas que ele realizadas, ele não se beneficiar financeiramente de muitos deles. Muitos de seus maiores sucessos auto-encerrado, incluindo "Caldonia", foram creditados de Jordan então esposa Fleecie Moore como um meio de evitar um acordo de publicação existente. O casamento foi amarga e de curta duração - em duas ocasiões, Moore esfaqueado Jordan após disputas domésticas, quase matando-o pela segunda vez - e depois de seu divórcio Fleecie manteve a posse das músicas. No entanto, a Jordânia também não era aparentemente acima de tomar crédito para canções escritas por outros - Jordan é creditado como co-roteirista de "Saturday Night Fish Fry", mas Tympany Cinco pianista Bill Doggett mais tarde afirmou que na verdade ele tinha escrito a canção.

Casamentos

Jordan se acredita ter sido casada cinco vezes. Sua primeira esposa foi nomeado Julia ou Julie, mas em 1932 ele estava casado com a cantora e dançarina Texas Ida Fields. Ele e Campos divorciado, e em 1942 ele se casou com namorada de infância Fleecie Moore. Após seu divórcio, casou-se dançarina Vicky Hayes em 1951, e se separou de seu em 1960. Finalmente, ele se casou com a cantora e dançarina Martha Weaver em 1966.

Singles de sucesso

Colecções

Existem muitas coleções disponíveis atualmente, por isso esta seção apenas menciona alguns dos mais notáveis.

O Etiqueta Família do urso na Alemanha lançou uma coleção de nove CD abrangente do trabalho de Jordan (Deixe o bom rolo das épocas: a completa Decca Recordings 1938-1954).

O Registros adequados rótulo no Reino Unido também lançou um baixo preço de quatro CD, 102-track compilação (enganando com a Jordânia) que inclui todo o trabalho seminal de Jordan de seus anos Decca.

A coleção de disco único mais abrangente de gravações de sucesso da Jordânia é O Melhor de Louis Jordan.

Homenagens

O Serviço Postal dos Estados Unidos contará com a Jordânia eo filme "Caldonia" em 2008 como parte de seu tributo a preto Cinema do vintage. "lembranças vívidas de uma época passada será celebrada em junho através dos selos Preto Cinema Vintage com base em cinco vindima cartazes de filmes. Se destacando os talentos de ícones do entretenimento ou documentar a mudança de atitudes e expectativas sociais, estes cartazes agora servem a um propósito maior do que publicidade e promoção. São peças de valor inestimável da história, preservando memórias de fenômenos culturais que de outra forma poderia ter sido esquecido. O painel de selo foi projetado por Carl Herrman de Carlsbad, CA. ".

O Broadway show, Five Guys Named Moe, foi dedicado à música da Jordânia e esse título é dado a ambos trilha sonora (tributo) e coleções de músicas originais.

Guitarrista dos azuis BB King gravou um álbum chamado Let The Good Times Roll-The Music of Louis Jordan, assim como as canções "Deixe o bom rolo das épocas" e "Caldonia".

O cantor de rock Joe Jackson gravou Jive Jumpin 'em 1981 que contou com várias músicas por Jordan.

Let The Good Times Roll, uma biografia Jordan, foi escrito pela British jazz historiador John Chilton.

Em 23 de junho de 2008, a Câmara dos Representantes dos Estados Unidos aprovou uma resolução apresentada pela Representante Arkansas Vic Snyder honrando Jordan no centenário de seu nascimento.