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Musique indienne

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Musique indienne
A Lady Playing the Tanpura, ca. 1735.jpg
A Lady Playing the Tanpura, ca. 1735 (Rajasthan)
Genres
Traditionnel
  • Classique
    • Carnatique
    • Hindoustani
  • Folklorique
  • Thumri
  • Dadra
  • Ghazal
  • Qawwali
  • Chaiti
  • Kajri
  • Soufi
Moderne
  • Bhangra
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    • Bengali
    • Rabindra Sangeet

La musique de l'Inde comprend plusieurs variétés de gens , populaire, pop, et musique classique. Inde s 'classique de la musique de la tradition, y compris Carnatique et Musique hindoustanie, a une millénaires couvrant de l'histoire et, développé sur plusieurs époques, reste fondamentale pour la vie des Indiens aujourd'hui comme sources d'inspiration religieuse, l'expression culturelle et de divertissement pur. L'Inde est constitué de plusieurs dizaines de groupes ethniques , parlant de leurs propres langues et dialectes, ayant des traditions culturelles très différentes.

Musique classique

Les deux principales traditions de musique classique ont été Musique carnatique, trouve principalement dans les régions péninsulaires et Musique hindoustanie, a trouvé dans les parties nord et du centre. Bien que les deux traditions affirment Origine védique, l'histoire indique que les deux traditions ont divergé à partir d'une racine musical commun depuis c. 13ème siècle. Pour plus, voir La musique classique indienne, Musique hindoustanie et La musique carnatique.

Musique hindoustanie

Musique hindoustanie est un Indian tradition de musique classique qui a pris forme dans le nord de l'Inde vers le 13ème et 14ème siècles AD du religieux, folk existante, et les pratiques de la représentation théâtrale. La pratique du chant sur la base de notes était populaire, même à partir de la Temps védiques où les hymnes Sama Veda, un texte sacré, a été chanté comme Samagana et non chantés. Développer une tradition forte et diversifiée sur plusieurs siècles, il a des traditions contemporaines établies principalement dans l'Inde , mais aussi dans le Pakistan et le Bangladesh . Contrairement à Musique carnatique, l'autre principale classique indienne tradition musicale provenant du Sud, la musique hindoustanie ne était pas seulement influencée par l'ancienne Traditions musicales hindous, Sons védiques de philosophie et indiens natifs, mais aussi par les Pratiques de performance persans de la Moghols.

Musique carnatique

La forme actuelle de Musique carnatique est basé sur les développements historiques qui peuvent être tracés à la 15ème - 16ème siècles CE et par la suite. De l'ancien sanskrit fonctionne disponibles, et les nombreux témoignages épigraphiques épigraphiques, l'histoire des traditions musicales classiques peut être retracée à environ 2500 années.

Musique carnatique est complètement mélodique, avec des variations improvisées. Le principal accent est mis sur la musique vocale; la plupart des compositions sont écrits pour être chantés, et même quand il est joué sur des instruments, ils sont destinés à être exécuté dans un style de chant (connu sous le nom gayaki). Comme Musique hindoustanie, la musique carnatique repose sur deux éléments principaux: rāga, le modes ou des formules mélodiques, et Tala, les cycles rythmiques.

Musique folklorique

Bhavageete

Bhavageete (littéralement «chant de dévotion») est une forme de poésie expressionniste et la musique légère. Artistes Bhavageete notables incluent P. Kalinga Rao, Mysore Ananthaswamy, C. Aswath, Shimoga Subbanna, Archana Udupa, Raju Ananthaswamy etc.

Bhangra

Bhangra est une forme de danse -oriented la musique folklorique qui est devenu un sensation pop dans le Royaume-Uni et l'Amérique du Nord . Le style musical présente est dérivé de l'accompagnement musical traditionnel à la danse folklorique de Punjab appelé par le même nom, bhangra.

Lavani

Lavani est une forme folklorique populaire Maharashtra. Traditionnellement, les chansons sont chantées par des artistes femmes, mais artistes masculins peuvent parfois chanter Lavanis. Le format de la danse associée à Lavani est connu comme Tamasha.

Dandiya

Dandiya est une forme de musique folk orientée danse qui a également été adapté pour la musique pop dans le monde entier. Le style musical présente est dérivé de l'accompagnement musical traditionnel à la danse folklorique de Dandiya appelé par le même nom, dandiya. (Dandiya signifie petits bâtons et sont utilisés à la place des épées pour former et pratiquer l'art martial en forme de danse par tribale dans le Gujarat en Inde intérieur. On croit être dans la pratique depuis l'époque où le Seigneur Krishna migré de Mathura à Dwaraka.)

Rajasthan

Rajasthan a une très grande collection culturelle de musicien castes, y compris Langas, Sapera, Bhopa, Jogi et Manganiyar. Rajasthan Journal cite comme, une musique pleine gorge soul à la diversité harmonieuse. La mélodie envoûtante du Rajasthan évoque à partir d'une variété d'instruments primitifs cherchent délicieusement. La variété cordes comprennent les instruments Sarangi, Rawanhattha, Kamayacha, Morsing et Ektara.Percussion sont de toutes formes et tailles à partir de l'énorme Nagaras et Dhols à la petite Damrus. Le Daf et Chang sont un grand favori de la Holi (le festival des couleurs) fêtards. Flûtes et joueurs de cornemuse viennent en saveurs locales comme Shehnai, Poongi, Algoza, Tarpi, connaissez et Bankia.

L'essence du Rajasthan Musique est extrait de la symphonie de création d'instruments à cordes, percussions et instruments à vent accompagnés de restitutions mélodieux des chanteurs folkloriques. Il bénéficie d'une présence respectable dans bollywood (Film Fratenity indienne) Musique ainsi.

Baul

Le Baul de Bengal se agissait d'un ordre mystique des musiciens en 18ème, 19ème et début du 20ème siècle l'Inde qui a joué une forme de musique en utilisant un Khamak, ektara et dotara. Le mot vient de Baul sanscrit signifiant Batul folie divinement inspiré. Ils sont un groupe de ménestrels mystiques. Ils sont censés avoir été grandement influencé par la secte tantrique hindoue de la Kartabhajas ainsi que par Sectes soufies. Baul de voyage à la recherche de l'idéal interne, Maner Manush (Man of the Heart).

Rabindra Sangeet

Une figure de proue de la musique indienne était Rabindranath Tagore . Écrivant dans le bengali , il a créé une bibliothèque de plus de 2000 chansons maintenant connus par Bengalis comme Rabindra Sangeet dont la forme est principalement influencé par l'hindoustani style thumri classique. Beaucoup de chanteurs dans West Bengal fonder fièrement toute leur carrière sur le chant de Tagore chefs-d'œuvre musicaux.

Qawwali

Qawwali est un formulaire de Sufi de la musique de dévotion fondée sur les principes de Hindustani classical. Elle est réalisée avec un ou deux chanteurs plomb, plusieurs choristes, harmonium, tabla, et dholak.

Musique pop

Le plus grand forme de indienne la musique pop est filmi, ou des chansons de films musicaux indiens. L'industrie du film de l'Inde appuie la musique de témoigner du respect à la musique classique tout en utilisant l'orchestration occidentale pour soutenir mélodies indiennes. compositeurs de musique comme le C. Ramchandra, Salil Chowdhary, SD Burman, Vasant Desai, Shankar Jaikishan employés les principes de l'harmonie tout en conservant la saveur classique et folklorique. Noms réputés dans le domaine de la musique classique indienne, comme Pt. Ravishankar, Ustad Vilayat Khan, Ustad Ali Akbar Khan et Pt. Ramnarayan ont également composé la musique de films. Actes pop indépendants tels que Asha Bhosle, Alisha Chinai, Shaan, Madhushree, Shreya Ghoshal, Nihira Joshi, Kavita Krishnamurthy, Chinmayi Sripada, Sonu Nigam, Sukhwinder Singh, KK, Kunal Ganjawala, Sunidhi Chauhan, Alka Yagnik et groupes rock comme Indus Creed, Océan Indien Et Euphorie exister et avoir gagné l'appel de masse avec l'avènement de la musique de la télévision par câble.

Interaction avec la musique non-Indien

À la fin des années 1970 et au début des années 1980, rock and roll fusions avec la musique indienne étaient bien connus dans toute l'Europe et l'Amérique du Nord . Ali Akbar Khan 1,955 performance dans le États-Unis était peut-être le début de cette tendance.

jazz pionniers tels que John Coltrane qui a enregistré une composition intitulée «Inde» pendant les Novembre 1961 sessions pour son album Live At The Village Vanguard (la piste n'a été libéré qu'en 1963 sur L'album de Coltrane Impressions) -également embrassé cette fusion. George Harrison (des Beatles ) a joué le sitar sur la chanson "Norwegian Wood (Ce oiseau se est envolé)" en 1965 , qui a suscité l'intérêt de Shankar, qui a ensuite pris Harrison comme son apprenti. Jazz innovateur Miles Davis enregistré et joué avec des musiciens comme Khalil Balakrishna, Bihari Sharma et Badal Roy dans ses post- 1968 ensembles électriques. Autres artistes occidentaux comme le Grateful Dead, Incredible String Band, les Rolling Stones , mouvement et Trafic bientôt incorporé influences et instruments indiens, et les artistes indiens ajoutée.

Bien que l'engouement pour la musique indienne mourut bientôt bas parmi les grands publics, les fans purs et durs et les immigrants ont continué la fusion. À la fin des années 1980, les artistes indienne britanniques fusionnées traditions indiens et occidentaux pour rendre le Asian Underground.

En ce nouveau millénaire, américaine hip-hop a présenté Filmi indiennes et Bhangra. Mainstream artistes hip-hop ont échantillonné des chansons de films de Bollywood et ont collaboré avec des artistes indiens. Des exemples comprennent "Indian Flute" de Timbaland, Erick Sermon et Redman "Réagir", de Slum Village "Disco", et Truth Hurts 'chanson à succès "Addictive", qui échantillonné un Lata Mangeshkar chanson, et de la Black Eyed Peas échantillonnés La chanson de Asha Bhosle "Yeh Mera Dil" dans leur hit single " Do not Phunk With My Heart ". En 1997, le groupe britannique Cornershop a rendu hommage à Asha Bhosle avec leur chanson Brimful d'Asha, qui est devenu un succès international. Colombie artiste indien -Born Panjabi MC a également eu un Bhangra frappé aux États-Unis avec "To Bach Ke Mundian" qui présentait le rappeur Jay Z. Asian Dub Foundation ne sont pas énormes étoiles ordinaires, mais leur politiquement chargée rap et punk rock influencé son a un public multi-raciale dans leur pays natal au Royaume-Uni.

Rock & Metal musique

La musique rock "scène" en Inde est extrêmement faible par rapport à la musique «scènes» filmi ou de fusion, mais a de ces dernières années viennent dans son propre, la réalisation d'un statut de culte de toutes sortes. Rock en Inde a ses origines dans les années 1960 et 70, quand des stars internationales comme Les Beatles ont visité l'Inde et ont apporté leur musique avec eux. La collaboration de ces artistes avec des musiciens indiens tels que Ravi Shankar et Zakir Hussain ont conduit au développement de Raga Rock. Cependant groupes de rock indienne ont commencé à prendre de l'importance que beaucoup plus tard, vers la fin des années 1980. Ce est à cette époque que le groupe de rock Indus Creed anciennement connu comme le Rock Machine se a remarqué sur la scène internationale avec des hits comme Rock N Roll Renegade. D'autres groupes ont rapidement suivi. A partir de maintenant, la scène de la musique rock en Inde est tranquillement accroît de jour en jour et la collecte de plus de soutien. Avec l'introduction de MTV dans les années 1990, les Indiens ont commencé à être exposés à diverses formes de roche tels que grunge et le métal de vitesse. Cette influence peut être clairement vu dans de nombreuses bandes indiennes aujourd'hui. Les villes de Calcutta, Delhi, Mumbai et Bangalore ont émergé comme principaux creusets pour les amateurs de rock et de métal. Certains groupes importants incluent Parikrama, Pentagram, Thermique et un trimestre, Zero, Demi-pas vers le bas, PRITHVI, et Nexus. L'avenir se annonce encourageants grâce à des entités telles que DogmaTone Records, qui se consacrent à promouvoir et à soutenir Indian Rock.

Un des plus célèbres musiciens de rock dans le monde est la fin Freddie Mercury de Reine. Né Farrokh Bomi Bulsara aux parents indiens dans Zanzibar, il a été élevé dans Panchgani près de Mumbai . Mercury a été influencée par le début Bollywood chanteur playback Lata Mangeshkar ainsi que les influences occidentales telles que Led Zeppelin , Jimi Hendrix, John Lennon et les Beatles .

Film Music

L'Inde est le plus grand pays de production de films dans le monde. Il produit environ 1 000 films dans 27 langues officielles. Chaque film doit contenir cinq à six chansons qui sont basés soit sur la musique indienne classique ou la musique légère. Il contient également des chansons de dévotion. Le public indien aime la musique de films. Il ya nombre de studios d'enregistrement de musique basé dans différentes villes de film de l'Inde à Mumbai, Kolkata, Delhi, Chennai et Noida Film City.

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