Littérature persane
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Littérature persane ( Persan: ادبیات فارسی) est l'une des littératures les plus anciennes et les plus connues au monde. Il se étend sur deux millénaires et demi, si la plupart des pré- islamique du matériel a été perdu. Ses sources ont été au cours historique Perse y compris aujourd'hui l'Iran , l'Irak et l'Azerbaïdjan , ainsi que les régions de Asie centrale, où la Langue persane a toujours été la langue nationale. Par exemple, Molana (Rumi), l'un des plus aimés des poètes de la Perse, né en Balkh ou Vakhsh (dans ce qui est maintenant l'Afghanistan ou le Tadjikistan ), écrit en persan, et a vécu dans Konya alors la capitale de la Seldjoukides. Le Ghaznavids conquis de vastes territoires dans le centre et Asie du Sud et a adopté persan comme langue de la cour. Il existe une littérature persane ainsi de l'Iran , l'Afghanistan , l'Irak , l'Azerbaïdjan , la Turquie , le Pakistan , le Tadjikistan et d'autres parties Asie Centrale. Non tout cela la littérature est écrite en Persique, que certains considèrent comme des œuvres écrit par ethnique Perses dans d'autres langues, comme le grec et l'arabe , pour être inclus. Dans le même temps, pas toute la littérature écrite en persan est écrit par les Perses ethniques / Iraniens. Particulièrement poètes et écrivains indiens et turcs ont également utilisé la langue persane dans l'environnement des Persianate cultures.
Décrit comme l'un des grandes littératures de l'humanité, la littérature persane a ses racines dans les travaux de survivre Moyen-Persique et Vieux perse, dont le dernier remonte aussi loin que 522 BCE (la date de la première survivant Inscription achéménide, l' inscription de Behistun ). La majeure partie de la littérature persane survivant, cependant, vient de temps après la Conquête islamique de la Perse vers 650 CE. Après les Abbassides sont arrivés au pouvoir (750 CE), les Perses sont devenus les scribes et les bureaucrates de l'empire islamique, et de plus en plus, aussi ses écrivains et poètes. La littérature persane New leva et prospéré dans Khorasan et Transoxiane pour des raisons politiques - les dynasties iraniennes premières telles que Tahirides et Samanids étaient basés dans Khorasan.
Perses écrit à la fois en persan et l'arabe; Persique prédominait dans les cercles littéraires ultérieures. Poètes persans tels que Ferdowsi, Sa'di, Hafiz, Attar, Nezami, Rumi et Omar Khayyam sont également connus dans l'Ouest et ont influencé la littérature de nombreux pays. Littérature persane a été examiné par des penseurs tels que Goethe l'un des quatre principaux organes de la littérature mondiale.
Littérature persane classique
Littérature persane pré-islamique
Très peu d'œuvres littéraires Perse achéménide ont survécu, en partie à cause de la destruction de la bibliothèque à Persépolis. La plupart de ce qui reste se compose des inscriptions royales de Rois achéménides, en particulier Darius I (522-486 avant JC) et son fils Xerxès. Beaucoup Écrits zoroastriens ont été détruits dans le Conquête islamique de la Perse au 7ème siècle. Le Parsis qui ont fui vers l'Inde , cependant, a pris avec eux quelques-uns des livres du canon zoroastrienne, y compris une partie de la Avesta et anciens commentaires (Zend) de ceux-ci. Certaines œuvres d' sassanide géographie et Voyage également survécu, mais dans les traductions arabes.
Pas de texte unique consacré à la critique littéraire a survécu de Perse pré-islamique. Cependant, certains essais en Pahlavi, comme «nom Ayin-e nebeshtan" (Principes de l'écriture du livre) et "Bab-e edteda'I-ye" ( Kalileh o Demneh), ont été considérés comme la critique littéraire (Zarrinkoub, 1959).
Certains chercheurs ont cité le Sho'ubiyye comme affirmant que les Perses pré-islamiques avaient livres sur l'éloquence, comme 'Karvand'. Ne reste aucune trace de ces livres. Il ya quelques indications que certains parmi les élites persans étaient familiers avec la rhétorique grecque et la critique littéraire (Zarrinkoub, 1947).
Littérature persane de l'époque médiévale et pré-modernes
Bien qu'initialement éclipsée par l'arabe au cours de la Omeyyade et au début abbassides califats, New Persique dès redevint une langue littéraire de la Terres d'Asie centrale. La renaissance de la langue dans sa nouvelle forme est souvent accrédité auprès Ferdowsi, Onsori Balkhi, Daqiqi, Rudaki, Taleb Amoli et leur génération, comme ils le faisaient nationalisme pré-islamique comme un conduit de faire revivre la langue et les coutumes de l'ancienne Perse.
En particulier, dit Se Ferdowsi dans son Shahnama:
بسی رنج بردم در این سال سی
عجم زنده کردم بدین پارسی
«Depuis trente ans, je ai enduré beaucoup de douleur et les conflits,
Je me réveille le Ajam par ce Persique [livre] ".
Poésie
Si forte est l'aptitude persan pour la versification expressions quotidiennes que l'on peut rencontrer la poésie dans presque tous les travaux classiques, qu'il se agisse de la littérature persane, la science, ou de la métaphysique. En bref, la capacité d'écrire en vers était un pré-requis pour tout chercheur. Par exemple, près de la moitié des Écrits médicaux d'Avicenne sont dans le verset.
Les travaux de la première ère de la poésie persane sont caractérisées par le patronage de la cour forte, une extravagance de panégyriques, et ce qui est connu sous le nom سبک فاخر "exalté dans un style". La tradition de patronage royal a commencé peut-être sous l' sassanide époque et reporté par la abbasside et Samanides tribunaux dans tous les grands Dynastie perse. Le Qasida était peut-être le plus célèbre forme de panégyrique utilisé, si quatrains telles que celles Omar Khayyam de Ruba'iyyat sont également très populaire.
Le style Khorasani, dont les adeptes ont été associés à la plupart Grand Khorasan, se caractérise par sa diction hautaine, le ton digne, et la langue relativement instruites. Les principaux représentants de ce lyrisme sont Asjadi, Farrukhi Sistani, Onsori Balkhi, et Manuchehri. Panégyrique maîtres tels que Rudaki étaient connus pour leur amour de la nature, leurs vers regorgeant de descriptions évocatrices.
Grâce à ces tribunaux et le système de favoritisme émergé le style épique de poésie, avec Ferdowsi de Shahnama au sommet. En glorifiant le passé historique iranienne dans les versets héroïques et élevées, lui et d'autres notables tels que Daqiqi et Asadi Tusi a présenté le " Ajam "avec une source de fierté et d'inspiration qui a permis de préserver un sentiment d'identité pour les peuples iraniens au cours des âges. Ferdowsi a établi un modèle à suivre par une foule d'autres poètes plus tard.
Le 13e siècle marque l'ascendant de la poésie lyrique avec le développement conséquent de la ghazal dans une forme de vers majeure, ainsi que la montée de la mystique et La poésie soufie. Ce style est souvent appelé Araqi de style (Irak), (provinces de l'Ouest de l'Iran étaient connus comme Persique Irak (Araq-e-Ajam) et est connu par ses qualités émotionnelles lyriques, riches mètres, et la relative simplicité de son langage. Poésie romantique émotionnelle ne était pas quelque chose de nouveau cependant, comme des œuvres telles que Vis o Ramin par Asad Gorgani et Yusof o Zaluca par Am'aq Bokharai illustrent. Poètes tels que Sana'i et Attar (qui apparemment ont inspiré Rumi), Khaqani shirvani, Anvari, et Nizami, ont été très respecté écrivains Ghazal. Cependant, l'élite de cette école sont Rumi, Sadi, et Hafiz Shirazi.
En ce qui concerne la tradition de la poésie de l'amour Persique au cours de la Ère safavide, historien persan Ehsan Yarshater note, "En règle générale, le bien-aimé ne est pas une femme, mais un jeune homme. Dans les premiers siècles de l'Islam, les raids en L'Asie centrale a produit beaucoup de jeunes esclaves . Les esclaves ont également été achetés ou reçus comme cadeaux. Ils étaient faits pour servir de pages à la cour ou dans les ménages de l'affluent, ou comme soldats et gardes du corps. Les jeunes hommes, esclaves ou non, aussi, servis vin à des banquets et des réceptions, et les plus doués d'entre eux pourraient jouer de la musique et de maintenir une conversation cultivée. C'était amour envers les jeunes pages, des soldats, ou novices dans les métiers et les professions qui faisait l'objet d'introductions lyriques panégyriques depuis le début de la poésie persane, et du ghazal. "
Dans le didactique genre on peut citer Hadiqat-ul-haqîqat de Sanai (Jardin de la Vérité) ainsi que Makhzan-ul-Asrar de Nizami (Trésor des Secrets). Certains de Les œuvres de Attar appartiennent également à ce genre comme les œuvres majeures de Rumi, bien que certains ont tendance à les classer dans le type lyrique en raison de leurs qualités mystiques et affectifs. En outre, certains ont tendance à groupe Les œuvres de Naser Khosrow dans ce style ainsi; Toutefois véritables joyaux de ce genre sont deux livres par Sadi, un poids lourd de la littérature persane, le Bustan et Gulistan.
Après le 15ème siècle, le Style indien de la poésie persane (parfois aussi appelé Isfahani ou styles Safavi) a repris. Ce style a ses racines dans le Époque timouride et produit les goûts de Amir Khosrow Dehlavi et Bhai Nand Lal Goya.
Illustration de Attar de La Conférence des Oiseaux. Un populaire poème soufi.
Bahram Gur et de la princesse indienne dans le pavillon noir. Représentation de Khamsa de Nizami (Quintet).
Illustration de Rose Garden de Jami du Pieux, 1553. L'image allie poésie persane et Miniature persane en une seule, comme ce est la norme pour de nombreuses œuvres de la littérature persane.
Essais
Les essais les plus importants de cette époque sont Nizami Arudhi Samarqandi de "Chahār Maqaleh" ainsi que Zahiriddin Nasr Muhammad Aufi de recueil anecdote Jawami ul-Hikayat. Célèbre ouvrage de Shams al-Mo'ali Abol-Hassan ibn Ghaboos Wushmgir, le Qabus nama (un miroir pour Princes), est un très estimé Belles-lettres travail de la littérature persane. Aussi est très apprécié Siyasatnama, par Nizam al-Mulk, un Persan célèbre vizir. Kelileh va Demneh, traduit de l' indiens contes populaires, peut également être mentionné dans cette catégorie. Il est considéré comme une collection d'adages dans les études littéraires persans et donc ne pas véhiculer des notions folkloriques.
Biographies, hagiographies, et ouvrages historiques
Parmi les grands travaux historiques et biographiques en persan classique, on peut citer Abolfazl Beyhaghi la célèbre Tarikh-i Beyhaqi, Lubab ul-Albab de Zahiriddin Nasr Muhammad Aufi (qui a été considéré comme une source fiable chronologique par de nombreux experts), ainsi que Ata al-Mulk Juvaynî la célèbre Tarikh-i-i Jahangushay Juvaini (qui enjambe la Mongolid et Ilkhanide ère de l'Iran ). Attar de Tadkhirat al-Awliya («Biographies des Saints") est également un compte rendu détaillé des Mystiques soufis, qui est référencée par de nombreux auteurs ultérieurs et considéré comme une œuvre importante mystique hagiographie.
La critique littéraire
Le plus ancien ouvrage de survivant de la critique littéraire Persique après la conquête islamique de la Perse est Muqaddame-ye-ye Shahname Abu Mansouri, qui a été écrit au cours de la Samanid période. Les travaux portent sur les mythes et légendes de Shahname et est considéré comme le plus ancien exemple de la prose persane. Il montre également une tentative par les auteurs pour évaluer les œuvres littéraires critique.
Conte persan
Les Mille et Une Nuits ( Persan: هزار و یک شب) est un médiévale conte populaire collection qui raconte l'histoire de Scheherazade ( Persan: شهرزاد Šahrzād), un sassanide reine qui doit concerner une série d'histoires à son mari malveillante, roi Shahryar ( Persan: شهریار Šahryār), de retarder son exécution. Les histoires sont racontées sur une période de mille et une nuits, et chaque nuit, elle se termine l'histoire avec une situation de suspense, forçant le roi à la garder en vie pour un autre jour. Les histoires individuelles ont été créées au cours des siècles, par de nombreuses personnes à partir d'un certain nombre de pays différents.
Le noyau de la collection est formé par un Pahlavi sassanide Livre persan appelé Hazar Afsānah ( Persan: هزار افسان, Mille mythes), une collection d'anciennes contes indiens et persans.
Pendant le règne de l' abbasside Calife Harun al-Rashid dans le 8ème siècle, Bagdad était devenue une importante ville cosmopolite. Les marchands de la Perse , la Chine , l'Inde , l'Afrique et l'Europe ont tous été trouvés à Bagdad. Pendant ce temps, la plupart des histoires qui étaient à l'origine des histoires folkloriques, sont considérés avoir été perçue par voie orale pendant de nombreuses années et plus tard compilés dans un seul livre. Le compilateur et traducteur 9ème siècle en arabe est réputé conteur Abu Abd-Allah Muhammad el-Gahshigar. Le histoire de trame de Shahrzad semble avoir été ajoutée au 14ème siècle.
Dictionnaires
Noms Dehkhoda 200 de travaux lexicographiques persans dans son monumental Dictionnaire Dehkhoda, plus tôt, Farhang-i Avim (فرهنگ اویم) et Farhang-i Menakhtay (فرهنگ مناختای), de la fin du sassanide époque.
Le Persan la plus largement utilisée lexiques dans les Moyen Age étaient ceux de Abu Hafs Soghdi (فرهنگ ابوحفص سغدی) et Asadi Tusi (فرهنگ لغت فرس), écrit en 1092.
Aussi hautement considéré dans la littérature persane contemporaine corpus lexical sont les travaux du Dr Mohammad Moin. Le premier volume de Moin Dictionnaire a été publié en 1963.
En 1645, Christian Ravius complété un persanophones latine dictionnaire, imprimée à Leyde. Ceci a été suivi par Deux volumes Oxford édition de J. Richardson (1777) et de Gladwin-Malda (1770) persan-anglais Dictionnaires, Scharif et Dictionnaire persan-russe de S. Peters (1869), et 30 autres traductions lexicographiques persans à travers les années 1950.
En 2002, le professeur Hassan Anvari a publié son dictionnaire persan-au persan, Farhang-e Bozorg-e Sokhan, en huit volumes par SOKHAN Publications.
Actuellement dictionnaires anglais-persans Manouchehr Aryanpour et Soleiman Haim sont largement utilisés en Iran.
Phrases persanes
| PERSAN PHRASES | |
| * Des milliers d'amis sont beaucoup trop peu, un seul ennemi est trop. * | |
| هزاران دوست كم اند, يك دشمن زياد است La poussière et Hezārān kam, yek doshman Ziad ast. | |
| * L'ennemi sage est mieux que l'ami ignorant. * | |
| دشمن دانا بهتر از دوست نادان است Doshman-e Dana behtar az poussière e Nadan ast. | |
| * L'ennemi sage vous élève, l'ami ignorants vous jette vers le bas. * | |
| دشمن دانا بلندت ميكند. بر زمينت ميزند نادان دوست Doshman-e Dana bolandat mikonad. Bar zaminat mizanad Nadan-e poussière. | |
L'influence de la littérature persane sur la littérature mondiale
la littérature soufie
William Shakespeare appelé l'Iran comme la «terre de la Sophy". Certains des meilleurs poètes aimés médiévales de Perse étaient Soufis et leur poésie était, et est, largement lues par les soufis du Maroc à l'Indonésie . Rumi (Maulana) en particulier est reconnu à la fois comme poète et comme le fondateur d'un ordre soufi répandue. Les thèmes et les styles de cette poésie de dévotion ont été largement imité par de nombreux poètes soufis. Voir aussi l'article sur La poésie soufie.
De nombreux textes remarquables de la littérature mystique persan ne sont pas des poèmes, mais très lus et considérés. Parmi celles-ci Kimiya-yi Sa'adat et Asrar al-Tawhid.
Sous-continent indien
Avec l'apparition de la Ghaznavids et leurs successeurs comme le Ghurids, Timourides et Empire moghol , La culture persane et sa littérature progressivement déplacées dans la grande Sous-continent indien. Persique était la langue de la noblesse, cercles littéraires, et les tribunaux Mughal royales pour des centaines d'années. (Dans les temps modernes, le persan a généralement été supplanté par l'ourdou , un dialecte persan fortement influencé par des Hindoustani.)
Sous l'Empire moghol de l'Inde au cours du 16ème siècle, la langue officielle de l'Inde est devenue Persique. Seulement en 1832 l'armée britannique n'a forcer le sous-continent indien pour commencer la conduite des affaires en anglais. (Clawson, p. 6) la poésie persane, en fait, a prospéré dans ces régions tout en post- Safavide iranienne littérature stagné. Dehkhoda et d'autres savants du 20ème siècle, par exemple, reposent en grande partie leurs œuvres sur la lexicographie détaillée réalisée en Inde, en utilisant des compilations telles que Adat al-Fudhala de Ghazi Khan Muhammad Badr Dehlavi (اداة الفضلا), Farhang-i de Ibrahim Ghavamuddin Farughi Ibrahimi (فرهنگ ابراهیمی), et en particulier Farhang-i de Muhammad Padshah Anandraj (فرهنگ آناندراج). Poètes et savants tels que l'Asie du Sud célèbres Amir Khosrow Dehlavi, Mirza Ghalib et Muhammad Iqbal de Lahore a trouvé de nombreux admirateurs dans l'Iran lui-même.
La littérature occidentale
Littérature persane était peu connu en Occident avant le 19e siècle. Il est devenu beaucoup mieux connue suite à la publication de plusieurs traductions des œuvres de poètes persans médiévaux fin, et il a inspiré des oeuvres de divers poètes et écrivains occidentaux.
La littérature allemande
- En 1819, Goethe publie son Ouest-östlicher Divan, un recueil de poèmes lyriques inspirés par une traduction allemande de Hafiz (1326-1390).
- L'essayiste et philosophe allemand Nietzsche était l'auteur du livre Ainsi parlait Zarathoustra (1883-1885), se référant à l'ancien prophète persan Zoroastre (vers 1700 avant notre ère).
Littérature anglaise
- Une sélection de Ferdowsi de Shahnameh (935-1020) a été publié en 1832 par James Atkinson, un médecin employé par la British East India Company .
- Une partie de cet abrégé a été plus tard en vers par le poète britannique Matthew Arnold dans son 1853 Rustam et Sohrab.
- Le poète américain Ralph Waldo Emerson était un autre admirateur de la poésie persane. Il a publié plusieurs essais en 1876 qui traitent de la poésie persane: Lettres et objectifs sociaux, du persan Hafiz, et Ghaselle.
Peut-être le poète persan plus populaire des 19e et début du 20e siècle était Omar Khayyam (1048-1123), dont la Rubaiyat a été traduit librement par Edward Fitzgerald en 1859. Khayyam est estimé plus en tant que scientifique que poète dans sa Perse natale, mais dans le rendu de Fitzgerald, il est devenu l'un des poètes les plus cités en anglais. La ligne, "Une miche de pain, un pot de vin, et tu" de Khayyam, est connu pour beaucoup de ceux qui ne pouvait pas dire qui l'a écrit, ni où.
Le poète persan et mystique Rumi (1207-1273) (connu sous le nom Molana en Iran) a attiré un grand suivante dans la fin du 20e et au début du 21e siècles. Traductions de vulgarisation par Coleman Barks ont présenté comme Rumi New Age sauge. Il ya aussi un certain nombre de traductions littéraires de plus par des savants tels que AJ Arberry.
Les poètes classiques (Hafiz, Sa'di, Khayyam, Rumi, Nizami et Ferdowsi) sont maintenant largement connu en anglais et peut être lu dans diverses traductions. Autres œuvres de la littérature persane ne sont pas traduits et peu connu.
Littérature suédoise
Au cours du siècle dernier, de nombreuses œuvres de la littérature classique persane ont été traduits en Suédois par le baron Eric Hermelin. Il a traduit des œuvres de, entre autres, Farid al-Din Attar, Rumi, Ferdowsi, Omar Khayyam, Sa'adi et Sana'i. Influencé par les écrits de l' suédoise mystique Emanuel Swedenborg, il a été particulièrement attiré par le religieux ou aspects soufis de la poésie persane classique. Ses traductions ont eu un grand impact sur de nombreux écrivains suédois modernes, parmi eux Karl Wennberg, Willy et Kyrklund Gunnar Ekelöf. Extraits Ferdousi de Shahnama a également été rendue dans Suédois prose de Namdar Nasser et Anja Malmberg.
Littérature italienne
Au cours du siècle dernier, de nombreuses œuvres de la littérature classique persane ont été traduits en italien par Alessandro Bausani (Nizami, Rumi, Iqbal, Khayyam), Carlo Saccone ('Attar, Sana'i, Hafiz, Nasir-i Khusraw, Nizami, Ahmad Ghazali , Ansari de Herat), Angelo Piemontese (Amir Khusraw Dihlavi), Pio Filippani-Ronconi (Nasir-i Khusraw, Sa'di), Riccardo Zipoli (Kay Ka'us, BiDil), Maurizio Pistoso (Nizam al-Mulk), Giorgio Vercellin (Nizami 'Aruzi), Giovanni Maria D'Erme (' Obeid Zakani, Hafiz), Sergio Foti (Sohravardî, Rumi, Jami), Rita Bargigli (Sa'di, Farrukhi, Manuchehri, 'Onsori Balkhi). Une traduction complète de Shah-nama de Firdawsi a été faite par Italo Pizzi au 19ème siècle. Voir dans Wikipedia italien: letteratura persiana pour plus d'informations.
Littérature persane contemporaine
Histoire
Au 19ème siècle, la littérature persane connu des changements dramatiques et est entré dans une nouvelle ère. Le début de ce changement a été illustré par un incident dans le milieu du 19e siècle à la cour de Nasereddin Shah, lorsque le Premier ministre réformiste, Amir Kabir, le poète châtié Habibollah Qa'ani pour "mentir" dans un panégyrique qasida écrite en l'honneur de Kabir. Kabir voyait la poésie en général et le type de poésie qui se était développée au cours de la période Qajar comme préjudiciables au «progrès» et «modernisation» de la société iranienne, qu'il croyait dans le besoin de changement. Ces préoccupations ont également été exprimées par d'autres tels que Fath-Ali Akhoundzadé, Mirza Aqa Khan Kermani, et Mirza Khan Malkom. Khan a également abordé la nécessité d'un changement dans la poésie persane en termes littéraires ainsi, toujours le reliant à des préoccupations sociales.
Le nouveau mouvement littéraire persane ne peut être compris sans une compréhension de la mouvements intellectuels parmi les cercles philosophiques iraniens. Compte tenu du climat social et politique de la Perse (Iran) à la fin du 19e et début du 20e siècle, ce qui a conduit à la Persique Révolution constitutionnelle de 1906-1911, l'idée que le changement dans la poésie était nécessaire se est répandue. Beaucoup ont fait valoir que la poésie persane doit refléter les réalités d'un pays en transition. Cette idée a été propagée par des personnalités littéraires remarquables tels que Ali-Akbar et Dehkhoda Abolqasem Aref, qui a contesté le système traditionnel de la poésie persane en termes d'introduction de nouveaux contenus et de l'expérimentation de la rhétorique, lexico-sémantique, et la structure. Dehkhoda, par exemple, a utilisé une forme traditionnelle moins connu, le Mosammat, à elegize l'exécution d'un journaliste révolutionnaire. Aref employé ghazal, «genre le plus central dans la tradition lyrique» (p. 88), à écrire son "Payam-e Azadi" (Message de la liberté).
Certains chercheurs soutiennent que la notion de «ramifications socio-politiques de changements esthétiques" a conduit à l'idée de poètes "en tant que dirigeants sociaux qui essaient les limites et les possibilités de changement social."
Un mouvement important dans la littérature persane moderne centrée sur la question de modernisation et Occidentalisation et si ces termes sont synonymes pour décrire l'évolution de la société iranienne. On peut faire valoir que presque tous les défenseurs de la modernité dans la littérature persane, de Akhoundzadé, Kermani, et Malkom Khan Dehkhoda, Aref, Bahar, et Taqi Rafat, ont été inspirés par les développements et les changements survenus dans les littératures occidentales, en particulier européennes,. Ces inspirations ne signifie pas copier aveuglément les modèles occidentaux, mais plutôt adapter les aspects de la littérature occidentale et les changer pour répondre aux besoins de la culture iranienne.
Après les travaux pionniers de Ahmad Kasravi, Sadeq Hedayat et bien d'autres, la vague iranienne de littérature comparée et critique littéraire atteint une crête symbolique avec l'émergence de Abdolhossein Zarrinkoub, Shahrokh Meskoob, Houshang Golshiri et Ebrahim Golestan.
Littérature persane en Afghanistan
Littérature persane en Afghanistan a également connu un changement spectaculaire au cours du siècle dernier. Au début du 20e siècle, l'Afghanistan a été confronté à l'évolution économique et sociale, qui a suscité une nouvelle approche à la littérature. En 1911, Mahmud Tarzi, qui est revenu en Afghanistan après des années d'exil en Turquie et était influent dans les cercles gouvernementaux, a commencé une publication bimensuelle appelée Saraj'ul Akhbar. Saraj ne était pas la première publication dans le pays, mais dans le domaine du journalisme et de la littérature elle a lancé une nouvelle période de changement et de modernisation. Saraj non seulement joué un rôle important dans le journalisme, il a également donné une nouvelle vie à la littérature dans son ensemble et a ouvert la voie pour la poésie d'explorer de nouvelles avenues d'expression par lequel les pensées personnelles ont pris une plus couleur sociale.
En 1930 (1309 AH), après des mois de stagnation culturelle, un groupe d'écrivains a fondé le Cercle littéraire de Herat. Un an plus tard, un autre groupe se faisant appeler le Cercle littéraire de Kaboul a été fondée dans la capitale. Les deux groupes ont publié des magazines réguliers dédiés à la culture et la littérature persane. Les deux, en particulier la publication Kaboul, eut peu de succès à devenir des lieux de la poésie persane moderne et écrit. Dans le temps, la publication de Kaboul se est transformée en un bastion pour les écrivains et les poètes traditionnels, et le modernisme dans la littérature Dari a été poussé en marge de la vie sociale et culturelle.
Trois des poètes classiques les plus en vue en Afghanistan à l'époque étaient Qari Abdullah, Abdul Haq et Betab Khalil Ullah Khalili. Les deux premiers ont reçu le titre honorifique Malek ul Shoara (roi des poètes). Khalili, le troisième et le plus jeune, a été attiré vers le style Khorasan de la poésie à la place du style de Hendi habitude. Il se intéresse aussi à la poésie moderne et a écrit quelques poèmes dans un style plus moderne avec de nouveaux aspects de la pensée et de sens. En 1318 (AH), après deux poèmes de Nima Youshij intitulé "Gharab" et "Ghaghnus" ont été publiés, Khalili a écrit un poème sous le nom "Sorude Kuhestan» ou «Le Chant de la Montagne" dans le même schéma de rimes que Nima et l'envoya à l'Cercle littéraire de Kaboul. Les traditionalistes à Kaboul ont refusé de le publier parce qu'il n'a pas été écrit dans la comptine traditionnelle. Ils ont critiqué Khalili pour moderniser son style.
Très progressivement de nouveaux styles ont trouvé leur chemin dans la littérature et les cercles littéraires malgré les efforts des traditionalistes. Le premier livre de nouveaux poèmes a été publié en l'an 1957 (1336 AG), et 1962 (1341 AH), un recueil de poésie persane moderne a été publié à Kaboul. Le premier groupe à écrire des poèmes dans le nouveau style est composée de Mahmud Farani, Baregh Shafi'i, Solayman Layeq, Sohail, Ayeneh et quelques autres. Plus tard, Vasef Bakhtari, Asadullah Habib et Latif Nazemi, et d'autres ont rejoint le groupe. Chacun avait sa propre part dans la modernisation de la poésie persane en Afghanistan. Autres chiffres notables incluent Leila Sarahat Roshani, Sayed Elan et Bahar Parwin Pazwak. Des poètes comme Maïakovski, Yase Nien et Lahouti (un poète iranien vivant en exil en Russie) a exercé une influence particulière sur les poètes persans en Afghanistan. L'influence des Iraniens (par exemple, Farrokhi Yazdi et Ahmad Shamlou) sur la prose et de la poésie afghane moderne, surtout dans la seconde moitié du 20e siècle, doit également être prise en considération.
Écrivains éminents de l'Afghanistan comme Asef Soltanzadeh, Reza Ebrahimi, Ameneh Mohammadi, et Abbas Jafari a grandi en Iran et ont été influencés par les écrivains et les enseignants iraniens.
Littérature persane au Tadjikistan
La nouvelle poésie au Tadjikistan est surtout préoccupé par le mode de vie des personnes et est révolutionnaire. Depuis les années 1950 jusqu'à l'avènement de la nouvelle poésie en France, en Asie et en Amérique latine, l'impact de l'effort de modernisation a été forte. Dans les années 1960, la poésie iranienne moderne et celui de Mohammad Iqbal Lahouri fait une impression profonde dans la poésie tadjik. Cette période est probablement la période la plus riche et la plus prolifique pour le développement de thèmes et de formes dans la poésie persane au Tadjikistan. Certains poètes tadjiks étaient de simples imitateurs, et on peut facilement voir les traits de poètes étrangers dans leur travail. Seuls deux ou trois poètes ont pu digérer la poésie étrangère et composer des poèmes d'origine. Au Tadjikistan, le format et les aspects picturaux de nouvelles et de romans ont été prises de la littérature européenne de Russie et d'autres. Certains des Tadjikistan grands noms de la littérature persane sont Golrokhsar Safi Eva, Mo'men Ghena'at, Farzaneh Khojandi et Layeq Shir-Ali.
Romans
Romanciers les plus connus sont:
- Mohammad-Ali Jamalzadeh
- Sadeq Hedayat
- Sadeq Chubak
- Gholam-Hossein Saedi
- Ahmad Mahmoud
- Jalal Al-e Ahmad-
- Simin Daneshvar
- Bozorg Alavi
- Ebrahim Golestan
- Bahman Sholevar
- Mahmoud Dowlatabadi
- Bahram Sadeghi
- Ghazaleh Alizadeh
- Bahman Forsi
- Houshang Golshiri
- Reza Baraheni
- Abbas Maroufi
- Reza Ghassemi
- Zoya Pirzad
- Shahriyar Mandanipour
- Abutorab Khosravi
Satire
- Dehkhoda
- Iraj Mirza
- Kioumars Saberi Foumani
- Obeid Zakani
- Ebrahim Nabavi
- Hadi Khorsandi
- Bibi Khatoon Astarabadi
- Bahman Sholevar
- Emran Salahi
La critique littéraire
Pionniers de la critique littéraire persane au 19e siècle comprennent Mirza Fath Ali Akhundzade, Mirza Khan Malkom, Mirza `Abd al-Rahim et Talebof Zeyn al-`Abedin Maraghe`i.
D'éminents critiques 20e siècle comprennent:
- Jamshid Behnam
- Allameh Dehkhoda
- Badiozzaman Forouzanfar
- Mohammad Taghi Bahar
- Jalal Homaei
- Mohammad Moin
- Saeed Nafisi
- Parviz Natel-Khanlari
- Sadeq Hedayat
- Ahmad Kasravi.
- Abdolhossein Zarrinkoub
- Shahrokh Meskoob
- Hamid Dabashi
Saeed Nafisi analysé et édité plusieurs ouvrages critiques. Il est bien connu pour ses travaux sur Rudaki et soufi littérature. Parviz Natel-Khanlari et Gholamhossein Yousefi, qui appartiennent à la génération de Nafisi, ont également été impliqués dans la littérature moderne et écrits critiques. Natel-Khanlari se distingue par la simplicité de son style. Il n'a pas suivi les traditionalistes, et il n'a pas préconiser la nouvelle. Au lieu de cela, son approche logé l'ensemble du spectre de la créativité et l'expression dans la littérature persane. Un autre critique, Ahmad Kasravi, une autorité expérimenté sur la littérature, a attaqué les écrivains et poètes dont les œuvres servi le despotisme.
Contemporain Persique la critique littéraire a atteint sa maturité après Sadeq Hedayat, Ebrahim Golestan, Houshang Golshiri, Abdolhossein Zarrinkoub et Shahrokh Meskoob. Parmi ces chiffres, Zarrinkoub occupé des postes universitaires et avait une réputation non seulement parmi l'intelligentsia, mais aussi dans le milieu universitaire. Outre son importante contribution à la maturité de la langue et la littérature persane, Zarrinkoub stimulé littérature comparée et critique littéraire persane. Serr e Ney de Zarrinkoub est une analyse critique et comparative des Masnavi de Rumi. À son tour, Shahrokh Meskoob travaillé sur de Ferdowsi Shahnameh, en utilisant les principes de la critique littéraire moderne.
La principale contribution de Mohammad Taghi Bahar à ce domaine est son livre intitulé sabk Shenasi (stylistique). Ce est un travail de pionnier sur la pratique de l'historiographie littéraire persan et l'émergence et le développement de la littérature persane comme une institution distincte au début du 20e siècle. Il soutient que le statut exemplaire de sabk-shinasi repose sur la reconnaissance de ses réalisations disciplinaires ou institutionnelles. Il soutient en outre que, plutôt que d'un texte sur Persique »stylistique», sabk-shinasi est une vaste histoire de la prose littéraire persane, et, en tant que telle, est une intervention importante dans l'historiographie littéraire persane.
Jalal Homaei, Badiozzaman Forouzanfar et son élève, Mohammad Reza Shafiei-Kadkani, sont d'autres personnalités notables qui ont édité un certain nombre d'œuvres littéraires de premier plan.
Analyse critique des œuvres de Jami a été réalisée par Ala Khan Afsahzad. Son livre classique a remporté le prestigieux prix de l'Année Meilleur livre de l'Iran en 2000.
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Historiquement, l'histoire courte persan moderne a subi trois stades de développement: une période formative, une période de consolidation et de croissance, et une période de la diversité.
La période formative
La période de formation a été inaugurée par La collection de Mohammad Ali Jamalzadeh Yak-i Bud Yak-i Nabud (1921; tr H. et P. Moayyad Sprachman que Once Upon a Time, New York, 1985.), Et pris de l'ampleur avec les premières nouvelles de Sadeq Hedayat (1903-1951). Jamalzadeh (1895-1997) est généralement considéré comme le premier écrivain d'histoires courtes modernes en persan. Ses histoires se concentrent sur l'intrigue et l'action plutôt que sur l'humeur ou le développement du caractère et à cet égard sont pas sans rappeler les œuvres de Guy de Maupassant et O. Henry. En revanche, Sadeq Hedayat, l'écrivain qui a introduit le modernisme à la littérature persane, a entraîné un changement fondamental dans la fiction Persique. En plus de ses histoires plus longues, "Buf-e kur" (son chef-d'œuvre;. Voir ci-dessus ii) et "Haji Aqa" (1945), il a écrit des recueils de nouvelles, y compris Se Ghatra-ye Khun (trois gouttes de sang, 1932 ; tr. into French by G. Lazard as Trois gouuttes de sang , Paris 1996) and Zenda be Gur (Buried Alive, 1930). Ses histoires ont été écrites dans un langage simple et lucide, mais il utilise une variété d'approches, du réalisme et du naturalisme à la fantaisie surréaliste, innove et en introduisant toute une gamme de modèles littéraires et présentant de nouvelles possibilités pour le développement du genre. Il a expérimenté avec la chronologie perturbée et non-linéaire ou parcelles circulaires, l'application de ces techniques à ses deux écrits réalistes et surréalistes. Contrairement Hedayat, qui a porté sur la complexité psychologique et vulnérabilités latentes de l'individu, Bozorg Alavi représente personnages idéologiquement motivés défiant l'oppression et l'injustice sociale. Ces personnages, rarement représentés dans la fiction avant Persique, sont la principale contribution de Alavi à l'éventail thématique du modem Persique histoire courte. Cet engagement envers les questions sociales est émulé par Fereydun Tonokaboni (b 1937.), Mahmud Dawlatabadi (b 1940.), Samad Behrangi (qv; 1939-1968), et d'autres écrivains de la gauche dans la prochaine génération.
Sadeq Chubak était l'un des premiers auteurs à briser le tabou. Suivant l'exemple de William Faulkner, John Steinbeck, Erskine Caldwell, et Ernest Hemingway , son approche franche apparaît dans les premiers recueils de nouvelles Khayma Shab-Bazi (The Puppet Show, 1945) et Antar-i ke Luti-cendres Morda Bud (1949; trad. P. Avery comme "Le Babouin Dont Bouffon était mort", New World Writing 11, 1957, pp. 14-24), histoires ultérieures comme "Zir-e Cheragh-e Ghermez", "Pirahan-e Zereski", et "Chera Darya Tufani Shoda Bud "décrire la bestialité nu et la dégradation morale des personnages sans aucune trace de sensiblerie. Ses histoires courtes sont inversées de pourrir la société, peuplé par la concassée et les vaincus. Chubak ramasse-vagabonds personnages marginaux, pigeon-coureurs, des cadavres, des prostituées, des rondelles et des opiomanes-qui apparaissent rarement dans la fiction de ses prédécesseurs, et qu'il dépeint avec vivacité et la force. Ses lecteurs se retrouvent face à face avec les réalités et les incidents qu'ils ont souvent été témoins d'eux-mêmes dans la vie quotidienne mais ont boudé hors de leur esprit grâce à la complaisance sinistres.
Un trait distinctif de la fiction Persique après-guerre dans les trois stades de développement est l'attention consacrée à la narration styles et techniques. En matière de style deux grandes tendances prévalent. Certains auteurs, comme Chubak et Al-e Ahmad, suivent des modèles de discours familier; d'autres, comme Ebrahim Golestan (b 1922.) et Mahmoud Etemadzadeh "Behazin" (1915 b.), ont adopté un ton plus littéraire et lyrique. Bien que le travail de tous les quatre écrivains étirer dans des périodes ultérieures, quelques brèves remarques au sujet de leurs techniques différentes, qui définissaient les orientations futures, le besoin de mentionner dès le départ. Golestan a expérimenté avec différents styles narratifs, et ce fut seulement dans deux collections fin d'histoires, Juy o Divar o Teshna (Le Stream et le Mur et la Parched, 1967) et Madd o Meh (The Tide et la brume, 1969) qu'il réussi à trouver un style et la voix de la sienne. Son langage poétique puise son inspiration à la fois des formes syntaxiques de la prose classique persane et les expériences d'écrivains modernistes, notamment Gertrude Stein. L'influence du modernisme est évident aussi dans la structure des histoires courtes de Golestan, dans lequel la ligne traditionnelle de tracé linéaire est abandonnée au profit de la chronologie perturbée et la libre association d'idées. Contrairement à la plupart des autres auteurs persans modernes, Golestan paie peu d'attention à l'état des pauvres et des déshérités. Au lieu de cela, ses histoires courtes sont consacrées au monde des intellectuels persans, de leurs préoccupations, les angoisses et les obsessions privées. La marque de Golestan du modernisme a influencé la génération plus tard des écrivains comme Bahman Forsi (b. 1933) et Houshang Golshiri (b. 1937). Bien que les histoires de Behazin montrent dette semblable aux modèles classiques persans, il ne suit pas les expériences modernistes de Golestan avec la syntaxe. Behazin est un auteur dont les histoires, livré dans un style littéraire lucide, exprimer ses croyances sociales de gauche. Dans certaines de ses œuvres ultérieures comme le recueil de nouvelles Mohra-ye Mar (The Snake Charm, 1955), il se tourne vers l'allégorie littéraire, imprégnant contes anciens avec un nouveau message, une technique, qui lui permet d'exprimer ses points de vue critiques oblique. Les prédécesseurs de Behazin dans le sous-genre du conte allégorique étaient Hedayat (en Ab-e Zendegi , 1931) et Chubak ("Esa'a-ye Adab" dans la collection Khayma-Shab-Bazi ).
Période de croissance et de développement
Cette seconde période dans le développement de l'histoire courte persan moderne a commencé avec le coup d'Etat du 19 Août 1953 et a pris fin avec la révolution de 1979. Jalal Al-e Ahmad est parmi les promoteurs de nouvelles idées politiques et culturelles dont l'influence et l'impact chevaucher le première et la deuxième périodes de l'histoire de la fiction persan moderne. Ses écrits montrent une prise de conscience des œuvres de Franz Fanon et la nouvelle génération d'écrivains du tiers-monde concernées par les problèmes de domination culturelle par les puissances coloniales. Al-e Ahmad, Behazin, Tonekaboni et Behrangi peuvent tous être décrits comme des écrivains engagés parce que la plupart de leurs histoires sont construits autour d'un principe ou d'une thèse idéologique central et illustrent des vues et des tendances politiques des auteurs. Parmi les poètes de cette période, Forough Farrokhzad (1935-1967) occupe une place particulière en tant que première femme poète de la langue persane acclamé par ses contemporains et qui a laissé un héritage durable en dépit de sa courte vie. Son héritage et l'influence ne sont pas principalement (ou uniquement) politique; cependant, elle était parmi les premières femmes capables de mettre une marque personnelle et originale. En ce sens, elle est élevée au statut d'icône.
Un autre auteur remarquable de cette période est Simin Daneshvar (b. 1931), la première femme écrivain de note dans la littérature persane contemporaine. Sa réputation repose en grande partie sur son roman populaire Savusun ("Les Pleureuses de Siyāvosh », 1969). Histoires courtes de Simin Daneshvar méritent une mention parce qu'ils se concentrent sur le sort et l'exclusion sociale des femmes dans la société persane et abordent des questions d'actualité du point de vue d'une femme.
(1935-1985) des histoires courtes de Gholam Hossein Saedi, qu'il appelait ghessa , dépassent souvent les limites du réalisme et d'atteindre une signification symbolique. Ses histoires allégoriques, qui ressemblent parfois des contes et des fables folkloriques, sont habitées par des personnes déplacées, pris au piège dans des impasses (Sepanlu, p. 117). Ils soulignent les angoisses et les perturbations psychologiques de ses personnages profondément troublés. Sadeghi (1936-1984) était encore un autre auteur qui a porté sur les inquiétudes et les angoisses mentales secrets de ses personnages.
Hooshang Golshiri (1937-2000) et Asghar Elahi (b. 1944) créés portraits psychologiques mémorables à travers le monologue intérimaire et flux des techniques de conscience. Golshiri, l'auteur de la longue histoire "Shazda Ehtejab" (Prince Ehtejab, 1968), est particulièrement connu pour ses expériences réussies avec des monologues intérieurs étendus. Un écrivain audacieux innovateur désireux d'explorer des méthodes et des styles modernes, Golshiri utilise courant de conscience narrative de réévaluer les théories et les événements familiers.
Période de la diversité
Dans cette période, l'influence de la littérature occidentale sur les écrivains et auteurs iraniens est évidente. Les nouvelles et modernes approches de l'écriture est introduit et plusieurs genres ont développé spécialement dans le domaine de la courte histoire. Les tendances les plus populaires sont vers des méthodes post-modernes et la fiction spéculative.
Poésie
Poètes persans notables, modernes et classiques, comprennentMehdi Akhavan-vente,Simin Behbahani,Forough Farrokhzad,Mohammad Zohari,Bijan Jalali,Mina Assadi,Siavash Kasraie,Fereydoun Moshiri,Nader Naderpour,Sohrab Sepehri,Mohammad-Reza Shafiei-Kadkani,Ahmad Shamlou ,Nima Yushij,Manouchehr Atashi,Houshang Ebtehaï,Mirzadeh Eshghi (classique),Mohammad Taghi Bahar (classique),Aref Ghazvini (classique),Parvin Etesami (classique), etShahriar (classique).
Le Sepid poème (qui se traduit par un poème blanc), qui tire ses sources de ce poète, éviter les règles obligatoires qui avaient pénétré dans l'école de la Nimai 'de la poésie et adopté une structure plus libre. Cela a permis une relation plus directe entre le poète et ses racines émotionnelles. Dans la poésie précédente, les qualités de la vision du poète ainsi que la durée de l'objet ne peuvent être exprimées en termes généraux et ont été englobés par les limites formelles imposées à l'expression poétique.
La poésie de Nima transgressé ces limitations. Il a invoqué la fonction naturelle inhérente à la poésie elle-même pour dépeindre la solidarité du poète avec la vie et le vaste monde lui environnante dans les détails et des scènes spécifiques et non équivoques. La poésie Sepid continue la vision poétique que Nima exprimé et évite les règles artificielles imposées à sa création. Cependant, sa différence la plus nette avec la poésie Nimai 'est de se déplacer loin des rythmes qu'elle employait. Nima Youshij attention à une rimes harmonieux de l'ensemble et a créé de nombreux exemples expérimentaux pour atteindre cette fin.
Ahmad Shamlu découvert les caractéristiques intérieures de la poésie et de sa manifestation dans les créations littéraires de maîtres classiques ainsi que l'expérience de la Nimai '. Il a offert une approche individuelle. En se distanciant des obligations imposées par la poésie plus âgés et certaines des limitations qui étaient entrés dans le poème Nimai ', il a reconnu le rôle de la prose et de la musique cachée dans la langue. Dans la structure de la poésie Sepid, contrairement aux règles prosodiques et Nimai », le poème est écrit dans plusieurs mots« naturels »et intègre un processus de prose comme sans perdre sa distinction poétique. Sepid poésie est une branche de développement de la poésie Nimai 'construit sur les innovations de Nima Youshij. Nima pensait que tout changement dans la construction et les outils de l'expression d'un poète est conditionnelle à son / sa connaissance du monde et des perspectives révolutionné. La poésie Sepid ne pouvait pas prendre racine en dehors de cet enseignement et son application.
Selon Simin Behbahani, la poésie n'a pas reçu Sepid acceptation générale avant les œuvres de Bijan Jalali. Il est considéré comme le fondateur de la poésie Sepid selon Behbahani. Behbahani même utilisé le style "Char Pareh" de Nima, puis se tourna vers Ghazal, un style fluide similaire à la poésie le sonnet occidentale. Simin Behbahani a contribué à un développement historique dans la forme du ghazal, comme elle ajouté sujets théâtrales et des événements quotidiens et les conversations dans sa poésie. Elle a élargi la gamme de formes de vers persan traditionnel et produit quelques-unes des œuvres les plus importantes de la littérature persane dans le 20e siècle.
Un disciple réticents de Nima Yushij, Mehdi Akhavan-Sales a publié son Organ (1951) pour soutenir les efforts contre arguments révolutionnaires de Nima Yushij. Dans la poésie persane, Mehdi Akhavan ventes a établi un pont entre la Khorassani et Nima écoles. Les critiques considèrent ventes Mehdi Akhavan comme l'un des meilleurs poètes persans contemporains. Il est l'un des pionniers de la poésie libre (nouvelle poésie de style) dans la littérature persane, en particulier des épopées de style moderne. Il était son ambition, depuis longtemps, d'introduire un style frais à la poésie persane.
Forough Farrokhzad est important dans l'histoire littéraire de l'Iran pour trois raisons. D'abord, elle était parmi la première génération à adopter le nouveau style de la poésie, lancé par Nima Yushij pendant les années 1920, qui exigeait que les poètes expérimenter avec rythmes, images, et la voix individuelle. Deuxièmement, elle était la première femme iranienne moderne d'exprimer graphiquement paysages sexuelles privées du point de vue d'une femme. Enfin, elle a transcendé son propre rôle littéraire et expérimenté avec l'action, la peinture et la réalisation de documentaires.
Fereydoun Moshiri est surtout connu comme conciliateur de la poésie persane classique avec la nouvelle poésie initiée par Nima Yooshij. Une des contributions majeures de la poésie de Moshiri, selon certains observateurs, est l'élargissement de la portée sociale et géographique de la littérature persane moderne.
Un poète de la dernière génération avant la Révolution islamique digne de mention est Mohammad-Reza Shafiei-Kadkani (M. Sereshk). Bien qu'il soit de Khorassan et oscille entre allégeance à Nima Youshij et Akhavan Saless, dans sa poésie, il montre les influences de Hafiz et Mowlavi. Il utilise un langage simple, lyrique et est surtout inspiré par l'atmosphère politique. Il est le plus réussi de ces poètes qui, dans les quatre dernières décennies ont essayé difficile de trouver une synthèse entre les deux modèles de Ahmad Shamloo et Nima Youshij.
Parmi les jeunes poètes nés en Iran dans les dernières décennies du 20e siècle, Maryam Ala Amjadi est probablement la mieux connue en Asie et l'Occident. Ayant reçu des distinctions à la fois des États-Unis (célèbre Iowa Programme International Writers) et la Chine (distingué Prix Yinchuan Poésie), elle a lu sa poésie dans de nombreux festivals et universités du monde entier.
Prix de la littérature persane
- Sadegh Hedayat Award
- Prix National Ferdowsi
- Houshang Award Golshiri
- Bijan Award Jalali
- Prix annuel livre de l'Iran
- Martyr Avini Prix littéraire
- Prix Mehrgan Adab
- Parvin Award Etesami
- Yalda Prix littéraire
- Ispahan Prix littéraire
- Art persan spéculative et prix de littérature
- Jalal Al-e Ahmad Prix littéraires
- Plume d'Or Prix
- Prix de traduction persane Roth Lois
Auteurs et poètes
(("Poétesses éminentes du persan" par RM Chopra, 2010.))
