Elton John

Sir Elton John
Elton John en Juillet 2008
Informations générales
Nom de naissance	Reginald Kenneth Dwight
Genres	Rock, glam rock, soft rock, R & B , pop rock
Professions	Musicien, chanteur-compositeur, producteur de disques
Instruments	Chant, piano, claviers
Années actives	1964-présent
Étiquettes	DJM, Uni, MCA, Geffen, Rocket / Island, Universelle, Interscope, Le mercure, UMG
Actes associés	Bernie Taupin, Tim Rice John Lennon , Kiki Dee, Billy Joel, George Michael, Eminem
Site Web	eltonjohn.com

Sir Elton Hercules John, CBE (né Reginald Kenneth Dwight, 25 Mars 1947) est un Chanteur-compositeur anglais, compositeur et pianiste. Il a travaillé avec son partenaire d'écriture Bernie Taupin depuis 1967; ils ont collaboré à plus de 30 albums à ce jour.

Dans sa carrière de quatre décennies John a vendu plus de 250 millions de disques, faisant de lui l'un des plus artistes à succès de tous les temps. Son single " Candle in the Wind 1997 "a vendu plus de 33 millions d'exemplaires à travers le monde, et est le meilleur single de vente en Histoire Billboard. Il a plus de 50 Top 40 coups sûrs, dont sept n ° 1 albums américains consécutifs, 56 Top 40 singles, 16 Top 10, n ° 2 quatre coups sûrs, et neuf No. 1 résultats. Il a remporté six Grammy Awards, un Oscar , un Prix Golden Globe et un Tony Award. En 2004, Rolling Stone l'a classé numéro 49 sur la liste des 100 plus grands artistes de tous les temps.

John a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 1994. Il a été fortement impliqué dans la lutte contre le sida depuis la fin des années 1980, et a été anobli en 1998. Il est entré dans un partenariat civil avec David Furnish, le 21 Décembre 2005 et continue d'être un champion pour Mouvements sociaux LGBT. En 2008, le magazine Billboard a classé comme l'artiste solo masculin le plus de succès sur " Le Top Billboard Hot 100 All-Time Artistes "(troisième au classement général, derrière seulement les Beatles et Madonna ).

Biographie et carrière

Jeunesse

John est né Reginald Kenneth Dwight, le 25 Mars 1947, l'enfant aîné de Stanley et seul enfant de Sheila Eileen (née Harris) Dwight et a grandi dans Pinner, Middlesex dans un maison du conseil de ses grands-parents maternels. Ses parents ne se marient pas, jusqu'à ce qu'il avait 6 ans, lorsque la famille a déménagé à une maison jumelée à proximité. Il a étudié à Pinner Junior School bois, Reddiford école et Pinner County Grammar School, jusqu'à 17 ans, quand il a quitté juste avant son A examens de niveau, de poursuivre une carrière dans l'industrie de la musique.

Quand John a commencé à envisager sérieusement une carrière dans la musique, son père, qui a servi comme Capitaine d'aviation dans la Royal Air Force , a essayé de l'orienter vers une carrière plus conventionnelle, comme les services bancaires. John a déclaré que ses costumes et spectacles sauvages étaient sa façon de lâcher prise après une enfance restrictive. Les deux parents de John ont été portés vers la musique, son père ayant été un joueur de trompette avec l'Millar Band Bob, un big band semi-professionnel qui a joué dans les bals militaires. Les Dwights tenions acheteurs de disques, John exposer aux chanteurs populaires et des musiciens de la journée, et John se souvient avoir été immédiatement accroché sur le rock and roll quand sa mère a des enregistrements à domicile par Elvis Presley et Bill Haley en 1956.

John a commencé à jouer du piano à l'âge de 3 ans, et d'ici un an, sa mère l'entendit cueillette Winifred Atwell de "la Valse des patineurs« à l'oreille. Après avoir effectué lors des fêtes et des réunions de famille, à l'âge de 7 ans il a pris des leçons de piano formelles. Il a montré aptitude musicale à l'école, y compris la possibilité de composer des mélodies, et a gagné une certaine notoriété en jouant comme Jerry Lee Lewis au fonctionnement de l'école. À l'âge de 11 ans, il a gagné une bourse inférieur aux Royal Academy of Music. Selon un de ses instructeurs, John a joué rapidement en arrière, comme un "disque de gramophone", une pièce de quatre pages par Handel qu'il a entendu pour la première fois.

Pour les cinq prochaines années, il a assisté samedi classes à l'Académie dans le centre de Londres, et a déclaré qu'il aimait jouer Chopin et Bach et chantent dans la chorale lors de cours du samedi, mais qu'il ne était pas contraire un étudiant classique diligent. «Je en voulais genre d'aller à l'Académie", dit-il. «Je étais l'un de ces enfants qui pourraient vous en tirer sans pratiquer et encore passer, gratter à travers les notes." Il affirme même qu'il serait ignorer parfois les classes et juste faire le tour sur le tube . Cependant, plusieurs instructeurs ont témoigné qu'il était un «élève modèle», et au cours des quelques dernières années, il a été de prendre des leçons avec un tuteur privé, en plus de ses cours à l'Académie.

La mère de John, mais aussi stricte avec son fils, était plus vive que son mari, et quelque chose d'un esprit libre. Avec Stanley Dwight indifférent à son fils et souvent physiquement absent, John a été soulevée principalement par sa mère et grand-mère maternelle. Quand son père était à la maison, les Dwights faudrait terribles arguments qui causa beaucoup leur fils. John avait 15 ans quand ils ont divorcé. Sa mère a ensuite épousé un peintre local, Fred Farebrother, un beau-père bienveillant et favorable, qui John affectueusement appelé «Derf", son prénom à l'envers. Ils se sont déplacés en plat n ° 1A dans un immeuble de huit-unité appelée Frome Cour, non loin de deux maisons précédentes. Ce est là que John allait écrire les chansons qui allait lancer sa carrière comme une rock star; il y vivre jusqu'à ce qu'il ait quatre albums simultanément dans le Top 40 américain.

Pub pianiste au personnel compositeur (1962-1969)

À l'âge de 15 ans, avec l'aide de sa mère et beau-père, Reginald Dwight est devenu un pianiste de week-end dans un pub à proximité, l'Hôtel Northwood Hills, jouer jeudi au dimanche soir pour £ 35 par semaine et des conseils. Connu simplement comme "Reggie", il a joué une série de normes populaires, y compris les chansons par Jim Reeves et Ray Charles, ainsi que des chansons qu'il avait lui-même écrite. Un séjour avec un groupe éphémère appelé les Corvettes arrondi sur son temps.

En 1964, Dwight et ses amis ont formé un groupe appelé Bluesology. Le jour, il faisait des courses pour une société d'édition musicale; il a divisé ses nuits entre deux concerts en solo dans un bar d'hôtel à Londres et de travailler avec Bluesology. Vers le milieu des années 1960, Bluesology reculait tournée américaine soul et R & B musiciens comme The Isley Brothers, Major Lance, Billy Stewart, Doris Troy et Patti LaBelle et Les Bluebelles. En 1966, le groupe est devenu musicien La bande de support de Long John Baldry et a joué 16 fois au Le Marquee Club.

Après avoir échoué auditions de chanteur pour King Crimson et Gentle Giant, Dwight répondu à une annonce dans le New Musical Express placé par Ray Williams, le A & R gestionnaire pour Liberty Records. Lors de leur première réunion, Williams a donné Dwight une pile de paroles écrites par Bernie Taupin, qui avaient répondu à la même annonce. Dwight a écrit la musique pour les paroles, puis envoyé à Taupin, en commençant un partenariat qui se poursuit. En 1967, ce qui allait devenir la première chanson Elton John / Bernie Taupin, "Scarecrow", a été enregistré; Lorsque les deux premières se sont réunis, six mois plus tard, Dwight allait sous le nom "Elton John", en hommage à Bluesology saxophoniste Elton Dean et Long John Baldry.

L'équipe de John et Taupin rejoint Dick James DJM Records comme auteurs-compositeurs du personnel en 1968, et au cours des deux prochaines années a écrit matériel pour divers artistes, comme Roger Cook et Lulu. Taupin écrirait un lot de paroles en moins d'une heure et le donner à John, qui écrirait la musique pour eux dans une demi-heure, l'élimination des paroles se il ne pouvait pas arriver à quelque chose rapidement. Pendant deux ans, ils ont écrit airs facile écoute pour James à colporter aux chanteurs. Leur production début inclus un concurrent pour l'entrée britannique pour l' Eurovision Song Contest en 1969, pour Lulu, appelé "Can not Go On (Living Without You)". Il est venu sixième de six chansons. En 1969, John a également fourni piano Roger Hodgson sur son premier enregistrement jamais musicale.

Pendant cette période, John était aussi un musicien de session pour d'autres artistes, y compris jouer du piano sur The Hollies '" Il ne est pas lourd, ce est mon frère "et en chantant les chœurs pour L'échafaud.

Premier album Goodbye Yellow Brick Road (1969-1973)

Sur les conseils de l'éditeur de musique Steve Brown, John et Taupin ont commencé à écrire des chansons plus complexes pour John à enregistrer pour DJM. Le premier a été le single "Je ai été Loving You" (1968), produit par Caleb Quaye, ancien guitariste Bluesology. En 1969, avec Quaye, le batteur Roger pape, et le bassiste Tony Murray, John a enregistré un autre single, " Lady Samantha ", et un album, Empty Sky.

Pour leur album suivi, Elton John, John et Taupin enrôlés Gus Dudgeon tant que producteur et Paul Buckmaster que arrangeur musical. Elton John a été publié dans le Avril de 1970 sur la DJM Records / Pye Records aux Royaume-Uni et Uni Records aux États-Unis, et a établi la formule pour les albums subséquents; rockers évangéliques-chorded et ballades poignantes. Le premier single de l'album, " Border Song ", fait dans le US Top 100, culminant au numéro 92. Le deuxième single " Your Song "fait aux États-Unis Top Ten, avec un pic au nombre de huit et de devenir de John premier hit single en tant que chanteur. L'album est vite devenu son premier album à succès, atteignant le numéro quatre sur la Billboard 200 album.

Soutenu par ex Le batteur Spencer Davis Group Nigel Olsson et le bassiste Dee Murray, premier concert américain de John a eu lieu à Le Troubadour à Los Angeles en Août 1970, et a été un succès.

Le concept album Tumbleweed Connection a été publié en Octobre 1970, et a atteint le Top Ten sur le Billboard 200. L'album live 17-11-70 (17/11/70 aux Etats-Unis) a été enregistré à une émission en direct diffusée à partir de A & R sur Studios WABC-FM à New York City. Les ventes de l'album live ont été durement touchées aux États-Unis quand une côte est bootlegger libéré la performance plusieurs semaines avant l'album officiel, y compris toutes les 60 minutes de la Aircast, et pas seulement les 40 minutes sélectionnés par Dick James Musique.

Elton John dans le Musikhalle Hambourg en Mars 1972

John et Taupin puis écrit la bande originale du film obscure Amis et puis l'album Madman Across the Water, ce dernier atteignant le Top Ten et la production du hit " Levon ", tandis que l'album de bande son produit le hit" Friends ". En 1972, Davey Johnstone rejoint la Elton John Band à la guitare et choeurs. Le groupe a sorti Honky Chateau, qui est devenu le premier américain numéro 1 album de John, passé cinq semaines au sommet des charts et le frai, les singles " Rocket Man (je pense que ça va être une longue, longue durée) "(qui est souvent comparé à David Bowie " Space Oddity ") et" Honky Cat ".

L'album pop Ne pas tirer sur moi, je suis seulement le pianiste suis sorti au début de 1973, et produit les hits " Crocodile Rock "et" Daniel ", le premier est devenu son premier US Billboard Hot 100 numéro un hit. Tant l'album et " Crocodile Rock "était le premier album et unique, respectivement sur le consolidée MCA Records Label aux Etats-Unis, en remplacement d'autres étiquettes de MCA y compris Uni.

Goodbye Yellow Brick Road gagné acclamé par la critique instantanée et surmonté le tableau sur les deux côtés de l'Atlantique, en restant au numéro 1 pendant deux mois. Il a également établi temporairement John comme un rock star glam. Il contenait le hit numéro 1 " Bennie et les Jets ", avec le populaire et a salué" Goodbye Yellow Brick Road "," Bougie dans le vent "," Alright Saturday Night for Fighting "," Funeral For A Friend / Love Lies Bleeding "et" Phoque gris "(enregistré à l'origine et libéré en 1970 comme la face B au Royaume-Uni seulement single," Rock and Roll Madonna "). Il ya aussi une VHS et DVD dans le cadre de la Série Classic Albums, discuter de la décision, l'enregistrement, et la popularité de "Goodbye Yellow Brick Road" à travers des images de concert et de vidéo à la maison y compris des entrevues.

Rocket enregistrements à 21 à 33 (1974-1979)

John a formé son propre label MCA-distribués Rocket archives, signé actes à elle - notamment Neil Sedaka ("Bad Blood", sur lequel il a chanté les choeurs) et Kiki Dee - dans laquelle il a un intérêt personnel. Au lieu de publier ses propres dossiers sur Rocket, il a opté pour $ 8,000,000 offert par le MCA. Lorsque le contrat a été signé en 1974, MCA aurait eu une politique d'assurance $ 25,000,000 sur la vie de John.

En 1974, une collaboration avec John Lennon a eu lieu, entraînant Elton John couvrant The Beatles '" Lucy in the Sky with Diamonds "et de John Lennon" Au fil des jours ", et en retour, Elton John et bande étant sélectionnée sur Lennon" Whatever Gets You Thru the Night ". En ce qui serait la dernière performance live de John Lennon, la paire effectué ces deux nombres 1 résultats avec les Beatles classique" I Saw Her Standing There "au Madison Square Garden. Lennon a fait l'apparition sur scène rare de garder la promesse qu'il a faite qu'il apparaît sur scène avec Elton si "Whatever Gets You Thru the Night" est devenu un certain nombre une seule.

Caribou a été libéré en 1974, et même si elle a atteint le numéro 1, il a été largement considéré comme un album de qualité moindre. Aurait enregistré en à peine deux semaines entre apparitions, il a présenté " The Bitch Is Back »et la polyvalence de John dans les chansons d'orchestre avec" Do not Let the Sun Go Down on Me ".

Pete Townshend de The Who a demandé à John de jouer un personnage appelé «Lad locale" dans le film de l'opéra rock Tommy, et d'interpréter une chanson nommée " Pinball Wizard ". Se appuyant sur les accords de puissance, la version de John a été enregistré et utilisé pour la sortie du film en 1975 et le single est sorti en 1976 (1975 aux États-Unis). La chanson tracé au numéro 7 en Angleterre. Bally ensuite libéré un flipper "Captain Fantastic" comportant une illustration de John dans son film couvert.

Elton John en live en 1975

Dans l'album autobiographique 1975 Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy, John révélé sa personnalité ambiguë précédemment, avec les paroles de Taupin décrivant leurs débuts comme luttant auteurs-compositeurs et musiciens à Londres. Les paroles et livret d'accompagnement de photo sont infusées avec un sens spécifique du lieu et de temps qui est par ailleurs rare dans la musique de John. " Quelqu'un Saved My Life Tonight "est le hit single de cet album et capturé un tournant au début de la vie de John.

La sortie de l'album a marqué la fin de la Elton John Band, comme un malheureux et surmené John rejeté Olsson et Murray, deux personnes qui avaient beaucoup contribué de signature sonore de la bande et qui avait aidé à construire sa suite en direct depuis le début. Johnstone et Ray Cooper ont été retenus, Quaye et Roger Pape retournés, et le nouveau bassiste Kenny Passarelli était; cette section rythmique fourni une backbeat plus lourd à consonance. James Newton-Howard rejoint d'organiser dans le studio et à jouer des claviers. John a introduit la gamme devant une foule de 75 000 dans de Londres Wembley Stadium .

Orientée Rock- Rock of the Westies entré dans le tableau des albums US au numéro 1 comme Captain Fantastic, un exploit jamais atteinte. La garde-robe d'Elton John sur scène maintenant inclus autruche plumes, $ 5000 spectacles qui orthographiés son nom dans les lumières, et se habiller comme le Statue de la Liberté, Donald Duck , ou Mozart entre autres à ses concerts.

Pour célébrer les cinq ans depuis sa première apparition sur le site, en 1975 John a joué un deux nuits, quatre montrent stand Le Troubadour. Avec une capacité limitée à moins de 500 par spectacle, la chance d'acheter des billets a été déterminée par une loterie de carte postale, avec chaque gagnant a permis de deux billets. Tous ceux qui ont assisté aux spectacles ont reçu un "annuaire" cartonné de l'histoire de la bande. Cette année il a également joué du piano sur Kevin Ayers ' Trompeur Sweet, et a été parmi les premières et quelques artistes blancs à apparaître sur la série de la musique noire Soul Train à la télévision américaine.

En 1976, l'album live Ici et là en mai, alors le Bleu Déplace album en Octobre, qui contenait le single " Désolé semble être le mot le plus dur ", ont été libérés. Son plus grand succès en 1976 était la" Do not Go Breaking My Heart ", un duo avec Kiki Dee qui a dépassé à la fois les charts américains et britanniques. Enfin, dans une interview avec Rolling Stone cette année intitulé« Frank Talk Elton ", John a déclaré qu'il était bisexuels.

En plus d'être la période la plus réussie dans le commerce, 1970 - 1976 est également tenu dans le plus critique concerne. En seulement une durée de trois ans, entre 1972 à 1975, il vit sept albums consécutifs atteignent numéro 1 dans les charts, qui ne avait pas été accompli auparavant. Sur les six albums Elton John à faire les 500 plus grands albums de tous les temps dans Rolling Stone "en 2003, sont tous de cette période, avec Goodbye Yellow Brick Road classée au premier rang au numéro 91; de même, les trois albums Elton John donné cinq étoiles par Allmusic (Tumbleweed Connection, Honky Château, et le capitaine fantastique) sont tous de cette période aussi.

Durant la même période, John a fait une apparition sur le populaire Morecambe and Wise Afficher sur la BBC. Les deux bandes dessinées ont passé l'épisode lui pointant dans la direction de partout, sauf la scène afin de l'empêcher de chanter.

En Novembre 1977 John a annoncé qu'il se retirait de l'exécution; Taupin a commencé à collaborer avec les autres. Maintenant que la production d'un album par an, John publié A Single Man en 1978, employant un nouveau parolier, Gary Osborne; l'album n'a produit aucun singles qui ont fait le Top 20 aux États-Unis, mais les deux singles de l'album publié au Royaume-Uni, Temps partiel Amour et Song for Guy, à la fois fait le Top 20 au Royaume-Uni avec ce dernier d'atteindre le Top 5. En 1979, accompagné de Ray Cooper, John est devenu la première étoile de l'Ouest de la pop à visiter l'Union soviétique (ainsi que l'un des premiers en Israël ), puis monté une tournée de retour de deux joueurs des États-Unis dans de petites salles. John retourné au classement des singles avec "Mama Can not Buy You Love" (numéro 9, 1979), une chanson initialement rejeté en 1977 par MCA avant d'être libéré, enregistré en 1977 avec Philadelphie producteur de l'âme Thom Bell. Elton a rapporté que Thom Bell a été la première personne à lui donner des cours de chant; Bell a encouragé John à chanter dans un registre inférieur. Un album disco-influencé, Victime de l'amour, a été mal reçu. En 1979, John et Taupin réunie. 21 à 33, a publié l'année suivante, était un coup de pouce de carrière significative, aidé par son plus grand succès en quatre ans, " Peu Jeannie "(numéro 3 américain), bien que les paroles ont été écrites par Gary Osborne.

Les années 80: trop faible pour zéro à dormir avec le passé (1981-1989)

Elton effectuer au Stade national, Dublin 26 Mars 1979

Son album de 1981, La Fox, a été enregistré en partie pendant les mêmes séances que 21 à 33, ainsi que des collaborations avec inclus Tom Robinson et Judie Tzuke. Le 13 Septembre 1980, le John, avec Olsson et Murray de retour dans la Elton John Band, a donné un concert gratuit à environ 400 000 fans sur la grande pelouse en Central Park à New York City. Son 1982 hit " Empty Garden (Hey Hey Johnny) ", venu de son Jump Up album!, Son deuxième en vertu d'un nouveau contrat d'enregistrement avec US Geffen Records.

Il a épousé son ami proche et ingénieur du son, Renate Blauel le jour de la Saint Valentin 1984 - le mariage a duré trois ans. La chaîne spéciale biographie détaillée de la perte de la voix de Elton en 1986 lors d'une tournée en Australie. Peu après, il a subi une opération de la gorge, qui a modifié de façon permanente sa voix. Plusieurs polypes non-cancéreuses ont été retirés de ses cordes vocales, ce qui entraîne un changement dans sa voix de chant. En 1987, il a gagné un procès en diffamation contre The Sun qui a publié des allégations de relations sexuelles avec louer garçons.

Avec des membres originaux de la bande Johnstone, Murray et Olsson nouveau ensemble, John a pu retourner aux cartes avec l'album 1983 de succès Too Low For Zero, qui comprenait " Fade to Grey "et" Je suppose que ce est pourquoi ils appellent ça les Blues ", dont le dernier en vedette Stevie Wonder à l'harmonica et a atteint le numéro quatre aux États-Unis, John donnant son plus grand succès là depuis «Little Jeannie". Il a placé succès aux États-Unis Top Ten dans les années 1980 - «Little Jeannie" (numéro 3, 1980), " Sad Songs (Say So Much) "(numéro 5, 1984)," Nikita "stimulée par un pop vidéo mini-film réalisé par Ken Russell (numéro 7, 1986), une version orchestrale en direct de" Candle in the Wind "(numéro 6, 1987), et" I Do not Wanna Go avec vous Like That "(numéro 2, 1988). Sa plus-cartographie unique était une collaboration avec Dionne Warwick, Gladys Knight, et Stevie Wonder sur " Ce est ce que Friends Are For "(numéro 1, 1985); crédités que Dionne et amis, la chanson a levé des fonds pour la recherche SIDA Ses albums ont continué à vendre, mais des six publié dans la seconde moitié des années 1980, seulement. Reg Strikes Back (numéro 16, 1988) placé dans le Top 20 aux États-Unis.

En 1985, Elton John était l'un des nombreux artistes au Live Aid tenue à Wembley Stadium. John a joué "Bennie et les Jets» et «Rocket Man»; puis "Do not Go Breaking My Heart" avec Kiki Dee pour la première fois depuis des années; et introduit son ami George Michael, toujours, alors, de Wham !, à chanter "Do not Let The Sun Go Down On Me". Il se est enrôlé à chanter Michael choeurs sur son single " Enveloppez Her Up ", et également recruté idole des jeunes Nik Kershaw comme instrumentiste sur "Nikita". John a également enregistré avec du matériel Millie Jackson en 1985. En 1986, il a joué du piano sur deux pistes sur le groupe de heavy metal L'album de Saxon Rock the Nations.

En 1988, il a joué cinq concerts à guichets fermés à New York, de Madison Square Garden, lui donnant 26 pour sa carrière. Filet 20 millions de dollars, 2000 articles des souvenirs de John ont été mis aux enchères chez Sotheby à Londres.

Les années 90: "Sacrifice" Aida (1990-1999)

En 1990, John allait enfin réaliser son premier numéro un au Royaume-Uni de son propre succès, avec " Sacrifice "(couplé avec" Healing Hands ») de l'album de l'année précédente Dormir avec le passé; il serait rester à la première place pendant six semaines. L'année suivante, John "Basque" a remporté le Grammy pour la meilleure Instrumental, et un aspect de concert invité, il avait fait le La couverture de George Michael de " Do not Let the Sun Go Down on Me "a été publié comme un seul et en tête des charts à la fois aux États-Unis et Royaume-Uni.

En 1992, il sort l'album US 8 Numéro The One, avec la chanson à succès " The One ". John et Taupin a ensuite signé un accord avec l'édition musicale Warner / Chappell Music pour un estime que 39 millions de dollars sur 12 ans, en leur donnant la plus grande avance de trésorerie dans l'histoire de l'édition musicale. En Avril 1992, John est apparu à la Freddie Mercury Tribute Concert au stade de Wembley, l'exécution " The Show Must Go On "avec les membres restants de la Reine , et « Bohemian Rhapsody »avec Axl Rose et de la reine. L'année suivante, il sort Duets, une collaboration avec 15 artistes, dont Tammy Wynette et RuPaul. Cela a également inclus une nouvelle collaboration avec Kiki Dee, intitulé "True Love", qui a atteint le Top 10 des charts britanniques, et un duo avec Eric Clapton sur "Runaway Train", qui a également tracé.

Avec Tim Rice , Elton John a écrit des chansons pour le 1994 Film d'animation Disney Le Roi Lion , qui est devenu le 3ème plus grand succès long métrage d'animation de tous les temps. Au 67e cérémonie des Academy Awards, Le Roi Lion a fourni trois des cinq nominés pour le Academy Award pour la meilleure chanson, qui a gagné avec John " Can You Feel the Love Tonight ". Tant que et" Circle of Life "est devenu chansons frappé pour John." Can You Feel the Love Tonight »serait également gagner Elton John le Grammy Award pour la meilleure interprétation masculine Pop Vocal au 37e cérémonie des Grammy Awards. Après la sortie de la bande originale du Roi Lion, l'album est resté au sommet de Classements de Billboard pour neuf semaines. Le 10 Novembre 1999, le RIAA certifié Le Roi Lion " Diamond "pour la vente de 15 millions d'exemplaires.

En 1995, John libéré Fabriqué en Angleterre (numéro 3, 1995), qui a présenté le single "Believe". En outre, une compilation appelée Love Songs a été libéré l'année suivante.

Au début de 1997 John a organisé une fête d'anniversaire 50e, costumé comme Louis XIV , pour les 500 amis. John a également joué avec les membres survivants de la Reine à Paris à la soirée d'ouverture (17 Janvier 1997) de Le Presbytère N'a Rien Perdu De Fils Charme Ni Le Jardin De Fils Éclat, une œuvre par la légende du ballet français Maurice Béjart qui se appuie sur le sida et la mort de Freddie Mercury et danseuse principale de la société Jorge Donn. Plus tard, en 1997, deux amis proches sont morts: concepteur Gianni Versace a été assassiné; Diana, princesse de Galles est mort dans un accident de voiture à Paris le 31 Août.

Au début de Septembre, John a contacté son partenaire d'écriture Bernie Taupin, lui demandant de réviser les paroles de sa chanson 1973 "Candle in the Wind" pour honorer Diana et Taupin a réécrit la chanson en conséquence. Le 6 Septembre 1997, John a joué " Candle in the Wind 1997 "à la funérailles de Diana, princesse de Galles dans l'abbaye de Westminster . La chanson est devenue le plus rapide et le plus vendu de tous les temps seule, éventuellement vendre 5 millions d'exemplaires au Royaume-Uni, 11 millions aux États-Unis, et plus de 33 millions dans le monde, avec le produit d'environ £ 55,000,000 allant à la Diana, Princess of Wales Memorial Fund. Il gagnerait Jean- Grammy Award pour la meilleure interprétation masculine Pop Vocal au 40e cérémonie des Grammy Awards en 1998. John a joué publiquement "Candle in the Wind 1997" qu'une seule fois, lors des funérailles de Diana, jurant de ne jamais effectuer de nouveau à moins que demandé par les fils de Diana.

Dans le monde du théâtre musical, en plus d'une adaptation de 1998 de Le Roi Lion pour Broadway, John a également composé la musique pour un La production de Disney Aida en 1999 avec le parolier Tim Rice , pour lesquels ils ont reçu la Tony Award de la meilleure partition originale à la 54e cérémonie des Tony Awards, et la Grammy Award du meilleur album de musique de Montréal au 43e cérémonie des Grammy Awards. La comédie musicale a été donné sa première mondiale au Théâtre Alliance à Atlanta. Il a continué à Chicago et éventuellement Broadway. Il a également sorti un album live compilation appelé Elton John One Night Only - The Greatest Hits de la série qu'il a fait à Madison Square Garden à New York la même année.

2000 au présent

Elton John joue au Keepmoat Stade Doncaster, Juillet 2008

En 2000, John et Tim Rice a fait équipe à nouveau pour créer des chansons pour Film d'animation de DreamWorks La Route d'Eldorado. Revenant à nouveau pour le théâtre musical, John a composé la musique pour un La production Theatre West End de Billy Elliot the Musical en 2005 avec le dramaturge Lee Hall. Seul projet de théâtre de John avec Bernie Taupin est si loin Lestat: la musique, sur la base du Anne Rice romans de vampires. Toutefois, il a été critiqué par les critiques et fermé en mai 2006 après 39 représentations.

John a été nommé Disney Legend pour ses nombreuses contributions exceptionnelles à Disney films et pièces de théâtre, le 9 Octobre 2006 par la Walt Disney Company. En 2006, il a déclaré au magazine Rolling Stone qu'il envisage pour son prochain album soit dans le R & B / hip-hop genre. «Je veux travailler avec Pharrell Williams {}, Timbaland, Snoop Dogg}, Kanye {} Ouest, Eminem et juste voir ce qui se passe. "

En Mars 2007, il a effectué au Madison Square Garden pour un record 60e temps pour son 60e anniversaire, le concert a été retransmis en direct et un enregistrement sur DVD a été libéré comme Elton 60 - Live at Madison Square Garden; un grand-frappe CD de compilation, Rocket Man - Number Ones, a été publié en 17 versions différentes dans le monde entier, y compris un combo CD / DVD; et son back catalogue - près de 500 chansons de 32 albums - est devenu disponible en téléchargement légal.

Dans une entrevue 2008 avec Septembre Magazine GQ, John a dit: «Je vais sur la route avec Billy Joel nouveau année prochaine ", se référant à« Face to Face », une série de concerts mettant en vedette des musiciens. La tournée a commencé en Mars et se poursuivra pendant au moins deux ans de plus.

En Octobre 2003, John a annoncé qu'il avait signé un accord exclusif pour effectuer 75 spectacles sur trois ans au Caesars Palace sur la Las Vegas Strip. Le spectacle, intitulé The Red Piano, était un concert multimédia mettant en vedette des accessoires massifs et montages vidéo créés par David LaChapelle. En effet, lui et Céline Dion part des spectacles au Caesars Palace toute l'année - tandis que l'on effectue, on se repose. Le premier de ces spectacles a eu lieu le 13 Février 2004. Le 21 Juin 2008, il a joué son spectacle 200e Caesars Palace. Un paquet de DVD / CD de The Red Piano a été libéré par Best Buy en Novembre 2008. Une tournée mondiale de deux ans a été pris en sandwich entre les engagements à Las Vegas , Nevada, quelques-uns des lieux qui étaient nouvelles pour John. Le Tour de Red Piano fermé à Las Vegas en Avril de 2009.

Elton John a chanté en duo de piano avec Lady Gaga au 52ème cérémonie des Grammy Awards. Le 6 Juin 2010, John effectué à la quatrième mariage de commentateur conservateur Rush Limbaugh pour un américain a rapporté $ 1,000,000 taxe. Onze jours plus tard, et 17 ans jour pour jour après sa dernière performance précédente en Israël , il a joué au Ramat Gan Stadium; Ce était important parce que d'autres annulations que-récente par d'autres acteurs de retombées entourant une Raid israélien sur Flottille de Gaza le mois précédent. Dans son introduction à ce concert, Elton John at-il noté et d'autres musiciens ne devrait pas «écrémer notre conscience", en référence à Elvis Costello, qui devait avoir effectué en Israël deux semaines après Elton a fait, mais a annulé à la suite du raid précitée, citant sa conscience [de Costello].

Dernière album studio de John est en droit L'Union et a été libéré le 19 Octobre 2010. Jean dit sa collaboration avec le chanteur-compositeur-interprète et sideman américaine Leon Russell marque un nouveau chapitre dans sa carrière d'enregistrement, en disant: «Je ne ai pas à faire des disques pop plus."

Talent artistique

Songwriting

John a écrit avec son partenaire d'écriture de chansons Bernie Taupin depuis 1967 quand il a répondu à une annonce pour le talent placé dans le New Musical express par Dossiers de Liberty A & R homme Ray Williams. Le duo a collaboré à plus de 30 albums à ce jour.

Le film documentaire 1991 Deux chambres ont décrit le style d'écriture que John et Taupin utilisent, ce qui implique Taupin écrit les paroles de sa propre, et John, puis de les mettre à la musique, avec les deux jamais dans la même pièce pendant le processus.

Style de musique

La voix de John était à l'origine une ténor, ce est maintenant une baryton. Son jeu de piano est influencée par classique et la musique gospel. Il a utilisé Paul Buckmaster pour organiser la musique sur ses albums studio au cours des années 1970.

Vie privée

En Avril 2009, le Sunday Times Rich List estimé la richesse de John à 175 millions de livres ( $ 265 millions), et l'a classé comme étant la personne la plus riche 322e en Grande-Bretagne.

Dans une interview Rolling Stone 1976, il a parlé bisexualité, sa conviction que tout le monde est bisexuelle à un degré, et que sa première expérience sexuelle était avec une femme, le secrétaire Linda Woodrow à qui il a proposé, et qui est mentionné dans la chanson " Quelqu'un m'a sauvé la vie ce soir ". John est marié ingénieur d'enregistrement allemand Renate Blauel sur Saint Valentin 1984, à Sydney, avec un peu de la spéculation que le mariage était une couverture; quand ils ont divorcé quatre ans plus tard John dit Rolling Stone qu'il était "confortable" étant gay.

Il a rencontré son partenaire d'origine canadienne David Furnish, un ancien directeur de publicité et maintenant cinéaste, en 1993. Le 21 Décembre 2005, ils ont conclu un partenariat civil. La nuit avant l'événement, une foule de ses amis les plus proches de célébrités a aidé à fêter son stag party au cabaret discothèque Too2Much dans le West End de Londres. Le jour même, une cérémonie discrète avec leurs parents, Photographe Sam Taylor-Wood et son mari Jay Jopling, et le chien de John et Furnish Arthur présents a eu lieu au Windsor Guildhall, suivie d'une somptueuse fête à leur Berkshire manoir, la pensée d'avoir coûté £ 1,000,000. De nombreux invités célèbres ont été invités, mais ont été retardés juste à l'extérieur de la maison de Windsor John dans un embouteillage de personnes qui attendent de rentrer à l'intérieur.

John a dix filleuls à partir de Mars 2006. Ils comprennent David et Victoria Beckham fils Brooklyn et Romeo, Sean Lennon, Le fils d'Elizabeth Hurley Damian Charles, et la fille de Seymour Stein.

En Septembre 2009, lors d'une tournée d'une Orphelins du sida en Ukraine (Makiivka), John a déclaré qu'il voulait adopter l'un des enfants de résidents, un vieux 14 mois Garçon séropositif nommé Lev. Cependant, l'ukrainien Ministre de la Famille, de la Jeunesse et des Sports Yuriy Pavlenko a déclaré qu'en vertu La loi ukrainienne John ne pouvait pas adopter Lev en raison de son âge et état civil. si John pourrait adopter le bébé si la Parlement ukrainien a adopté une loi spéciale distincte faisant de lui un parent adoptif de l'enfant. En Décembre 2009 Furnish a dit la radio BBC John a été dévastée qu'il n'a pas été autorisé à adopter Lev, mais que le couple travaillait pour assurer Lev et son frère "avoir les meilleures options de soins de santé, de l'éducation et de la famille à leur disposition» et le couple campagne pour un changement de la législation ukrainienne.

Tout au long de sa carrière, John a lutté addictions à l' alcool et cocaïne. En 1975, les pressions de la célébrité a commencé à prélever un lourd tribut sur ​​le musicien. Au cours de "Elton Week" à Los Angeles cette année, John a subi une surdose de drogue. Il a également lutté contre le trouble de l'alimentation boulimie. Dans une interview à CNN avec Larry King en 2002, le roi a demandé si John savait de Diana, princesse de trouble de l'alimentation du pays de Galles. John a répondu: «Oui, je l'ai fait. Nous étions tous les deux boulimique."

Mis à part sa résidence principale, «Woodside» àOld Windsor dans le comté anglais duBerkshire, John partage son temps dans ses diverses résidences àAtlanta,Nice,Holland Park à Londres; et Venise.John est un collectionneur d'art, et est soupçonné d'avoir l'un des les plus grands privéphotographiecollections dans le monde.

Lors de la présentation 2000 de la cour, dans laquelle John poursuivi à la fois son ancien manager John Reid, le PDG de l'entreprise et comptables de Reid de PricewaterhouseCoopers, il a admis dépensé 30 millions de livres en près de deux ans - une moyenne de 1,5 millions de livres par mois, la Haute Cour à Londres entendu. Style de vie somptueux de la chanteuse a vu passer plus de 9,6 M € sur la propriété et £ 293 000 sur les fleurs entre Janvier 1996 et Septembre 1997. John a accusé le couple de sa négligence, et PwC de manquer à leurs devoirs. Mark Hapgood QC pour les défendeurs PwC a suggéré que John est allé «fou de dépenser» suite à un accord avec £ 42,000,000 enregistrement société Polygram en Février 1996. Interrogé par M. Hapgood sur le £ 293,000 passé sur les fleurs, John a dit: «Oui, je aime les fleurs ». John a déclaré que les termes du contrat, par lequel John Reid a payé 20% de ses revenus bruts, sont convenus à Saint-Tropez, à l'été 1984 -, mais qu'il ne se souvenait pas l'occasion exacte à laquelle l'affaire a été faite. Après avoir perdu le cas, il fait face à un projet de loi 8 millions de livres pour les frais juridiques.

En Juin 2001 John a vendu 20 de ses voitures à Christie, en disant qu'il n'a pas eu la chance de les conduire parce qu'il était hors du pays si souvent. La vente, qui comprenait un 1993 Jaguar XJ220, le plus cher à £ 234 750, et plusieurs Ferrari, Rolls-Royce et Bentley, a soulevé près de 2 millions de livres.

En 2003, John a vendu le contenu de son La maison de Holland Park, dans le but de créer plus d'espace pour sa collection d'art contemporain, qui comprend de nombreuses œuvres d'art par YBA tels que Sam Taylor-Wood et Tracy Emin. Le commissaire-priseur le catalogue de Sotheby avait une liste de plus de 400 articles, devrait rapporter £ 800 000, y compris: meubles Biedermeier; 16ème et début du 17ème siècle articles, y compris une Bower Edward estimées à 20,000 £ £ 30 000, et deux bustes de Napoléon.

Un passionné de tennis de longue date, John a écrit la chanson "Philadelphia Freedom" en hommage à un ami de longue date Billie Jean King et son franchise World Team Tennis du même nom. John et King a également co-hôte d'un événement annuel pro-am de bénéficier les organismes de bienfaisance du sida, et plus particulièrement propre de John AIDS Foundation Elton John, dont le roi est un président. Le fonds a été impliqué dans Le Règne, aussi.

John, qui maintient une résidence à temps partiel à Atlanta, en Géorgie, est devenu un fan de l'équipe de baseball des Braves d'Atlanta quand il s'y installe en 1991.

Chaque année depuis 2004, il a ouvert un magasin, la vente de ses vêtements de seconde main. Appelé "Closet Elton" la vente a été prévu cette année de 10.000 articles à soulever $ 400 000

John était un président honoraire de laCour Impériale de charité annuel Coronation Ball, Nuit des mille robes de New York le 21 Mars 2009. D'autres présidents d'honneur pour l'événement de la soirée de charité inclusPatti LuPone,Idina Menzel,John Cameron Mitchell,Joan Rivers etDame Robin Strasser.

John et son partenaire David Furnish sont entrés dans un partenariat civil en 2005 après 12 ans de vie commune. Leur fils Zachary Jackson Levon Furnish-John est né le 25 Décembre 2010 à la Californie via une mère porteuse. Zachary pesait 7 livres et 15 onces.

Watford Football Club

John est devenu président et directeur de Watford Football Club en 1976, la nomination de Graham Taylor en tant que gérant et en investissant de grosses sommes d'argent que le club a augmenté de trois divisions dans la Première Division. Le summum de la réussite des clubs achevait coureurs dans la première division et d'atteindre la finale de la Coupe FA un an plus tard. Il a vendu le club à Jack Petchey en 1987, mais est resté président de leur vie. En 1997, il a racheté le club de petchey et encore une fois devenu président. Il a démissionné en 2002 quand le club a besoin d'un président à temps plein bien qu'il ait continué en tant que président du club. Bien que plus l'actionnaire majoritaire, il apaise détient un intérêt financier significatif. En Juin 2005, il a tenu un concert à Watford de Vicarage Road le sol, don des fonds pour le club, et un autre concert en mai 2010. Pour une fois, il était aussi un co-propriétaire de la Los Angeles Aztecs de la North American Soccer League.

AIDS Foundation

John a été associé à des organismes de bienfaisance au SIDA depuis la mort de ses amis Ryan Blanc et Freddie Mercury, ce qui soulève de grandes quantités d'argent et en utilisant son profil public afin de sensibiliser de la maladie. Par exemple, en 1986, il rejoint avec Dionne Warwick, Gladys Knight, et Stevie Wonder pour enregistrer le single " Voilà amis sont là pour ", avec tous les bénéfices étant reversés à la Fondation américaine pour la recherche sur le sida. La chanson a remporté John et les autres le Grammy Award de la meilleure performance pop par un duo ou un groupe avec voix (ainsi que chanson de l'année pour ses écrivains, Burt Bacharach et Carole Bayer Sager). En Avril 1990, le John effectué " Skyline Pigeon "à l'enterrement de White, un adolescent hémophile , il était lié d'amitié.

John a fondé la Elton John AIDS Foundation en 1992 comme un organisme de bienfaisance pour financer des programmes de prévention du VIH / sida, pour l'élimination des préjugés et de la discrimination contre les personnes atteintes du VIH / sida touchées, et de fournir des services aux personnes vivant avec ou à risque de contracter le VIH / sida. Cette cause continue d'être l'une de ses passions personnelles. Au début de 2006, John a fait don de la plus petite des deux rouge vif pianos Yamaha de son Las Vegas, Nevada spectacle aux enchères sur eBay pour sensibiliser le public et les fonds pour la fondation.

Pour amasser des fonds pour sa charité sida, John accueille chaque année un Blanc Tie & Tiara glamour Ball, à laquelle de nombreuses célébrités sont invités. Le 28 Juin 2007, la 9e édition White Tie & Tiara boule ont eu lieu. Le menu se composait d'une truffe soufflé suivie par Surf and Turf ( filet mignon avec le Maine homard queue) et un géant Knickerbocker crème glacée à la gloire. Une enchère a suivi le dîner organisé par Stephen Fry. Une Rolls Royce «Phantom» Drophead coupé et un morceau de l'oeuvre de Tracey Emin fois soulevé £ 800 000 pour le fonds de charité, avec le montant total levé à savoir 3,5 millions de livres. Plus tard dans l'événement, John a chanté " Delilah "avec Tom Jones et " Big Spender "avec Shirley Bassey. Les billets pour le Bal coûtent £ 1000 une tête. L'événement recueilli 4,6 millions de livres pour sa Fondation SIDA en 2006.

Activisme

Le 1er Avril 2010, John a rejoint Cyndi Lauper dans le lancement de son donner une fichue campagne pour amener une prise de conscience plus large de la discrimination de la communauté LGBT dans le cadre de son Fonds de vraies couleurs. Dans la publicité, Jean déclare: "Imaginez, vous marchez dans la rue et je me demandais si cela est le jour où vous serez battus, voire tués, simplement à cause de qui vous êtes". La campagne est d'amener les gens à se lever droites avec la communauté gaie, lesbienne, bisexuelle, communauté transgenre et arrêter la discrimination. Autres noms inclus dans la campagne sont Whoopi Goldberg, Jason Mraz, Judith Light, Cynthia Nixon, Kim Kardashian, Clay Aiken, Sharon Osbourne, Kelly Osbourne, et Anna Paquin.

Prix

John a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame dans sa première année d'admissibilité en 1994. Lui et Bernie Taupin avait déjà été intronisé auSongwriters Hall of Fame en 1992. John a fait uncommandant dela plus excellente Ordre de l'Empire britannique (CBE) en 1995. Pour son travail caritatif, John a étéanobli parla reine Elizabeth IIle 24 Février 1998. En Octobre 1975, le John est devenu la personne 1,662nd à recevoir une étoile sur le Hollywood Walk of Fame.

Il est devenu un bénéficiaire d'unCentre hommage à Kennedy en 2004, et unPrix Legends Disney en 2006. En 2010, Elton John a reçu lePRS for MusicAward du patrimoine, qui a été érigé, sur Le Namaste Lounge Pub à Watford, où Elton effectuée son premier concert.

Music Awards comprennent l' Oscar de la meilleure chanson originale pour " Can You Feel The Love Tonight "de The Lion King (prix partagé avec Tim Rice); le Golden Globe de la meilleure chanson originale en 1994 pour "Can You Feel The Love Tonight" de The Lion King (prix partagé avec Tim Rice); et le Tony Award de la meilleure partition originale en 2000 pour Elton John et Aida de Tim Rice (prix partagé avec Tim Rice)

John a sixGrammy Awards:

• 1987 -Meilleur performance pop par un duo ou un groupe avec Vocal pour "Voilà amis sont là pour", réalisée par Dionne Warwick & Friends (prix partagé avec Dionne Warwick, Gladys Knight & Stevie Wonder)
• 1991 -Composition Meilleur Instrumental pour "Basque", interprété par James Galway
• 1994 -Meilleure performance vocale pop masculine pour "Can You Feel The Love Tonight"
• 1997 - Best Male Pop Vocal Performance pour "Candle In The Wind" 1997
• 1999 -Grammy Legend Award
• 2000 -Meilleur Spectacle musical album pourAida de Elton John & Tim Rice(prix partagé avec Tim Rice, Chris Mountain, Frank Filipetti, Guy Babylon, Paul Bogaev et Frank Filipetti)

Discographie

Bandes originales, partitions et autres albums de théâtre

• Amis(1971)
• Le Roi Lion(1997)
• Aida(1998)
• La Muse(1999)
• La Route d'Eldorado (bande sonore)(2000)
• Billy Elliot(2005)
• Lestat(2005)

Films

• Elton John: Me, Myself & I(2007) autobiographie comme lui-même
• Le Pays des ours, des États-Unis (2002) que lui-même
• Spice World, Royaume-Uni (1997) que lui-même
• Tommy, Royaume-Uni (1975) en tant que Pinball Wizard
• Né à Boogie, US jouer comme lui-même avec Marc Bolan et Ringo Starr

Elton John Band